1. Wstępne korekty (korekty globalne):
* Korekty soczewek: Przejdź do panelu „Korekty obiektywu” i włącz „Usuń aberrację chromatyczną” i „Włącz korektę profilu”. To prostuje linie, usuwa zniekształcenie i koryguje frędzlowanie kolorów wprowadzone przez obiektyw.
* Bilans biały: Dostosuj suwaki „Temp” i „Tint” w panelu podstawowym, aby uzyskać dokładne odcienie skóry. Użyj neutralnego szarego obszaru na obrazie (jeśli istnieje jeden) lub samą skórę jako odniesienie. Cieraj na ciepłe, zdrowo wyglądające tony.
* Ekspozycja: Poprawne ogólne narażenie. Nie przeglądaj najważniejszych atrakcji, aby utrzymać teksturę skóry.
* kontrast: Niewielki wzrost kontrastu może dodać definicję, ale uważaj, aby nie tworzyć ostrych cieni.
* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły w wysadzonych momentach i otwórz ciemne cienie. Zwróć szczególną uwagę na oczy - wydobywanie szczegółów cienia może sprawić, że one błyszczą.
* białe i czarne: Ustaw białe i czarne punkty obrazu. Trzymaj opcję/ALT podczas przeciągania suwaków, aby zobaczyć przycinanie. Cel w pełnym zakresie tonalnym bez nadmiernego przycinania.
* obecność (jasność, tekstura, dehaze): Użyj tych suwaków * bardzo * oszczędnie.
* Clarity: Dodaje lokalny kontrast, zwiększając szczegóły. Zbyt wiele może sprawić, że skóra będzie wyglądać szorstko i starzejąco się. Ogólnie rzecz biorąc, nieco go zmniejsz, a nawet ujemne, aby zmiękczać.
* tekstura: Podobne do jasności, ale koncentruje się na drobniejszych szczegółach. Używaj rozsądnie.
* dehaze: Usuwa mgłę i dodaje kontrast. Może być pomocny w niektórych portretach, ale często niepotrzebny. Wartości ujemne mogą stworzyć marzycielski, zmiękczony wygląd.
2. Ukierunkowane korekty (korekty lokalne - klucz do retuszowania w Lightroom):
Lightroom oferuje trzy główne narzędzia docelowych korekt:
* pędzel regulacyjny (k): To jest twoje podstawowe narzędzie retuszowania. Umożliwia pomalowanie regulacji na określonych obszarach obrazu. Oto jak skutecznie go używać:
* zmiękcza skórę:
* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.
* Ustawienia: Nieco zmniejsz jasność (-10 do -30), nieznacznie zmniejsz teksturę (-10 do -30) i nieznacznie zwiększ ostrość (+5 do +15). Eksperymentuj z tymi wartościami na podstawie obrazu i pożądanego efektu.
* przepływ i gęstość: Utrzymuj przepływ stosunkowo niski (około 20-40%) i gęstość na 100%. Pozwala to stopniowo budować efekt.
* Feather: Zwiększ pióro, aby stworzyć miękkie przejścia między dostosowanymi i nieskorygowanymi obszarami. Wyższa wartość pióra stworzy bardziej stopniową mieszankę.
* Rozmiar pędzla: Dostosuj rozmiar pędzla, aby pasował do obszaru, który retuszujesz. Użyj klawiszy wsporników ([i]) do szybkiego zmiany rozmiaru.
* malarstwo: Ostrożnie pomaluj skórę, unikając rzęs, brwi, ust i włosów. Zwróć uwagę na czoło, policzki i obszary o niedoskonałościach.
* Dopracowanie: Jeśli wyjdziesz poza linie, użyj trybu „usuń” (przytrzymaj alt/opcję podczas wybierania szczotki), aby usunąć regulację.
* rozjaśnij oczy:
* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.
* Ustawienia: Nieco zwiększ ekspozycję (+0,10 do +0,30), nieznacznie zwiększ białka (+5 do +15) i nieznacznie zwiększyć przejrzystość (+5 do +15).
* przepływ i gęstość: Niski przepływ (20-40%) jest niezbędny. Gęstość może być nieco wyższa (50–70%).
* malarstwo: Ostrożnie pomaluj tęczówki. Unikaj białych oczu (twardówka).
* Dodaj Catchlighs (w razie potrzeby): Jeśli oczy brakuje połowów, możesz subtelnie dodać je za pomocą pędzla regulacyjnego z małym rozmiarem pędzla, wysoką ekspozycją i piórkiem. Umieść niewielką kropkę światła w górnej części tęczówki.
* Dodge and Burn:
* Dodge (Brighten): Pęcz regulacyjny z dodatnią ekspozycją (+0.10 do +0.30). Użyj tego, aby subtelnie rozjaśnić atrakcje i podkreślić funkcje.
* Burn (Darken): SZYBKA DOSTAWY Z Ujemną ekspozycją (-0,10 do -0,30). Użyj tego, aby subtelnie przyciemnić cienie i dodać głębokość.
* malarstwo: Użyj bardzo niskiego przepływu (5-15%) i dużego, pierzastego pędzla. Maluj delikatnie i stopniowo buduj efekt. Skoncentruj się na obszarach takich jak kości policzkowe, Jawlin i wokół oczu.
* Zmniejsz zaczerwienienie:
* SZUNKU REGULOWANIA Z NEGATYWNYM Nasyceniem (-10 do -30) i być może niewielka regulacja do odcienia w kierunku niebieskiego lub zielonego.
* Pomaluj obszary zaczerwienieniem (np. Przebarwi, podrażnienie skóry).
* Filtr dyplomowy (M): Stwarza to gradient regulacji, przydatny do przyciemniającego nieba lub dodawanie subtelnej winiety. Jest rzadziej używany do bezpośredniego retuszowania portretu, ale może być pomocny w dostosowaniu ogólnego światła na scenie.
* Filtr radialny (Shift + M): Tworzy regulacje w kształcie eliptycznym lub okrągłym. Przydatny do rozjaśniania twarzy i przyciemniania tła.
* Wybierz narzędzie filtra promieniowego.
* Przeciągnij, aby utworzyć okrąg lub owalny na twarzy.
* Odwróć maskę, jeśli chcesz wpływać tylko na zewnętrzny obszar.
* Dostosuj ekspozycję, kontrast itp.
3. Usuwanie punktów (q):
* Użyj narzędzia do usuwania punktów, aby usunąć przebarwienia, zbłąkane włosy i inne małe niedoskonałości.
* leczyć vs. klon:
* Heal: Łączy załatany obszar z otaczającą teksturą i kolorem. Najlepsze dla większości wad.
* klon: Dokładnie kopiuje piksele z obszaru źródłowego. Przydatne w przypadku bardziej złożonych niedoskonałości lub gdy trzeba zachować teksturę.
* rozmiar, pióro, krycie: Dostosuj te ustawienia, aby uzyskać najlepsze wyniki. Zasadniczo preferowane jest miękkie pióro.
* Ręczna regulacja: Lightroom automatycznie wybiera obszar źródła do użycia dla łatki. Jeśli nie jest to idealne, przeciągnij obszar źródła do bardziej odpowiedniego miejsca.
4. Ocenianie kolorów (panel HSL/kolor):
* Dopracuj tony skóry: Użyj panelu HSL/kolorów, aby dostosować odcień, nasycenie i luminancję określonych zakresów kolorów (zwłaszcza pomarańczowych i czerwonych) do idealnych odcieni skóry.
* hue: Przesuwa kolor (np. Uczynienie pomarańczowego czerwonawego lub żółtawego).
* Nasycenie: Kontroluje intensywność koloru. Lekko zmniejsz nasycenie, aby stonować zbyt żywa skóra.
* Luminance: Kontroluje jasność koloru. Zwiększ luminancję pomarańczy do rozjaśnionej skóry.
* Ulepszenie kolorów oka: Subtelnie zwiększ nasycenie koloru oczu za pomocą odpowiednich suwaków kolorów w panelu HSL/kolorów. Unikaj przesadzania, ponieważ może wyglądać nienaturalnie.
5. Wyostrzenie:
*Zastosuj wyostrzenie *ostatnie *. Powiększ 100%, aby ocenić ostrość.
* kwota: Kontroluje ogólne wyostrzenie. Zacznij od niskiej wartości (20-40) i zwiększaj stopniowo.
* promień: Określa rozmiar wyważonych szczegółów. Mniejszy promień jest ogólnie lepszy do portretów.
* detal: Kontroluje ilość wyostrzenia zastosowanego do drobnych szczegółów. Zwiększ go ostrożnie, aby uniknąć tworzenia artefaktów.
* Masowanie: Jest to najważniejsze otoczenie portretów. Zapobiega zastosowaniu wyostrzania do gładkich obszarów, takich jak skóra, co może podkreślić niedoskonałości. Przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania suwaka maskującego. Białe obszary są, w których zostanie zastosowane ostrzenie; Czarne obszary są chronione. Staraj się wyostrzyć tylko krawędzie i szczegóły na obrazie.
Kluczowe wskazówki dotyczące naturalnego retuszowania:
* subtelność jest kluczowa: Unikaj przesadzania jakiejkolwiek regulacji. Cel do subtelnych ulepszeń, które poprawiają naturalne piękno tematu, a nie tworzą plastikowy lub sztuczny wygląd.
* powiększ i wychodzisz: Powiększ 100%, aby sprawdzić niedoskonałości i artefakty, ale także pomniejsz, aby zobaczyć, w jaki sposób korekty wpływają na ogólny obraz.
* Pracuj niepodoziarmienie: Korekty Lightroom są nieniszczące, więc zawsze możesz je wrócić i zmodyfikować później.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się rozpoznawać, jakie korekt są potrzebne i jak je osiągnąć.
* Obrazy odniesienia: Spójrz na profesjonalnie retuszowane portrety, aby uzyskać inspirację i wskazówki. Zwróć uwagę na subtelne szczegóły i sposób, w jaki przyczyniają się do ogólnego obrazu.
* przed i po: Użyj klawisza „\”, aby przełączyć między widokami przed i po, aby łatwo porównać swoje postępy.
Przykładowy przepływ pracy dla typowego portretu:
1. Wstępne korekty: Korekty obiektywów, równowaga białej, ekspozycja, kontrast, atrakcje i cienie, białe i czarne.
2. Usuwanie punktowe: Usuń wady i zbłąkać włosy.
3. Zmiękczenie skóry: Regulacja pędzla z przejrzystością, teksturą i regulacją ostrości.
4. Zwiększenie oczu: REGULACJA SZYTA z ekspozycją, białymi i regulacjami przejrzystości. W razie potrzeby dodaj Catchlighs.
5. Dodge and Burn: Subtelnie ukształtuj twarz za pomocą pędzla regulacyjnego.
6. HSL/Color: Dostosuj odcienie skóry i kolor oczu.
7. Wyostrzenie: Zastosuj ostrożne maskowanie.
Wykonując te kroki i regularnie ćwicząc, możesz osiągnąć profesjonalne wyniki retuszu portretowego bezpośrednio w Lightroom, bez konieczności przejścia na Photoshop. Powodzenia!