1. Wstępne planowanie i widzenie:
* Zrozum swój temat i styl: Jaki jest ogólny nastrój i wiadomość, którą chcesz przekazać? Czy dążysz do romantycznego, nerwowego, naturalnego lub nowoczesnego charakteru? Rozważ osobowość, odzież i cel portretu (np. Profesjonalny strzał w głowę, zdjęcie rodzinne, ujęcie artystyczne).
* Lokalizacje burzy mózgów: Pomyśl o miejscach, które są zgodne z twoją wizją. Rozważać:
* Parki i ogrody: Oferuj różnorodne opcje, takie jak drzewa, kwiaty, ławki, ścieżki i cechy wody.
* Urban Environments: Ceglane ściany, kolorowe malowidła ścienne, detale architektoniczne i sceny uliczne mogą zapewnić fajną, nowoczesną atmosferę.
* Naturalne krajobrazy: Pola, lasy, plaże, góry i pustynie oferują dramatyczne i oszałamiające tło.
* obszary mieszkalne: Urocze domy, ogrodzenia i ogrody mogą stworzyć przytulną i zachęcającą atmosferę.
* Badania: Używaj narzędzi online, takich jak:
* Google Maps/Street View: Zdalnie sprawdzaj potencjalne lokalizacje, sprawdź dostępność i oceń ogólną estetykę.
* Instagram/Pinterest: Wyszukaj hashtagi związane z fotografią portretową w Twojej okolicy, aby uzyskać inspirację i pomysły na lokalizację. Zwróć uwagę na fotografów i modele przypisane do znalezienia określonych miejsc.
* Rozważ porę dnia: Ma to ogromny wpływ. Złota godzina (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) oferuje miękkie, ciepłe światło, które pochlebne jest portrety. Niebieska godzina (Zmierzch po zachodzie słońca) może również stworzyć piękną, nastrojową atmosferę. W południe słońce może być surowe, więc unikaj go, jeśli to możliwe lub znajdź zacienione obszary.
2. Znajomość lokalizacji:
* Odwiedź wcześniej: Jeśli to możliwe, zeskok lokalizację przed sesją zdjęciową. To pozwala na:
* Oceń światło: Zobacz, jak światło spada o różnych porach dnia. Zwróć uwagę na wszelkie obszary o ostrych cieniach lub zbyt jasnych plamach.
* Zidentyfikuj potencjalne problemy: Sprawdź zakłócenia, takie jak ruch, budownictwo, tłumy lub niepożądane elementy (np. Śmieci).
* Zaplanuj swoje pozy: Wizualizuj, w jaki sposób Twój temat będzie wchodzić w interakcje z tłem i zidentyfikować idealne kąty fotografowania.
* Szukaj warstw: Tła z warstwami (np. Drzewa na pierwszym planie, odległy zasięg górski, ściana z winoroślami) dodają głębokości i wizualne zainteresowanie portretami.
* Sprawdź pogodę: Monitoruj prognozę pogody i miej plany tworzenia kopii zapasowych w przypadku deszczu lub ekstremalnych temperatur.
3. Kluczowe elementy dobrego tła:
* Prostota: Proste, uporządkowane tło zwraca uwagę na Twój temat. Unikaj zbyt zajętych lub rozpraszających elementów.
* Paleta kolorów: Wybierz kolory, które uzupełniają odcień skóry i odzież twojego podmiotu. Rozważ użycie koła kolorów, aby znaleźć harmonijne kombinacje lub kontrastujące kolory dla odważniejszego wyglądu.
* tekstura: Tekstura dodaje wizualnego zainteresowania i głębokości. Poszukaj tła o interesujących teksturach, takich jak cegła, drewno, liście lub woda.
* głębokość pola: Użyj szerokiej apertury (niski numer F, np. F/2.8, f/4), aby utworzyć płytką głębokość pola, rozmywając tło i wyróżniając się.
* oświetlenie: Poszukaj równego, rozproszonego światła lub używaj odbłyśników/dyfuzorów, aby stworzyć miękkie, pochlebne światło na twarzy pacjenta. Unikaj ostrych cieni i bezpośredniego światła słonecznego.
* Kompozycja: Zastosuj podstawowe zasady składu, takie jak zasada trzeciego, wiodące linie i symetria, aby tworzyć atrakcyjne wizualnie obrazy.
* czystość: Upewnij się, że tło jest wolne od śmieci, graffiti lub innych rozpraszających elementów. W razie potrzeby posprzątaj obszar przed zaczniesz strzelanie (lub sklonij je podczas przetwarzania końcowego).
4. Techniki ulepszania tła:
* apertura (f-stop):
* szeroka apertura (np. f/2.8, f/4): Tworzy płytką głębokość pola, rozmywa tło i izolując poddany. Jest to często idealne do portretów.
* wąska apertura (np. f/8, f/11): Utrzymuje więcej tła, co może być przydatne, jeśli chcesz uchwycić środowisko lub kręcisz portret grupowy.
* ogniskowa:
* Dłuższe ogniskowe (np. 85 mm, 135 mm): Zwykle ściskają tło, dzięki czemu wydaje się bliżej i bardziej widoczny. Często również wytwarzają przyjemniejsze tło rozmyte (Bokeh).
* Krótsze ogniskowe (np. 35 mm, 50 mm): Utwórz szersze pole widzenia, pokazujące więcej środowiska.
* kąt widoku:
* strzelanie z niskiego kątu: Może sprawić, że Twój temat wydawał się wyższy i bardziej imponujący. Może również uprościć tło, wykluczając rozpraszające elementy.
* strzelanie pod wysokim kątem: Może sprawić, że Twój temat wydawał się mniejszy i bardziej wrażliwy. Może także stworzyć bardziej intymny i osobisty charakter.
* Ustawienie tematu: Eksperymentuj z różnymi pozycjami w stosunku do tła. Poruszanie tematu kilka stóp może drastycznie zmienić wygląd zdjęcia.
* Za pomocą rekwizytów: Rekwizyty takie jak krzesła, koce lub kwiaty mogą zwiększyć zainteresowanie wizualne i pomóc w interakcji z tłem.
* Processing: Możesz użyć oprogramowania do edycji, aby dalej ulepszyć swoje tła przez:
* Dostosowanie kolorów i tonów: Rozjaśnij lub przyciemnij tło, aby stworzyć pożądany nastrój.
* Dodanie Blur: Utwórz bardziej płytką głębokość efektu pola.
* Usuwanie rozproszenia: Użyj narzędzi do klonowania lub leczenia, aby usunąć niechciane elementy.
Przykładowe scenariusze i wybory w tle:
* Business Headshot: Prosty ceglany ścian, niewyraźny pejzaż miejski lub neutralna ściana w budynku biurowym.
* Portret Family: Park z drzewami, plażą o zachodzie słońca lub pole dzikich kwiatów.
* Zdjęcia zaręczynowe: Romantyczny ogród, malowniczy widok lub historyczny budynek.
* Senior Portraits: Kampus uniwersytecki, park skate lub naturalny krajobraz, który odzwierciedla zainteresowania studenta.
Kluczowe wyniki:
* planuj z wyprzedzeniem: Zwiadowcze i wstępne planowanie są niezbędne.
* Utrzymuj proste: Czyste i uporządkowane tło jest często najlepszym wyborem.
* Użyj głębi pola twórczo: Kontroluj rozmycie, aby zwrócić uwagę na swój temat.
* Zwróć uwagę na światło: Dobre światło ma kluczowe znaczenie dla pochlebnych portretów.
* eksperymentuj i baw się dobrze! Nie bój się wypróbować nowych rzeczy i znaleźć swój własny unikalny styl.