REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak zrobić delikatne pozowanie:Kolekcja podpowiedzi zaczynasz

Okej, rozbijmy delikatne pozowanie i kilka podpowiedzi, aby zacząć. Delikatne pozowanie polega na uchwyceniu naturalnych, zrelaksowanych i autentycznych momentów. Nie chodzi o wymuszanie ścisłej, nienaturalnej pozy, a więcej o prowadzenie przedmiotu w wygodne pozycje, które podkreślają ich osobowość i piękno.

Kluczowe zasady delikatnego pozowania:

* komfort najpierw: Priorytetyzuj wygodę swojego pacjenta. Jeśli czują się niekomfortowo, pokaże się na zdjęciach.

* Naturalny ruch: Zachęcaj raczej do subtelnych zmian i ruchów niż statycznych.

* Połączenie: Utwórz połączenie z tematem poprzez rozmowę i kierunek. Spraw, by czują się swobodnie.

* Obserwacja: Zwróć uwagę na sposób, w jaki twój temat naturalnie się porusza i stoi. Użyj tego jako punktu wyjścia.

* subtelność: Małe korekty mogą mieć duże znaczenie. Nie nadmiernie kierować.

* kierunek, nie dyktowanie: Oferuj sugestie zamiast poleceń. Podaj im opcje.

* Pozytywne wzmocnienie: Oferuj zachętę i pochwałę. Powiedz im, co lubisz w pozycji.

* Rozważ światło: Światło jest kluczowe! Umieść temat w pochlebnym świetle i odpowiednio dostosuj pozę.

* Opowiedz historię: Pomyśl o ogólnym nastroju i uczuciu, które chcesz przekazać. Co oni robią? Gdzie one są? Czy są szczęśliwi, kontemplacyjne czy zabawni?

* Bądź obecny: Zatrzymaj się w tej chwili. Bądź spostrzegawczy i gotowy uchwycić najlepsze momenty, które powstają naturalnie.

Ogólne podpowiedzi i wskazówki (dostosuj je do konkretnego tematu i lokalizacji):

1. Fundacja:rozpoczęcie prostego i wygodnego

* „Po prostu stań naturalnie przez chwilę. Rozluźnij ramiona i weź głęboki oddech.” (Pomaga im to uwolnić napięcie).

* „Znajdź komfortowy rozkład masy ciała. Może przyłóż trochę większej wagi na jednej nodze.” (Tworzy bardziej zrelaksowaną postawę).

* "Spróbuj lekko obrócić ciało w lewo/prawo ... trochę więcej ..." (Podłączenie ciała jest prawie zawsze bardziej pochlebne niż skierowanie się do aparatu).

* „Pozwól, aby twoje ramiona na razie zawiesić luźno na twoich bokach. Za chwilę je dostosujemy.” (Unika niezręcznych pozycji ramienia na początku).

* „Wyobraź sobie, że czekasz na przybycie przyjaciela, po prostu naturalnie się rozglądaj.” (Dodaje poczucie celu i zapobiega pustym spojrzeniu).

* „Pomyśl o czymś, co sprawia, że ​​się uśmiechasz.” (Tworzy prawdziwe wyrażenie).

* „Wyglądasz świetnie. Po prostu bądź sobą.” (Oferta zapewnienia.)

2. Umieszczenie ręki i ruch ramion

* „Spróbujmy włożyć jedną rękę do kieszeni ... a może po prostu zaczepiam kciuk w pętli paska.” (Utrzymuje ręce przed niewygodnym wyglądem).

* "Czy mógłbyś lekko dotknąć ramienia drugiej ręką ... prawie jakbyś myślał?" (Dodaje przemyślany element).

* "Przytrzymaj torbę/kurtkę bardziej od niechcenia ... pozwól jej naturalnie zaskoczyć."

* "Spróbuj luźno przekraczać ręce, ale relaksuj ramiona." (Unikaj ciasnych, wyglądających na defensywy krzyży ramienia).

* „Spróbujmy położyć dłoń na biodrze. Ale utrzymuj miękkie i zrelaksowane łokcie.”

* "Może spróbuj wyciągnąć ręki, jakbyś miał podnieść dłonie." (Nie chodzi o podane dłonie, a więcej o tworzenie naturalnej krzywej w ramieniu).

3. Kontakt wzrokowy i kierunek wzroku

* "Spójrz bezpośrednio na kamerę ... i zmiękcz spojrzenie ... rozluźnij oczy." (Unika ostrego lub intensywnego spojrzenia).

* "Teraz spójrz nieco na bok, jakbyś patrzył na coś interesującego w oddali."

* „Spróbujmy na chwilę patrzeć na chwilę, jakbyś coś zastanawiał.” (Tworzy bardziej introspektywny nastrój).

* „Czy możesz podążać za moim palcem, gdy go poruszam ... ale trzymaj głowę.” (Pomaga stworzyć naturalny ruch oczu).

* „Uśmiechnij się najpierw oczami, a następnie pozwól mu się rozprzestrzenić na usta.” (Tworzy bardziej prawdziwy uśmiech).

4. Monity oparte na ruchu i akcji

* „Zrób kilka kroków do przodu, jakbyś szedł do mnie ... ale w zrelaksowanym tempie.” (Uchwyci bardziej dynamiczny strzał).

* "Odwróć się i spójrz na ramię." (Dodaje zainteresowanie i głębokość).

* „Spróbujmy powoli kręcić się w okręgu.” (Może stworzyć piękny, płynny efekt).

* „Spaceruj ścieżką, jakbyś cieszył się scenerią.”

* "od niechcenia opierać się o ścianę/drzewo."

* "Wyobraź sobie, że bawisz się zwierzakiem (nawet jeśli tam nie ma). Jak byś wchodził w interakcję?"

5. Siedzenie i pochylenie

* „Usiądź na ławce, ale nie siedź sztywno. Odpręż się i lekko odchyl się.”

* „Przejdź nogami w sposób, który wydaje się komfortowy.”

* „Opieraj rękę na kolanie.”

* „lekko odwróć ciało w kierunku aparatu, nawet podczas siedzenia.”

* „Pochyl się o ścianę jednym ramieniem, kładąc na niej ciężar.” (Tworzy zrelaksowaną, nieformalną pozę).

* "Wyobraź sobie, że czytasz książkę, jak byś pozycjonował się?"

6. Interakcja i połączenie (jeśli fotografowanie wielu osób)

* „Po prostu porozmawiaj ze sobą naturalnie. Nie martw się o aparat.” (Kluczem jest szczera interakcja).

* "szepnij coś dla siebie zabawnego." (Uchwyca prawdziwe uśmiechy i śmiech).

* „Trzymaj ręce i idź powoli.”

* „Spójrz na siebie i uśmiechnij się.”

* „Jeden z was, powiedz drugiemu, co doceniasz.”

* "Wyobraź sobie, że dzielisz tajemnicę, jak byś wchodził w interakcję?"

7. Występowanie specyficzne dla lokalizacji (dostosuj się do środowiska)

* w parku: „Podnieś liść i zbadaj go uważnie”. „Usiądź pod tym drzewem i wyglądaj na przemyślane”.

* przy wodzie: „Idź wzdłuż linii brzegowej i pozwól falom przemywać się na stóp”. „Spójrz na horyzont i weź głęboki oddech”.

* w mieście: „Idź ulicą, jakbyś jechał na ważne spotkanie”. „Stań przed tym kolorowym muralem i uśmiechnij się”.

Ważne przypomnienia:

* bądź konkretny, ale niezbyt nakazowy. Zamiast „włóż rękę * dokładnie * tutaj,„ spróbuj ”, może podnieś rękę w kierunku szyi, odpoczywając lekko”.

* Użyj języka opisowego. „Miękkie”, „delikatne”, „zrelaksowane”, „naturalne” - te słowa pomagają kierować twoim przedmiotem.

* Nie bój się eksperymentować. Wypróbuj różne podpowiedzi i zobacz, co najlepiej działa dla Twojego tematu.

* Przejrzyj obrazy z przedmiotem. Jeśli widzą coś, co nie lubią, możesz dostosować pozę.

* Ostatecznie celem jest uchwycenie prawdziwych chwil. Nie daj się tak pochłonąć pozowaniem, że przegapisz prawdziwe wyrażenia i emocje.

Przykładowy scenariusz:

Powiedzmy, że fotografujesz kobietę w parku.

1. start: „Okej, zacznijmy od ciebie, stojąc wygodnie w pobliżu tego drzewa. Rozluźnij ramiona, weź głęboki oddech.”

2. Dostosuj postawę: „Spróbuj lekko zwrócić swoje ciało w kierunku światła ... świetnie! Teraz przesuń swoją wagę na jedną nogę. To wygląda wygodniej”.

3. Umieszczenie ręki: „Spróbujmy włożyć jedną rękę do kieszeni… Idealnie. I może pozwól drugie ramię wisi luźno.”

4. kontakt wzrokowy: „Spójrz na aparat, ale zmiękcz spojrzenie i pomyśl o czymś, co cię uszczęśliwia”.

5. Ruch: „Teraz zrób kilka kroków w kierunku drzewa, jakbyś miał go dotknąć”.

6. Recenzja: „Okej, rzućmy okiem na te strzały… co myślisz? Coś, co chcesz dostosować?”

Korzystając z tych podpowiedzi i zasad, możesz tworzyć piękne, naturalnie wyglądające zdjęcia, które wychwytują esencję twojego tematu. Powodzenia!

  1. Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

  2. Jak to jest jako pełnoetatowy fotograf krajobrazowy?

  3. 15 błędów fotograficznych portretowych (i jak je naprawić)

  4. Wykonane w cieniu, dlaczego robienie portretów może być idealne

  5. Jak [nie] zabrać portret samokierbicę

Porady Fotograficzne
  1. Niezbędne umiejętności wideo:odczytywanie wektoroskopu i monitora przebiegów

  2. 8 najlepszych praktyk dla twórców pracujących w domu

  3. Porady i wskazówki dotyczące programu Windows Live Movie Maker

  4. Gdzie publikować filmy wideo, aby uzyskać maksymalną widoczność

  5. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

  6. Wykonane w cieniu, dlaczego robienie portretów może być idealne

  7. Kontrolowanie komputerów za pomocą umysłu już za 5 lat