pozowanie i wędkarstwo dla lepszych portretów:kompleksowy przewodnik
Pozowanie i wędkarstwo ciała są kluczowe dla tworzenia pochlebnych i przekonujących portretów. Nie chodzi tylko o powiedzenie „uśmiechu”, chodzi o stworzenie wizualnej narracji, która podkreśla najlepsze cechy twojego podmiotu i opowiada historię. Oto podział kluczowych zasad i technik:
i. Zrozumienie podstaw
* cel:płaski i komunikat: Celem jest sprawienie, aby Twój obiekt poczuł się komfortowo, wyglądał najlepiej i przekazać pożądane przesłanie lub emocje.
* komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim tematem! Wyjaśnij, co próbujesz osiągnąć i dlaczego sugerujesz pewne pozy. Spraw, aby czują się komfortowo i zaangażowani.
* Obserwuj naturalne pozy: Zwróć uwagę na to, jak ludzie stoją i poruszają naturalnie. Użyj tych obserwacji jako punktu wyjścia do swoich pozy.
* Ćwicz i eksperyment: Pozowanie to umiejętność, która poprawia się wraz z praktyką. Eksperymentuj z różnymi kątami i pozami, aby odkryć, co najlepiej działa dla różnych rodzajów ciała i osobowości.
* zaufanie jest zaraźliwe: Twoja pewność siebie jako fotografa uspokoi Twój temat.
ii. Kluczowe zasady pozowania:
* Angling: Unikaj, aby temat był prosto w kamerę, chyba że konkretnie wybierasz bardzo bezpośredni i konfrontacyjny wygląd. Podłączenie ciała tworzy głębokość, przesuwa postać i dodaje wizualnego zainteresowania.
* tworzenie kształtu: Linie proste mogą sprawić, że poza wyglądała sztywna i niezręczna. Wprowadź krzywe i kąty, aby pozycja była bardziej dynamiczna i pochlebna.
* Rozkład wagi: To, jak ktoś drastycznie rozkłada swoją wagę, wpływa na ich postawę i ogólny wygląd.
* separacja: Stworzenie oddzielenia między ramionami a ciałem pomaga im uniemożliwić wyglądanie większym.
* Świadomość światła: To, jak światło spada na ten temat, jest tak samo ważny jak sama pozy. Rozważ kierunek i jakość światła podczas pozyskiwania obiektu.
* Moc rąk: Ręce mogą być niezwykle wyraziste, ale mogą również rozpraszać uwagę. Zwróć uwagę na ich pozycję i unikaj niezręcznych lub zaciśniętych pięści.
iii. Techniki i rozważania pozujące:
a. Podstawowy stanowisko:
* Wędźnie ciała: Poproś podmiot, aby nieco odwrócić swoje ciało od aparatu (około 45 stopni to dobry punkt wyjścia).
* zmiana wagi: Niech przedmiot przesunął swoją wagę na jedną nogę. Spowoduje to niewielką krzywą w ciele.
* dip ramion: Ramię najdalej od kamery powinno naturalnie nieznacznie zanurzyć się. To tworzy bardziej zrelaksowany i naturalny wygląd.
* Umieszczenie ręki: Rozważ te opcje:
* ręka w kieszeni: Swobodny i zrelaksowany.
* ręka na biodrze: Może być potężny i pewny siebie, ale unikaj przesadzania.
* trzymanie czegoś: Prop może dać ręce coś do zrobienia i dodać kontekst do portretu.
* Natural Swing: Na szczere ujęcia pozwól ramionom wisi naturalnie.
* skrzyżowane ramiona: Może przedstawiać siłę, bunt lub obronę. Pamiętaj o osobowości i kontekstu podmiotu.
b. Siedzące pozy:
* Klucz jest kluczem: Podobnie jak stojące, pod kątem ciała podczas siedzenia jest kluczowe.
* pochyla się do przodu: Niewielkie pochylenie się do kamery może być bardziej wciągające.
* wsparcie: Użyj ramion, aby utrzymać ciało. Można to zrobić, opierając ramiona na nogach, tył krzesła lub stolika.
* Unikaj garbowania: Zachęcaj do dobrej postawy, aby uniknąć zgarbionego lub zmęczonego wyglądu.
* Umieszczenie nogi: Przejczone nogi mogą być eleganckie, ale pamiętaj o kącie. Lekko oddzielanie kolan może być również pochlebne.
* Zastosowanie rekwizytów: Mieć filiżankę kawy, książkę lub inny rekwizyt może uczynić pozę bardziej naturalną.
c. Leżenie pozy:
* Wspieraj głowę: Użyj poduszki lub ramienia, aby utrzymać głowę i zapobiec naprężeniu szyi.
* kąt ciało: Nawet podczas leżenia ważne jest wędkowanie ciała.
* Umieszczenie ręki: Trzymaj ręce zrelaksowane i naturalne.
* Rozważ tło: Tło będzie znaczącą częścią kompozycji, więc wybierz go ostrożnie.
d. Pozowanie dla grup:
* Vary Wysokości: Użyj różnych poziomów (siedzący, stojący, klęczący), aby stworzyć wizualne zainteresowanie i zapobiec płaskiemu, liniowej.
* Formacja trójkąta: Ułóż ludzi w formacjach trójkąta, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.
* Zachowaj połączenie: Upewnij się, że ludzie wchodzą w interakcje i łączą się ze sobą, albo poprzez kontakt wzrokowy, dotyk lub wspólny śmiech.
* Rozważ punkty centralne: Zdecyduj, kto lub jaki jest najważniejszy element w grupie i odpowiednio je ustaw.
iv. Kąty ciała i ich wpływ:
* pełna twarz: Pokazuje bezpośrednio osobowość i funkcje podmiotu. Może być bardzo potężny, ale także bezlitosny.
* 3/4 kąt: (Najczęstsze i często najbardziej pochlebne) Śledzi twarz, dodaje głębokość i podkreśla kości policzkowe.
* Profil: Podkreśla sylwetkę obiektu i może być bardzo dramatyczna.
* Powrót do aparatu: Może stworzyć poczucie tajemnicy lub samotności.
v. Powszechne błędy pozowania, aby uniknąć:
* „jelenie w reflektorach” wygląd: Sztywne, wymuszone pozy i wyrażenia.
* Double Chin: Spowodowane słabą postawą i kątem głowy. Niech obiekt nie lekko popychał podbródek do przodu i w dół.
* prosto na: Bezpośrednio skierowanie się do aparatu może sprawić, że obiekt będzie wyglądał szerszy.
* ramiona dociśnięte do ciała: Sprawia, że ramiona wyglądają większe. Utwórz separację.
* Niezręczne umieszczenie dłoni: Zwróć uwagę na pozycję ręki, aby uniknąć zakłóceń.
* ignorowanie postawy: Gordowanie może sprawić, że obiekt będzie wyglądał na zmęczony lub niewygodny.
* wymuszone uśmiechy: Zachęcaj do prawdziwych uśmiechów, rozśmieszając temat lub myślą o czymś szczęśliwym.
vi. Udoskonalenie umiejętności pozowania:
* przestudiuj inne portrety: Przeanalizuj pozy udanych fotografów portretowych.
* Ćwicz z przyjaciółmi i rodziną: Nie bój się eksperymentować z różnymi pozami i kątami.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś o konstruktywną krytykę swoich technik pozowania.
* Weź udział w warsztatach i kursach: Ucz się od doświadczonych fotografów portretowych.
* Opracuj swój własny styl: Znajdź to, co działa najlepsze dla Ciebie i Twoich tematów.
vii. Pamiętaj, aby pamiętać o wrażliwości kulturowej i osobistych preferencjach. Zawsze priorytety, sprawiając, że temat czuje się komfortowo i szanowany.
Rozumiejąc te zasady i techniki, możesz znacznie poprawić swoje portrety i uchwycić obrazy, które są zarówno pochlebne, jak i znaczące. Powodzenia!