REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

15 błędów fotograficznych portretowych (i jak je naprawić)

Okej, oto załamanie 15 typowych błędów fotograficznych portretowych wraz z tym, jak je naprawić. Omówię kluczowe problemy, wyjaśnię, dlaczego są problematyczne i zapewnię praktyczne rozwiązania.

1. Błąd:niepochlebne pozowanie

* Problem: Niezręczne pozanie sprawiają, że Twój temat wygląda niewygodnie, nienaturalnie, a nawet może podkreślać niepochlebne funkcje. Sztywna postawa, napięte ramiona i wymuszone uśmiech są powszechnymi winowajcami.

* Rozwiązanie:

* komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim tematem. Wyjaśnij wygląd, który zamierzasz i poproś o ich wkład.

* Zacznij od naturalnego: Niech staną lub usiąść w sposób, który wydaje się dla nich naturalny. Następnie dokonaj niewielkich korekt.

* Zgięcie kończyny: Proste ramiona i nogi mogą wyglądać sztywno. Lekko zginające łokcie i kolana tworzą bardziej zrelaksowany wygląd.

* kąt ciało: Niech przedmiot nieco odwróci się od aparatu. Jest to ogólnie bardziej pochlebne niż skierowanie się do kamery.

* Waga zmiany: Przesuwanie ciężaru na jedną nogę może stworzyć bardziej dynamiczną i zrelaksowaną pozę.

* Ręce Matter: Zwróć uwagę na umieszczenie ręki. Unikaj pięści, niezręcznego chwytania lub całkowicie ukrywania dłoni. Zastanów się nad tym, aby oparli ręce na kolanach, w kieszeni lub delikatnie dotykają ich twarzy.

* Ćwicz pozowanie: Spójrz na przykłady udanych portretów i ćwicz odtwarzanie tych pozycji z przyjaciółmi lub rodziną.

* Podaj kierunek, a nie dyktowanie: Zamiast powiedzieć „Ułóż rękę * dokładnie * tutaj”, „spróbuj”, czy możesz spróbować pochylić rękę trochę na łokciu? ”

* Użyj rekwizytów: Siedząc na krześle, trzymając kwiat lub nosząc kapelusz.

2. Błąd:słabe oświetlenie

* Problem: Złe oświetlenie może tworzyć ostre cienie, zmyć odcienie skóry, sprawić, że tematy wyglądają na starsze lub po prostu sprawić, że zdjęcie wyglądało amatorskie.

* Rozwiązanie:

* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego: Ostre południowe słońce tworzy niepochlebne cienie. Strzelaj podczas złotych godzin (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) lub znajdź cień.

* Użyj reflektora: Reflektor może odbijać światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i tworząc bardziej równomierną ekspozycję. Białe lub srebrne reflektory to dobre punkty wyjścia.

* dyfuzory: Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć bezpośrednie światło. Duża scrim, a nawet półprzezroczysta zasłona prysznicowa może działać.

* Znajdź otwarty odcień: Umieść temat w cieniu budynku, drzewa lub dużego obiektu. Zapewnia to miękkie, nawet lekkie bez ostrych cieni.

* oświetlenie wewnętrzne: Unikaj mieszania różnych kolorowych temperatur światła (np. Fluorescencyjnego i żarowego). W miarę możliwości użyj naturalnego światła z okna i rozważ użycie softbox lub innego źródła sztucznego światła.

* Dowiedz się o świetnym kierunku: Kluczowe jest zrozumienie, w jaki sposób światło wpada na twój temat. Eksperymentuj z różnymi kątami, aby zobaczyć, jak wpływa to na ich cechy.

* Zrozumienie pomiaru aparatu: Dowiedz się, jak korzystać z pomiaru punktowego, aby uzyskać prawidłową ekspozycję na twarz pacjenta.

3. Błąd:zajęty lub rozpraszający tło

* Problem: Zagracone lub rozpraszające tło przyciąga uwagę od tematu i może zrujnować dobry portret.

* Rozwiązanie:

* Wybierz proste tło: Poszukaj tła, które są czyste, uporządkowane i nie konkurują z tematem o uwagę.

* Utwórz głębokość pola: Użyj szerokiej apertury (niska liczba F, np. F/2.8 lub f/4), aby zatrzeć tło i utworzyć płytką głębokość pola. Pomaga to odizolować Twój temat.

* Zmień swój kąt: Czasami po prostu poruszanie się o kilka stóp w lewo lub w prawo może wyeliminować rozpraszające elementy w tle.

* Przenieś swój temat: Zmień pozycję swojego przedmiotu, aby znaleźć mniej rozpraszające tło.

* Rozważ kolory: Uważaj na kolory w tle. Unikaj kolorów, które kolidują z odzieżą lub odcieniem skóry.

* Poszukaj powtarzających się wzorów: Ściany, ogrodzenia lub tkaniny z powtarzającymi się wzorami mogą stanowić doskonałe tła.

* Processing: W niektórych przypadkach możesz rozmyć lub przyciemnić tło w przetwarzaniu po przetwarzaniu, aby jeszcze bardziej zminimalizować rozproszenie uwagi.

4. Błąd:nieprawidłowe skupienie

* Problem: Rozmyta twarz jest zabójcą portretowym. Jeśli oczy nie są ostre, obraz ogólnie się nie udaje.

* Rozwiązanie:

* Skoncentruj się na oczach: Zawsze priorytetowo ustalaj skupienie się na oczach, zwłaszcza oko najbliżej aparatu.

* Użyj jednopunktowego autofocus: Wybierz pojedynczy punkt autofocus i umieść go bezpośrednio nad okiem.

* Użyj focus z tyłu: Oddzielanie funkcji Focus od przycisku migawki (Focus Back-Button) pozwala skupić się raz, a następnie ponownie wycofać strzał bez utraty ostrości. Google „[Twoja marka aparatu] Back Button Focus” dla instrukcji.

* Ręczne skupienie: W trudnych sytuacjach (np. Niskie światło) konieczne może być ręczne skupienie. Używaj widoku na żywo i powiększ, aby skoncentrować się na oczach.

* Sprawdź swoje ustawienia: Upewnij się, że tryb autofocus jest ustawiony poprawnie (np. Ciągłe autofocus dla poruszających się przedmiotów).

* wystarczający czas otwarcia migawki: Upewnij się, że używasz wystarczającego czasu otwarcia migawki, aby zapobiec rozmyciu ruchu, szczególnie podczas strzelania do ręcznych. Dobrą zasadą jest 1/ogniskowa (np. 1/50 dla soczewki 50 mm). W razie potrzeby zwiększyć.

5. Błąd:niepochlebny kąt kamery

* Problem: Strzelanie pod niewłaściwym kątem może zniekształcić funkcje pacjenta i stworzyć niepochlebny portret.

* Rozwiązanie:

* Poziom oczu jest dobrym punktem wyjścia: Strzelanie na poziomie oczu jest ogólnie bezpiecznym i pochlebnym kątem.

* nieco powyżej poziomu oczu: Strzelanie lekko z góry może być odchudzające i może pomóc zminimalizować podwójne brody.

* Unikaj fotografowania od dołu: Strzelanie od dołu może sprawić, że Twój obiekt będzie wyglądał większy i mniej atrakcyjny.

* Rozważ podbródek: Zwróć uwagę na kąt podbródka poddanego. Lekko przechylanie podbródka może być bardziej pochlebne.

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi kątami, aby zobaczyć, co najlepsze dla twojego tematu.

* komunikat: Zapytaj tematu, czy mają „dobrą stronę” lub preferencję dla ich fotografowania.

6. Błąd:ignorowanie kompozycji

* Problem: Słaba kompozycja może sprawić, że portret jest niezrównoważony, nieciekawy lub rozpraszający.

* Rozwiązanie:

* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie, że dzielisz ramę na dziewięć równych części z dwoma poziomymi i dwoma pionowymi linią. Umieść przedmiot lub kluczowe elementy w tych liniach lub na ich skrzyżowaniach.

* wiodące linie: Użyj linii na scenie, aby poprowadzić oko widza wobec swojego tematu.

* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół obiektu, aby stworzyć poczucie równowagi i oddychania wizualnego.

* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (np. Drzewa, łuki, drzwi), aby oprawić temat.

* Symetria i wzory: Poszukaj możliwości tworzenia kompozycji symetrycznych lub włączenia powtarzających się wzorców.

* Break the Rules: Kiedy zrozumiesz zasady kompozycji, nie bój się ich złamać, aby stworzyć bardziej interesujące i dynamiczne portrety.

7. Błąd:Używanie niewłaściwego obiektywu

* Problem: Używanie obiektywu, który nie jest odpowiedni do portretów, może zniekształcić funkcje lub stworzyć niepochlebną perspektywę.

* Rozwiązanie:

* idealna ogniskowa: Fotografowie portretowe często wolą soczewki w zakresie od 50 mm do 135 mm (w kamierze pełnej ramki). Te ogniskowe zapewniają pochlebną perspektywę i pomagają kompresować funkcje.

* Unikaj soczewek szerokokątnych (zbliżenie): Soczewki szerokokątne (np. 16 mm-35 mm) mogą zniekształcać funkcje, gdy są używane z bliska, powodując, że nosy wydają się większe i szersze twarze. Mogą być używane do portretów środowiskowych, ale pamiętaj o zniekształceniu.

* Teobiektycznie soczewki: Dłuższe teleobiektywy (np. 200 mm+) mogą stworzyć bardzo płytką głębokość pola i izolować przedmiot, ale mogą również spłaszczać funkcje.

* Rozważ współczynnik upraw: Jeśli używasz aparatu z czujnikiem upraw (np. APS-C), musisz odpowiednio dostosować ogniskową. Na przykład obiektyw 35 mm na aparatu APS-C ma podobne pole widzenia do obiektywu 50 mm w kamierze pełnej ramki.

* eksperyment: Wypróbuj różne soczewki, aby zobaczyć, co najlepsze dla Twojego stylu i tematu.

8. Błąd:nadmierne przetwarzanie (lub pod względem przetwarzania)

* Problem: Nadmierne przetwarzanie może prowadzić do nienaturalnych odcieni skóry, nadmiernego wygładzania i utraty szczegółów. Under procesing może powodować płaskie, matowe obrazy, które nie mają wpływu.

* Rozwiązanie:

* subtelność jest kluczowa: Cel do subtelnych korekt, które zwiększają naturalne piękno twojego tematu, nie sprawiając, że wyglądają sztucznie.

* Zacznij od podstaw: Najpierw dostosuj ekspozycję, kontrast i równowagę białą.

* Wygładzanie skóry: Używaj narzędzi do wygładzania skóry oszczędnie i tylko w razie potrzeby. Skoncentruj się na zmniejszeniu przebarwień i niedoskonałości, a nie całkowicie eliminowaniu tekstury.

* Dodge and Burn: Użyj technik Dodge i Burn, aby selektywnie rozjaśnić i przyciemnić obszary obrazu, dodając głębokość i wymiar.

* Korekta kolorów: Zwróć uwagę na odcienie skóry i dostosuj kolory w razie potrzeby, aby stworzyć naturalny i pochlebny wygląd.

* wyostrzenie: Ostrożnie wyostrz swoje obrazy, aby ulepszyć szczegóły bez tworzenia niechcianych artefaktów.

* Kalibracja: Kalibruj monitor, aby zapewnić dokładną reprezentację kolorów.

* mniej jest często więcej: Nie czuj, że musisz edytować każde zdjęcie. Czasami wymaga to lekka plon.

9. Błąd:nie łączenie się z tematem

* Problem: Jeśli nie połączysz się ze swoim tematem, ich osobowość nie świeci w portrecie. Rezultatem może być sztywny i pozbawiony życia obraz.

* Rozwiązanie:

* Porozmawiaj z nimi: Poznaj swój temat, zanim zaczniesz strzelać. Zapytaj ich o ich zainteresowania, hobby i osobowość.

* zrelaksuj się i bądź sobą: Jeśli jesteś zrelaksowany i wygodny, Twój temat będzie bardziej skłonny do relaksu i samodzielnie.

* Podaj pozytywne informacje zwrotne: Zachęcaj do tematu i poinformuj go, co lubisz w ich pozach i wyrażeniach.

* Bądź cierpliwy: Nie spiesz się tego procesu. Daj swoim obiekcie czas na rozgrzanie się i poczuć się komfortowo przed kamerą.

* Znajdź wspólną płaszczyznę: Poszukaj wspólnych zainteresowań lub wspólnych doświadczeń, o których możesz porozmawiać, aby zbudować relacje.

* Opowiedz historię: Spróbuj uchwycić chwilę lub opowiedzieć historię swoim portretem.

10. Błąd:ignorowanie garderoby

* Problem: Niewłaściwa lub niepochlebna odzież może umniejszyć portret i sprawić, że twój obiekt wygląda niewygodnie lub nie na miejscu.

* Rozwiązanie:

* Omów garderobę z góry: Porozmawiaj ze swoim tematem na temat wyboru garderoby przed sesją.

* Wybierz pochlebne kolory i style: Wybierz odzież, która uzupełnia odcień skóry i typu ciała poddanego.

* Unikaj rozpraszania wzorów i logo: Zajęte wzory i duże logo mogą zwrócić uwagę od twarzy.

* Rozważ lokalizację i styl: Upewnij się, że garderoba jest odpowiednia dla lokalizacji i ogólnego stylu portretu.

* proste jest często najlepsze: Klasyczne, ponadczasowe style często najlepiej działają na portrety.

* akcesoria: Akcesoria mogą dodać osobowości i zainteresowanie portretem, ale nie przesadzaj.

* zmarszczki: Upewnij się, że ubrania są bezproblemowe

11. Błąd:nie zwracanie uwagi na szczegóły (włosy, makijaż)

* Problem: Małe szczegóły, takie jak włosy Flyaway, błyszcząca skóra lub rozmazany makijaż, mogą być rozpraszające i pogarszać ogólną jakość portretu.

* Rozwiązanie:

* Sprawdź przed strzelaniem: Poświęć chwilę, aby zbadać swój temat, zanim zaczniesz strzelać. Poszukaj wszelkich rozpraszających szczegółów i poproś o ich naprawienie.

* Przynieś krawat lub grzebień do włosów: Trzymaj krawat do włosów lub grzebień pod ręką, aby oswoić włosy.

* Użyj dokumentów z blot: Papiery z blotami mogą pomóc w zmniejszeniu połysku skóry.

* Lekki makijaż: Nawet jeśli Twój temat zwykle nie nosi makijażu, odrobina korektora, proszku i tuszu do rzęs może pomóc w wyrównaniu odcienia skóry i poprawie ich funkcji.

* Processing: Możesz także użyć narzędzi końcowych do usuwania przebarwień i niedoskonałości, ale uważaj, aby nie przesadzić.

12. Błąd:używanie zbyt wysokich ISO

* Problem: Korzystanie z wysokiego ustawienia ISO może wprowadzić szum (ziarno) do zdjęć, zmniejszając szczegóły i ogólną jakość obrazu.

* Rozwiązanie:

* Użyj najniższego możliwego ISO: Zawsze staraj się użyć najniższego ustawienia ISO, które pozwala osiągnąć odpowiednią ekspozycję.

* Zwiększ otwór: Otwórz otwór (niższy numer F), aby wpuścić więcej światła.

* Zwolnij czas otwarcia migawki: Użyj wolniejszego czasu otwarcia migawki (jeśli Twój przedmiot jest stacjonarny i używasz statywu).

* Dodaj światło: Użyj reflektora, lampy błyskowej lub innego źródła światła, aby dodać więcej światła do sceny.

* Redukcja szumu: Użyj oprogramowania do redukcji szumów w przetwarzaniu końcowym, aby zmniejszyć wygląd szumu, ale uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to zmiękczyć obraz.

* Poznaj limit aparatu: Wszystkie kamery mają inny limit, zanim hałas staje się zbyt rozpraszający. Przetestuj aparat, aby dowiedzieć się o swoim.

13. Błąd:zapominanie o skalibrowaniu sprzętu

* Problem: Niezlibkowany monitor może niedokładnie wyświetlać kolory, co prowadzi do słabej korekcji kolorów w przetwarzaniu po przetwarzaniu. Obiektyw, który wymaga mikroustroju, może prowadzić do konsekwentnie poza ostrością obrazu.

* Rozwiązanie:

* Kalibruj swój monitor: Użyj narzędzia do kalibracji monitorowania, aby zapewnić dokładną reprezentację kolorów.

* Kalibracja soczewki/regulacja mikro: Jeśli zauważysz, że obiektyw konsekwentnie skupia się nieco przed lub za zamierzonym punktem ostrości, użyj funkcji mikro-korytacji aparatu, aby ją skalibrować. Aby uzyskać instrukcje, zapoznaj się z instrukcją obsługi aparatu.

14. Błąd:nie strzelanie w RAW

* Problem: Strzelanie w formacie JPEG kompresuje twoje obrazy, odrzucając dane i ograniczając zdolność do wprowadzania regulacji w przetwarzaniu.

* Rozwiązanie:

* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają wszystkie dane przechwycone przez czujnik aparatu, zapewniając znacznie większą elastyczność podczas edycji.

* Naucz się edytować pliki RAW: Używaj oprogramowania, takiego jak Adobe Lightroom lub przechwytuj jedno, aby przetworzyć swoje pliki RAW i dokonać regulacji ekspozycji, bilansu białego, koloru i innych parametrów.

15. Błąd:nie praktykuj wystarczająco

* Problem: Jak każda umiejętność, fotografia portretowa wymaga praktyki. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w identyfikowaniu i unikaniu typowych błędów.

* Rozwiązanie:

* Strzelaj regularnie: Znajdź czas na regularne ćwiczenie fotografii portretowej.

* eksperyment: Wypróbuj nowe techniki i podejścia.

* Szukaj informacji zwrotnej: Podziel się swoimi zdjęciami innym fotografom i poproś o konstruktywną krytykę.

* Ucz się na swoich błędach: Zwróć uwagę na błędy, które popełniasz i ucz się od nich.

* przestudiuj pracę innych: Spójrz na pracę udanych fotografów portretowych i przeanalizuj, co sprawia, że ​​ich zdjęcia są tak skuteczne.

* nie poddawaj się: Fotografia portretowa może być trudna, ale nie poddawaj się, jeśli nie dostaniesz go od razu. Ćwicz dalej, a w końcu zobaczysz poprawę.

Unikając tych typowych błędów i wdrażając przedstawione powyżej rozwiązania, możesz znacznie poprawić swoje umiejętności fotografii portretowej i stworzyć oszałamiające obrazy, które wychwytują piękno i osobowość Twoich przedmiotów. Powodzenia!

  1. Kamery Hitachi Blu-ray są tutaj

  2. 10 kroków, przez które przechodzi każdy fotograf HDR

  3. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  4. Jak sfotografować fantastyczne portrety jednym lampą błyskową

  5. Jak zrobić kreatywną fotografię portretową (przewodnik krok po kroku)

Porady dotyczące fotografii
  1. Fotografowanie ludzi:zrobić portrety w stylu, czy nie?

  2. Fotografowanie ludzi:zrobić portrety w stylu, czy nie?

  3. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

  4. Jak wybrać idealny obiektyw portretowy

  5. iMovie na Androida – 7 najlepszych alternatyw dla iMovie, z których warto skorzystać

  6. Fotografia krajobrazowa podświetlana:Dlaczego powinieneś strzelać w słońce (+ wskazówki)

  7. Dlaczego ludzie przestają oglądać Twoje filmy (i jak tego uniknąć!)