1. Zrozumienie podstawowych pojęć
* gobo (idź między optyką): Fizyczny szablon umieszczony przed źródłem światła, aby wyświetlić wzór lub kształt światła i cienia.
* Odejmowanie oświetlenia: Kształtowanie światła przez * usuwanie * go, a nie tylko dodawanie więcej. Odbywa się to za pomocą flag, scrimów, aw tym przypadku gobos. Blokujesz światło z niektórych obszarów, aby stworzyć kontrast i głębokość.
* głębokość: W fotografii głębokość jest tworzona przez kilka wskazówek, w tym perspektywy, ostrość, a co najważniejsze w tym przypadku, światło i cień.
2. Sprzęt, którego potrzebujesz
* źródło światła: Stroboskop studyjny (preferowany do kontroli) lub ciągłe światło (jak panel LED, a nawet silne światło słoneczne).
* gobo: Istnieje kilka rodzajów:
* Metal Gobos: Najczęściej. Trwałe i oferują wyraźne, zdefiniowane wzory.
* Gobos: Pozwól na bardziej skomplikowane projekty i mogą wyświetlać kolorowe wzory, gdy są używane z żelem.
* DIY GOBOS: Możesz stworzyć własny z tektury lub czarnej folii.
* Gobo Holder (projektor): Jest to urządzenie, które trzyma GOBO i przymocowuje do źródła światła. Niektóre światła mają wbudowane uchwyty Gobo; Inne wymagają adaptera. Popularne marki to Godox, Profoto, Bowens i Impact. Upewnij się, że uchwyt gobo jest kompatybilny z mocowaniem źródła światła. Rozważ rozmiar gobos, który posiadacz akceptuje (wielkości M, rozmiar B itp.).
* Stojak na światło: Aby ustawić światło i uchwyt GOBO.
* Temat: Twój model portretowy.
* kamera: Cyfrowa lustrzanka lub aparat bezlusterkowy.
* obiektyw: Zaleca się soczewkę portretową (np. 50 mm, 85 mm, 105 mm) dla przyjemnej perspektywy i płytkiej głębokości pola.
* Opcjonalnie:
* dyfuzja: W razie potrzeby zmiękczyć światło.
* reflector: Odskoczyć światło z powrotem w cienie.
* żel: Aby dodać kolor do światła.
* c-stand: Surcje niż światło, szczególnie z cięższymi światłami i modyfikatorami.
3. Wybór swojego gobo
* Popularne wzory:
* żaluzje/rolety weneckie: Klasyczne i tworzy naturalnie wyglądające światła wzory.
* gałęzie/liście: Dodaje poczucie natury i głębokości.
* Abstract kształty: Kwadraty, koła, gwiazdy, wzory geometryczne itp. Mogą tworzyć interesujące efekty wizualne.
* Custom Gobos: Możesz nawet utworzyć niestandardowy gobo z logo lub konkretnym projektem.
4. Konfigurowanie sceny
1. Ustaw swój temat: Pomyśl o tym, gdzie chcesz, aby Twój temat stał w stosunku do tła i światła. Rozważ ich pozę i wyraz.
2. Umieść swoje światło: Zacznij od ustawienia głównego światła * bez * dołączonego gobo. Określ kierunek i kąt światła. Prawdopodobnie będziesz chciał go nieznacznie na bok, aby stworzyć więcej wymiarów.
3. Połącz uchwyt gobo: Dołącz uchwyt GOBO (lub projektor) do swojego światła.
4. Włóż gobo: Wsuń GOBO do uchwytu Gobo.
5. Dostosuj skupienie GOBO (i rozmiar): Większość posiadaczy Gobo ma mechanizm skupienia. Obróć lub wyreguluj pokrętło ostrości, aż przewidywany wzór będzie ostry i czysty. Możesz także być w stanie dostosować rozmiar przewidywanego wzoru, przenosząc źródło światła bliżej lub odległości od obiektu.
6. kąt światła i gobo: To jest kluczowe. Eksperymentuj z kątem światła w stosunku do twojego pacjenta.
* Przedni kąt: Może stworzyć dramatyczny efekt.
* kąt boczny: Dodaje głębokość i wymiar.
* nieco za: Może stworzyć efekt sylwetki.
7. Dostosuj intensywność: Dostosuj moc światła, aby uzyskać pożądany poziom cienia. Może być konieczne obniżenie mocy, jeśli cienie są zbyt surowe.
8. Dodaj reflektor (opcjonalnie): Umieść odbłyśnik po przeciwnej stronie światła, aby odbić światło z powrotem w cienie, zmiękczając je i dodając wypełnienie.
5. Strzelanie i rafinacja
1. Zrób strzały testowe: Zrób kilka zdjęć testowych, dokonując niewielkich regulacji pozycji GOBO, intensywności światła i pozę twojego pacjenta. Zwróć szczególną uwagę na kształt i umieszczenie cieni.
2. Skoncentruj się na oczach: Ostre skupienie się na oczach ma kluczowe znaczenie dla portretowania.
3. Dostosuj ustawienia aparatu:
* apertura: Użyj szerokiej apertury (np. F/2.8, f/4), aby utworzyć płytką głębokość pola, która zaciera tło i dodatkowo podkreśla twój temat.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować szum (ziarno) na zdjęciach.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby poprawnie ujawnić obraz. Jeśli używasz strobów, czas otwarcia migawki służy przede wszystkim do kontrolowania światła otoczenia.
4. Obserwuj i dostosuj: Przeanalizuj swoje zdjęcia testowe. Czy cienie są zbyt surowe? Czy wzór jest zbyt rozpraszający? Dostosuj intensywność światła, pozycję GOBO lub dodaj dyfuzję, aby zmiękczyć światło.
5. Komunikuj się ze swoim modelem: W razie potrzeby skieruj swój model, aby dostosować swoją pozy lub wyraz.
6. Strzelaj w RAW: Strzelanie w formacie RAW zapewni największą elastyczność podczas późniejszej edycji zdjęć.
Wskazówki i rozważania
* Umieszczenie cienia: Pomyśl o tym, gdzie chcesz, aby cienie spadły na twarz i ciało tematu. Użyj cieni, aby podkreślić ich funkcje lub stworzyć nastrój.
* Złożoność: Zacznij od prostych wzorów gobo i stopniowo eksperymentuj z bardziej złożonymi wzorami.
* tło: Rozważ tło. Zwykłe tło pozwoli wzór gobo bardziej się wyróżniać.
* odległość: Odległość między GOBO a światłem oraz między światłem a obiektem znacznie wpływa na rozmiar i ostrość przewidywanego wzoru. Eksperymentuj z tymi odległościami.
* nastrój: Rodzaj wzoru gobo i intensywność światła mogą znacząco wpłynąć na nastrój twojego portretu. Rozważ ogólne uczucie, które chcesz stworzyć.
* dyfuzja: Użyj materiału dyfuzyjnego przed światłem, aby zmiękczyć wzór gobo i stworzyć bardziej subtelny efekt.
* Eksperymenty jest kluczowe: Najlepszym sposobem nauki skutecznego używania gobos jest eksperymentowanie. Nie bój się wypróbowywać różnych wzorów, kątów i intensywności światła.
Przykładowe konfiguracje:
* Efekt światła okna: Umieść światło z ślepym gobo na bok i lekko przed obiektem. Kąt światła, aby cienie spadły na ich twarz, tworząc naturalnie wyglądający efekt światła okiennego.
* Wzór liści: Użyj gobo z wzorem liści, aby stworzyć efekt lekkie. Ustaw światło nieco za przedmiotem, aby stworzyć poczucie głębokości.
* Abstract wzór: Użyj abstrakcyjnego wzoru GOBO, aby dodać wizualne zainteresowanie portretem. Umieść światło na bok i eksperymentuj z różnymi kątami, aby zobaczyć, jak wzór spada na twarz i ciało pacjenta.
Uważając zasady odejmowania oświetlenia i eksperymentowania z różnymi wzorami gobo i pozycjami świetlnymi, możesz dodać swoje portrety głębokości, wymiaru i wizualnego zainteresowania. Baw się dobrze!