1. Słabe oświetlenie (błąd)
* Problem: Ostre cienie, wysadzone w powietrze, niedoceniane twarze lub niespójne odlewy kolorów mogą zrujnować portret. Oświetlenie jest prawdopodobnie najbardziej krytycznym elementem.
* poprawka:
* naturalne światło:
* złota godzina: Strzelaj w ciągu godziny po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca, aby uzyskać ciepłe, miękkie światło.
* Otwórz odcień: Umieść temat w cieniu budynku lub drzewa, unikając bezpośredniego światła słonecznego. Zapewnia to równomierne, rozproszone światło.
* pochmurne dni: Ogromne niebo działa jak gigantyczna softbox, tworząc piękne, miękkie oświetlenie.
* kierunek: Pamiętaj o kierunku światła. Bugetlight może tworzyć dramatyczne cienie, a przednie światło może spłaszczyć funkcje.
* Sztuczne światło (Flash/Strobe/Continuous Light):
* Flash off-camera: Użyj lampy błyskowej poza kamerą, aby kontrolować kierunek i jakość światła. Użyj modyfikatorów, takich jak softboxy lub parasole, aby zmiękczyć światło.
* odbijanie flash: Odskocz błysk z sufitu lub ściany, aby stworzyć bardziej miękkie, bardziej naturalne światło. Unikaj bezpośredniego lampy błyskowej w jak największym stopniu.
* ciągłe światło: Panele LED lub światła studyjne oferują ciągłe oświetlenie, co pozwala zobaczyć efekt w czasie rzeczywistym.
* Miernik światła: Użyj miernika światła, aby dokładnie zmierzyć światło i odpowiednio ustaw ustawienia aparatu (szczególnie ważne dla konfiguracji studyjnych).
* Bilans biały: Ustaw równowagę białej aparatu, aby pasował do warunków oświetlenia (np. Światło dzienne, pochmurne, wolframy). Strzelaj w surowym formacie, aby umożliwić korekty w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
2. Niepochlebne pozowanie (błąd)
* Problem: Sztywne, niezręczne pozy mogą sprawić, że Twój obiekt wyglądał na niewygodnie lub nienaturalnie.
* poprawka:
* relaksacja jest kluczowa: Pomóż swojemu przedmiotowi zrelaksować się. Porozmawiaj, żart i zapewnia delikatny kierunek.
* nadwozie: Niech badany nieco odwrócił swoje ciało na bok. Stwarza to bardziej dynamiczną i pochlebną sylwetkę. Unikaj ich skierowania się do aparatu prosto, chyba że konkretnie tego szukasz.
* Rozkład wagi: Poproś twojego tematu, przesuną swoją wagę na jedną nogę. To tworzy bardziej zrelaksowaną i naturalną postawę.
* Umieszczenie ręki: Zwróć uwagę na umieszczenie ręki. Unikaj płaskich, bezwładnych dłoni. Niech spoczywaj na powierzchni, dotknij twarzy (naturalnie) lub przytrzymaj obiekt.
* podbródek do przodu i w dół: Może to pomóc zmniejszyć pojawienie się podwójnego podbródka i zdefiniować linię szczęki. Powiedz im, żeby lekko „żółwi” do przodu.
* Zgięcie kończyny: Proste kończyny mogą wyglądać sztywno. Zachęcaj do lekkich zakrętów łokci i kolan.
* pozowanie zasobów: Study pozujący przewodniki i odniesienia. Ćwiczyć z przyjaciółmi lub rodziną. Witryny takie jak Pinterest oferują wiele pomysłów.
* komunikat: Wyraźnie przekaż swoje instrukcje pozujące na temat.
3. Rozpraszające tła (błąd)
* Problem: Zagracone, zajęte lub nieatrakcyjne tło może zwrócić uwagę od twojego tematu.
* poprawka:
* Prostota: Wybierz tło, które jest czyste, uporządkowane i nie konkuruje z tematem.
* Rozmycie tło: Użyj szerokiej apertury (np. F/2.8, f/1.8), aby utworzyć płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując podmiot.
* odległość: Zwiększ odległość między poddanym a tłem, aby go rozmyć.
* kąt: Zmień kąt strzelania, aby wyeliminować rozpraszające elementy z tła.
* Harmonia kolorów: Wybierz tło z kolorami, które uzupełniają odzież i odcień skóry poddanego.
* Neutralne tła: Zwykła ściana, pole trawy lub proste niebo mogą być skutecznym tłem.
4. Niewłaściwa ogniskowa (błąd)
* Problem: Używanie zbyt szerokiej ogniskowej (np. 18 mm) może zniekształcać rysy twarzy, podczas gdy ogniskowa, która jest zbyt długa (np. 300 mm), może je spłaszczyć.
* poprawka:
* Idealny zakres: Ogólna długość od 50 mm do 135 mm jest ogólnie uważana za idealną do portretów. 85 mm jest często cytowane jako słodkie miejsce.
* eksperyment: Wypróbuj różne ogniskowe, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla twojego tematu i pożądanego efektu.
* czujniki upraw: Pamiętaj o współczynniku uprawy aparatu, jeśli nie jest to czujnik pełnoklatkowy. Obiektyw 50 mm na czujniku upraw będzie zachowywał się bardziej jak obiektyw 75 mm.
* Unikaj skrajności: Zachowaj ostrożność dzięki obiektywom o bardzo szerokim kątom (poniżej 35 mm) dla portretów zbliżenia, ponieważ mogą one zniekształcać rysy twarzy.
5. Nieprawidłowe skupienie (błąd)
* Problem: Portrety miękkie lub poza wynikiem są bezużyteczne.
* poprawka:
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre.
* Autofocus jednopunktowy: Użyj jednopunktowego trybu autofocus, aby dokładnie wybrać punkt skupienia.
* Focus Back-Button: Zastanów się nad użyciem Focus Back-Button, który oddziela skupienie się od przycisku migawki, zapewniając większą kontrolę.
* Ręczne skupienie: W trudnych sytuacjach przejdź do ręcznego skupienia się na precyzyjną kontrolę.
* Sprawdź swoje skupienie: Po zrobieniu strzału powiększ obraz na ekranie LCD aparatu, aby zapewnić ostrość.
* Stabilizacja obrazu: Użyj obiektywu z stabilizacją obrazu lub statywu, aby zminimalizować koktajl aparatu, szczególnie w słabym świetle.
6. Płytka głębokość pola (nadużywanie/niewłaściwe użycie) (błąd)
* Problem: Podczas gdy płytka głębokość pola może być piękna, nadmierne użycie go może spowodować, że ważne części twarzy nie są skupione (np. Jedno oko, a drugie nie). Lub cały portret może być miękki.
* poprawka:
* Zwiększ otwór (wyższa liczba f): Użyj mniejszej apertury (np. F/4, f/5.6), aby zwiększyć głębokość pola i upewnić się, że więcej twarzy jest skupione.
* odległość: Zwiększ odległość między tobą a twoim przedmiotem, co zwiększy głębokość pola przy dowolnym otworze.
* Rozważ kontekst: Zastanów się, czy dla obrazu, który próbujesz stworzyć, konieczna jest płytka głębokość pola. Czasami lepszy obraz o większym kontekście jest lepszy.
7. Nie łącząc się z przedmiotem (błędem)
* Problem: Portrety mogą wydawać się martwe, jeśli nie ma związku między fotografem a tematem.
* poprawka:
* Komunikacja: Porozmawiaj ze swoim tematem, poznaj je i spraw, aby czują się komfortowo.
* kontakt wzrokowy: Zachęcaj do prawdziwego kontaktu wzrokowego.
* empatia: Bądź empatyczny i zrozumienie osobowości i emocji swojego podmiotu.
* Direct: Poprowadź swój temat z wyraźnym i pozytywnym kierunkiem. Powiedz im, co chcesz, ale także pozwól im wyrazić siebie.
* bądź autentyczny: Bądź sobą i pozwól swojej osobowości zabłysnąć.
8. Ignorowanie kompozycji (błędu)
* Problem: Słaba kompozycja może sprawić, że portret jest niezrównoważony lub nieciekawy.
* poprawka:
* Zasada trzeciego: Umieść poddany wzdłuż linii lub na skrzyżowaniach reguły siatki trzeciej.
* wiodące linie: Użyj linii na scenie, aby przyciągnąć oko widza do swojego tematu.
* przestrzeń ujemna: Użyj przestrzeni negatywnej (puste obszary wokół tematu), aby stworzyć poczucie równowagi i zainteresowania wizualnego.
* Symetria: Użyj symetrii, aby stworzyć poczucie porządku i równowagi.
* kadrowanie: Użyj elementów na scenie (np. Drzewa, drzwi), aby oprawić temat.
* ZAREDroom: Pamiętaj o ilości przestrzeni powyżej głowy pacjenta. Unikaj odcinania czubka głowy, chyba że jest to wybór stylistyczny.
9. Nadmierne przetwarzanie (błąd)
* Problem: Nadmierne retuszowanie, ostry kontrast i nienaturalne kolory mogą sprawić, że portret wyglądał sztucznie i nieprzyjemnie.
* poprawka:
* subtelność: Używaj narzędzi retuszowych oszczędnie. Skoncentruj się na usuwaniu skazy i rozproszenia bez zmiany naturalnych cech pacjenta.
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory, aby być dokładne i przyjemne, ale unikaj nadmiernego nasycenia.
* wyostrzenie: Delikatnie wyostrz obraz, skupiając się na oczach i innych kluczowych szczegółach.
* mniej jest więcej: Pamiętaj, że mniej jest często, jeśli chodzi o przetwarzanie po przetwarzaniu. Cel dla naturalnego i realistycznego wyglądu.
* Tekstura skóry: Zachowaj teksturę skóry. Unikaj całkowitego wygładzania skóry, ponieważ może to sprawić, że obiekt będzie wyglądał plastik.
10. Słabe wybory garderoby (błąd)
* Problem: Rozpraszające wzory, źle dopasowana odzież lub kolory, które kolidują z tłem, mogą umniejszać temat.
* poprawka:
* Prostota: Zachęcaj przedmiot do noszenia prostej, klasycznej odzieży, która jest wygodna i pochlebna.
* Kolory solidne: Stałe kolory są ogólnie bezpieczniejszym wyborem niż zajęte wzory.
* Uzupełniające się kolory: Wybierz kolory, które uzupełniają odcień skóry podmiotu i tło.
* Fit: Upewnij się, że odzież pasuje prawidłowo. Nieoczekiwana odzież może być niepochlebna.
* Unikaj logo: Unikaj ubrań z dużymi logo lub rozpraszającą grafikę.
* komunikat: Omów wcześniej wybory garderoby z przedmiotem, aby upewnić się, że są one zgodne z twoją wizją.
11. Ignorowanie osobowości podmiotu (błędu)
* Problem: Technicznie idealny portret może nadal spadać płasko, jeśli nie uchwyci istoty osobowości podmiotu.
* poprawka:
* rozmowa: Porozmawiaj ze swoim tematem i poznaj je.
* Candid Moments: Uchwyć szczere chwile pomiędzy pozornymi ujęciami.
* Zachęcaj wyrażenie: Zachęć przedmiot do naturalnego wyrażania siebie.
* słuchaj: Posłuchaj swojego tematu i reaguj na ich potrzeby i pragnienia.
* Autentyczność: Dąż do autentyczności w swoich portretach.
12. Nie strzelaj w surowym (błędu)
* Problem: Pliki JPEG są kompresowane, tracąc dane obrazu i ograniczając możliwość wprowadzania regulacji w przetwarzaniu końcowym.
* poprawka:
* strzelaj w formacie surowym: Pliki RAW zawierają wszystkie dane przechwycone przez czujnik aparatu, zapewniając maksymalną elastyczność w przetwarzaniu.
* Korekta kolorów: Pliki RAW pozwalają na znacznie dokładniejszą korekcję kolorów i korekty bilansu białego.
* Zakres dynamiczny: Pliki RAW zachowują większy zakres dynamiczny, umożliwiając odzyskanie szczegółów w wyświetleniach i cieniach.
13. Zaniedbanie kontaktu wzrokowego (błąd)
* Problem: Brak kontaktu wzrokowego może sprawić, że badany wydawałby się odległy lub niezaangażowany.
* poprawka:
* bezpośredni kontakt wzrokowy: Zachęcaj przedmiot do spojrzenia bezpośrednio w obiektyw.
* Catchlights: Zwróć uwagę na Catchlights (odbicia światła w oczach). Dodają blask i życie oczu.
* naturalne spojrzenie: Jeśli nie dążysz do bezpośredniego kontaktu wzrokowego, upewnij się, że spojrzenie jest naturalne i wciągające.
* Motywacja: Patrz podmiot na coś, co motywuje wyrażenie, którego szukasz (osoba, obiekt itp.)
14. Nie rozumiejąc ustawień aparatu (błędem)
* Problem: Poleganie wyłącznie na trybach automatycznych może prowadzić do niespójnych i nieprzewidywalnych wyników.
* poprawka:
* Poznaj trójkąt ekspozycji: Zrozum związek między otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.
* Tryb priorytetowy apertury (av lub a): Pozwala kontrolować głębokość pola, podczas gdy aparat automatycznie dostosowuje czas otwarcia migawki.
* Tryb priorytetu migawki (TV lub S): Umożliwia kontrolowanie czasu otwarcia migawki, podczas gdy aparat automatycznie dostosowuje przysłanę.
* Tryb ręczny (M): Zapewnia pełną kontrolę nad przysłoną i czasem otwarcia migawki.
* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami aparatu, aby zobaczyć, jak wpływają one na Twoje obrazy.
15. Nie praktykując (błędu)
* Problem: Jak każda umiejętność, fotografia portretowa wymaga poprawy praktyki.
* poprawka:
* Strzelaj regularnie: Znajdź czas na regularne kręcenie portretów, nawet jeśli chodzi tylko o przyjaciół lub rodzinę.
* eksperyment: Wypróbuj nowe techniki i podejścia.
* Szukaj informacji zwrotnej: Podziel się swoją pracą z innymi i poproś o konstruktywną krytykę.
* Badaj inne: Przeanalizuj pracę udanych fotografów portretowych i poznaj ich techniki.
* Bądź cierpliwy: Nie zniechęcaj się, jeśli nie widzisz wyników natychmiast. Ulepszenie wymaga czasu i wysiłku.
Zajmując się tymi typowymi błędami i wdrażając zalecane poprawki, możesz znacznie ulepszyć fotografię portretową i uchwycić oszałamiające obrazy, które naprawdę uchwycają istotę twoich tematów. Powodzenia!