* planowanie i koncepcja
* Materiały
* oświetlenie
* Techniki strzelania
* Processing
1. Planowanie i koncepcja:
* nastrój/motyw: Jakie uczucie próbujesz wywołać? Eteryczny, nerwowy, zabawny, dramatyczny? Wpłynie to na twój wybór koloru brokatowego, pozowania modelu, tła i ogólnej estetyki.
* Umieszczenie brokatu: Gdzie chcesz brokat? Na całej twarzy? Tuż wokół oczu? We włosach? Czy to subtelne odkurzanie czy ciężkie zastosowanie? Naszkicowanie twojego pomysłu może być pomocne.
* Model Look: Rozważ odcień skóry, koloru włosów i funkcji, rozważ podczas wybierania kolorów brokatowych. Pomyśl o makijażu - czy uzupełnienie brokatu będzie minimalne, naturalne czy dramatyczne?
* tło: Zwykłe tło (czarny, biały, kolorowy papier) jest często najlepiej najlepiej uniknąć rozproszenia. Możesz także użyć teksturowanego tła, aby uzyskać bardziej artystyczny wygląd.
2. Materiały:
* Glitter:
* brokat klasy kosmetyczny jest *niezbędny *. Nie używaj brokatu rzemiosła. Często jest wykonany z metalu i może zarysować skórę, szczególnie wokół oczu.
* Różne rozmiary i kolory brokatu mogą tworzyć interesujące efekty. Zastanów się nad opalizującym, holograficznym lub metalicznym brokatem.
* Bloatter z bio-degradacji jest bardziej zrównoważoną opcją.
* klej:
* klej do rzęs (na twarz i oczy): Bezpieczne i łatwe do zastosowania.
* żel do włosów/lakier do włosów (dla włosów): Działa dobrze, trzymając brokat we włosach.
* Jelly ropy naftowej (wazelina): Może być używany jako baza, ale bądź ostrożny, ponieważ może być bałagan.
* gliceryna: Czasami używane, ale najpierw test łat.
* Narzędzia:
* szczotki do makijażu: Do dokładnego nakładania brokatu.
* małe pojemniki: Do trzymania różnych blasków.
* Spray Bottle (z wodą lub sprayem): Aby pomóc ustawić brokat.
* Ręcznik/tkanina: Aby chronić odzież i powierzchnie.
* taśma/papier: Aby chronić tło i zapobiec upadkowi brokatu
* Dobra wentylacja: Aby uniknąć oddychania brokatu.
* kamera:
* DSLR lub bezlusterka: Oferuje najwięcej kontroli nad ustawieniami.
* smartfon: Może działać w szczypt, szczególnie przy dobrym oświetleniu.
* obiektyw:
* 50 mm lub 85 mm: Idealne do portretów, zapewniając pochlebną perspektywę.
* Zoom obiektyw: Oferuje elastyczność w ramach.
3. Oświetlenie:
* miękkie światło jest kluczem: Ostre światło może podkreślić niedoskonałości i stworzyć niepochlebne cienie.
* naturalne światło: W przypadku strzelania na zewnątrz użyj otwartego odcienia (unikaj bezpośredniego światła słonecznego). Ogromne dni są idealne.
* oświetlenie studyjne:
* softbox: Tworzy rozproszone, nawet światło.
* Dish Beauty: Wytwarza nieco bardziej kierunkowy, ale wciąż miękki, lekki.
* światło pierścienia: Może stworzyć unikalny światło w oczach. Używaj ostrożnie, ponieważ czasami może wyglądać płasko.
* Umieszczenie: Eksperymentuj z kątem źródła światła. Światło umieszczone lekko z boku może dodać wymiaru. Rozważ reflektor, aby odbijać światło i wypełnić cienie.
* Wiele świateł: Możesz użyć kluczowego światła (główne źródło światła), lampka wypełniającego (w celu zmiękczenia cieni) i światła do włosów (aby oddzielić obiekt od tła).
4. Techniki strzelania:
* Ustawienia aparatu:
* apertura: Strzelaj z szerszym otworem (np. F/2.8, f/4) dla płytkiej głębokości pola, rozmywając tło i zwracając uwagę na temat.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (najlepiej 100 lub 200), aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby poprawnie ujawnić obraz. Zacznij od 1/125 drugiego i dostosuj w razie potrzeby. Jeśli używasz Studio Strobes, twoja maksymalna prędkość synchronizacji będzie ograniczona (zwykle około 1/200 lub 1/250).
* Focus: Przybij skupienie się na oczach. Użyj jednopunktowego autofokusu lub ręcznego ostrości.
* pozowanie:
* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami i pozami. Przechylenie głowy może zwiększyć zainteresowanie.
* wyrażenie: Zachęcaj swój model do relaksu i przekazywania pożądanych emocji.
* Umieszczenie ręki: Pamiętaj o umieszczeniu ręki. Unikaj niezręcznych pozycji.
* Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Umieść podmiot wzdłuż linii lub na skrzyżowaniach reguły trzeciej.
* wiodące linie: Użyj linii, aby przyciągnąć oko widza do obiektu.
* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi.
* Wyjmowanie strzału:
* Tryb wybuchu: Zajmij wiele strzałów w krótkim czasie, aby uchwycić idealny wyraz i uniknąć rozmytych obrazów.
* Sprawdź ekran LCD: Przejrzyj swoje zdjęcia na ekranie LCD aparatu, aby sprawdzić skupienie, ekspozycję i kompozycję.
* Zoom w: Powiększ oczy, aby upewnić się, że są ostre.
5. Procesing (edycja):
* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One, GIMP (za darmo)
* Dostosowania:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz kontrast w celu dodania lub zmniejszenia zakresu dynamicznego.
* Podprawy/cienie: Dostosuj wyświetlanie i cienie, aby odzyskać szczegóły.
* Bilans biały: Popraw równowagę białą, aby zapewnić dokładne kolory.
* Clarity/Texture: Dodaj jasność i teksturę, aby ulepszyć szczegóły (użyj oszczędnie).
* wyostrzenie: Wyhoduj obraz, aby poprawić ostrość (użyj oszczędnie).
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć określony nastrój.
* retuszowanie:
* Usuwanie punktowe: Usuń wszelkie skazy lub niedoskonałości.
* Dodge and Burn: Użyj Dodge i Burn, aby ulepszyć wyświetlenia i cienie. To może naprawdę sprawić, że brokat pop.
* Ulepszenie oka: Subtelnie wzmacniaj oczy, rozjaśniając je i wyostrzając je.
* Ulepszenie brokatu (opcjonalnie): Możesz użyć Photoshopa do selektywnego rozjaśnienia lub dodania blasku do poszczególnych brokatowych elementów. To jest bardziej zaawansowane.
Ważne rozważania i wskazówki:
* bezpieczeństwo najpierw: Zawsze używaj brokatu klasy kosmetycznej i uważaj na oczy. Unikaj brokatu w oczach modelu. Mieć krople do oczu pod ręką.
* Oczyść: Glitter jest niechlujny! Chroń swój obszar strzelania i przygotuj odkurzacz.
* Alergie: Przed użyciem jakichkolwiek produktów zapytaj swój model o alergie.
* komunikat: Komunikuj się wyraźnie z modelem podczas sesji zdjęciowej.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi technikami i stylami.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej się staniesz.
* baw się dobrze!
Rozwiązywanie problemów:
* Glitter nie przykleja się: Upewnij się, że używasz wystarczającej ilości kleju i że skóra jest czysta i sucha.
* nierównomierna aplikacja: Użyj pędzla, aby równomiernie nałożyć brokat.
* Rozmyte obrazy: Zwiększ czas otwarcia migawki lub użyj statywu.
* ostre cienie: Zmiękcz światło lub użyj reflektora.
* Przekazane obrazy: Zmniejsz przysłonę lub czas otwarcia migawki lub opuść ISO.
Aby udzielić ci bardziej szczegółowych porad, musiałbym dowiedzieć się więcej o * twoim * konkretnym portrecie! Ale mam nadzieję, że ten kompleksowy przewodnik daje dobry punkt wyjścia. Powodzenia!