i. Zdefiniuj wizję i cel:
* Jaki jest cel? To najważniejszy punkt wyjścia. Co próbujesz osiągnąć? Czy budujesz portfolio, prezentujesz konkretny strój, tworząc sztukę, upamiętniając osobę, promując markę, czy coś innego? Odpowiedź kształtuje wszystko, co następuje.
* docelowe odbiorcy: Kogo próbujesz dotrzeć do tych zdjęć? Wpływa to na styl, nastrój i lokalizację.
* Ogólna estetyka i nastrój: Opisz wrażenie obrazów. Romantyczne, nerwowe, minimalistyczne, efektowne, vintage, naturalne, futurystyczne? Stwórz tablicę nastroju z inspirującymi obrazami, które odzwierciedlają twoją wizję. Pomyśl o:
* Paleta kolorów: Dominujące kolory i uzupełniające się kolory.
* Styl oświetlenia: Miękkie, twarde, naturalne, studio itp.
* styl pozowania: Szczery, formalny, dynamiczny itp.
* Kluczowa wiadomość: Jaką historię chcesz opowiedzieć? Jakie uczucie chcesz wywołać?
ii. Zespół i zasoby:
* Fotograf: Wybierz fotografa, którego styl jest zgodny z twoją wizją. Spójrz na ich portfolio i omów swoje pomysły.
* Model (s):
* Typ: Na podstawie swojej wizji zdecyduj o rodzaju potrzebnych modeli. Rozważ poziom doświadczenia, wygląd i zdolność do ucieleśnienia pożądanego nastroju.
* Znalezienie modeli: Agencje modelowe, platformy internetowe, media społecznościowe, a nawet przyjaciół/rodzina. Negocjuj stawki lub handel wydrukami (TFP).
* Wydanie modelu: kluczowe! Zawsze miej formularz wydania modelu podpisany przed sesją, aby legalnie korzystać z obrazów.
* Stylist (opcjonalnie, ale zalecany dla mody): Stylista jest odpowiedzialny za ogólny wygląd, w tym garderobę, włosy i makijaż.
* Artysta włosów i makijażu (HMUA): Niezbędne do osiągnięcia wypolerowanego i profesjonalnego wyglądu. Podziel się z nimi swoją tablicą nastroju.
* asystent (s): Pomocne do przenoszenia sprzętu, konfigurowania świateł i pomocy fotografowi.
* Scout lokalizacji (w razie potrzeby): Ktoś do znalezienia i bezpiecznych lokalizacji.
* Budżet: Przydziel fundusze na każdy element (fotograf, model, stylista, HMUA, wypożyczalnia lokalizacji, wypożyczalnia sprzętu, rekwizyty, zezwolenia itp.).
iii. Lokalizacja, garderoba i rekwizyty:
* Lokalizacja:
* wewnętrzny vs. outdoor: Rozważ zalety i wady każdego z nich.
* Scouting: Odwiedź potencjalne lokalizacje z wyprzedzeniem, aby ocenić oświetlenie, tło i wszelkie potencjalne wyzwania.
* zezwolenia: Sprawdź, czy potrzebujesz zezwoleń na strzelanie w określonym miejscu, zwłaszcza przestrzenie publiczne.
* Dostępność: Upewnij się, że lokalizacja jest dostępna dla wszystkich zaangażowanych.
* Wardrobe:
* Temat i styl: Wybierz odzież, która uzupełnia ogólną estetykę i model.
* Fit &Comfort: Upewnij się, że ubrania dobrze pasują i są wygodne w noszeniu.
* różnorodność: Mieć wiele strojów dostępnych dla różnych wyglądów.
* akcesoria: Nie zapomnij o butach, biżuterii, czapkach, paskach itp.
* rekwizyty:
* celowe: Rekwizyty powinny ulepszyć historię i nie odwracać uwagi od tematu.
* Dostępność: Zbierz wszystkie niezbędne rekwizyty z dużym wyprzedzeniem.
iv. Planowanie i logistyka:
* Data i godzina: Rozważ warunki oświetlenia i dostępność zespołu. „Golden Hour” (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) oferuje piękne, miękkie światło.
* harmonogram: Utwórz szczegółową harmonogram na cały dzień, w tym czasy przybycia, włosy i makijaż, zmiany garderoby, sloty czasowe i przerwy. Bądź realistyczny, jak długo potrwa rzeczy.
* Plan awaryjny: Mieć plan tworzenia kopii zapasowych w przypadku złej pogody, problemów z lokalizacją lub innymi nieprzewidzianymi problemami.
* Komunikacja: Informuj wszystkich w zespole o harmonogramie i wszelkich zmianach.
* Transport: Zorganizuj transport zespołu i sprzętu.
* posiłki i poczęstunek: Zapewnij wszystkim jedzenie i napoje, szczególnie podczas dłuższych sesji.
* Arkusz połączeń: Dokument, który zawiera wszystkie ważne informacje dotyczące sesji, takie jak dane kontaktowe, szczegóły lokalizacji, harmonogram i szczegóły garderoby. Wcześniej rozpowszechniaj to zespołowi.
v. Sesja:
* etykieta na set: Utrzymuj profesjonalną i pełną szacunku atmosferę.
* Komunikacja: Komunikuj się wyraźnie z modelem i zespołem. Przekaż informacje zwrotne i zachętę.
* Kierowanie modelu: Poprowadź model z pozowaniem i wyrażeniami. Pokaż im przykłady tego, czego szukasz.
* oświetlenie: Zwróć uwagę na oświetlenie i dostosuj w razie potrzeby.
* Eksperymenty: Nie bój się wypróbowywać nowych rzeczy i eksperymentować z różnymi kątami, pozami i konfiguracją oświetlenia.
* Przegląd obrazów: Poświęć trochę czasu na przejrzenie zdjęć na ekranie aparatu podczas sesji, aby upewnić się, że przechwytywasz to, co chcesz.
* Elastyczność: W razie potrzeby przygotuj się na dostosowanie swojego planu. Czasami najlepsze ujęcia to te, których nie planowałeś.
vi. Postprodukcja:
* Wybór obrazu: Wybierz najlepsze obrazy z sesji.
* Edycja: Retusz obrazy, aby poprawić ich piękno i poprawić wszelkie wady.
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory i tony, aby stworzyć pożądany nastrój.
* Dostawa: Podaj końcowe obrazy klientowi lub modelu w uzgodnionym formacie i ramach czasowych.
* kopie zapasowe: Utwórz wiele kopii zapasowych surowych i edytowanych obrazów.
Lista kontrolna do planowania:
* [] Zdefiniuj wizję i cel
* [] Utwórz tablicę nastroju
* [] Określ budżet
* [] Montować zespół (fotograf, model, stylista, HMUA, asystent)
* [] Zabezpiecz wydanie modelu
* [] Scout i zabezpiecz lokalizację
* [] Zaplanuj garderobę i akcesoria
* [] Zbierz rekwizyty
* [] Utwórz harmonogram i harmonogram
* [] Zorganizuj transport i catering
* [] Przygotuj arkusz połączeń
* [] Potwierdź dostępność wszystkich
* [] Plan zapasowy w przypadku złej pogody
Starannie planując i wykonując każdy krok, możesz stworzyć udaną i niezapomnianą portret lub sesję mody, która osiągnie twoją wizję i osiągają twoje cele. Powodzenia!