i. Zrozumienie przesunięcia pochylenia i wpływu na portrety
* co to jest przesunięcie? Jest to wyspecjalizowana technika fotograficzna, która zmienia płaszczyznę ostrości i perspektywę obrazu.
* tilt: Obrócenie soczewki w stosunku do czujnika obrazu pozwala zmienić płaszczyznę ostrości. Może to stworzyć płytką głębokość efektu pola wzdłuż określonej płaszczyzny, nawet z szerszym otworem (jak f/8 lub f/11). To selektywne skupienie tworzy efekt „miniaturowy”.
* shift: Przeniesienie soczewki równolegle do czujnika obrazu koryguje zniekształcenia perspektywy (np. Wygląda na proste budynki zamiast zbieżności). Mniej używane w portretach, ale może być pomocne w portretach środowiskowych z budynkami.
* Jak to wpływa na portrety:
* Selektywne skupienie: Tworzy płytką głębokość pola, czyniąc określone obszary podmiotu niezwykle ostre, jednocześnie rozmywając wszystko inne. To przyciąga oko widza.
* Efekt miniaturowy: Zastosowanie strategicznie (szczególnie z nieco kosztownym kątem), płytka głębokość pola może sprawić, że badany wyglądał jak miniaturowa figura lub zabawka.
* Dreny/eteryczny wygląd: Rozmyte obszary przyczyniają się do miękkiej, marzycielskiej i artystycznej estetyki.
* Izolacja: Rozmyte tło może odizolować temat, dzięki czemu wyróżniają się jeszcze bardziej.
* podkreślenie: Dzięki selektywnym rozmyciu lub ostrzeniu części twarzy lub ciała możesz podkreślić poszczególne cechy lub wyrażenia.
ii. Używając soczewki przesunięcia przechylania (prawdziwa oferta)
* sprzęt: Będziesz potrzebować dedykowanego obiektywu przesunięcia z aparatem. Canon, Nikon i inni producenci oferują te soczewki. Często są ręczne i drogie.
* wybór obiektywu:
* ogniskowa: Popularne wybory portretów to 45 mm, 50 mm, 85 mm i nawet dłuższe obiektywy. Dłuższe soczewki kompresują perspektywę, która może zwiększyć efekt miniaturowy.
* apertura: Prawdopodobnie użyjesz szerszego otworu (takiego jak f/2.8, f/4 lub f/5.6), aby zmaksymalizować płytką głębokość efektu pola, ale eksperyment. Czasami zatrzymanie się na f/8 lub f/11 z dostosowanym pochyleniem tworzy szerszy pasek.
* konfiguracja i technika:
1. zamontować soczewkę: Przymocuj soczewkę przesunięcia pochylenia do aparatu.
2. Tryb ręczny: Ustaw aparat na tryb instrukcji (M). Soczewki przesunięcia odchylenia często wymagają ręcznego działania.
3. Skomponuj swój strzał: Ogranicz swój portret. Rozważ tło i sposób odizolowania tematu. Nieco podwyższona perspektywa może zwiększyć efekt miniaturowy.
4. Focus: Dokładne skupienie jest krytyczne. Użyj widoku na żywo (jeśli jest dostępny) i powiększ obszar, który chcesz być doskonale ostry (zwykle oczy). Skoncentruj się ręcznie, używając skupienia, jeśli aparat go obsługuje.
5. Ustaw otwór i czas otwarcia migawki: Wybierz otwór, który zapewnia wystarczającą ilość światła i pożądaną głębokość pola. Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć prawidłową ekspozycję. Użyj niskiego ISO, aby zminimalizować hałas.
6. regulacja przechylania: To jest klucz. Eksperymentuj z pokrętłem pochylenia. Małe korekty mogą mieć ogromną różnicę. Obserwuj płaszczyznę ostrości w wizjerze lub widoku na żywo. Pochyl się, aż płaszczyzna ostrości wyrównuje się z obszarem, który chcesz ostro.
7. Dostosowanie zmiany (opcjonalnie): W razie potrzeby użyj regulacji zmiany, aby poprawić perspektywę, szczególnie w portretach środowiskowych z pionowymi liniami. Jest to mniej powszechne w przypadku portretów zbliżenia.
8. Zrób strzały testowe: Przejrzyj swoje zdjęcia na ekranie LCD. Zwróć szczególną uwagę na obszar ostrego skupienia i stopień rozmycia. W razie potrzeby dostosuj przechylenie i otwór.
9. Dopasowywanie: Dokonaj niewielkich korekt, aby się skupić i kompozycję, aż osiągniesz pożądany wygląd.
* Wskazówki dotyczące używania obiektywu przesunięcia pochylenia do portretów:
* Ćwicz: Soczewki przechylania wymagają praktyki. Eksperymentuj z różnymi kątami pochylenia i ogniskowymi.
* stabilność: Użyj statywu, aby uzyskać ostre wyniki, szczególnie w słabym świetle.
* Koordynacja modelu: Wyraźnie komunikuj się z modelem, ponieważ wąska płaszczyzna ostrości oznacza precyzyjne pozowanie jest kluczowe. Nawet małe ruchy mogą wyrzucać części twarzy bez skupienia.
* Portrety środowiskowe: Przechylanie może być oszałamiające w portretach środowiskowych, skupiając się na rozmytym tle, które podkreśla ich otoczenie.
* subtelność: Nie przesadzaj! Subtelny efekt przechylania może być bardziej skuteczny niż ekstremalny.
iii. Symulacja przesunięcia przechylania w przetwarzaniu końcowym (łatwiejsza opcja)
* oprogramowanie: Adobe Photoshop, GIMP (bezpłatny), Luminar AI i inne oprogramowanie do edycji zdjęć oferują narzędzia do symulacji efektu przesunięcia pochylenia.
* Kroki ogólne (Photoshop):
1. Otwórz swój obraz: Otwórz portret, który chcesz edytować w Photoshopie.
2. Filtr rozmycia przesunięcia pochylenia: Przejdź do `Filter> Blur Gallery> Tilt-Shift`.
3. Dostosuj rozmycie:
* punkt środkowy: Przeciągnij środkowy punkt rozmycia do miejsca, w którym chcesz najostrzejszego skupienia. To określa płaszczyznę ogniskową.
* Linie fokusowe: Dostosuj linie ciągłe, aby zdefiniować obszar ostrości. Wszystko między tymi liniami będzie stosunkowo ostre.
* Rozmycie kwota: Zwiększ lub zmniejsz suwak rozmycia, aby kontrolować intensywność rozmycia.
* Odkształcenie: Eksperymentuj z suwakiem zniekształceń (jeśli jest dostępne).
* Feather: Suwak przejściowy dostosowuje gradient między ostrymi i niewyraźnymi obszarami, więc zmiana jest stopniowa.
4. Dostosowanie (opcjonalnie):
* Iris Blur: Alternatywnie użyj filtra „Iris Blur`, aby uzyskać bardziej okrągły wzór rozmycia.
* Blur Field: Aby uzyskać większą elastyczność, utwórz „mapę głębokości” z gradientami i użyj filtra „Blur”.
* Maski warstwy: Użyj masek warstwowych, aby selektywnie nakładać lub usunąć efekt rozmycia z określonych obszarów. Jest to szczególnie pomocne, jeśli chcesz wyostrzyć określone szczegóły lub usunąć rozmycie z części obrazu.
* krzywe/poziomy: Dostosuj kontrast i jasność, aby zwiększyć efekt.
* wyostrzenie: Wyostrz obszar, który jest skoncentrowany, aby go pop.
* Wskazówki dotyczące symulacji przesunięcia pochylenia w poście:
* Wybierz odpowiedni obraz: Obrazy z dobrą głębią pola na początek będą wyglądać bardziej realistycznie.
* stopniowe przejścia: Użyj stopniowego przejścia rozmycia (wtopu), aby efekt był bardziej wiarygodny.
* realistyczna głębokość: Zwróć uwagę na to, jak działa głębokość w prawdziwym życiu. Obiekty dalej powinny być bardziej niewyraźne.
* subtelność: Znowu mniej jest często więcej. Zbyt agresywny rozmycie może wyglądać sztucznie.
* eksperyment: Wypróbuj różne ustawienia i techniki, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego obrazu.
* Dodaj szum: Czasami dodanie odrobiny hałasu może pomóc w połączeniu rozmytych obszarów i uczynić efekt bardziej naturalnym.
* Gradowanie kolorów: Eksperymentuj z ocenianiem kolorów, aby poprawić ogólne marzycielskie lub miniaturowe uczucie.
iv. Ważne rozważania dotyczące portretu
* Temat i historia: Pomyśl o tym, co chcesz komunikować ze swoim portretem. Przechylanie może dodać poczucie marzenia, izolacji lub kapryśności. Wybierz tematy i pozy, które uzupełniają tę estetykę.
* kontakt wzrokowy: Zastanów się, czy mieć bezpośredni kontakt wzrokowy, czy bardziej szczery, odwrócony wzrok. Bezpośredni kontakt wzrokowy może być bardzo potężny, nawet z płytką głębokością pola.
* Kompozycja: Zwróć szczególną uwagę na skład. Użyj zasad trzeciej, wiodących linii i negatywnej przestrzeni, aby stworzyć atrakcyjny wizualnie obraz.
* oświetlenie: Dobre oświetlenie jest niezbędne dla każdego portretu. Miękkie, rozproszone światło jest często pochlebne, ale eksperymentuj z różnymi stylami oświetlenia.
* etyka: Uważaj na to, jak efekt przesunięcia przechylenia zmienia postrzegany realizm twojego portretu. W niektórych kontekstach (np. Fotoreportażu) manipulowanie obrazami w ten sposób może być nieetyczne.
v. Przykłady aplikacji portretowych przechylania
* Izolowanie pojedynczej funkcji: Ostre skup się na oczach, rozmywając resztę twarzy, aby uzyskać dramatyczny wpływ.
* Portrety środowiskowe: Ostro, koncentrując się na tym temacie w niewyraźnym pejzażu miejskim, dając poczucie skali i miniaturowego charakteru.
* Podkreślanie relacji: Skupiając się ostro na pary, rozmywając otaczający tłum, podkreślając ich związek.
* tworzenie marzycielskiego nastroju: Miękka ostrość i selektywna rozmycie, aby stworzyć mglistą, eteryczną atmosferę wokół tematu.
Rozumiejąc zasady fotografii przechylania i ćwiczenia z dedykowaną soczewką lub technikami przetwarzania, możesz tworzyć oszałamiające i unikalne portrety, które przyciągają uwagę i wywołują emocje. Pamiętaj, aby eksperymentować i znaleźć swój własny styl!