i. Planowanie i przygotowanie jest kluczowe
* Rozwój koncepcji:
* Motyw: Zdecyduj się na temat lub nastrój, który chcesz wywołać. Pomyśl o włączeniu elementów takich jak fantazja, tajemnica, science fiction, sztuka abstrakcyjna lub natura.
* Paleta kolorów: Wybierz paletę kolorów, która uzupełnia Twój motyw. Zastanów się, w jaki sposób kolory będą wchodzić w interakcje z odcieniem skóry i odzieży.
* Elementy malowania światła: Jakie kształty, wzory i tekstury chcesz tworzyć za pomocą światła? (np. Ślady, kule, linie, tekstury, kaligrafia, formy geometryczne).
* Rola podmiotu: Jak Twój temat będzie wchodzić w interakcje ze światłem? Czy będą nadal i posączne, czy poruszają się i wchodzą w interakcje z elementami malowania światłem?
* Scouting Lokalizacja:
* ciemne środowisko: Znajdź lokalizację, którą można wykonać całkowicie ciemno. Jest to niezbędne do uchwycenia malarstwa światła. Studio wewnętrzne, garaż lub strefa zewnętrzna w nocy to dobre opcje.
* Space: Upewnij się, że masz wystarczająco dużo miejsca, aby swobodnie poruszać się podczas malowania lekkiego bez wpadania na rzeczy.
* tło: Rozważ tło. Zwykłe ciemne tło działa dobrze, ale możesz również włączyć ciekawe tekstury lub elementy architektoniczne, jeśli nie rozpraszają.
* Lista kontrolna sprzętu:
* DSLR lub kamera bezlusterkowa: Z ręcznym elementem kontroli przysłony, czasu otwarcia migawki i ISO.
* statyw: Niezbędne do utrzymywania aparatu podczas długich ekspozycji.
* zdalne wydanie lub licznik migawki: Minimalizuje koktajl aparatu podczas uruchamiania migawki.
* Narzędzia do malowania światła: Różnorodne źródła światła, aby stworzyć różne efekty.
* LED LASHLIGHTS: Z regulowaną jasnością i powiększeniem.
* Kolorowe żele: Aby zmienić kolor źródeł światła.
* Kable światłowodowe: Do tworzenia delikatnych linii i wzorów.
* wełna stalowa i wsi: Aby tworzyć iskry (z odpowiednimi środkami bezpieczeństwa - patrz poniżej).
* Glow Sticks: Dla żywych kolorów i łatwej obsługi.
* el wire/taśma: Do tworzenia świecących konturów.
* Ekran telefonu: Do tworzenia większych obszarów kolorowego światła.
* Czarne odzież: Noś ciemne ubrania, abyś przypadkowo nie pojawił się w ujęciu.
* Źródło światła do skupienia (opcjonalnie): Mała latarka, która może początkowo skupić się na tematu.
* asystent (wysoce zalecany): Aby pomóc w malowaniu światła, przytrzymaj rekwizyty lub utrzymać obiekt w bezruchu.
* Przekładnia bezpieczeństwa (jeśli używasz wełny stalowej): Kluczowe są okulary bezpieczeństwa, rękawiczki, długie rękawy i gaśnica.
ii. Ustawienia aparatu i konfiguracja
* zamontować aparat na statywie: Zapewnij stabilność długich ekspozycji.
* Focusing:
* Początkowe skupienie: Użyj latarki, aby oświetlić temat. Autofocus, Lock Focus, a następnie przejdź na ręczne ostrość, aby zapobiec ponownemu ponownej ponownej ekspozycji aparatu.
* alternatywa: Pre-Focus na obiekcie, który jest w tej samej odległości od aparatu, co twój przedmiot.
* Tryb fotografowania: Tryb ręczny (M) jest niezbędny do pełnej kontroli.
* apertura: Zacznij od mniejszej apertury (np. F/8 do f/16) dla większej głębokości pola i ostrości. Dostosuj się na podstawie ogólnej jasności malarstwa światła i pożądanego wyglądu. Większe otwory (f/2.8 - f/5.6) wpuszczają więcej światła, co może być przydatne ze źródłami światła ściemniacza.
* Sprawa migawki: To jest kluczowa zmienna. Zacznij od długiej ekspozycji (np. 5 sekund do 30 sekund lub nawet dłużej) i dostosuj na podstawie złożoności malowania światła i światła otoczenia. Dłuższe czasy otwarcia migawki dają więcej czasu na malowanie światła, ale mogą również wprowadzić więcej hałasu.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby rozjaśnić obraz, ale pamiętaj o wzrostu hałasu.
* Bilans biały: Ustaw go na stałą wartość (np. Wolgsten lub fluorescencję), aby zapewnić spójne kolory. Możesz także dostosować go w przetwarzaniu po przecenianiu.
* Jakość obrazu: Strzelaj w surowym formacie, aby uzyskać maksymalną elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* Strzały testowe: Zrób kilka zdjęć testowych, aby wybrać prawidłową ekspozycję i udoskonalić technikę malowania światła.
iii. Techniki malowania światła dla portretów
* Oświetlenie przedmiotu:
* tradycyjne oświetlenie portretowe: Zacznij od podstaw. Użyj latarki, aby delikatnie oświetlić twarz pacjenta z jednej strony (światło kluczowe). Możesz użyć reflektora lub innej latarki, aby wypełnić cienie (lampka wypełniająca). Stworzy to podstawę twojego malarstwa światła. Eksperymentuj z różnymi kątami i intensywnościami.
* Silhouette: Ustaw światło za przedmiotem, aby stworzyć uderzającą sylwetkę.
* oświetlenie obręczy: Świeć źródło światła zza tematu, aby stworzyć efekt halo.
* Lekkie malowanie wokół tematu:
* kule i szlaki: Twórz wirujące kule i szlaki światła wokół tematu, aby dodać poczucie ruchu i dynamizmu. Użyj latarki i szybko przesuń ją w ruchach okrągłych lub liniowych.
* Abstract kształty i wzory: Narysuj abstrakcyjne kształty i wzory w powietrzu wokół tematu, aby stworzyć surrealistyczne i artystyczne efekt.
* tekst i kaligrafia: Napisz słowa lub narysuj kaligrafię wokół tematu, aby dodać osobisty akcent.
* Malowanie lekkie „ubrania” lub „akcesoria”: Użyj El Wire, Light Maluce Rures, a nawet narzędzi śledzących, aby tworzyć świecącą odzież, biżuterię lub inne akcesoria na Twój temat. Wymaga to planowania i koordynacji.
* Kształty geometryczne: Używaj władców, szablonów lub innych narzędzi do tworzenia precyzyjnych kształtów geometrycznych wokół tematu.
* Interaktywne malowanie światła:
* Temat trzymający źródła światła: Niech badany trzymaj źródła światła i przesuń je w celu tworzenia szlaków lub wzorów.
* Lekkie malowanie na ten temat: Ostrożnie pomaluj światło bezpośrednio na odzież lub skórze poddanego (unikaj lśnionego światła bezpośrednio w ich oczach). Wymaga to precyzyjnych ruchów i komunikacji.
* Spinning wełny stalowej:
* bezpieczeństwo najpierw! Ta technika polega na wirowaniu oświetlonej wełny stalowej, która tworzy deszcz iskier. Noś okulary bezpieczeństwa, rękawiczki i długie rękawy. Zrób to w bezpiecznej, otwartej przestrzeni z dala od łatwopalnych materiałów. Trzymaj w pobliżu gaśnicę.
* Technika: Wpychaj stalową wełnę do drutu. Przymocuj łańcuch lub linę do trzepaczki. Zapal stalową wełnę zapalniczką. Obróć trzepaczkę okrągłym ruchem, aby stworzyć olśniewający pokaz iskier.
iv. Wskazówki dotyczące unikalnych i kreatywnych portretów
* Eksperymentuj z różnymi źródłami światła: Nie bój się wypróbować różnych źródeł światła i technik. Każde źródło światła stworzy unikalny efekt.
* Używaj kolorów strategicznie: Kolor może być potężnym narzędziem do przekazywania emocji i nastroju. Eksperymentuj z różnymi kombinacjami kolorów.
* Włącz rekwizyty: Użyj rekwizytów, aby dodać wizualne zainteresowanie i opowiedzieć historię.
* Rozważ skład: Zwróć uwagę na skład strzału. Użyj zasady trzeciej, wiodących linii i innych technik kompozycyjnych, aby stworzyć atrakcyjny wizualnie obraz.
* kieruj przedmiotem: Poprowadź przedmiot, jak pozować i wchodzić w interakcje ze światłem. Kluczowa jest wyraźna komunikacja.
* rób przerwy: Malowanie światła może być męczące. Zrób przerwy, aby przejrzeć swoje ujęcia i dostosować technikę.
* Processing: Użyj oprogramowania do edycji obrazów, aby ulepszyć portrety malarstwa światła. Możesz dostosować jasność, kontrast, równowagę kolorów i ostrość. Możesz także usunąć wszelkie niechciane elementy lub łączyć wiele ekspozycji.
v. Rozważania bezpieczeństwa
* wełna stalowa: Jak wspomniano powyżej, wełna stalowa może być niebezpieczna. Podejmij wszystkie niezbędne środki ostrożności, aby zapobiec pożarom i obrażeniom.
* Bezpieczeństwo wzroku: Unikaj lśniących źródeł światła bezpośrednio w oczy pacjenta.
* Zagrożenia potknięcia: Uważaj na swoje otoczenie i unikajcie w ciemności.
* baterie: Uważaj na żywotność baterii, szczególnie w przypadku dłuższych pędów.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i eksperymentując z własnymi pomysłami, możesz stworzyć naprawdę wyjątkowe i urzekające portrety malowania światła. Pamiętaj, aby dobrze się bawić i pozwolić swojej kreatywności zabłysnąć!