REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak autoportret jest lepszym fotografem

Autoportret, często postrzegany jako projekt próżności, jest w rzeczywistości potężnym narzędziem do doskonalenia swoich umiejętności i stania się lepszym fotografem. Zmusza cię do stawienia czoła wyzwaniom i głębszym zrozumieniu sztuki. Oto jak:

1. Opanowanie umiejętności technicznych:

* oświetlenie: Autoportrety wymagają głębokiego zrozumienia światła. Musisz nauczyć się pozycjonować się, używać odbłyśników i manipulować sztucznymi źródłami światła, aby osiągnąć pożądany efekt. Zdajesz sobie sprawę z tego, jak światło kształtuje twoją twarz, tworzy nastrój i wpływa na ogólny obraz. Ponieważ jesteś zarówno fotografem, jak i podmiotem, możesz szybko iterować i eksperymentować z różnymi konfiguracjami oświetleniowymi.

* Kompozycja: Stajesz się bardzo świadomy zasad kompozycji, takich jak zasada trzeciego, wiodące linie i kadrowanie podczas komponowania własnego wizerunku. Eksperymentujesz z różnymi kątami, perspektywami i głębią pola, dowiadując się, co jest najlepsze dla Ciebie i Twojego stylu.

* Focus: Osiągnięcie ostrego skupienia się ma kluczowe znaczenie w portretowaniu. Samo-promocki zmuszają cię do opanowania technik, takich jak skupienie się na przyciskach, ręczne skupienie i strategie wstępne, szczególnie przy użyciu płytkich głębokości pola. Uczysz się kompensować ruch i upewnić się, że kluczowe funkcje są ostre.

* Ustawienia aparatu: Pełna kontrola przysłony, czas otwarcia migawki, ISO i bilans białych. Autoportret zapewnia bezpieczną przestrzeń do eksperymentowania z tymi ustawieniami i zobaczenia ich wpływu w czasie rzeczywistym, bez presji pracy z klientem.

* Zrozumienie sprzętu: Strażnie zapoznasz się z możliwościami i ograniczeniami aparatu. Uczysz się, jak skutecznie korzystać z sprzętu w różnych sytuacjach, popychając go do pełnego potencjału. Zastanawiasz się również, jaki sprzęt * właściwie * potrzebujesz w porównaniu z tym, co jest po prostu miłe.

2. Rozwijanie kreatywnej wizji:

* konceptualizacja: Autoportrety często wymagają opracowania koncepcji lub opowiedzenia historii. To ćwiczy twoją kreatywność i pozwala odkrywać różne tematy, emocje i narracje poprzez obrazy.

* Stylizacja i rekwizyty: Wybór strojów, rekwizytów i tła pozwala eksperymentować z różnymi elementami wizualnymi i sposobem, w jaki przyczyniają się one do ogólnego przesłania twojego zdjęcia. Uczysz się, jak używać tych elementów, aby ulepszyć narrację i stworzyć wizualnie atrakcyjny obraz.

* autorefleksja i wyrażenie: Autoportret może być głęboko osobistym i introspekcyjnym procesem. Pozwala ci odkrywać własną tożsamość, emocje i perspektywy. Ta autorefleksja może poinformować twój szerszy styl fotograficzny i umożliwić łączenie się z poddanymi na głębszym poziomie.

* Znalezienie swojego stylu: Eksperymentując z różnymi technikami, koncepcjami i stylami, zaczynasz odkrywać, co rezonuje z tobą. Rozwijasz swój unikalny głos wizualny i budujesz spójną pracę.

3. Poprawa umiejętności komunikacji i kierowania:

* Zrozumienie pozowania: Dowiadujesz się, co pozuje najlepiej dla typu ciała i rysów twarzy. Ta wiedza przekłada się na reżyserię modeli i tematów w Twojej przyszłej fotografii. Możesz lepiej przekazać, jak osiągnąć pożądany wygląd i odczuć w ich pozycji.

* empatia i połączenie: Będąc przed kamerą, lepiej rozumiesz podatność i dyskomfort. Zwiększa to twoją empatię i pozwala stworzyć wygodniejsze i wspólniejsze środowisko dla swoich poddanych.

* Clear Communication: Ponieważ zasadniczo reżyserujesz się, uczysz się bardzo jasno, co chcesz osiągnąć w każdym ujęciu. Przekłada się to na lepszą komunikację z przyszłymi modelami i klientami.

4. Budowanie pewności siebie i przezwyciężenie strachu:

* Stawianie czoła samoświadomości: Fotografowanie może być zastraszające. Autoportret pomaga zmierzyć się z samoświadomością i stać się bardziej komfortowym przed kamerą. Przekłada się to na bardziej zrelaksowane i pewne siebie zachowanie podczas fotografowania innych.

* Obejmowanie niedoskonałości: Uczysz się akceptować, a nawet przyjmować niedoskonałości w swoim wyglądzie i pracy. Pozwala to skupić się na procesie twórczym i rozwijać bardziej autentyczny i osobisty styl.

* Portfolio budynków: Autoportrety mogą przyczyniać się do przekonującego portfolio, pokazując swoje umiejętności techniczne, kreatywną wizję i unikalny styl. Pozwalają również wykazać zdolność do niezależnej pracy i przejęcie własności całego procesu fotograficznego.

Podsumowując:

Autoportret to coś więcej niż tylko robienie sobie zdjęć. Jest to podróż samozadowolenia, opanowania technicznego i kreatywnego rozwoju, która ostatecznie podnosi twoje umiejętności i czyni cię bardziej wszechstronnym i pewnym siebie fotografem. Zapewnia kontrolowane środowisko do eksperymentowania, uczenia się na błędach i rozwijania unikalnego głosu fotograficznego. Podnieś aparat, ustaw licznik czasu i zacznij odkrywać świat przez własny obiektyw!

  1. 19 wskazówek dotyczących fotografii śnieżnej (jak uchwycić magiczne ujęcia)

  2. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

  3. Jak tworzyć zdjęcia krajobrazowe, które opowiadają historie

  4. Jak ćwiczyć niski wpływ fotografii przyrody

  5. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

Porady dotyczące fotografii
  1. Poznaj pełne przygód rytmy kinowej muzyki Evana MacDonalda

  2. Jak osiągnąć rozmyte tła w fotografii portretowej

  3. Co to są ujęcia w filmie - definicja, jak działają

  4. Wszystko, co musisz wiedzieć przed opublikowaniem swoich filmów na Reddit

  5. Oto, co musisz wiedzieć o kompresji danych

  6. Terminologia brandingowa, którą musisz znać

  7. Jak usunąć plamy kurzu z wielu zdjęć w 4 krokach