REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

Przeciąganie migawki, znanej również jako powolna fotografia, może tworzyć oszałamiające i kreatywne efekty w fotografii portretowej. Wprowadza rozmycie ruchu, lekkie szlaki i poczucie dynamizmu, którego brakuje statyczne portrety. Oto kompleksowy przewodnik na temat przeciągania migawki do kreatywnej fotografii portretowej:

1. Zrozumienie podstaw:

* Sprawa migawki: Czas, w którym otwarta migawka aparatu pozostaje otwarta, umożliwiając światło na uderzenie czujnika. Szybszy czas otwarcia migawki (np. 1/500 drugiego) zamraża ruch, podczas gdy wolniejszy czas otwarcia migawki (np. 1/15 sekundy) pozwala na rozmycie ruchu.

* Motion Blur: Efekt rozmycia, który występuje, gdy coś porusza się podczas ekspozycji. To właśnie staramy się kontrolować i używać twórczo.

* Światło otoczenia: Istniejące światło w środowisku. Zbyt dużo światła otoczenia z powolnym czasem otwarcia migawki prześwietli obraz.

* flash: Wybuch światła, który na chwilę zawiesza pacjent w ramach dłuższej ekspozycji. Ma to kluczowe znaczenie dla uchwycenia ostrego elementu w rozmyciu ruchu.

2. Potrzebny sprzęt:

* kamera: DSLR lub aparat bezlusterkowy z trybem ręcznym (M) lub tryb priorytetu migawki (telewizja lub S).

* obiektyw: Obiektyw odpowiedni dla portretów (np. 50 mm, 85 mm lub krótki obiektyw zoom). Rozważ obiektyw z stabilizacją obrazu (IS lub VR), jeśli strzelasz do ręcznego.

* Zewnętrzny flash: Stroboskopowy światło szybkie lub studyjne. Potrzebujesz możliwości kontrolowania mocy flash.

* statyw (opcjonalnie, ale zalecany): W przypadku bardzo powolnych czasów otwarcia migawki statyw pomoże utrzymać ostrość tła, jeśli nie zamierzasz go poruszyć.

* dyfuzor dla flash (opcjonalnie): Zmiękcza światło lampowe, tworząc bardziej pochlebny wygląd. Softbox, a nawet po prostu biała karta, aby odbić lampę błyskową.

* Filtr gęstości neutralnej (ND) (opcjonalnie): Zmniejsza ilość światła wchodzącego do obiektywu, co pozwala używać wolniejszych czasów otwarcia migawki w jasnych warunkach.

3. Konfigurowanie strzału:

* Lokalizacja: Wybierz lokalizację z interesującymi elementami tła, które spowodują atrakcyjny rozmycie ruchu. Pomyśl o światłach, teksturach lub wzorach.

* Kompozycja: Zdecyduj o swojej kompozycji. Rozważ zasadę trzeciej, wiodących linii i negatywnej przestrzeni, aby stworzyć wizualnie atrakcyjny obraz.

* Temat: Porozmawiaj ze swoim tematem, co chcesz, aby zrobili - czy stać w miejscu, poruszać się w określony sposób, czy tańczyć. Ich wyraz i pozę są nadal ważne.

4. Ustawienia aparatu:

* Tryb fotografowania:

* Tryb ręczny (M): Zapewnia pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.

* Priorytet migawki (TV lub S): Pozwala ustawić czas otwarcia migawki, a aparat automatycznie dostosowuje otwór.

* Sprawa migawki: To najważniejsze ustawienie. Eksperyment! Zacznij od:

* 1/30 sekundy: Dobry punkt wyjścia dla subtelnego rozmycia ruchu.

* 1/15 sekundy: Bardziej zauważalny rozmycie ruchu.

* 1/8 drugiego lub wolniej: Znaczny rozmycie ruchu. Wymaga większej kontroli nad ruchem i mocą flash.

* apertura: Dostosuj otwór, aby kontrolować głębokość pola i ekspozycję. Szerszy otwór (np. F/2.8, f/4) zatarje tło i wpuszcza więcej światła. Mniejsza otwór (np. F/8, f/11) zwiększy głębokość pola, ale wymaga więcej światła lub wyższego ISO.

* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas, szczególnie jeśli strzelasz w słabym świetle.

* Tryb flash:

* synchronizacja tylnej kurtyny (druga synchronizacja kurtynowa): Flash strzela na * końcu * ekspozycji. Jest to ogólnie preferowane do przeciągania migawki, ponieważ przechwytuje rozmycie ruchu * przed * Ostry obraz jest zamrożony przez lampę błyskową, tworząc bardziej naturalnie wyglądający szlak. Sprawdź podręczniki lampowe i aparatu, jak to włączyć.

* Synchronizacja przednich zasłon (pierwsza synchronizacja kurtyny): Flash strzela na * początku * ekspozycji. Może to stworzyć efekt „ducha”, w którym po ostrym obrazie następuje rozmycie ruchu. Czasami używane twórczo, ale mniej powszechne.

* Power Flash: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy flash (np. Moc 1/64 lub 1/32nd). Dostosuj go na podstawie światła otoczenia i pożądanego efektu. Chcesz wystarczająco dużo lampy błyskowej, aby zamrozić swój temat, ale nie obezwładniać światła otoczenia.

* Tryb ostrości: Użyj jednopunktowego autofokusu (AF-S lub jednego strzału) i skup się na oczach swojego pacjenta (lub na części, którą chcesz ostro najostrzejszy). Wstępne skupienie, a następnie przejście na ręczne skupienie, może być również pomocne, jeśli temat się porusza.

* Bilans biały: Ustaw swoją białą równowagę zgodnie z oświetleniem otoczenia. Auto White Balance może działać, ale niestandardowe lub ustawione bilans biały da bardziej spójne wyniki.

5. Techniki strzelania:

* stabilna baza: Użyj statywu, szczególnie do wolniejszych czasów otwarcia migawki, aby utrzymać ostro tła (chyba że chcesz przesunąć aparat). W przypadku strzelania do ręcznych, przygotuj się i użyj dobrej postawy strzelania.

* Ruch przedmiotu:

* Ruch kontrolowany: Poproś podmiot o dokonanie celowych ruchów (np. Powolny zakręt, fala, krok tańca). To stworzy przewidywalne i artystyczne rozmycie ruchu.

* Panowanie: Poruszaj aparat wraz z przedmiotem podczas poruszania się. Dzięki temu obiekt był stosunkowo ostro przy rozmyciu tła.

* pozostanie nieruchomo: Poproś o to, aby Twój temat pozostał w części ekspozycji, a następnie poruszaj się podczas reszty. To tworzy mieszankę ostrych i niewyraźnych elementów.

* czas flash: Flash przez krótką chwilę zamrozi temat, tworząc ostry element na obrazie. Im dłużej migawka jest otwarta, tym więcej możliwości jest rozmycie ruchu.

* Eksperymenty: Kluczem do sukcesu jest eksperymenty! Wypróbuj różne czasy otwarcia migawki, ustawienia energii flash, ruchy obiektu i kąty kamery.

* chimping: Przejrzyj swoje zdjęcia na ekranie aparatu (chimping), aby zobaczyć efekt swoich ustawień i dokonać regulacji.

6. Rozwiązywanie problemów:

* Przekazane obrazy: Jeśli twoje obrazy są zbyt jasne, zmniejsz otwór, obniż ISO, użyj filtra ND lub zmniejsz energię błyskową.

* Obrazy niedoświetlone:​​ Jeśli twoje obrazy są zbyt ciemne, zwiększ otwór, podnieś ISO, zwiększ energię błyskową lub wybierz lokalizację z większym światłem otoczenia.

* Blur ruchu to za dużo: Zwiększ czas otwarcia migawki.

* niewystarczający rozmycie ruchu: Zmniejszyć czas otwarcia migawki.

* nie jest ostre: Upewnij się, że skupienie jest dokładne, zwiększ energię błyskową lub poproś podmiot o mniejszy poruszanie się podczas serii błyskowej. Upewnij się również, że czas otwarcia migawki nie jest * tak * powolny, że nawet lampa błyskowa nie może zamrozić ruchu.

* ostre światło błyskowe: Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć światło flash. Pomocne może również podskakiwać błyskawice ze ściany lub sufitu.

* Nienaturalny rozmycie ruchu: Wypróbuj synchronizację tylnej kurtyny zamiast synchronizacji przedniej kurtyny.

7. Kreatywne pomysły:

* Portrety malarskie światła: Użyj źródła światła (np. Latarki, ekran telefonu), aby rysować wzory lub pisać słowa podczas ekspozycji.

* bokeh i ruch motion: Użyj szerokiego otworu i nieostre lampki tła, aby stworzyć piękne koła bokeh, które rozmywają ruchem.

* abstrakcyjne portrety: Skoncentruj się na samym rozmyciu ruchu, zamiast próbować uchwycić idealnie ostry obraz.

* przesuwanie się z poruszającym przedmiotem: Uchwyć biegacza, tancerza lub rowerzystę o rozmytym tle.

* wirowanie i wiring: Zapewnij obrót tematu lub wir, aby utworzyć krążący ruch ruchu.

* Wodospady i rzeki: Użyj powolnego czasu otwarcia migawki, aby stworzyć jedwabiście gładki wpływ na płynącą wodę.

Przykładowy scenariusz:Portret z subtelnymi lekkimi szlakami

1. Lokalizacja: City Street o zmierzchu z światłami.

2. Temat: Stanie stosunkowo nieruchomo.

3. Tryb aparatu: Podręcznik (m)

4. Sprawa migawki: 1/15 sekundy.

5. apertura: f/4 (w celu utworzenia płytkiej głębokości pola).

6. ISO: 200

7. Flash: Zewnętrzna lampa błyskowa przed kamerą, skierowana do przodu, ustawiona na synchronizację tylnej kurtyny, moc 1/64.

8. Proces: Skoncentruj się na twarzy pacjenta. Zrobić strzał. Flash na chwilę zamraża obiekt na końcu ekspozycji, a przechodzące światła samochodu spowodują rozmyte smugi kolorów w tle.

Przeciąganie migawki do kreatywnej fotografii portretowej jest techniką, która wymaga ćwiczeń i eksperymentów. Rozumiejąc związek między czasem otwarcia migawki, przysłoną, ISO, Flashem i Ruchem tematycznym, możesz stworzyć unikalne i urzekające obrazy, które opowiadają historię i uchwycają poczucie ruchu. Nie bój się wypróbować różnych ustawień i technik, dopóki nie osiągniesz pożądanego efektu. Powodzenia i baw się dobrze!

  1. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

  2. Jak retuszować portret z luminar

  3. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

  4. Fotografia krajobrazowa podświetlana:Dlaczego powinieneś strzelać w słońce (+ wskazówki)

  5. Wypełnij fotografię flash:jak zdobyć piękne portrety (nawet w złym świetle)

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak ambasadorzy marki pomogli nam rozwinąć nasz startup

  2. Jak znaleźć świetne tła dla portretów na zewnątrz

  3. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

  4. Jak stworzyć lepsze odbitki fotograficzne

  5. Portrety w pochmurny dzień? Użyj reflektora

  6. Zmień rozmiar wideo dla relacji na Instagramie, kanału i IGTV w 3 prostych krokach

  7. Najlepsze aplikacje na telefon do nagrywania i edycji wideo