REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak zrobić portrety przechylania

Fotografia przechylania może tworzyć niezwykle wyjątkowe i artystyczne portrety. Choć często kojarzy się to z miniaturowym udawaniem, w przypadku portretów efekt jest bardziej subtelny i dopracowany, podkreślając określony obszar i rozmywa resztę. Oto jak osiągnąć świetne portrety przesunięcia pochylenia:

1. Zrozumienie podstaw

* soczewki przechylania: Rdzeń fotografii przechylania jest obiektyw. Te wyspecjalizowane soczewki mają ruchy (pochylenie i przesunięcie), które pozwalają:

* tilt: Obraca płaszczyznę soczewki w stosunku do płaszczyzny czujnika. To kontroluje płaszczyznę ostrości, umożliwiając selektywne skupienie się na płaszczyźnie nierównoległej. W portretach jest to przydatne do ostre skupienie się na oczach, jednocześnie rozmywając resztę twarzy lub głowy.

* shift: Porusza soczewkę równoległą do płaszczyzny czujnika. Mniej krytyczne dla portretu, ale może być użyte do skorygowania zniekształceń perspektywicznych (np. Zbieżne piwa), jeśli temat jest przed architekturą, lub do tworzenia bardziej kreatywnych kompozycji.

* płaszczyzna ostrości: Kluczowa koncepcja. Przy zwykłym obiektywie płaszczyzna ostrości jest równoległa do czujnika. Pochylenie pozwala na podłączenie tej płaszczyzny.

* głębokość pola: Soczewki przechylania manipulują głębokością pola w sposób zwykłych soczewek nie może. Pozwalają ci tworzyć wyjątkowo płytką głębokość pola nawet przy mniejszych otworach lub osiągnąć szeroką głębokość pola na przechylonej płaszczyźnie.

2. Gear i alternatywy

* soczewki przechylania (najlepsza opcja):

* Canon TS-E soczewki: Popularny i dobrze stwierdzony. Wspólne ogniskowe to 24 mm, 45 mm, 50 mm, 90 mm i 135 mm.

* soczewki Nikon PC-E: Podobne do oferty Canona.

* Inni producenci: Laowa, Samyang i inne marki oferują również soczewki przechylania.

* Rozważ ogniskową: W przypadku portretów dłuższa ogniskowa (równoważnik 85 mm-135 mm) jest zwykle preferowany dla pochlebnej perspektywy i wygodnej odległości roboczej. Do portretów środowiskowych można również użyć 45 mm lub 50 mm.

* Adaptery pochylenia (opcja niższego kosztu):

* Te adaptery pozwalają na użycie innych soczewek (często soczewek średniej formatu) na korpusie aparatu, dodając możliwości przechylania. Jakość obrazu i łatwość użytkowania mogą się różnić.

* Sprawdź kompatybilność z systemem kamer.

* Symulacja oprogramowania (opcja „fałszywy”):

* Photoshop lub inne oprogramowanie do edycji obrazów może symulować efekt przesunięcia pochylenia. Wyniki są ogólnie mniej przekonujące niż użycie prawdziwego obiektywu przesunięcia, ale jest to realna opcja, jeśli nie masz budżetu na drogi sprzęt.

* Photoshop: Użyj filtra rozmycia „przechylania” w galerii Blur.

* Inne oprogramowanie: GIMP, Luminar AI i inne programy oferują podobne filtry.

3. Strzelanie portretów przechylania (z soczewką przesunięcia przechyłu)

* konfiguracja:

* statyw: Niezbędne do precyzyjnych obrazów i ostrych obrazów, szczególnie z wolniejszymi czasami otwarcia migawki.

* Ręczne skupienie: Krytyczny. Systemy autofokusu zmagają się z płytką, pod kątową głębokością pola.

* Widok na żywo/wizjer elektroniczny: Użyj powiększenia, aby zapewnić ostrożne skupienie.

* apertura: Eksperymentuj z różnymi otworami. Podczas gdy szeroka apertura (np. F/2.8 lub szersza) może stworzyć dramatyczny efekt, nieco zatrzymanie się (np. F/4 do f/5.6) może dać nieco więcej marginesu błędu.

* oświetlenie: Rozważ swoje oświetlenie. Dobre, nawet światło pomoże podkreślić skupiony obszar.

* Tilt:

* Subtelne jest kluczem: Unikaj przesadzania pochylenia. Celem jest często poprowadzenie oka widza do określonego punktu, a nie stworzenie ekstremalnego efektu miniaturowego.

* Skoncentruj się na oczach: Najczęstszą i skuteczną techniką jest przechylenie obiektywu, aby umieścić płaszczyznę skupienia na oczach pacjenta. To utrzymuje ostre oczy, delikatnie rozmyte czoło, włosy i tło.

* Eksperyment z kątami: Nie bój się eksperymentować z różnymi kątami pochylenia. Możesz skupić się na konkretnej funkcji, takiej jak usta, lub stworzyć bardziej abstrakcyjny efekt.

* Rozważ pozę podmiotu: Kąt głowy i ciała podmiotu wpłynie na sposób przecinania ich płaszczyzny ostrości.

* zmiana (mniej ważna, ale przydatna):

* Korekta perspektywy: Jeśli fotografujesz w środowisku z silnymi liniami architektonicznymi, użyj zmiany, aby poprawić zniekształcenie perspektywiczne.

* Kompozycja: Zmiana może być również użyta do dostosowania położenia obiektu w ramce bez przesuwania aparatu.

* Technika:

1. Skomponuj ujęcie: Ustaw swój temat i tło.

2. Ustaw aperturę i ISO: Wybierz odpowiedni otwór i ISO.

3. Focus: Dzięki przechyleniu na zero skoncentruj się normalnie na oczach poddanego.

4. Zaangażuj widok na żywo (jeśli jest dostępny): Powiększ oczy, aby dokładnie skupić się.

5. Wprowadź przechylenie: Powoli reguluj pokrętło pochylenia. Obejrzyj zmianę punktu skupienia. Prawdopodobnie będziesz musiał nieco ponownie skupić się na przechyleniu.

6. Drobna: Udostępnij skupienie i pochylenie, aż osiągniesz pożądany efekt.

7. sesja: Zrób zdjęcie.

8. Recenzja: Sprawdź obraz na ekranie LCD aparatu i dostosuj w razie potrzeby.

4. Strzelanie portretów przechylania (z symulacją oprogramowania)

* Wybierz odpowiedni obraz: Zacznij od zdjęcia, które ma przyzwoitą głębokość pola i dobrze zdefiniowany temat.

* Photoshop (przykład):

1. Otwórz obraz: Otwórz swój obraz w Photoshopie.

2. Przejdź do filtra> galeria rozmycia> przesunięcie pochylenia:

3. Ustaw obszar ostrości: Umieść linie ciągłe, aby zdefiniować obszar, który chcesz utrzymać. Obszar między liniami ciągłymi będzie ostry, a obszar poza liniami przerywanymi zostanie zamazany.

4. Dostosuj kwotę rozmycia: Użyj suwaka „rozmycia”, aby kontrolować ilość rozmycia. Zacznij od niskiej ilości i stopniowo ją zwiększ.

5. Odkształcenie: Użyj suwaka zniekształceń, aby rozmyć bardziej naturalny kształt.

6. Feathering: Zwiększ pióro, aby stworzyć płynne przejście między obszarami skupionymi i niewyraźnymi.

7. zapisz: Zapisz edytowany obraz.

* Inne oprogramowanie: Proces jest podobny w innych programach edycji obrazów. Kluczem jest zdefiniowanie skupionego obszaru i zastosowanie efektu rozmycia gradientu.

5. Wskazówki i rozważania

* Ćwicz: Fotografia przechylania ma krzywą uczenia się. Praktyka jest niezbędna do opanowania techniki.

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi kątami pochylenia, otworami i kompozycjami.

* subtelność jest kluczowa: O ile celowo nie zamierzasz miniaturowego efektu, subtelne przesunięcie pochylenia jest często bardziej skuteczne.

* Temat: Przechyłek może dobrze współpracować z portretami w naturalnych warunkach, środowiskach miejskich lub konfiguracjach studyjnych.

* historia: Zastanów się, w jaki sposób efekt przesunięcia pochylenia może poprawić opowiadanie historii w twoim portrecie. Na czym skoncentrował się widz? Jakie szczegóły chcesz odrzucić?

* Processing: Podstawowe przetwarzanie końcowe (ekspozycja, kontrast, korekcja kolorów) może dodatkowo zwiększyć portrety przesunięcia przechylania.

Podsumowując, portretowanie przesunięcia Tilt oferuje unikalny sposób na poprowadzenie oka widza i stworzenie marzycielskiej, eterycznej jakości. Niezależnie od tego, czy używasz dedykowanego soczewki przechylania, czy symulujesz efekt w oprogramowaniu, zrozumienie zasad przechylenia i płaszczyzny skupienia ma kluczowe znaczenie dla osiągnięcia udanych wyników.

  1. Przewodnik po prezentach świątecznych dPS dla fotografów (2021)

  2. 6 tła fotografii portretowej, dzięki którym Twoje obrazy będą się wyróżniać

  3. Jak sfotografować fantastyczne portrety jednym lampą błyskową

  4. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  5. Jak zacierać tło portretu za pomocą magnetycznego narzędzia Lasso w Photoshopie

Porady dotyczące fotografii
  1. Portret Glitter:Jak to wziąłem

  2. [9 sposobów] Napraw Sklep Google Play „Coś poszło nie tak, spróbuj ponownie”

  3. Dżungla mikrofonu

  4. Core Microsystems PhEnix X2 System NLE pod klucz

  5. Czy aktorstwo na zielonym ekranie to aktorstwo? Gwiazda Emilia Clarke mówi „tak”.

  6. Jak sprawić, by film wyglądał na vintage

  7. Pamięć masowa Thecus N2560 NAS dla fotografów – recenzja