i. Podstawy:postawa i świadomość
* postawa jest najważniejsza: Dobra postawa jest podstawą doskonałej pozy.
* stać wysoki: Zachęć przedmiot do stania wysokiego, ale nie sztywnego. Wyobraź sobie, że sznurek wyciąga je z korony głowy.
* zrelaksowane ramiona: Powiedz im, aby rozluźnili ramiona i pozwól im upaść naturalnie. Napięcie w ramionach jest bardzo zauważalne.
* niewielkie zgięcie: Unikaj zamykania stawów. Lekkie zakręt w kolanach i łokci sprawia, że pozą wygląda bardziej naturalnie i wygodnie.
* Świadomość tematu:
* Samoświadomość: Przyznaj, że większość ludzi czuje się niezręcznie przed kamerą. Stwórz wygodną i zrelaksowaną atmosferę. Porozmawiaj z nimi, daj im kierunek i bądź zachęcający.
* Język ciała: Bądź spostrzegawszy w języku ciała swojego podmiotu. Czy są napięte? Czy wydają się niewygodne? Rozwiązać te problemy bezpośrednio.
* Informacje zwrotne: Pokaż im zdjęcia, które robisz przez cały czas. Pomaga im to zrozumieć, co idziesz i jak wyglądają.
ii. Kąty i pozycjonowanie ciała:odchudzanie i pochlebne
* kąt jest wszystkim: Podłączenie ciała jest kluczem do tworzenia pochlebnych linii i ukrywania postrzeganych wad.
* Unikaj płaskich: Nigdy nie masz tematu bezpośrednio skierowanego w stronę aparatu, chyba że jest to bardzo celowy, konkretny styl, do którego się wybierasz. To często sprawia, że ludzie wyglądają szeroko niż oni.
* reguła 45 stopni: Kąt 45 stopni do aparatu jest ogólnie pochlebny. Omakuje temat i dodaje wymiaru.
* zmiana wagi: Zachęcaj poddanego przesunięcia wagi na jedną nogę. Stwarza to bardziej zrelaksowaną i naturalnie wyglądającą pozę z delikatną krzywą w ciele.
* Tilt Head: Przechylenie głowy zwiększa zainteresowanie i pozwala uniknąć sztywnego, symetrycznego wyglądu.
* niewielkie pochylenie: Nawet subtelne przechylenie może mieć dużą różnicę.
* Unikaj ekstremalnych przechyleń: Zbyt dużo pochylenia może wyglądać nienaturalnie lub napięte.
* Rozważ Jawline: Lekkie pochylenie w dół może zdefiniować linię szczęki. Lekkie pochylenie w górę może otworzyć twarz i sprawić, że oczy wydają się większe.
* ramiona i ręce: Ramiona i ręce są często trudne do pozowania.
* Unikaj ramion „wiszących”: Wiszące ramiona mogą wyglądać niezręcznie i sprawić, że ramiona wydają się większe.
* zgnij łokcie: Lekkie zakręt łokci tworzy bardziej zrelaksowany i naturalny wygląd.
* Użyj rekwizytów: Poproś o to, aby Twój temat coś (szalik, kwiat, książka), aby dać ręce coś do zrobienia.
* Umieszczenie ręki: Eksperymentuj z rozmieszczeniem ręki:
* na biodrach: Klasyczna i pochlebna pozy.
* w kieszeniach: Zrelaksowany i swobodny.
* skrzyżowane: Może być elegancki, ale unikaj zbyt mocno krzyżowania, ponieważ może sprawić, że ramiona wyglądają większe.
* spoczywając na nodze: Po siedzeniu.
* w pobliżu twarzy: Może być intymny i ekspresyjny, ale unikaj zbyt dużego pokrycia twarzy.
* Unikaj płaskich rąk: Nie pozwól, aby Twój temat spłaszczyła ręce na ciele. Lekko zwinął palce.
* nogi i stopy:
* wskaż palec: W ujęciach całego ciała skierowanie palca lekko może wydłużyć nogę.
* skrzyżowane kostki: Po siedzeniu przejście kostek jest klasyczną i elegancką pozą.
* Unikaj równoległych nóg: O ile celowo nie przyzwyczaili się do nóg, nogi równoległe do aparatu może wyglądać nienaturalnie. Kąt jednej nogi lekko do przodu.
iii. Siedzące pozy
* pochylający się do przodu: Lekko pochylanie się do przodu może sprawić, że badany wydawał się bardziej zaangażowany i przystępny.
* skrzyżowane nogi: Wygodna i naturalna pozą.
* Użyj środowiska: Poproś o interakcję z krzesłem lub ławką, na której siedzą. Oprzyj się do tyłu, opieraj ramię na podłokieniu lub przytrzymaj tył krzesła.
* Unikaj garbowania: Zachowaj dobrą postawę, nawet po siedzeniu.
iv. Dynamiczne pozy:dodanie ruchu i energii
* Walking: Uchwyć obiekt idący w kierunku aparatu, z dala od kamery lub przez ramę.
* śmiech: Szczery śmiech tworzy prawdziwy i radosny charakter.
* taniec: Pozwól, aby twój temat poruszał się i wyraża się przez taniec.
* Jumping: Zabawna i energiczna pozą (ale pamiętaj o bezpieczeństwie!).
* Unikaj sztywności: Kluczem jest sprawienie, aby ruch wyglądał naturalnie i bez wysiłku.
v. Kąt i perspektywa kamery
* Poziom oczu: Strzelanie na poziomie oczu jest dobrym punktem wyjścia dla większości portretów.
* niski kąt: Strzelanie pod niskim kątem może sprawić, że obiekt wydaje się wyższy i mocniejszy. Może jednak być również niepochlebny, jeśli nie jest to możliwe ostrożnie.
* Wysoki kąt: Strzelanie pod wysokim kątem może sprawić, że obiekt wydaje się mniejszy i bardziej wrażliwy. Może być również pochlebny dla ukrycia podwójnego podbródka.
vi. Kluczowe rozważania dla różnych typów ciała
* Większe typy ciała:
* Unikaj pełnych pozycji czołowych: Wędknięcie ciała jest szczególnie ważne dla odchudzania postaci.
* luźne ubrania: Unikaj zbyt ciasnych ubrań, ponieważ może podkreślać krzywe w niepochlebny sposób.
* ramiona z dala od ciała: Zapobiega to przyciśnięciu ramion do ciała, dzięki czemu wydają się większe.
* podbródek do przodu i w dół: Pomaga zdefiniować linię szczęki i zminimalizować podwójny podbródek.
* mniejsze typy ciała:
* Tom: Dodanie objętości do pozy może uniemożliwić obiektowi wyglądanie zbyt cienko. Eksperymentuj z ubraniem warstwowym i tworzenie krzywych.
* Unikaj nadmiernego garbowania: To może sprawić, że obiekt będzie wyglądał jeszcze mniejszy.
* Dynamic pozes: Dynamiczne pozy mogą dodać energię i ruch do zdjęcia.
vii. Komunikacja i kierunek
* Bądź jasny i zwięzły: Używaj jasnego i prostego języka podczas podawania wskazówek.
* Pokazaj: Pokaż swojemu tematowi, co chcesz.
* Bądź pozytywny i zachęcający: Pozytywne nastawienie pomoże Twojemu tematowi zrelaksować się i poczuć się bardziej pewnie.
* Podaj określoną informację zwrotną: Zamiast mówić „to dobrze wygląda”, powiedz „Uwielbiam sposób, w jaki przechylasz głowę. Czy możesz to trochę bardziej przechylić?”
* słuchaj swojego tematu: Jeśli twój temat nie czuje się niewygodny z pozą, nie wymuszaj go. Znajdź alternatywę.
viii. Ćwicz i eksperymentowanie
* Ćwicz z przyjaciółmi i rodziną: Najlepszym sposobem na poprawę umiejętności pozowania jest ćwiczenie.
* Podziwiasz portrety: Przeanalizuj pozy i kąty w portretach, które lubisz.
* Eksperymentuj z różnymi pozami i kątami: Nie bój się próbować nowych rzeczy.
* Ucz się na swoich błędach: Przejrzyj swoje zdjęcia i zidentyfikuj obszary, w których możesz poprawić.
w podsumowaniu:
* Postawa jest fundamentalna.
* Kąt korpusu do odchudzania i wymiaru.
* Zwróć uwagę na ramiona i ręce.
* Użyj środowiska na swoją korzyść.
* Komunikuj się jasno i zachęcający.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz!
Opanowując te zasady i techniki, możesz tworzyć portrety, które są zarówno pochlebne, jak i ekspresyjne. Powodzenia!