i. Podstawowe zasady pozowania mężczyzn:
* Kąty są twoim przyjacielem: Unikaj pozowania mężczyzn prosto. Wędknięcie ciała tworzy bardziej dynamiczne linie i kształty, dzięki czemu poza jest bardziej interesująca wizualnie.
* Rozkład wagi: Zwróć uwagę na przybranie wagi. Przesuwanie ciężaru na jedną nogę i zginanie drugiej stworzy bardziej zrelaksowaną i naturalną postawę.
* Umieszczenie ręki ma znaczenie: Ręce mogą być trudne. Unikaj ich kłopotliwego. Daj im coś do zrobienia (kieszenie, kurtka, rekwizyt, dotykanie powierzchni).
* Jawline i szyja: Silna linia szczęki i szyja mogą wiele dodać męskiego portretu. Zachęcaj do lekkiego pochylenia głowy i subtelnej kropli podbródka, aby zaakcentować te funkcje.
* Postawa ciała: Dobra postawa jest kluczowa, ale nie sztywna. Zachęcaj do zrelaksowanej, pewnej siebie postawy z ramionami do tyłu i klatki piersiowej lekko otwarty. Unikaj garbowania.
* Wyrażenia twarzy: Prawdziwy wyraz jest silniejszy niż doskonała pozę. Angażuj się z tematem, rozśmiesz go i uchwyć naturalne chwile.
* Wardrobe: Ubranie powinny uzupełniać pozę i ogólny charakter sesji. Rozważ lokalizację i pożądany nastrój.
ii. Stojące pozy:
* klasyczny lean:
* Opis: Opierając się o ścianę, drzewo lub inną pionową powierzchnię.
* Wariacje: Jedno ramię na powierzchni lub całe oparcie pleców. Jedna noga prosta, druga zgięta na kolanie. Ręce w kieszeniach, jedna ręka na powierzchni lub skrzyżowane ręce.
* Wskazówki: Upewnij się, że szczuple wygląda naturalnie i nie wymuszone. Zagraj w kąt ciała i położeniem nóg i ramion.
* postawa mocy:
* Opis: Stopy na szerokość ramion od siebie, ramiona pleców, otwarta klatka piersiowa, pewna siebie spojrzenie.
* Wariacje: Ręce na biodrach, skrzyżowane ręce lub ręce splecione z przodu. Niewielki zwrot ciała może zwiększyć zainteresowanie.
* Wskazówki: Dobry do przekazywania autorytetu i siły. Zwróć uwagę na postawę.
* Casual Spacer:
* Opis: Chodzenie naturalnie w kierunku aparatu.
* Wariacje: Patrząc bezpośrednio na aparat lub z boku. Ręce w kieszeniach lub coś trzymania.
* Wskazówki: Uchwyć serię strzałów, aby uzyskać naturalny krok i ekspresję. Użyj trybu ciągłego fotografowania.
* Pozycja krzyżowa:
* Opis: Przejście ramion na klatce piersiowej.
* Wariacje: Różne odmiany krzyżowania (niższe, wyższe, z rękami na biceps), stopy szerokości ramion od siebie lub skrzyżowane.
* Wskazówki: Może przekazać pewność lub bunt. Upewnij się, że ramiona nie są zbyt ciasne, co może sprawić, że obiekt będzie wyglądał napięty.
* poza „myślenie”:
* Opis: Ręka na podbródek lub czoło, wyglądając na przemyślane.
* Wariacje: Stojąc w naturalnym środowisku, wpatrując się w odległość.
* Wskazówki: Spróbuj uchwycić prawdziwy moment kontemplacji.
* jedna ręka w kieszeni:
* Opis: Jedna ręka w kieszeni, a druga zrelaksowana przy boku.
* Wariacje: Może opierać się o powierzchnię lub stać prosto.
* Wskazówki: Tworzy zrelaksowany i swobodny wygląd.
iii. Siedzące pozy:
* relaksowane sit:
* Opis: Siedząc na krześle, ławce lub schodach z zrelaksowaną postawą.
* Wariacje: Pochylenie się, pochylające się do tyłu, skrzyżowane nogi, rozciągnięte nogi.
* Wskazówki: Skoncentruj się na naturalnej postawie i wygodnym wyrażeniu.
* poza „wywiad”:
* Opis: Siedząc pionowo na krześle, pochylając się lekko do przodu, zaangażował się w rozmowę (nawet jeśli jest z fotografem).
* Wariacje: Ręce splecione na kolanach, oparte na kolanach lub gestykulne.
* Wskazówki: Przekazuje pewność siebie i zaangażowanie.
* ziemia sit:
* Opis: Siedząc na ziemi, opierając się o drzewo lub ścianę.
* Wariacje: Przeszedł nogi, wyciągnięte nogi, jedno kolano w górę, ramiona spoczywające na kolanach.
* Wskazówki: Tworzy swobodny i przystępny klimat.
* Półka siedzi:
* Opis: Siedząc na skraju czegoś z zwisającymi nogami.
* Wariacje: Opierając się lekko do tyłu, patrząc w odległość.
* Wskazówki: Świetnie okazywać wzrost i pewność siebie.
iv. Działanie/ruch pozy:
* The Walk Away:
* Opis: Odchodząc od aparatu.
* Wariacje: Patrząc przez ramię, trzymając kurtkę lub nosząc torbę.
* Wskazówki: Tworzy poczucie tajemnicy lub przygody.
* Jump:
* Opis: Skakanie w powietrzu.
* Wariacje: Skok wzwyż, zabawny skok, skok akcji.
* Wskazówki: Idealne do pokazywania energii i żartobliwości. Użyj szybkiego czasu otwarcia migawki.
* Uruchom:
* Opis: Bieganie w kierunku lub z dala od kamery.
* Wariacje: Sprint, jogging lub swobodny bieg.
* Wskazówki: Uchwyć ruch i energię biegu.
* Wspinaczka:
* Opis: Wspinając się na coś.
* Wariacje: Wchodzenie po schodach.
* Wskazówki: Sprawia, że obiekt wygląda aktywnie i wysportowany.
v. Umieszczenie dłoni:diabeł jest w szczegółach
* w kieszeniach: Klasa dla zrelaksowanej atmosfery. Nie wypchaj pełnych kieszeni; Jedna ręka lub kciuk zaczepione wygląda najlepiej.
* na twarzy: Lekko dotykanie podbródka, policzka lub czoła może stworzyć przemyślany lub introspektywny nastrój. Unikaj zbyt mocno naciskania.
* trzymanie proporcji: Gitara, książka, narzędzie, piłka sportowa - wszystko, co odzwierciedla zainteresowania podmiotu.
* spoczywając na powierzchni: Ręka spoczywająca na stole, ścianie lub poręcz może tworzyć połączenie ze środowiskiem.
* skrzyżowane ramiona (z wariantem): Eksperymentuj z różnymi pozycjami ramienia (wysoki, niski, luźny, ciasny).
vi. Wyraz twarzy:poza uśmiechem
* Naturalny uśmiech: Prawdziwe uśmiechy są zawsze najlepsze. Opowiedz żart lub zapytaj o coś, co temat ma pasjonować się prawdziwą reakcją.
* Uśmiechacie się: Subtelny, pewny siebie uśmieszek może być bardzo pociągający.
* Intensywne spojrzenie: Bezpośredni kontakt wzrokowy może być silny, szczególnie w połączeniu z lekko zmarszczonym czorem.
* odległy wygląd: Patrzenie na bok lub w odległość może stworzyć poczucie tajemnicy lub introspekcji.
* Szczery moment: Uchwyć prawdziwe reakcje, śmiech i wyrażenia, które ujawniają osobowość podmiotu.
vii. Wskazówki dotyczące fotografii:
* oświetlenie: Użyj światła na swoją korzyść. Naturalne światło jest często najlepsze, ale naucz się używać sztucznego światła, aby stworzyć różne nastroje i efekty.
* Kompozycja: Użyj zasady trzeciej, wiodących linii i innych technik kompozycyjnych, aby tworzyć atrakcyjne wizualnie obrazy.
* Focus: Upewnij się, że oczy są ostre i skupione.
* apertura: Użyj szerokiej przysłony (np. F/2.8 lub f/4), aby utworzyć płytką głębokość pola, rozmywając tło i zwracając uwagę na temat.
* Sprawa migawki: Użyj wystarczająco szybkiego czasu otwarcia migawki, aby uniknąć rozmycia ruchu, szczególnie podczas strzelania do akcji.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.
* komunikat: Wyraźnie komunikuj się ze swoim tematem. Daj im kierunek, ale także bądź otwarty na ich pomysły.
* buduj relację: Spraw, aby Twój temat czuje się komfortowo i pewny siebie. Zrelaksowany temat zawsze będzie lepiej fotografował.
* rób wiele zdjęć: Nie bój się eksperymentować i próbować różnych pozycji i kątów.
* przejrzyj i dostosuj: Przejrzyj obrazy z przedmiotem i w razie potrzeby dokonaj korekt.
viii. Dostosowanie pozycji do jednostki:
* Typ ciała: Rozważ typ ciała podmiotu przy wyborze pozy. Niektóre pozy mogą być bardziej pochlebne niż inne.
* osobowość: Dostosuj pozy do odzwierciedlenia osobowości podmiotu. Nieśmiała osoba będzie potrzebować innego podejścia niż wychodzące.
* styl: Rozważ osobisty styl podmiotu i wybierz pozy, które uzupełniają ich odzież i ogólny wygląd.
* zawód/hobby: Uwzględnij elementy związane z ich pracą lub hobby w celu bardziej spersonalizowanego sesji zdjęciowej. Muzyk z instrumentem, sportowiec ze sprzętem sportowym.
ix. Rozważania lokalizacji
* ustawienie miejskie: Używaj ścian, schodów i kapłań miejskich jako tła.
* Ustawienie natury: Wykorzystaj drzewa, pola i cechy wody do naturalnych i zrelaksowanych pozy.
* Ustawienie wewnętrzne: Użyj mebli, okien i ścian, aby stworzyć intymne i nastrojowe portrety.
x. Rzeczy, których należy unikać:
* Nienaturalne lub wymuszone pozy: Celem jest sprawienie, aby obiekt wyglądał zrelaksowany i wygodny.
* Niezręczne umieszczenie dłoni: Zwróć szczególną uwagę na to, gdzie są umieszczone ręce. Unikaj ich zwarcia lub ukrytych przed widokiem.
* Zła postawa: Rozdbanie się lub zgarbianie może sprawić, że obiekt będzie wyglądał niepewnie.
* rozpraszające tła: Wybierz tło, które uzupełnia temat i nie odwraca uwagi od ogólnego obrazu.
Mając na uwadze te wskazówki, możesz tworzyć oszałamiające i wpływowe portrety mężczyzn, którzy wychwytują ich wyjątkową osobowość i styl. Pamiętaj, aby eksperymentować, dobrze się bawić i zawsze starać się, aby Twój obiekt czuje się komfortowo i pewny siebie.