i. Techniki w aparacie (przy użyciu soczewki przechylania):
Jest to tradycyjna i dokładniejsza metoda, wymagająca wyspecjalizowanego (i zazwyczaj drogiego) soczewki przechylania.
* Zrozumienie pochylenia i zmiany:
* tilt: Obraca to płaszczyznę ogniska w stosunku do czujnika kamery. Jest to klucz do stworzenia efektu miniaturowego lub płytkiego głębokości pola.
* shift: Porusza to obiektyw równoległy do czujnika, umożliwiając poprawienie perspektywy (np. Wygląda na proste budynki) lub komponować bez przesuwania aparatu. Przesunięcie jest mniej bezpośrednio stosowane w efekcie portretowym, ale może być pomocne dla ogólnego składu.
* sprzęt:
* soczewki przechylania: Canon, Nikon i inni producenci oferują soczewki przechylania. W przypadku portretów są ogniskowe od około 45 mm do 90 mm.
* kamera z wymiennymi soczewkami: Potrzebujesz aparatu, który może akceptować różne soczewki (zazwyczaj lustrzankę cyfrową lub aparat bezlusterkowy).
* statyw (wysoce zalecany): Dokładne skupienie jest kluczowe, a statyw pomaga utrzymać stabilność.
* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Zmniejsza koktajl aparatu.
* konfiguracja i technika:
1. zamontować soczewkę: Przymocuj soczewkę przesunięcia pochylenia do aparatu.
2. Skomponuj swój strzał: Umieść swój temat w ramce. Rozważ tło i elementy pierwszego planu, które zostaną zamazane. Czyste tło często działa najlepiej.
3. Ustaw aperturę: Zacznij od stosunkowo szerokiej apertury (np. F/2.8 do F/4), aby zwiększyć płytką głębokość pola. Eksperymentuj z mniejszymi otworami, aby zobaczyć, jak wpływa na ilość rozmycia.
4. Focus bez pochylenia: Ustaw przechylenie na 0 stopni (pozycja neutralna) i skup się na oczach poddanego (lub na punkcie, który chcesz być ostry). Używaj ręcznego ostrości, aby uzyskać najbardziej precyzję.
5. Wprowadź przechylenie: Powoli i ostrożnie dostosuj pokrętło pochylenia (w górę/w dół lub w dół lub w lewo/w prawo w zależności od obiektywu i pożądanego efektu). Obejrzyj ekran Viewfinder lub na żywo * bardzo *. Zobaczysz zmieniającą się płaszczyznę skupienia. Małe korekty mają duże znaczenie.
6. Focus Focus: Po przechyleniu może być konieczne nieznacznie dostosowanie pierścienia ostrości, aby zrekompensować zmianę płaszczyzny ogniskowej.
7. Eksperyment: Wypróbuj różne kąty i kierunki pochylenia, aby zobaczyć, jak wpływają na obraz. Kąt pochylenia określa kierunek ostrej linii ostrości. Na przykład przechylenie poziomo stworzy poziomy kawałek ostrości.
8. Zrób strzał: Użyj zdalnego wydania migawki lub licznika czasu, aby zminimalizować koktajl aparatu.
9. Przejrzyj i dostosuj: Sprawdź obraz na ekranie LCD aparatu. Zwróć uwagę na obszary, które są skupione i jakość rozmycia. W razie potrzeby dokonaj korekt.
10. Rozważ odległość tła: Im dalej tło, tym większy rozmycie.
* Wskazówki dotyczące portretów przesunięcia pochylenia w aparacie:
* Umieszczenie jest kluczem: Niezbędne jest precyzyjne ustawienie płaszczyzny w wyniku. Zastanów się, co chcesz podkreślić.
* ostrość ma kluczowe znaczenie: Mały obszar w skurczu musi być ostrożny. Użyj ręcznego ostrości i skupienia się (jeśli ma go aparat).
* Subtelny jest często lepszy: Unikaj przesadzania pochylenia. Niewielkie pochylenie może być bardziej skuteczne niż ekstremalne.
* Ćwicz: Fotografia przechylania wymaga praktyki. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie są idealne.
ii. Techniki po przetwarzaniu (symulacja przesunięcia przechyłu):
Jeśli nie masz soczewki przesunięcia przechylania, możesz symulować efekt w oprogramowaniu takim jak Photoshop lub GIMP. Wyniki nie będą * identyczne * z prawdziwym obiektywem przesunięcia, ale mogą być zaskakująco skuteczne.
* oprogramowanie:
* Adobe Photoshop: Standard branżowy.
* gimp: Bezpłatna i open source alternatywa dla Photoshopa.
* Photo Affinity: Potężna, przystępna alternatywa dla Photoshopa.
* aplikacje mobilne: Kilka aplikacji mobilnych (np. Snapseed, TiltShiftgen) oferuje efekty przesunięcia.
* Techniki:
1. Otwórz swój obraz: Załaduj swój portret do wybranego oprogramowania.
2. Wybierz filtr lub efekt przesunięcia pochylenia:
* Photoshop: Przejdź do filtra> Galeria Blur> Przechylanie.
* gimp: Nie ma dedykowanego filtra przesunięcia pochylenia, ale możesz użyć kombinacji gaussowskich masek rozmycia i warstw.
* Photo Affinity: Filtr -> Blur -> Tilt Shift
* aplikacje mobilne: Poszukaj opcji „Przechylanie” lub „Miniaturowy efekt”.
3. Dostosuj obszar ostrości:
* Photoshop/Affinity Photo:
* Umieszczenie: Przeciągnij szpilkę centralną, aby ustawić obszar w wyniku.
* Rozmiar/kształt: Dostosuj linie lub uchwyty, aby kontrolować rozmiar i kąt obszaru w skurczu. Możesz stworzyć poziomą, pionową, a nawet kątową płaszczyzną ostrości. Powszechną techniką jest posiadanie poziomej płaszczyzny ostrości na oczach.
* przejście: Dostosuj przejście rozmycia, aby kontrolować, jak stopniowo wzrasta rozmycie. Ostrzejsze przejście podkreśli efekt miniaturowy.
* gimp:
* Zduplikuj swoją warstwę.
* Zastosuj rozmycie Gaussa do górnej warstwy.
* Dodaj maskę warstwy do górnej warstwy.
* Użyj narzędzia gradientu (czarno -biały), aby utworzyć gradient na masce warstwy. Czarne obszary gradientu będą w pełni zamazane, białe obszary będą ostre, a szare obszary będą miały różne stopnie rozmycia. Dostosuj gradient, aby zdefiniować obszar w wyniku.
4. Dostosuj kwotę rozmycia: Zwiększyć lub zmniejszyć rozmycie, aby osiągnąć pożądany efekt. Silniejszy rozmycie zwiększy miniaturowy wygląd.
5. Dodaj kontrast i nasycenie (opcjonalnie): Zwiększenie kontrastu i nasycenia może czasem zwiększyć efekt miniaturowy.
6. winietting (opcjonalnie): Subtelna winieta może pomóc przyciągnąć oko widza do obszaru w obszarze.
7. Eksperyment: Zagraj w ustawienia, aby znaleźć wygląd, który lubisz.
* Wskazówki dotyczące przetwarzania portretów przechylania:
* start subtelny: Przesunięcie rozmycia może sprawić, że efekt będzie wyglądał sztucznie. Bardziej subtelne podejście jest często bardziej przekonujące.
* Zwróć uwagę na szczegóły: Upewnij się, że obszar w wyniku jest ostry i dobrze zdefiniowany.
* Rozważ światło: Jasne, nawet oświetlenie może zwiększyć efekt miniaturowy.
* Wybierz odpowiedni temat: Portrety o wyraźnych liniach i kształtach mają tendencję do działania. Unikaj portretów o zbyt wielu szczegółach lub bałaganie.
* Wysoka perspektywa: Robienie zdjęcia pod nieco wyższym kątem niż temat, daje scenę bardziej „miniaturową”.
Tabela podsumowania:
|. Funkcja | W aparacie (soczewka przechylania) | Procesing (oprogramowanie) |
| --------------------- | ---------------------------- | --------------------------- |
|. Dokładność |. Bardziej realistyczne i dokładne | Symulowany, może być mniej realistyczny |
|. kontrola |. Precyzyjna kontrola nad płaszczyzną ogniskową | Ograniczona kontrola, zależy od oprogramowania |
|. koszt |. Wymagany drogi obiektyw | Oprogramowanie jest często tańsze |
|. Elastyczność |. Mniej elastyczne po strzelaniu | Bardziej elastyczne, regulacje są nieniszczące |
|. krzywa uczenia się |. Winformowana krzywa uczenia się, aby opanować obiektyw | Łatwiej nauczyć się technik oprogramowania |
|. Jakość obrazu |. Potencjalnie wyższe, zależy od jakości soczewki | Można lekko zdegradować przez rozmycie |
Która metoda jest dla Ciebie odpowiednia?
* Jeśli poważnie myślisz o fotografii przechylenia i chcesz najbardziej autentycznych wyników: Zainwestuj w soczewkę przechylania.
* Jeśli masz ograniczony budżet lub po prostu chcesz eksperymentować: Zacznij od technik po przetwarzaniu.
* Jeśli chcesz najwyższej kontroli kreatywnej: Użyj zarówno technik w aparacie, jak i po przetwarzaniu.
Bez względu na wybraną metodę, praktyka jest kluczowa. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i przedmiotami, aby znaleźć wygląd, który lubisz.