i. Techniki w aparacie (zanim jeszcze naciśniesz migawkę):
* światło jest twoim najlepszym przyjacielem:
* złota godzina: Strzelaj w ciągu godziny po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Ciepłe, miękkie światło poprawia odcienie skóry i sprawia, że kolory wydają się bogatsze.
* Otwórz odcień: Umieść temat w otwartym cieniu (np. Pod drzewem lub okapem budynku). Zapewnia to równomierne, rozproszone światło, które pozwala uniknąć ostrych cieni i pozwala zabłysnąć kolorów bez zmywania. Uważaj, aby uniknąć kadrowanego światła przez drzewa, ponieważ tworzy nierówne plamy na twarzy.
* Ogromne dni: Co zaskakujące, pochmurne dni mogą być świetne do portretów. Światło jest miękkie i równomierne, a kolory są bardziej nasycone.
* reflektory: Użyj reflektora (biały, srebrny lub złoty), aby odbijać światło na temat, wypełniając cienie i dodając subtelne ciepło lub jasność.
* Unikaj ostrego bezpośredniego światła słonecznego: Stwarza to ostre cienie, wysadzone w powietrze i ogólnie nudnie kolory.
* Wardrobe i rekwizyty:
* Wybierz uzupełniające się kolory: Zastanów się, co nosi twój temat. Kolory, które uzupełniają ich odcień skóry i tło, stworzą bardziej atrakcyjny wizualnie obraz. Sprawdź koło kolorów, jeśli nie znasz teorii kolorów.
* jasne i odważne: Nie bój się używać odważnych kolorów w odzieży lub akcesoriach. Pop z czerwonego, żółtego lub niebieskiego może natychmiast narysować oko.
* rekwizyty z kolorem: Kwiaty, balony, kolorowe koce, a nawet żywa ściana mogą dodać punkt centralny i zwiększyć ogólną paletę kolorów.
* Ustawienia aparatu (zdobądź go w kamerze):
* Bilans biały: Niepoprawna równowaga białej może drastycznie wpływać na kolory. Użyj prawidłowej równowagi białej dla warunków oświetlenia (np. „Światło dzienne”, „pochmurne”, „cień”, „wolfram”, „fluorescencyjny” lub niestandardowy bilans białych). Strzelanie w RAW pozwala później dostosować bilans białych bez znacznej utraty jakości.
* Style/profile obrazu (jeśli dotyczy): Wiele kamer ma wbudowane ustawienia „Style obrazu” (kanon) lub „kontrola obrazu” (Nikon) lub podobne opcje, które wpływają na kontrast, nasycenie i ostrość twoich obrazów. Eksperymentuj z opcjami takimi jak „żywy”, „krajobraz” lub „portret”, aby zobaczyć, jak wpływają one na twoje kolory. (Strzelaj w RAW, aby te wybory nie wpływają na dane podstawowe).
* Ekspozycja: Lekko niedostosowanie może czasem sprawić, że kolory wydają się bogatsze i bardziej nasycone. Uważaj jednak, aby nie wydawać zbytnio niedostatecznie wycenić, ponieważ może to prowadzić do hałasu. Użyj histogramu aparatu, aby sprawdzić swoją ekspozycję.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas, który może obniżyć jakość kolorów.
* apertura: Chociaż nie wpływa bezpośrednio na kolor, płytka głębokość pola (szeroka otwór, np. F/2.8 lub f/1.8) może zatrzeć tło i wyróżniać temat, dzięki czemu ich kolory wydają się bardziej widoczne.
* Kompozycja:
* Czyste tła: Rozpraszające lub zagracone tło może umniejszać temat i jego kolory. Wybierz proste tło, które uzupełnia Twój temat.
* Zasada trzeciego: Umieść temat poza centrum, aby stworzyć bardziej dynamiczny kompozycję i zwrócić uwagę na określone obszary obrazu, w tym obszary o żywych kolorach.
ii. Podstawowe techniki edycji (bez Photoshopa):
Nawet bez Photoshopa najbardziej podstawowe oprogramowanie do edycji zdjęć (takie jak Lightroom Mobile, Snapseed, zdjęcia na komputerze Mac, Google Photos, Luminar AI) oferuje wystarczającą kontrolę, aby ulepszyć kolory:
* kontrast: Zwiększenie kontrastu może sprawić, że kolory wydają się bardziej żywe, ale uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może tworzyć ostre cienie i podkreślać przycinanie.
* Nasycenie: To najbardziej oczywiste narzędzie. Ostrożnie zwiększ nasycenie, aby zwiększyć intensywność wszystkich kolorów na obrazie. Idź powoli i subtelnie. Nadmierne nasycenie wygląda nienaturalnie.
* vibrance: Vibrance to mądrzejsza wersja nasycenia. Zwiększa intensywność * stonowanych * kolorów bez wpływu już nasyconych kolorów. Często jest to bezpieczniejsza opcja niż nasycenie dla bardziej naturalnego wyglądu.
* Podprawy/cienie: Dostosowanie atrakcji i cieni może pomóc zrównoważyć ogólną ekspozycję i wydobyć szczegóły w obszarach, które mogą być zaciemniające kolory. Zmniejszenie najważniejszych atrakcji może ujawnić kolor na niebie lub w innych jasnych obszarach.
* białe/czarne: Regulacja białych i czarnych może również wpływać na ogólny kontrast i wibrację kolorów.
* Hue/nasycenie/luminancja (mikser HSL/kolor): Narzędzia te pozwalają dostosować odcień, nasycenie i luminancję poszczególnych kolorów (czerwone, pomarańcze, żółcie, zieleń, blues, fiolet). Daje to znacznie dokładniejszą kontrolę nad edytowaniem kolorów. Na przykład możesz zwiększyć nasycenie tylko bluesa na niebie lub czerwonych w kwiatach.
* krzywe: Kurwy S mogą zwiększyć kontrast i nasycenie. Eksperymentuj z dostosowaniem krzywych, aby dopracować ogólny wygląd.
* wyostrzenie: Dotknięcie wyostrzenia może zwiększyć postrzeganą przejrzystość i żywność kolorów. Ale nie nadmiernie ostrożnie, ponieważ może tworzyć niechciane artefakty.
* selektywne korekty: Wiele aplikacji do edycji mobilnej (takich jak Snapseed) pozwala dokonywać selektywnych dostosowań do określonych obszarów obrazu. Oznacza to, że możesz zwiększyć nasycenie lub kontrast tylko odzieży podmiotu lub określonego elementu w tle.
iii. Wskazówki i wskazówki:
* strzelaj w surowym: To przechwytuje maksymalną ilość danych z czujnika aparatu, co daje większą elastyczność w edycji. Pliki RAW są większe niż JPEG, ale dodatkowe informacje są tego warte.
* Kalibruj swój monitor: Prawidłowo skalibrowany monitor zapewnia, że kolory, które widzisz na ekranie, są dokładne.
* Nie przesadzaj: Kluczem jest ulepszenie kolorów w naturalny sposób. Unikaj przesadzania z nasyceniem lub kontrastem, co może sprawić, że twoje obrazy wyglądają sztucznie.
* Practice czyni idealne: Eksperymentuj z różnymi technikami i ustawieniami, aby znaleźć to, co najlepsze dla Twojego stylu.
* Spójrz na przykłady: Przeanalizuj portrety, które podziwiasz i spróbuj zrozumieć, w jaki sposób kolory zostały osiągnięte.
Łącząc te techniki w aparacie z podstawowymi narzędziami do edycji, możesz tworzyć oszałamiające, żywe portrety bez polegania na Photoshopie. Powodzenia i szczęśliwego strzelania!