1. Klucz do prawdziwego czarnego tła:Light Control
Podstawową zasadą jest zapobieganie trafieniu jakiegokolwiek światła w tle . Nie chodzi o czarne tło; Chodzi o zapewnienie, że jest nieważny .
2. Sprzęt, którego potrzebujesz:
* kamera: DSLR lub aparat bezlusterkowy oferuje najwięcej sterowania, ale nawet kamery telefoniczne mogą pracować z dobrą techniką.
* obiektyw: Obiektyw portretowy (50 mm, 85 mm lub dłużej) jest idealny na pochlebne perspektywy i płytką głębokość pola.
* źródło światła: To jest kluczowe! Opcje obejmują:
* Studio Strobe/Flash: Zapewnia największą moc i kontrolę.
* Błędność (na kamerze lub flash poza kamerą): Bardziej przenośne i przystępne niż stroboskop.
* Ciągłe światło (panele LED, softboxy): Łatwiej jest zobaczyć efekt światła w czasie rzeczywistym, ale często mniej potężny.
* naturalne światło (jeśli jest dokładnie kontrolowane): Pomyśl o słabo oświetlonym pokoju z światłem pochodzącym z jednego okna.
* Modyfikator światła: Kształtować i kontroluj światło. Popularne wybory:
* softbox: Tworzy miękkie, rozproszone światło.
* parasol: Inny sposób na zmiękczenie światła.
* reflector: Podskakuje światło z powrotem na temat, wypełniając cienie.
* Snoot lub Grid Spot: Koncentruje światło w ciasną wiązkę.
* czarne tło: Wybierz materiał, który dobrze pochłania światło:
* czarny aksamit: Najlepsze w pochłanianiu światła, dając najgłębszych czarnych. Przyciąga jednak kurz i może być trudny do pracy.
* Czarny muślin lub tło materiałowe: Bardziej przystępna i praktyczna opcja. Zmarcia można wypchnąć.
* czarny papier: Czyste i łatwe do skonfigurowania.
* Nawet ciemna ściana może działać, jeśli wystarczająco daleko od obiektu.
* Stojak na światło: Aby przytrzymać źródło światła.
* wyzwalacz (jeśli używasz flash poza kamerą): Wyzwalacze bezprzewodowe, aby zdalnie wystrzelić lampę błyskową.
3. Konfigurowanie strzału:
* odległość jest kluczem: Odległość między podmiotem a tłem jest *krytyczna *. Im dalszy podmiot jest z tła, tym łatwiej jest zachować niewolnicę tła. Idealnie dąż do co najmniej 6-10 stóp (2-3 metry) lub więcej.
* Ustawienie światła: Skieruj źródło światła w kierunku tematu, starannie wycelując go w * od tła. Rozważ te opcje:
* przednie oświetlenie: Światło bezpośrednio na twarzy pacjenta.
* oświetlenie boczne: Światło wychodzące z boku, tworząc bardziej dramatyczne cienie.
* Lighting: Lekko lekkie z boku i powyżej obiektu, tworząc mały cień nosa na policzku.
* Rembrandt Lighting: Podobne do oświetlenia pętli, ale cień z nosa łączy się z cieniem na policzku, tworząc trójkąt światła na przeciwnym policzku. (Często wymaga to snoot lub siatki, aby precyzyjnie kontrolować światło).
* Pijanie światła: „Feathering” oznacza lekko podłączenie źródła światła, aby najjaśniejsza część światła po prostu * ledwo * dotykała obiektu. Pomaga to zmiękczyć światło i zapobiec ostrym hotspotom.
* pomiar: Weź lekkie odczyt bezpośrednio z twarzy pacjenta. Jeśli używasz miernika lampy błyskowej, wskazuj go na źródło światła z pozycji pacjenta. Jeśli korzystasz z wewnętrznego miernika aparatu, użyj miernika punktowego i celuj go na twarz pacjenta.
4. Ustawienia aparatu:
* ISO: Utrzymuj go tak niskie, jak to możliwe (zwykle ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas.
* apertura: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/1.8) tworzą płytką głębokość pola, jeszcze bardziej rozmywając tło (jeśli zostało oświetlone!). Zatrzymaj się na f/5.6 lub f/8, jeśli chcesz więcej przedmiotu.
* Sprawa migawki: To zależy od twojego źródła światła:
* flash: Twój czas otwarcia migawki będzie ograniczony prędkością synchronizacji lampy błyskowej (zwykle około 1/200 lub 1/250. sekundy). Nie idź szybciej niż to, bo na swój obraz dostaniesz ciemne zespoły.
* ciągłe światło: Wybierz czas otwarcia migawki, który zapewnia odpowiednią ekspozycję na podstawie ISO i przysłony.
* Bilans biały: Ustaw swoją białą równowagę zgodnie z źródłem światła (np. Flash, światło dzienne, wolfram). Możesz także strzelać w formacie RAW i dostosować równowagę białych w przetwarzaniu końcowym.
* Tryb fotografowania: Tryb ręczny (M) zapewnia największą kontrolę nad ustawieniami. Priorytet Aperture (AV lub A) może również działać, ale musisz pamiętać o czasie otwarcia migawki.
* Tryb ostrości: Użyj jednopunktowego autofokusu i skup się na oku pacjenta najbliżej aparatu.
5. Strzelanie naturalnym światłem (trudniejsze):
* Znajdź słabo oświetlony pokój: Pokój z jednym oknem, który zapewnia źródło światła.
* Ustaw obiekt: Miej obiekt twarzą do okna, ale z dala od ścian i wszystkiego innego, co mogłoby odbijać światło na tle.
* Czarne odzież: Ubierz temat w ciemną odzież, aby pomóc im wyróżnić się na czarnym tle.
* Użyj reflektora (opcjonalnie): Reflektor może odbijać się od pewnego światła na twarz pacjenta, aby wypełnić cienie.
6. Processing:
* surowy format jest najlepszy: Strzelanie w RAW zapewnia największą elastyczność w przetwarzaniu.
* Dostosuj ekspozycję: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* Dostosuj kontrast: Zwiększ kontrast, aby podmiot poparł na czarnym tle.
* Dostosuj podświetlenia i cienie: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach i cieniach.
* Korekta kolorów: Dostosuj bilans biały i kolory do swoich upodobań.
* unikanie i spalanie: Rozjaśnij lub ciemnienie określone obszary obrazu w celu zwiększenia funkcji lub korygowania nierównomiernego oświetlenia.
* Usuń skazy: Użyj narzędzia do pieczęci leczenia lub klonów, aby usunąć wszelkie rozproszenia.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby zwiększyć szczegóły.
* sprawiają, że tło jest czyste czarne (w razie potrzeby): Jeśli tło nie jest * całkiem * czarne, użyj narzędzia pędzla lub gradientu w Photoshopie lub Lightroom, aby selektywnie przyciemnić je do czystej czerni. Uważaj, aby nie przyciemnić krawędzi podmiotu. Niewielka winieta może również pomóc.
Wskazówki i wskazówki:
* Strzały testowe: Zajmij ujęcia testowe i sprawdź histogram, aby upewnić się, że twoje tło jest całkowicie czarne. Histogram powinien pokazać skok na skrajnym lewym końcu, co wskazuje na czystą czerń.
* Monitoruj swoje światło: Miej oko na tle podczas sesji, aby upewnić się, że żadne światło nie rozlewa się.
* Czarne tkaniny wchłaniają światło inaczej: Eksperymentuj z różnymi czarnymi tkaninami, aby znaleźć taki, który działa dla Ciebie.
* Uważaj na zbłąkane światło: Nawet niewielka ilość światła może zrujnować efekt. Zamknij rolety, wyłącz światła i przykryj wszelkie odblaskowe powierzchnie.
* Użyj światła włosów (zaawansowany): Światło włosów to małe, skoncentrowane światło umieszczone za obiektem, aby oddzielić włosy od czarnego tła. To dodaje wymiar i zapobiega mieszaniu włosów w czerń.
Powszechne błędy, których należy unikać:
* Brak wystarczającej odległości: Obiekt jest zbyt blisko tła.
* rozlanie światła: Światło z głównego źródła światła uderza w tło.
* powierzchnie odblaskowe: Światło odbija się od ścian lub innych powierzchni na tle.
* nadmierne przetwarzanie: Tworząc tło * zbyt * czarne, co powoduje płaski i nienaturalny wygląd.
Starannie kontrolując oświetlenie i odległość, możesz tworzyć oszałamiające portrety o dramatycznym czarnym tle, które przyciągnie oko widza bezpośrednio do tematu. Powodzenia!