i. Kluczowe zasady pozowania mężczyzn
* Nacisk na kąty: Mężczyźni mają tendencję do lepszego fotografowania pod ostrzejszymi kątami niż miękkie krzywe.
* Język ciała ma znaczenie: Kluczowe są silne postawę, pewne spojrzenie i celowe umieszczenie ręki.
* relaksacja jest kluczowa (paradoksalna, wiem): Sztywne pozy wyglądają nienaturalnie. Zachęcaj poddanego do rozluźnienia, wstrząśnięcia i oddychania.
* Poznaj swój temat: Jaka jest ich osobowość? Czy są wysportowane, artystyczne, intelektualne? Dostosuj pozy do ich klimatu.
* Rozważ odzież: Poza powinna uzupełnić strój. Rzecznik wymaga różnych pozycji niż koszulka i dżinsy.
* Bezpośrednia i jasna komunikacja: Bądź konkretny z instrukcjami. „Lekko przechyl się podbródek” jest lepszy niż „trochę poruszaj głową”.
* Użyj środowiska: Włącz ściany, krzesła, schody, drzewa-wszystko, aby stworzyć bardziej dynamiczny i naturalnie wyglądający strzał.
* start proste: Nie przytłacz ich złożonymi pozami od razu. Buduj stopniowo.
* stałą regulację: Mikro-sojuszniki mają ogromną różnicę. Niewielkie przesunięcie ciężaru, obrót głowy, może przekształcić pozę.
* przechwytuj szczere chwile: Nie bój się strzelać podczas regulacji, śmiechu lub rozmowy. Czasami są to najlepsze ujęcia.
ii. Stwarzanie pomysłów i technik
a. Stojące pozy:
* „lekkie chudy”:
* Niech przedmiot nie lekko pochyla się o ścianę lub obiekt (drzewo, post itp.).
* Jedno ramię do przodu, jeden lekko do tyłu.
* Jedna noga prosta, druga lekko zgięta.
* Ręce w kieszeniach, jedna ręka w kieszeni lub skrzyżowane ramiona (ale niezbyt mocno).
* Unikaj pochylania się * zbyt * dużo - może wyglądać niezręcznie.
* „Contrapposto”:
* Klasyczna pozy, która polega na przesunięciu ciężaru na jedną nogę.
* Jedno biodro będzie wyższe od drugiego.
* Ramiona powinny być lekko przechylone w przeciwnym kierunku bioder.
* To tworzy naturalną krzywą „S” i zrelaksowany, zrównoważony wygląd.
* Ręce mogą być po ich bokach, w kieszeniach lub coś trzymać.
* „postawa mocy”:
* Stopa od siebie o szerokości ramion, mocno sadzona.
* Wyjdź z klatki piersiowej, ramiona do tyłu (ale nie przesadzone).
* Ręce na biodrach (może być potężne, ale uważaj, że nie wygląda arogancko) lub skrzyżowane ręce.
* Bezpośredni kontakt wzrokowy.
* Dobra do przekazywania zaufania i autorytetu.
* „skrzyżowane ramiona (warianty)”:
* Klasyczne, ale łatwo się pomylić.
* Ramiona powinny być luźno skrzyżowane, a nie sztywno.
* Unikaj ich przekraczania * zbyt * wysoko na klatce piersiowej - może to zwiększyć.
* Spróbuj schować jedną rękę w przeciwległym ramieniu.
* Nieco ustawione ciało jest najlepsze.
* Może być używany z pochylaniem lub stojącym prosto.
* „odwrócone”:
* Podmiot wygląda nieco poza kamerą.
* Dodaje poczucie tajemnicy i troskliwości.
* Można połączyć z innymi pozami.
* Eksperymentuj z różnymi kątami i oświetleniem.
* „Walk Shot”:
* Naturalny ruch.
* Uchwyć je w połowie przecinka.
* Skoncentruj się na zrelaksowanym chodzie.
* Lekko rozmyte tło może dodać dynamizm.
* Daj im kierunek, by iść w stronę.
* „Ręce w kieszeniach”:
* Swobodny i zrelaksowany.
* Unikaj wpychania całej dłoni do kieszeni - może tworzyć wybrzuszenia.
* Kciuk, palce luźno w środku są dobrym punktem wyjścia.
* Można połączyć z pochyleniem lub stojącym prosto.
b. Siedzące pozy:
* „pochylający się do przodu”:
* Temat siedzi na krawędzi krzesła lub stołka, pochylając się lekko do przodu.
* Łokcie na kolanach, ręce splecione lub luźno zwisające.
* Tworzy poczucie zaangażowania i intensywności.
* Dobra do portretów, które podkreślają twarz.
* „skrzyżowana noga”:
* Klasyczna pozycja.
* Upewnij się, że kostka górnej nogi wygodnie spoczywa na kolanie dolnej nogi.
* Unikaj skrzyżowania * zbyt * wysoko na udzie - może wyglądać niezręcznie.
* Ręce mogą spoczywać na nogach lub na kolanach.
* „zrelaksowany rozkład”:
* Temat siedzi z powrotem na krześle, z jednym ramieniem spoczywającym na podłokieniu.
* Nogi można skrzyżować lub lekko przedłużać.
* Tworzy zrelaksowaną i swobodną atmosferę.
* Dobra do portretów środowiskowych.
* „stołek lean”:
* Temat siedzi na stołku, pochylając się lekko na bok.
* Jedna stopa mocno zasadzona na ziemi, a druga lekko podniesiona.
* Ręce mogą spoczywać na kolanie lub coś trzymać.
* „Ground Sit”:
* Siedzenie na ziemi (trawa, stopnie itp.) Może stworzyć swobodny i przystępny charakter.
* Eksperymentuj z różnymi pozycjami nóg:skrzyżowane, rozszerzone, zgięte.
* Użyj rąk do wsparcia lub do tworzenia interesujących kształtów.
c. Działanie/ruch pozy:
* „Patrząc na ramię”:
* Temat odchodzi od aparatu i patrzy przez ramię.
* Tworzy poczucie intrygi i dynamizmu.
* „Regulacja odzieży”:
* Temat subtelnie dostosowuje krawat, kurtkę lub rękaw.
* Dodaje odrobinę realizmu i wyrafinowania.
* Uchwyć go naturalnie, nie sprawiając, że wyglądał na wymuszony.
* „Używanie rekwizytów”:
* Włączenie rekwizytów takich jak filiżanka kawy, książka lub instrument muzyczny może dodać osobowość i kontekst.
* „Pozycja robocza”:
* Uchwyć ich w swoim żywiole, robiąc to, co robią. Gotowanie szefa kuchni, malowanie artystów, grający muzyk.
* Sports/Athletic Poses: Strzały akcji, w których uprawiają sport lub wykonują aktywność, którą lubią.
iii. Wyraz twarzy i kontakt wzrokowy:
* „pewne spojrzenie”:
* Bezpośredni kontakt wzrokowy z kamerą może przekazać pewność siebie i siłę.
* Ale unikaj intensywnego gapienia się - może to być zastraszające.
* Lekkie zmiękczenie oczu może sprawić, że wzrok będzie bardziej przystępny.
* „subtelny uśmiech”:
* Prawdziwy uśmiech jest zawsze dobrą opcją, ale subtelny uśmiech może być równie skuteczny.
* Skoncentruj się na oczach - prawdziwy uśmiech zawsze dotrze do oczu.
* „przemyślane wyrażenie”:
* Lekkie zmarszczone, zmarszczone brwi lub odległe spojrzenie mogą stworzyć poczucie zamyślenia i introspekcji.
* „Laughing Shot”:
* Szczeki śmiech może stworzyć naturalny i wciągający portret.
* Zachęcaj ich do myślenia o czymś zabawnym lub w interakcji z tobą.
iv. Praktyczne wskazówki dla fotografa:
* Komunikuj się jasno i pozytywnie: „Świetnie, uwielbiam sposób, w jaki stoisz. Czy możesz po prostu nieznacznie przesunąć swoją wagę w lewo?”
* Podaj kierunek, a nie tylko polecenia: Wyjaśnij * dlaczego * chcesz, żeby coś zrobili. „Jeśli lekko odwrócisz głowę, lepiej złapie światło i zaakcentował się z linii szczęki”.
* pokaż, nie mów tylko: Pokazaj pozę (nawet jeśli czujesz się głupi!). Pomaga im wizualizować to, czego chcesz.
* Użyj zdjęć referencyjnych: Pokaż im przykłady pozów, które zamierzasz.
* Bądź cierpliwy: Pozowanie może być niezręczne, szczególnie dla tych, którzy nie są do tego przyzwyczajeni.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Zapytaj ich, czy czują się komfortowo w pozie.
* Strzelaj (jeśli to możliwe): Pozwala Tobie i tematowi zobaczyć obrazy na większym ekranie i wprowadzać regulacje w czasie rzeczywistym.
* Zwróć uwagę na szczegóły: Sznurowate działają, zbłąkane włosy, rozpraszające tła.
* Nie bój się eksperymentować: Wypróbuj różne pozy, kąty i oświetlenie.
* Sprawdź razem obrazy: Pomaga im to zrozumieć, co działa, a co nie.
* Co najważniejsze:spraw, aby to było zabawne! Zrelaksowana i przyjemna atmosfera spowoduje bardziej naturalne i autentyczne zdjęcia.
v. Powszechne błędy, których należy unikać:
* „szyja żółwia”: Zmuszanie podbródka zbyt daleko do przodu.
* „Double Chin”: Poproś ich lekko pod broda do przodu i w dół.
* sztywne ramiona: Zachęć ich do rozluźnienia ramion i pozwalania im naturalnie zawiesić.
* zaciśnięte w pięści: Odprężone ręce są znacznie bardziej atrakcyjne.
* Niezręczne umieszczenie dłoni: Poprowadź ręce do naturalnych pozycji (kieszenie, nogi, rekwizyty).
* wymuszanie uśmiechu: Fałszywy uśmiech jest gorszy niż żaden uśmiech.
* ignorowanie typu ciała: To, co działa dla jednego typu ciała, może nie działać dla innego.
vi. Wniosek
Pozowanie mężczyzn polega na znalezieniu właściwej równowagi między siłą, pewnością siebie i relaksacją. Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i technikami, możesz tworzyć portrety, które przechwytują esencję twojego tematu. Pamiętaj, aby być cierpliwym, jasno komunikować się i stworzyć zabawną i wygodną atmosferę. Powodzenia!