REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

Przeciąganie migawki lub powolnym czasem otwarcia migawki może dodać poczucie ruchu i dynamizmu do fotografii portretowej. Oto załamanie tego, jak to zrobić skutecznie:

1. Zrozumienie podstaw

* Co to jest „przeciąganie migawki”? Oznacza to zastosowanie czasu otwarcia migawki, która jest znacznie wolniejsza niż to, czego zwykle używałbyś dla nieruchomego przedmiotu (np. 1/60 sekundy lub wolniej, w zależności od twojej ogniskowej).

* Cel: Głównym efektem jest rozmycie ruchu. Może to rozmyć tło, podczas gdy obiekt pozostaje (względnie) ostro, rozmywa obiekt, podczas gdy tło pozostaje (stosunkowo) ostre lub rozmyte zarówno w kontrolowany, jak i artystyczny sposób.

* kompromisy: Powolne czasy otwarcia migawki wymagają starannego zarządzania, aby uniknąć nadmiernego rozmycia.

2. Sprzęt

* kamera: Każda kamera z trybem ręcznym (lub tryb priorytetu migawki) będzie działać.

* obiektyw: Zalecany jest soczewka z stabilizacją obrazu (IS/VR). Pomaga to zminimalizować wstrząsanie aparatem podczas trzymania dłoni. Ogólna długość wpłynie na głębokość pola i postrzeganą ilość rozmycia.

* statyw (opcjonalnie, ale zalecany): Statyw zapewnia stabilność, umożliwiając nawet wolniejsze czasy otwarcia migawki i ostrzejsze wyniki. Jest to szczególnie przydatne, gdy chcesz całkowicie ostre tło.

* zewnętrzny flash (wysoce zalecany): Flash jest niezbędny do zamrażania obiektu, jednocześnie umożliwiając rozmycie tła. Synchronizacja tylnej krainy jest szczególnie pomocna.

* Filtr gęstości neutralnej (ND) (opcjonalnie): Filtr ND zmniejsza ilość światła wchodzącego do obiektywu, co pozwala używać wolniejszych czasów otwarcia migawki w jasnych warunkach bez nadmiernego eksploatacji.

3. Ustawienia aparatu

* Tryb fotografowania:

* Manual (M): Zapewnia pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO. To najbardziej elastyczna opcja.

* Priorytet migawki (TV/s): Ustawiasz czas otwarcia migawki, a aparat automatycznie wybiera otwór. Przydatny do szybkiego eksperymentu z różnymi czasami otwarcia migawki.

* Sprawa migawki: To jest ustawienie kluczowe. Zacznij od 1/30 sekundy i eksperymentu. Wolniejsze prędkości (1/15, 1/8, 1/4 itp.) Spowodują więcej rozmycia. Idealna prędkość zależy od ruchu pacjenta, ruchu tła i pożądanego efektu.

* apertura: Kontroluj głębokość pola (ile obrazu jest w centrum uwagi).

* Szerszy apertura (np. F/2.8, f/4): Tworzy płytką głębokość pola, izolując podmiot. Jest to często używane do dalszego podkreślenia rozmycia ruchu.

* węższa apertura (np. f/8, f/11): Tworzy większą głębię pola, utrzymując więcej sceny w skupieniu. Może to być przydatne, jeśli chcesz więcej szczegółów w tle, ale wciąż rozmycie ruchu.

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.

* Tryb pomiarowy: Pomiar oceny/macierzy jest zwykle dobrym punktem wyjścia. Eksperymentuj z pomiarem punktowym, jeśli chcesz mieć większą kontrolę nad określonymi obszarami sceny.

* Tryb ostrości:

* jednopunktowy AF (AF-S lub jeden strzał): Skoncentruj się na oczach pacjenta (lub części tematu, którą chcesz być ostra), a następnie w razie potrzeby ponownie komponuj. Użyj tego, jeśli Twój temat jest stosunkowo nieruchomo.

* Ciągłe AF (AF-C lub AI Servo): Jeśli Twój temat się porusza, użyj ciągłego AF, aby je śledzić. Należy pamiętać, że utrzymywanie tematu może być trudne, aby skupić się na powolnych czasach otwarcia migawki.

* Manual Focus (MF): Może być przydatny w sytuacjach, w których autofokus walczy, ale wymaga ćwiczeń i precyzyjnej techniki.

* Ustawienia flash:

* Tryb flash: Synchronizacja tylnej krainy (zwana także synchronizacją drugiego krainy). To wystrzeliwuje błysk na końcu ekspozycji, tworząc serię światła * za * ruchomym obiektem, który wygląda bardziej naturalnie. Jeśli używasz synchronizacji Front-Curtain (domyślnie), Flash strzela na początku, zamrażając obiekt na * Start * jego ruchu, który może wyglądać niezręcznie.

* Power Flash: Dostosuj moc Flash, aby zrównoważyć światło otoczenia i zamrozić obiekt. Zacznij od niskiego ustawienia mocy i w razie potrzeby zwiększ.

4. Techniki różnych efektów

* zamrażanie tematu, rozmycie tła:

* Użyj lampy błyskowej, aby zamrozić temat.

* Ustaw powolny czas otwarcia migawki, aby zacierać tło ze względu na ruch kamery lub ruch podmiotu w ramce.

* Technika przesuwania (patrz poniżej) jest bardzo skuteczna.

* Rozmycie tematu, utrzymując ostrość tła (ish):

* Użyj statywu, aby utrzymać kamerę na stałym poziomie.

* Poruszaj się przedmiotem podczas ekspozycji.

* Działa to dobrze w celu przechwytywania działania lub stworzenia poczucia energii.

* Rozmycie zarówno podmiotu, jak i tła:

* Uzyskaj aparat i przesuń go celowo podczas ekspozycji.

* Poruszaj się jednocześnie.

* Wymaga starannej kontroli, aby uniknąć całkowicie chaotycznego obrazu.

5. Technika przesuwania

Jest to jeden z najczęstszych i najskuteczniejszych sposobów przeciągania migawki do portretów.

* jak to działa: Poruszasz aparat wraz z obiektem podczas poruszania się. Utrzymuje to stosunkowo ostro, podczas rozmycia tła w smugi.

* kroki:

1. Znajdź swój poruszający temat. (Osoba chodząca, tancerz itp.)

2. Pre-Focus: Pre-Focus na miejscu, w którym zamierzasz zrobić strzał.

3. Śledź temat: W miarę zbliżania się tematu zacznij śledzić ich aparatem, płynnie przesuwając ciało z bioder. Zachowaj je w wizjerze.

4. Strzelaj podczas patelni: Delikatnie naciśnij przycisk migawki, kontynuując przesuwanie.

5. Postępuj przez: Kontynuuj przesuwanie się nawet * po * zrobiłeś strzał. Pomaga to utrzymać gładkość.

6. Przejrzyj i dostosuj: Sprawdź wyniki na LCD aparatu. W razie potrzeby dostosuj technikę poświaty i przesuwania migawki.

* Wskazówki dotyczące przesuwania się:

* Ćwicz: Panelowanie wymaga praktyki. Nie zniechęcaj się, jeśli kilka pierwszych prób jest rozmyte.

* gładki ruch: Skoncentruj się na gładkim, płynnym ruchu. Unikaj gwałtownych ruchów.

* stabilna postawa: Użyj stabilnej postawy z rozdzielczością ramion.

* Pivot z bioder: Obróć ciało z bioder, a nie tylko ramiona.

* tło: Wybierz tło z ciekawymi kolorami i teksturami, które stworzą atrakcyjne smugi po zamarwaniu się.

6. Rozważania dotyczące składu

* wiodące linie: Użyj wiodących linii w tle, aby wciągnąć oko widza w obiekt.

* Zasada trzeciego: Rozważ użycie zasady trzeciej do ustawienia pacjenta w ramce.

* przestrzeń ujemna: Użyj negatywnej przestrzeni, aby podkreślić temat i ruch.

7. Processing

* wyostrzenie: Zastosuj niewielką ilość wyostrzania w przetwarzaniu po przetwarzaniu, aby zwiększyć ostrość podmiotu (jeśli dotyczy).

* kontrast i kolor: Dostosuj kontrast i kolory, aby zwiększyć nastrój i wpływ obrazu.

* Redukcja szumu: Jeśli musiałeś użyć wyższego ISO, zastosuj redukcję szumu, aby wyczyścić obraz.

8. Wskazówki i rozwiązywanie problemów

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz! Przeciąganie migawki skutecznie wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Zacznij od wolniejszych ruchów: Jeśli jesteś nowy w przeciąganiu migawki, zacznij od tematów, które poruszają się powoli.

* Użyj trybu serii: Strzelanie w trybie serii może zwiększyć szanse na uzyskanie ostrego obrazu w sekwencji.

* Sprawdź swój histogram: Upewnij się, że Twoja ekspozycja jest poprawna i że nie przycinasz pasemek ani cieni.

* Eksperymentuj z różnymi osobami: Spróbuj przeciągnąć migawkę różnymi rodzajami przedmiotów, takich jak tancerze, samochody, a nawet woda.

* Shake Camera: Jeśli masz problem z wstrząsem aparatu, użyj statywu, zwiększ swój czas otwarcia migawki lub użyj soczewki z stabilizacją obrazu.

* nadekspozycja: Jeśli twoje obrazy są prześwietlone, zmniejsz otwór, opuść ISO lub użyj filtra ND.

* niedoświetlona: Jeśli twoje obrazy są niedoświetlone, zwiększ otwór, podnieś ISO lub użyj lampy błyskowej.

Rozumiejąc te zasady i konsekwentnie ćwiczyć, możesz opanować sztukę przeciągania migawki i stworzyć oszałamiające i kreatywne portrety. Powodzenia!

  1. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

  2. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

  3. Dlaczego kluczowym składnikiem udanego fotografa jest rozpoznawalny styl

  4. Jak wyeliminować odbicia w okularach portretów

  5. Jak zrobić niski klucz (krok po kroku)

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak pracować z proporcjami w fotografii krajobrazowej

  2. Jak znaleźć najlepsze lokalizacje fotografii krajobrazowej (5 wskazówek)

  3. Jak zastosować śledzenie ruchu w After Effects (szczegółowe kroki)

  4. Jak stworzyć portret bokeh za mniej niż 10 USD

  5. Jak eksportować w DaVinci Resolve 17 do ProRes, MP4, Premiere, YouTube i innych w 2022 roku

  6. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

  7. Nicovideo Downloader:Jak pobierać filmy z Niconico