1. Zrozum swój temat i wizję:
* osobowość i styl: Czy twój temat ma szorstką przewagę, czy też są bardziej udoskonalone? Wybierz lokalizacje, które uzupełniają ich osobowość i styl odzieży.
* historia i narracja: Jaką historię chcesz opowiedzieć z portretem? Lokalizacja powinna wzmocnić tę narrację. Biznesmen może wyglądać potężnie na tle wieżowca, podczas gdy artysta może być bardziej w domu w kolorowej ulicy.
* Preferencje klienta: W przypadku strzelania dla klienta zrozum jego wizję i oczekiwania. Burza mózgów pomysły razem i stwórz tablicę nastroju.
* Wardrobe: Rozważ kolory i styl odzieży podmiotu. Lokalizacja powinna się uzupełnić, a nie kolidować z garderobą.
2. Kluczowe elementy do oceny w krajobrazie miejskim:
* światło:
* pora dnia: Złota godzina (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) oferuje ciepłe, miękkie światło, które ogólnie pochlebne. Blue Hour (Zmierzch) tworzy chłodniejszy, bardziej dramatyczny nastrój. W południowym słońcu może być surowe i tworzyć silne cienie, ale można je zarządzać cieniem lub dyfuzorami.
* kierunek światła: Zastanów się, w jaki sposób światło spadnie na twarz i ciało twojego pacjenta. Podświetlenie może stworzyć marzycielski, eteryczny charakter, podczas gdy oświetlenie boczne może podkreślić teksturę i kształt.
* Dostępność cienia: Szukaj obszarów o otwartym cieniu, szczególnie podczas jasnego światła słonecznego. Ocień z budynków, markizy lub drzew zapewnia równomierne i pochlebne światło.
* tło:
* prostota vs. złożoność: Proste, uporządkowane tło może pomóc w wyróżnianiu się przedmiotu. Złożone tło może zwiększyć zainteresowanie wizualne i kontekst, ale uważaj, aby nie odwracać uwagi od tematu.
* Paleta kolorów: Rozważ kolory w tle i sposób, w jaki wchodzą w interakcje z odzieżą i odcieniem skóry. Poszukaj uzupełniających się kolorów lub ciekawych kontrastów kolorów.
* głębokość pola: Pomyśl o tym, jak chcesz użyć głębokości pola. Szeroki otwór (niski numer F) zatarje tło, tworząc płytką głębokość pola, która izoluje podmiot. Wąska otwór (wysoka liczba F) utrzyma ostrość tła, zapewniając większy kontekst.
* wiodące linie: Użyj elementów architektonicznych, takich jak drogi, ściany lub poręczy, aby poprowadzić oko widza do tematu.
* powtarzające się wzory: Poszukaj interesujących wzorów w budynkach, ulicach lub infrastrukturze, które mogą zwiększyć zainteresowanie wizualne do tła.
* Tekstura i materiały:
* beton, cegła, metal, szkło: Każdy materiał oferuje inną konsystencję i wyczucie. Zastanów się, w jaki sposób te tekstury uzupełniają Twój temat. Szorstkie tekstury mogą dodać szorstką, ostrą atmosferę, a gładkie tekstury mogą stworzyć bardziej wyrafinowany wygląd.
* przestrzeń i kompozycja:
* Open Space: Poszukaj lokalizacji, które zapewniają wystarczająco dużo miejsca, aby się poruszać i eksperymentować z różnymi kompozycjami.
* Linie i kształty: Zwróć uwagę na linie i kształty stworzone przez budynki, ulice i inne elementy miejskie. Użyj tych elementów, aby stworzyć zrównoważoną i atrakcyjną wizualnie kompozycję.
* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami strzelania (wysoki kąt, niski kąt, poziom oczu), aby stworzyć różne perspektywy.
* Elementy życia miejskiego:
* graffiti, Street Art: Może dodać osobowość i poczucie miejsca. Uważaj na przesłanie i czy jest to zgodne z tematem/wizją.
* Znaki uliczne, światła światła: Może być używane jako interesujące rekwizyty lub elementy tła.
* Transport publiczny (autobusy, pociągi): Może dodać element dynamiczny do zdjęcia.
* ludzie (w tle): Może dodać poczucie skali i kontekstu, ale może również rozpraszać uwagę. Rozważ poziom aktywności i czy pasuje do twojej wizji.
3. Zwiadowcze:
* Badania online: Użyj blogów Google Maps, Instagram, Pinterest i fotografii, aby znaleźć potencjalne lokalizacje. Wyszukaj hashtagi, takie jak #urbanphotography, #streetphotography i „[nazwa miasta] fotografia”, aby znaleźć inspirację.
* Wejdź: Najlepszym sposobem na znalezienie ukrytych klejnotów jest zwiedzanie miasta pieszo. Zwróć uwagę na światło, architekturę i ogólną atmosferę różnych dzielnic.
* Rozważ zezwolenia: Niektóre lokalizacje mogą wymagać pozwoleń na profesjonalną fotografię. Skontaktuj się z władzami lokalnymi lub właścicielami nieruchomości.
* bezpieczeństwo: Priorytetyzuj bezpieczeństwo, zwłaszcza podczas strzelania w nieznanych obszarach. Uważaj na swoje otoczenie i unikaj strzelania w potencjalnie niebezpiecznych lokalizacjach. Jeśli to możliwe, idź z przyjacielem.
* Odwiedź w różnych momentach: Sprawdź potencjalne lokalizacje o różnych porach dnia, aby zobaczyć, jak zmienia się światło.
4. Przykłady krajobrazów miejskich i ich stowarzyszeń:
* Ściany z cegły: Rustykalny, vintage, przemysłowy, nerwowy.
* Skyscrapers: Nowoczesne, potężne, korporacyjne, ambitne.
* Street Art/Graffiti: Kreatywny, zbuntowany, artystyczny, alternatywny.
* Bridges: Kultowe, łączące, symboliczne podróży lub przejścia.
* zaułki: Stritty, ukryty, tajemniczy, nerwowy.
* parki w mieście: Zestawienie natury i środowiska miejskiego; spokojny, kontrastujący.
* Stacje kolejowe/terminale autobusowe: Dynamiczny, przejściowy, podróż, przygoda.
* kawiarnie/restauracje: Zrelaksowany, społeczny, intymny.
5. Ostateczne wskazówki:
* bądź szanowany: Traktuj środowisko i ludzi wokół ciebie z szacunkiem. Zapytaj o pozwolenie przed fotografowaniem na własności prywatnej.
* eksperyment: Nie bój się próbować nowych rzeczy i przekraczać swoje twórcze granice.
* baw się dobrze! Ciesz się procesem zwiedzania miasta i robienia pięknych portretów.
* Rozważ tło za część historii: Tło nie jest tylko tłem; Jest to integralna część portretu, która może dodawać głębokość, kontekst i znaczenie.
* edytuj z myślą o lokalizacji: Wybierz style edycji, które uzupełniają nastrój lokalizacji. Na przykład szorstka aleja może skorzystać z wysokiego kontroli, desaturowanego wyglądu. Żywa ściana sztuki ulicznej może wymagać bardziej żywych kolorów.