i. Zrozumienie podstaw:
* Jakość światła: One Flash oferuje jedno źródło światła, które może tworzyć dramatyczne cienie i podświetlenia. Naucz się kontrolować i manipulować tym światłem na swoją korzyść.
* odwrotne prawo kwadratowe: Intensywność światła gwałtownie maleje wraz z odległością. Podniesienie lampy błyskowej bliżej tematu sprawia, że światło jest jaśniejsze i bardziej miękkie, jednocześnie odchodząc dalej, czyni go przyciemnionym i ostrzejszym.
* Power flash (TTL vs. Manual):
* ttl (przez-soczewki): Kamera miernik sceny i mówi błyskawice, ile energii do wyjścia. Dobry na szybkie wyniki, ale może być niespójne.
* Instrukcja: Bezpośrednio kontrolujesz moc Flash. Wymaga eksperymentów, ale zapewnia spójne i przewidywalne wyniki. Zdecydowanie zalecane do portretowania.
* Światło otoczenia: Zrozumienie, w jaki sposób światło otoczenia (światło słoneczne, oświetlenie pokoju) oddziałuje z lampą błyskową, ma kluczowe znaczenie dla zrównoważonego obrazu.
ii. Potrzebny sprzęt:
* kamera: Idealnie DSLR lub aparat bezlusterkowy z ręcznymi elementami sterującymi.
* flash (szybkie światło/speedlite): Dedykowana jednostka flash. Niezbędne są tryby TTL i ręczne.
* wyzwalacz flash (opcjonalnie, ale zalecany): Aby zwolnić błyskawikę poza kamerą. Wygodne wyzwalacze bezprzewodowe są najwygodniejsze. Rozważ wyzwalacz TTL dla Flash TTL lub manualny wyzwalacz.
* Light Stand (zalecany): Aby dokładnie ustawić błysk.
* Modyfikator światła (niezbędny): To kontroluje rozprzestrzenianie się i jakość światła. Opcje obejmują:
* parasol (strzelanie lub refleksyjne): Tworzy miękkie, szerokie światło. Strzelanie jest bardziej kierunkowe, podczas gdy refleksyjne jest szersze. Świetny punkt wyjścia.
* softbox: Pudełko z materiałem dyfuzyjnym, tworząc bardziej miękkie, bardziej kontrolowane światło niż parasol.
* Octabox: Rodzaj softbox, ośmioboczny kształt. Stwarza naturalne, zaokrąglone atrakcje, szczególnie dobre dla połowów w oczach.
* Dish Beauty: Tworzy bardziej kontrastowe i kierunkowe światło, często używane w pięknie i modzie. Potrzebuje praktyki.
* Bare Bulb: Surowe i bezpośrednie światło z silnymi cieniami. Używaj ostrożnie, ale może stworzyć dramatyczny efekt.
* reflektor (wysoce zalecany): Odskoczyć światło w cienie i zmniejszyć kontrast. Odtwarzacze białe, srebrne lub złote są powszechne.
* tło: Wybierz tło, które uzupełnia Twój temat.
iii. Konfiguracje i techniki oświetlenia:
1. Flash na kamerze (odbijany):
* Technika: Dopełnij głowę błyskową w górę lub w kierunku ściany lub sufitu. Światło odbija się od powierzchni, tworząc na twoim obiekcie bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło.
* Plus: Prosty, szybki, przenośny.
* wady: Ograniczona kontrola może wytwarzać płaskie oświetlenie lub cienie pod podbródkiem i oczami. Problemem mogą być odlewy kolorów z powierzchni odbicia.
* Wskazówki: Użyj małej karty odbicia (np. Białej karty indeksu) przymocowanej do głowicy lampy błyskowej, aby wyreżyserować trochę światła do przodu. Użyj ręcznej energii flashowej do spójności.
2. Flash poza kamerą - prosty parasol lub softbox:
* Technika: Ustaw błysk na stojaku światłem, lekko na bok i nieco powyżej obiektu (kąt 45 stopni jest dobrym punktem wyjścia). Przymocuj parasol lub softbox. Użyj spustu lampy błyskowej, aby wystrzelić lampę błyskową.
* Plus: Większa kontrola nad kierunkiem i jakością światła. Bardziej miękkie, bardziej pochlebne światło.
* wady: Wymaga więcej sprzętu i czasu konfiguracji.
* Wskazówki:
* Eksperymentuj z odległością i kątem lampy błyskowej.
* Zacznij od dużego modyfikatora (30 cali lub większego) dla bardziej miękkiego światła.
* Użyj reflektora po przeciwnej stronie obiektu, aby wypełnić cienie.
3. Flash poza kamerą - oświetlenie Rembrandt:
* Technika: Umieść lampę błyskową nieznacznie na bok i przed obiektem. Światło powinno stworzyć mały trójkąt światła na policzku najdalej od źródła światła.
* Plus: Klasyczne oświetlenie portretowe, tworzy głębokość i wymiar.
* wady: Wymaga precyzyjnego pozycjonowania.
* Wskazówki:
* Zwróć szczególną uwagę na trójkąt światła. Dostosuj pozycję Flash, aż będzie w sam raz.
* Użyj reflektora, aby zmiękczyć cienie.
4. Flash off -Camera - oświetlenie boczne:
* Technika: Umieść błysk bezpośrednio na bok tematu.
* Plus: Tworzy dramatyczne cienie i wyróżnienia, podkreśla teksturę.
* wady: Może być niepochlebne, jeśli nie są używane ostrożnie.
* Wskazówki:
* Użyj reflektora, aby wypełnić cienie po przeciwnej stronie.
* Rozważ użycie siatki do kontrolowania wycieku światła.
5. Flash poza kamerą - podświetlenie (oświetlenie obręczy):
* Technika: Umieść lampę błyskową za tematem, wskazując na kamerę. Ujawnij twarz pacjenta, umożliwiając prześwietlenie tła i tworzenie krawędzi światła wokół obiektu.
* Plus: Tworzy dramatyczny i eteryczny efekt, oddziela podmiot od tła.
* wady: Wymaga starannego pomiaru i pozycjonowania. Może być trudne do kontrolowania wycieku światła.
* Wskazówki:
* Użyj snoot lub siatki, aby zawęzić wiązkę światła i zapobiec jej uderzeniu w obiektyw aparatu.
* Użyj reflektora, aby wypełnić cienie na twarzy pacjenta.
6. Mieszanie otoczenia i lampy błyskowej: Ma to kluczowe znaczenie dla naturalnych wyników.
* Technika: Dostosuj ustawienia aparatu (otwór, ISO, czas otwarcia migawki), aby kontrolować światło otoczenia. Następnie dostosuj moc Flash, aby dodać subtelną ilość światła do poddanego.
* Wskazówki:
* Strzelaj w trybie ręcznym.
* Zacznij od ustawienia ekspozycji otoczenia. Następnie dodaj lampę błyskową do smaku.
* Sprzedaż migawki kontroluje przede wszystkim światło otoczenia; Przysłona i ISO wpływają na oba.
iv. Ustawienia aparatu:
* Tryb: Podręcznik (M) jest wysoce zalecany dla spójnych wyników.
* apertura: Kontroluje głębokość pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) tworzą płytką głębokość pola i rozmyte tła. Węższe otwory (np. F/8, f/11) zapewniają większą głębokość pola.
* ISO: Zachowaj tak niskie, jak to możliwe (ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Przede wszystkim kontroluje światło otoczenia. Czas trwania błysku jest znacznie krótszy niż czas otwarcia migawki i „zamraża” ruch, jeśli jest to podstawowe źródło światła. Maksymalna prędkość synchronizacji aparatu jest ważna (zwykle 1/200 lub 1/250. sekundy). Jeśli przekroczysz tę prędkość, dostaniesz ciemny pasek na swoim obrazie. Synchronizacja dużych prędkości (HSS) jest opcją, jeśli potrzebujesz szybszego czasu otwarcia migawki , ale zmniejsza moc flash. Używaj go tylko w razie potrzeby.
* Bilans biały: Ustaw saldo białe, aby pasowały do Flash (zwykle „Flash” lub „Strobe”). W razie potrzeby dostosuj w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Tryb ostrości: Użyj jednopunktowego autofokusu i skup się na oczach pacjenta.
v. Processing:
* Dostosuj ekspozycję: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* Dostosuj kontrast: Zwiększ lub zmniejsz kontrast do swoich upodobań.
* korekta bilansu białego: Popraw wszelkie odlewy kolorów.
* wyostrzenie: Dodaj odrobinę wyostrzenia, aby zwiększyć szczegóły.
* retuszowanie (opcjonalnie): Usuń wady, zmięknij skórę i wzmacnij oczy.
vi. Wskazówki i wskazówki:
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetlenia i ustawieniami aparatu, aby zobaczyć, co działa najlepiej.
* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło pada na przedmioty i ludzi w życiu codziennym.
* Użyj Catchlights: Catchlights in the Eyes dodają życie i błyszczą do portretów.
* Komunikuj się z tematem: Spraw, aby Twój obiekt czuje się komfortowo i zrelaksowany. Podaj im jasne instrukcje.
* Użyj rekwizytów: Rekwizyty mogą zwiększyć zainteresowanie i osobowość twoich portretów.
* Rozważ tło: Wybierz tło, które uzupełnia temat i nie odwraca uwagi od obrazu.
* Bądź kreatywny: Nie bój się eksperymentować z różnymi technikami oświetleniowymi i kompozycjami.
* Użyj szarej karty, aby uzyskać dokładny bilans biały: Zrób strzał z szarej karty na scenie i użyj go jako odniesienia do równowagi białej w przetwarzaniu końcowym.
vii. Powszechne błędy, których należy unikać:
* Za pomocą bezpośredniego lampy błyskowej: Tworzy ostre cienie i niepochlebne oświetlenie.
* ignorowanie światła otoczenia: Prowadzi do nienaturalnie wyglądających obrazów.
* Obezwładnianie lampy błyskowej: Powoduje wysadzenie w powietrze i płaskie oświetlenie.
* Nie używa modyfikatora światła: Powoduje surowe, niekontrolowane światło.
* nie używa reflektora: Powoduje głębokie, niepochlebne cienie.
* Zapominanie o naładowaniu baterii: Upewnij się, że zarówno akumulatory aparatu, jak i lampy błyskowe są w pełni naładowane.
* Przekraczanie prędkości synchronizacji aparatu: Tworzy ciemny zespół na obrazie.
Rozumiejąc te zasady i ćwicząc regularnie, możesz uchwycić oszałamiające portrety za pomocą jednego lampy błyskowej. Powodzenia!