1. Zrozumienie esencji filmu noir:
* Tematy: Noir charakteryzuje się cynizmem, niejednoznacznością moralną, przestępczością, zdradą, paranoją i fatalizmem. Bohater jest często wadliwy, napędzany przez wewnętrzne demony i złapany w sieć okoliczności poza ich kontrolą.
* Styl wizualny: Niskie oświetlenie, dramatyczne cienie, wyraźne kontrasty, klaustrofobiczne kompozycje i niekonwencjonalne kąty kamery to cechy gatunku.
2. Preprodukcja i konceptualizacja:
* historia (dorozumiana): Nawet w jednym portrecie oznacza narrację. Pomyśl o:
* * Kim jest ta osoba? * (Np. Prywatny detektyw, femme fatale, Downtrodden Gambler)
* * Co zrobili? *
* * Co się ukrywają? *
* Projektowanie znaków:
* femme fatale: Suroły, niebezpieczny, często ubrany w eleganckie ubrania (jedwabna sukienka, futra), ciężki makijaż (ciemna szminka, zadymione oczy) i wyposażone w biżuterię. Włosy są często stylizowane w falach lub lokach.
* detektyw: Światowy płaszcz, płaszcz, fedora, może zarost lub blizna. Często wygląda na zmęczonego lub sceptyczny.
* Inne znaki: Rozważ gangsterów, moll, krzywych gliniarzy itp., Każdy powinien mieć wyraźną wskazówkę wizualną.
* Lokalizacja: Wybierz lokalizację, która wywołuje atmosferę noir:
* w pomieszczeniu: Dokładnie oświetlony pokój z roletami weneckich, dymny bar, ciasne mieszkanie.
* na zewnątrz: Deszczowa ulica, ciemna aleja, mroczne drzwi.
* rekwizyty: Ulepsz narrację:
* Papierosy i posiadacze papierosów
* Pistolety (zabawka lub pistolet dla bezpieczeństwa, oczywiście!)
* Szklanki alkoholowe
* Pieniądze (lub żetony hazardowe)
* Czapki (Fedora, Cloche)
* Biżuteria (perły, broszki)
* Gazety z rewelacyjnymi nagłówkami
3. Oświetlenie jest kluczem:
* Oświetlenie o niskim kluczu: To jest kamień węgielny Noir. Użyj pojedynczego źródła światła (lub dwóch subtelnie zrównoważonych), strategicznie umieszczonych w celu stworzenia dramatycznych cieni.
* Hard Light: Preferuj twarde źródła światła (np. Bare żarówka, skoncentrowane światło reflektorów) nad softboxami lub dyfuzorami, aby uzyskać ostre, zdefiniowane cienie.
* Umieszczenie cienia: Zwróć szczególną uwagę na to, gdzie spadają cienie. Cienie mogą zaciemniać części twarzy, tworzyć tajemnicę i podkreślać niektóre cechy.
* Efekt w ciemno weneckim: Świeć światło przez rolety weneckie (lub stwórz podobny efekt z gobo), aby rzucić w paski cienie na temat. To klasyczna technika noir.
* oświetlenie obręczy: Subtelne światło obręczy od tyłu może oddzielić obiekt od tła i dodać wymiar.
* Praktyczne światła: Włącz praktyczne źródła światła do sceny, takie jak lampy, znaki neonowe (prawdziwe lub symulowane) lub światła uliczne, aby dodać realizm i atmosferę.
* konfiguracja jednorodka (potężna): Jeśli jesteś ograniczony do jednego światła, skup się na tym, aby to jedno światło naprawdę się liczy. Eksperymentuj z kątem i odległością, aby stworzyć najlepsze cienie.
4. Kamera i kompozycja:
* szeroka apertura (niski stopień f): Płytka głębokość pola może pomóc w izolacji tematu i stworzyć marzycielski, filmowy charakter.
* Niekonwencjonalne kąty: Eksperymentuj z niskimi kątami (strzelanie do tematu, aby wyglądały one potężne) lub wysokim kątem (strzelanie, aby wyglądały na wrażliwe).
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku (ściany, ulice, cienie), aby przyciągnąć oko widza do tematu.
* kadrowanie: Ukrowadź temat w środowisku (np. W drzwiach za oknem).
* Symetria vs. asymetria: Noir często zawiera niezrównoważone kompozycje, które mogą powodować poczucie niepokoju.
* Focus: Celowo skupiaj się na skupieniu. Czasami skupienie się na konkretnym szczególe (np. Pistolet w dłoni) może być silniejszy niż skupienie się na oczach.
5. Pozowanie i wyrażenie:
* Moodiness: Wyrażenie podmiotu powinno odzwierciedlać wewnętrzne zamieszanie postaci. Pomyśl o:
* Zużycie
* Sceptycyzm
* Wina
* Desperacja
* Język ciała:
* Unikaj bezpośredniego kontaktu wzrokowego z kamerą, aby stworzyć tajemnicę.
* Podmiot może pochylać się o ścianę, siedząc na krześle lub stojąc w drzwiach.
* Subtelne gesty dłoni (trzymanie papierosa, dostosowanie kapelusza) mogą dodać do narracji.
* Ćwicz: Zachęcaj swój model do eksperymentowania z różnymi wyrażeniami i pozami, aby znaleźć to, co działa najlepiej.
6. Processing:
* Czarno -biała konwersja: Konwertuj obraz na czarno -biały. Zasięg tonalny jest kluczowy.
* kontrast: Zwiększ kontrast, aby podkreślić cienie i atrakcje.
* Dodge and Burn: Użyj technik unikania i spalania, aby selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić obszary obrazu, dodatkowo zwiększając cienie i podświetlenia. Skoncentruj się na oczach, podkreślając ich głębię.
* wyostrzenie: Zastosuj subtelne wyostrzenie, aby wydobyć szczegóły.
* Ziarno/szum: Dodaj odrobinę ziarna filmu, aby nadać obrazowi styl vintage. Uważaj, aby go nie przesadzić.
* Vignetting: Subtelna winieta może przyciągnąć oko widza na środek obrazu.
* Dostosowanie krzywej tonowej: Użyj krzywych tonów, aby dalej udoskonalić kontrast i zakres tonalny. Cel do głębokich czarnych i jasnych białych.
* Gradowanie kolorów (subtelne): Podczas gdy przede wszystkim czarno -białe, bardzo subtelna ocena kolorów (np. Niewielki odcień sepii lub chłodny niebieski odcień) może poprawić nastrój.
Oprogramowanie: Photoshop, GIMP (bezpłatny), Luminar AI, przechwytuj jeden
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* studiuj film noir: Obejrzyj klasyczne filmy noir, takie jak *Sokoła maltańska *, *podwójne odszkodowanie *, *Wielki sen *, *dotyk zła *i *Pocałuj mnie śmiertelnie *. Zwróć uwagę na oświetlenie, kompozycję i projektowanie znaków.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych konfiguracji oświetlenia, kątów i pozów.
* iterate: Zrób wiele zdjęć i dokładnie je przejrzyj. Zidentyfikuj, co działa, a co nie, i odpowiednio dostosuj swoje podejście.
* kieruj swój model: Zapewnij jasny kierunek do modelu o postaci, którą chcesz, aby przedstawiła.
* Lokalizacja Scout: Poświęć czas na znalezienie odpowiedniej lokalizacji. Środowisko jest tak samo ważne jak temat.
* Opowiedz historię: Zawsze myśl o historii, którą próbujesz opowiedzieć swoim portretem.
Najpierw:
* Jeśli używasz rekwizytów, zwłaszcza wszystkiego przypominającego broń, upewnij się, że jest ona wyraźnie zidentyfikowana jako rekwizyt i bezpiecznie obsługiwane. Nigdy nie wskaż pistoletu do nikogo bezpośrednio.
* Pamiętaj o swoim otoczeniu podczas strzelania na zewnątrz.
Uważając te elementy, możesz stworzyć fascynujący i autentyczny hollywoodzki portret filmowy noir, który oddaje esencję tego kultowego gatunku. Powodzenia!