pozowanie mężczyzn:Przewodnik po pewnych i naturalnych portretach
Pozowanie mężczyzn do fotografii to coś więcej niż powiedzenie im, gdzie stać. Chodzi o tworzenie połączenia, zrozumienie ich osobowości i prowadzenie ich w pozy, które podkreślają ich mocne strony i przekazują pożądane uczucie. Oto podział pomysłów i wskazówek dotyczących fotografii męskiej:
i. Zrozumienie celu i przedmiotu:
* krótka/cel: Jaki jest cel sesji zdjęciowej? (np. Strzała na LinkedIn, redakcję, styl życia, fitness, moda). Cel dyktuje styl i pozycje, których użyjesz.
* osobowość: Czy jest wychodzący, powściągliwy, poważny, zabawny? Dostosuj swoje pozowanie, aby odzwierciedlić jego postać. Nie zmuszaj nieśmiałego faceta do zbyt ekstrawertycznej pozy.
* Typ ciała: Różne pozory pochlebne różne typy ciała. Pamiętaj o tym, co najlepsze dla twojego tematu.
* odzież: Strój wpływa na pozę. Kombinezon wymaga innego pozowania niż koszulka i dżinsy.
ii. Niezbędne zasady pozowania:
* Wędźnie ciała: Unikaj, aby obiekt był skazany na kamerę z kwadratowymi ramionami. Podłączenie ciała (nawet nieznacznie) stwarza bardziej wizualne zainteresowanie i przesuwa postać.
* Rozkład wagi: Przesuwanie ciężaru z jednej nogi na drugą stwarza bardziej zrelaksowany i naturalny wygląd.
* Hands: Ręce są często najtrudniejszą częścią! Pozostaw je zrelaksowanymi. Unikaj płaskich, martwych rąk. Pomysły obejmują:
* W kieszeniach (jeden lub oba)
* Spoczywając na biodrach lub talii
* Skrzyżowane ramiona (pamiętaj o potencjalnym „obronie” wyglądu)
* Trzymanie rekwizytu (kubek do kawy, książka, gitara itp.)
* Trzymanie kurtki lub kołnierza
* Pozycja podbródka: Nieco obniżyć podbródek, aby wyeliminować podwójne podbródki i podkreślić linię szczęki. Jednak nie przesadzaj.
* Jawline: Zachęcaj do niewielkiego wysuwu Jawline („Głowa żółwia”). Może to zdefiniować szczękę i sprawić, że będzie wyglądał bardziej pewnie.
* Postawa: Dobra postawa jest kluczowa! Zachęcaj go, by stał wysoko ramionami do tyłu (ale nie sztywno).
* pęka w pozycji: Unikaj pozycji statycznych. Zachęcaj do małych ruchów i korekt, aby stworzyć bardziej naturalny charakter.
iii. Pomysły na pozowanie - Kategoryzowane:
a. Stojące pozy:
* lean: Opierając się o ścianę, drzewo lub inny przedmiot.
* Wariacje: Jedno ramię o ścianie, ręce w kieszeniach, patrząc w kamerę lub w oddali.
* skrzyżowane ramiona: Klasyczne, ale może być defensywne, jeśli nie zrobione dobrze.
* Wariacje: Ramiona skrzyżowane luźno, ręce częściowo w kieszeniach, jedno ramię przecina drugie, podczas gdy druga ręka spoczywa na biodrze.
* ręka w kieszeni: Swobodny i zrelaksowany.
* Wariacje: Jedna ręka w kieszeni, odsłonięta kciuk. Obie ręce w kieszeniach.
* „Poste Power”: Stojąc wysoko, lekko stóp, ręce na biodrach (może być zarozumiały, zachowuj ostrożność).
* The Walk: Chwyć go idzie w kierunku lub z dala od kamery. Dodaje dynamizm.
* odwróć wzrok: Wydaje się z dala od kamery, patrząc przez ramię. Tajemniczy i intrygujący.
b. Siedzące pozy:
* The Lean Back: Opierając się na krześle, zrelaksowana postawa.
* Wariacje: Ramiona spoczywające na ramionach krzesła, skrzyżowane lub nieokreślone nogi, patrząc na kamerę lub z boku.
* kolano w górę: Siedząc z jednym kolanem, opierając na nim ramię. Swobodny i wygodny.
* podłokietnik: Opierając się na podłokieniu lub stole, tworząc trójkąt z ciałem.
* W dół wzrok: Siedząc i patrząc w dół, przemyślany wyraz.
* na schodach/schodach: Siedzenie lub pochylenie się na schodach tworzy interesujące linie i kąty.
c. Działanie/ruch pozy:
* Jump: Energiczny i zabawny. Wymaga dobrego czasu i szybkiego czasu otwarcia migawki.
* Działania sportowe: Fotografowanie go zaangażowanym w jego ulubiony sport.
* Pozycje: Dokumentując go w swoim środowisku pracy (np. Artysta w swoim studio, szef kuchni).
* Walking in Nature: Szczery strzały spacerujące po parku lub lasu.
iv. Wyraz twarzy i kontakt wzrokowy:
* Prawdziwy uśmiech: Kluczem jest autentyczność. Opowiedz żart lub zadaj pytanie, aby wywołać naturalny uśmiech. Poszukaj „uśmiechu Duchenne'a” (marszczenie się wokół oczu).
* Uśmiechacie się: Subtelny i pewny siebie.
* poważne wyrażenie: Potężny i dowodzący.
* odwróć wzrok: Tworzy poczucie tajemnicy i intrygi.
* bezpośredni kontakt wzrokowy: Angażujący i pewny siebie. Zachęcaj go do połączenia z kamerą.
* Squinting: Lekko mrużanie może podkreślić oczy i szczękę.
v. Wskazówki dotyczące kierowania tematem:
* Komunikuj się wyraźnie: Wyjaśnij, co próbujesz osiągnąć i dlaczego.
* Podaj konkretne instrukcje: Zamiast mówić „wyglądać naturalnie”, powiedz „zrelaksuj ramiona” lub „zmięknij wzrok”.
* Użyj pozytywnego wzmocnienia: Zachęcaj go i powiedz mu, co dobrze sobie radzi.
* Pokazaj pozę: Jeśli ma problem z zrozumieniem, pokaż mu, co chcesz, żeby zrobił.
* Bądź cierpliwy: Pozowanie może być niezręczne, szczególnie dla osób, które nie są przyzwyczajeni do fotografowania. Bądź cierpliwy i wyrozumiały.
* stwórz zrelaksowaną atmosferę: Odtwarzaj muzykę, opowiedz żarty i spraw, aby czuje się komfortowo.
* Nie bój się eksperymentować: Wypróbuj różne pozy i kąty, aby zobaczyć, co działa najlepiej.
* Niech będzie sobą: Najlepsze portrety to te, które wychwytują prawdziwą osobowość podmiotu.
vi. Powszechne błędy, których należy unikać:
* sztywne, nienaturalne pozy: Unikaj sztywnych pozycji i przymusowych uśmiechów.
* Ukryj ręce: Ręce nie powinny być zaciśnięte ani niezręcznie ukryte.
* Zła postawa: Rozluźne i zaokrąglone ramiona są niepochlebne.
* Overponowanie: Nie próbuj zmusić pozę, która nie wydaje się naturalna.
* ignorowanie tła: Upewnij się, że tło jest czyste i uporządkowane.
* Nie komunikując się wyraźnie: Brak jasnego kierunku może prowadzić do zamieszania i frustracji.
* ignorowanie informacji zwrotnej podmiotu: Słuchaj jego obaw i odpowiednio dostosuj swoje podejście.
vii. Poza podstawami:zaawansowane techniki
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby przyciągnąć oko widza do tematu.
* Symetria i asymetria: Zrozum, w jaki sposób te elementy składowe wpływają na obraz.
* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi i zainteresowania wizualnego.
* Teoria kolorów: Zwróć uwagę na kolory na scenie i ich interakcje ze sobą.
* historia: Pomyśl o historii, którą próbujesz opowiedzieć z obrazem.
Podsumowując:
Skuteczne pozowanie mężczyzn jest mieszanką umiejętności technicznych, zrozumieniem ludzkiej psychologii i zapalonym okiem do szczegółów. Ćwicz, eksperymentuj i zawsze staraj się stworzyć wygodne i wspólne środowisko ze swoim przedmiotem. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w uchwyceniu pewnych siebie, naturalnych i przekonujących portretów. Powodzenia!