1. Planowanie i przygotowanie:
* koncepcja i nastrój:
* Zdefiniuj swoją wizję: Jaką historię chcesz opowiedzieć? Jakie uczucie próbujesz wywołać? Rozważ ogólną estetykę, do której dążysz (np. Romantyczne, zabawne, dramatyczne, minimalistyczne).
* Porozmawiaj ze swoim tematem: Zaangażuj swój temat w proces planowania. Omów odzież, makijaż, włosy i preferencje pozowania, aby zapewnić, że czują się komfortowo i pewni siebie.
* Utwórz tablicę nastroju: Zbierz inspirację z magazynów, Pinterest lub galerii online. Pomoże to tobie i Twojemu tematowi pozostać na tej samej stronie.
* Scouting Lokalizacja:
* różnorodność jest kluczowa: Poszukaj lokalizacji o różnych tłach, teksturach i warunkach oświetlenia. Rozważ parki, ogrody, ustawienia miejskie, lasy, pola, a nawet własne podwórko.
* Rozważania w tle:
* Proste tła: Solidne ściany, zwykłe ogrodzenia lub duże obszary zieleni mogą stworzyć czysty i uporządkowany wygląd.
* Tła tekstowe: Ściany z cegły, drewniane ogrodzenia lub pola kwiatów mogą zwiększyć zainteresowanie wizualne.
* głębokość pola: Pomyśl o tym, jak możesz użyć głębokości pola, aby zacierać tło i zwrócić uwagę na swój temat.
* Rozważania lekkie (najważniejsze!):
* pora dnia: Złota godzina (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) oferuje ciepłe, miękkie światło, które jest idealne do portretów. Unikaj strzelania w bezpośrednim południu słońca, które może tworzyć ostre cienie i niepochlebne atrakcje. Niebieska godzina (tuż przed wschodem słońca lub po zachodzie słońca) może stworzyć fajną, nastrojową atmosferę.
* Otwórz odcień: Poszukaj obszarów, które są zacienione przez drzewa, budynki lub inne konstrukcje. Otwarty odcień zapewnia miękkie, a nawet światło idealne do portretów.
* Podświetlenie: Umieść temat z słońcem za nimi, aby stworzyć miękki, eteryczny blask. Użyj reflektora lub napełnij lampę błyskową, aby zapobiec ich sylwetce.
* kierunek światła: Kierunek, z którego pochodzi światło, dramatycznie zmieni wygląd twoich zdjęć. Oświetlenie boczne tworzy cienie i dodaje głębi twarzy podmiotu.
* Lista kontrolna:
* kamera: Zaleca się lustrzankę cyfrową lub kamerę bezlusterkową z ręcznymi elementami sterującymi.
* soczewki: Obiektyw pierwotny (50 mm, 85 mm) lub obiektyw zoomu (70-200 mm) są idealne do portretowania. Szybkie otwory (np. F/1.8, f/2.8) pozwoli ci utworzyć płytką głębokość pola.
* reflector: Reflektor można użyć do odbicia światła na twarzy pacjenta i wypełnienia cieni. Biały reflektor zapewnia miękkie, neutralne światło, a srebrny odbłyśnik zapewnia jaśniejsze, bardziej spekulowe światło.
* dyfuzor: Dyfuzor można użyć do zmiękczenia ostrego światła słonecznego i stworzenia więcej równych oświetlenia.
* zewnętrzny flash (opcjonalnie): Błysk można użyć do dodawania światła wypełnienia lub stworzenia dramatycznych efektów oświetlenia. Rozważ użycie softboxa lub parasola do rozproszenia lampy błyskowej.
* statyw (opcjonalnie): Statyw może być pomocny w fotografowaniu w słabym świetle lub w tworzeniu spójnych kompozycji.
* rekwizyty (opcjonalnie): Rekwizyty mogą dodawać osobowość i zainteresowanie Twoimi portretami. Rozważ użycie kwiatów, czapek, szalików lub innych przedmiotów, które odzwierciedlają zainteresowania twojego pacjenta.
* Woda i przekąski: Utrzymuj nawodnienie i wygodę.
* spray na robaki i krem przeciwsłoneczny: Chroń siebie i swojego przedmiotu przed żywiołami.
2. Techniki strzelania:
* Ustawienia aparatu:
* apertura: Użyj szerokiej apertury (np. F/1.8, f/2.8), aby utworzyć płytką głębokość pola i rozmyć tło.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby upewnić się, że obrazy są odpowiednio odsłonięte. Unikaj używania zbyt wolnych czasów otwarcia migawki, co może powodować rozmyte obrazy.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, aby pasować do warunków oświetlenia. Użyj równowagi białej „Auto” lub eksperymentu z różnymi ustawieniami.
* Focus: Skoncentruj się na oczach podmiotu, aby stworzyć ostry i wciągający portret. Użyj jednopunktowego autofokusu do precyzyjnego skupienia.
* Tryb fotografowania: Tryb priorytetu przysłony (AV lub A) jest dobrym punktem wyjścia. Możesz także użyć trybu ręcznego (M), aby uzyskać większą kontrolę nad ustawieniami.
* pozowanie i skład:
* Komunikuj się z tematem: Podaj jasne i konkretne kierunki. Zachęć ich do relaksu i bycia sobą.
* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami, aby znaleźć najbardziej pochlebną perspektywę.
* pozioma oczu: Klasyczna i naturalna perspektywa.
* strzelanie z góry: Może sprawić, że Twój temat wydawał się mniejszy i bardziej wrażliwy.
* Strzelanie od dołu: Może sprawić, że Twój temat wydawałby się wyższy i mocniejszy.
* pozowanie wskazówek:
* podbródek i do przodu: Pomaga to zdefiniować linię szczęki i zapobiec podwójnym podbródkom.
* lekko obróć ciało: Obrócenie ciała pod niewielkim kątem może stworzyć bardziej pochlebną sylwetkę.
* zgnij kończyny: Unikaj sztywnych, prostych pozy. Zachęcaj poddanego zginania łokci i kolan.
* Rozluźnij ręce: Zachęć przedmiot do rozluźnienia rąk. Mogą trzymać rekwizyt, umieścić ręce w kieszeniach lub delikatnie dotknąć twarzy.
* Zwróć uwagę na postawę: Dobra postawa może mieć duży wpływ na to, jak wygląda twój temat.
* Wytyczne składowe:
* Zasada trzeciego: Podziel swoją ramę na trzecie, zarówno poziomo, jak i pionowo. Umieść kluczowe elementy kompozycji wzdłuż tych linii lub na skrzyżowaniach.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby poprowadzić oko widza do tematu.
* przestrzeń ujemna: Użyj negatywnej przestrzeni, aby stworzyć poczucie równowagi i zwróć uwagę na swój temat.
* kadrowanie: Użyj elementów w środowisku, aby oprawić swój temat. Na przykład możesz strzelać przez drzwi lub łuk.
* Techniki oświetlenia:
* Otwórz odcień: Ustaw obiekt w otwartym odcieniu, aby uzyskać miękkie, a nawet oświetlenie.
* reflector: Użyj reflektora, aby odbijać światło na twarzy pacjenta i wypełnić cienie. Umieść odbłyśnik pod kątem 45 stopni do słońca.
* dyfuzor: Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć ostre światło słoneczne. Trzymaj dyfuzor między słońcem a przedmiotem.
* Podświetlenie: Umieść temat z słońcem za nimi, aby stworzyć miękki, eteryczny blask. Użyj reflektora lub napełnij lampę błyskową, aby zapobiec ich sylwetce.
* wypełnij flash: Użyj lampy błyskowej, aby rozjaśnić twarz pacjenta, gdy są podświetlane lub w cieniu. Ustaw lampę błyskową na niskim poziomie mocy, aby uniknąć obezwładnienia naturalnego światła.
3. Processing:
* oprogramowanie:
* Adobe Lightroom: Popularne i potężne oprogramowanie do edycji zdjęć.
* Adobe Photoshop: Oferuje bardziej zaawansowane możliwości edycji.
* przechwytywaj jeden: Kolejne profesjonalne oprogramowanie do edycji zdjęć.
* Darmowe alternatywy: GIMP, Darktable.
* przepływ pracy:
* Zorganizuj i zorganizuj swoje zdjęcia: Utwórz system organizowania zdjęć, abyś mógł je łatwo znaleźć później.
* Culling: Wybierz najlepsze obrazy z sesji.
* Podstawowe korekty:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność swojego obrazu.
* kontrast: Dostosuj różnicę między wyświetleniami i cieniami.
* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach i cieniach.
* białka i czarni: Ustaw białe i czarne punkty, aby zapewnić, że twój obraz ma dobry zakres dynamiczny.
* Clarity: Dodaj lub odejmij szczegóły, aby obraz wyglądał ostrzej lub bardziej miękki.
* Vibrans and Neatation: Dostosuj intensywność kolorów.
* Korekta kolorów:
* Bilans biały: Dostosuj równowagę białej, aby upewnić się, że kolory są dokładne.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć określony nastrój lub styl.
* retuszowanie:
* Usuń skazy: Użyj narzędzia do usuwania szczotki leczniczej lub usuwania punktów, aby usunąć przebarwienia.
* gładka skóra: Użyj narzędzia do wygładzania skóry lub separacji częstotliwości, aby wygładzić skórę. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to sprawić, że Twój obiekt będzie wyglądał nienaturalnie.
* Dodge and Burn: Użyj narzędzi Dodge i Burn, aby ulepszyć podświetlenia i cienie.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby wydać szczegóły.
* Eksport: Wyeksportuj swoje zdjęcia w pożądanym formacie (np. JPEG, TIFF).
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej się staniesz.
* przestudiuj pracę innych fotografów: Zwróć uwagę na ich oświetlenie, pozowanie i kompozycję.
* Bądź cierpliwy: Rozwijanie umiejętności wymaga czasu.
* Bądź kreatywny: Nie bój się eksperymentować z różnymi technikami.
* baw się dobrze! Fotografia powinna być przyjemna.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi i regularnie ćwicząc, możesz tworzyć oszałamiające naturalne portrety w studio na świeżym powietrzu, które wychwytują piękno i osobowość swoich tematów. Powodzenia!