REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Wykonane w cieniu, dlaczego robienie portretów może być idealne

Made in the Shade:Dlaczego robienie portretów może być idealne

Konwencjonalna mądrość może powiedzieć, abyś ścigał złotą godzinę, aby uzyskać idealny portret. Ale zapuszczenie w cień może odblokować zupełnie nowy świat kreatywnych możliwości i oferować korzyści, których możesz nie brać pod uwagę. Oto dlaczego robienie portretów w cieniu może być idealne:

1. Miękkie, nawet oświetlenie:

* eliminuje ostre cienie: Bezpośrednie światło słoneczne może tworzyć surowe, niepochlebne cienie, które podkreślają zmarszczki i przebarwienia. Shade zapewnia miękkie, rozproszone światło, które owija się wokół obiektu, minimalizując niedoskonałości i tworząc bardziej pochlebny i naturalny wygląd.

* zmniejsza mrużenie: Nikt nie chce portretu, w którym wyglądają niewygodnie i mrużą w słońce. Shade eliminuje ten problem, umożliwiając podmiot rozluźnienie twarzy i stworzenie bardziej autentycznego wyrażenia.

* Spójne oświetlenie: Światło słoneczne zmienia się szybko. Shade oferuje bardziej spójne źródło światła, co ułatwia utrzymanie spójnej ekspozycji na sesji zdjęciowej.

2. Zwiększony komfort dla tematu:

* Chłodsze temperatury: Zwłaszcza w gorących dniach strzelanie w cieniu oferuje wygodniejsze wrażenia dla twojego tematu. To pozwala im się zrelaksować i skupić się na pozowaniu, co prowadzi do lepszych rezultatów.

* Zmniejszone spojrzenie: Jasne światło słoneczne może powodować dyskomfort i obciążenie oczu. Shade zapewnia ulgę, umożliwiając osobę wygodniejszą i współpracującą.

3. Prostszy proces edycji:

* nawet odcienie skóry: Równomierne oświetlenie cienia powoduje bardziej spójne odcienie skóry, co znacznie ułatwia po przetwarzaniu. Spędzisz mniej czasu na poprawiając atrakcje i cienie, a więcej czasu skupiając się na artystycznych aspektach swojego portretu.

* Zmniejszony zakres dynamiczny: Światło słoneczne może stworzyć szeroki zakres dynamiczny, co oznacza dużą różnicę między najjaśniejszymi i najciemniejszymi częściami obrazu. Odcień zmniejsza to, ułatwiając aparatowi przechwytywanie pełnego zakresu tonów.

4. Możliwości kreatywnego kompozycji:

* Używanie cienia jako tła: Znajdź ciekawe zacienione obszary-pod drzewami, budynkami, a nawet dużymi parasolami-aby stworzyć czyste i wolne od rozproszenia tło.

* kontrastujące światło i cień: Użyj krawędzi cienia, aby stworzyć dramatyczny efekt, w którym część tematu jest oświetlona, ​​a część jest w cieniu.

* Znalezienie powierzchni odblaskowych: Poszukaj powierzchni takich jak ściany, wody, a nawet lekkie ubrania, które mogą odbijać światło z powrotem na obiekcie, dodatkowo zmiękczając cienie.

5. Dostęp do większej liczby miejsc strzelania:

* w dowolnym czasie, w dowolnym miejscu: Nie ograniczasz się do strzelania w złotej godzinie. Cień można znaleźć w różnych lokalizacjach w ciągu dnia, zapewniając większą elastyczność pod względem harmonogramu i zwiadowczego lokalizacji.

* Urban Environments: Zacienione obszary są łatwo dostępne w środowiskach miejskich, co ułatwia przechwytywanie portretów w interesujących warunkach.

Wskazówki dotyczące fotografowania portretów w cieniu:

* Znajdź otwarty odcień: Poszukaj odcienia otwartego na niebo, ponieważ zapewni to najbardziej równe i naturalne światło.

* Uważaj na odlewy kolorów: Ocień z drzew może czasem mieć zieloną grę, więc odpowiednio dostosuj swoją białą równowagę.

* Użyj reflektora: Odbijanie światła z powrotem na obiekt z odbłyśnikiem może pomóc rozjaśnić cienie i dodać blasku do oczu.

* W razie potrzeby zwiększyć ISO: Jeśli cień jest zbyt ciemny, może być konieczne zwiększenie ISO, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.

* eksperyment!: Nie bój się wypróbowywać różnych pozycji i kompozycji, aby znaleźć to, co działa najlepiej w cieniu.

Podsumowując, chociaż gonienie słońcem może być kuszące, przyjęcie cienia oferuje wyjątkowy i często lepszy sposób na uchwycenie oszałamiających portretów. Miękkie, nawet oświetlenie, zwiększony komfort dla tematu i kreatywne możliwości sprawiają, że jest to cenne narzędzie dla każdego fotografa.

  1. Jak znaleźć i używać naturalnych odbłyśników do portretów

  2. 4 szybkie wskazówki dotyczące kreatywnych pozycji aparatu

  3. 50 mm vs 85 mm:który jest najlepszy do fotografii portretowej?

  4. Jak sprawić, by kolory pojawiły się w twoich portretach bez korzystania z Photoshopa

  5. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak stworzyć światło połowowe w swoich naturalnych portretach

  2. Odzież do portretów, jak powiedzieć swoim przedmiotom, co zużycie

  3. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

  4. Dolna trzecia część:jak dodać ją do swoich filmów

  5. Idąc szeroko:jak korzystać z obiektywu szerokokątnego

  6. Jak [nie] zabrać portret samokierbicę

  7. Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej