REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

15 błędów fotograficznych portretowych (i jak je naprawić)

Okej, oto załamanie 15 popularnych błędów fotograficznych portretowych i możliwych do wykonania sposobów ich naprawy. Postaram się pokryć różnorodne poziomy umiejętności i sytuacje:

1. Błąd:złe lub niepochlebne pozowanie

* Problem: Sztywne, niezręczne lub nienaturalne pozowanie może zrujnować portret, dzięki czemu obiekt wygląda niewygodnie lub nieatrakcyjnie.

* Rozwiązanie:

* Komunikacja: Porozmawiaj ze swoim tematem! Spraw, aby czują się zrelaksowani i wygodne.

* kierunek, nie dyktowanie: Zamiast mówić „Ułóż rękę *tutaj *”, daj ogólne wskazówki:„Spróbuj lekko podłączyć swoje ciało w kierunku światła” lub „pozwól swoim dłoniom się zrelaksować”.

* naturalne jest klucz: Zachęcaj do naturalnego ruchu. Poproś ich, aby wzięli głęboki oddech, przesunęła swoją wagę lub delikatnie poruszył głową. Uchwyć te pomiędzy chwilami.

* Studium pozuje: Zbadaj klasyczne pozwy portretowe i dostosuj je do rodzaju ciała i osobowości. (np. „Contrapposto” - przesuwanie ciężaru na jedną nogę).

* Użyj rekwizytów: Rekwizyty mogą pomóc przełamać lód i dać badanym coś wspólnego z rękami. (np. Książka, kwiat, instrument muzyczny).

* Zwróć uwagę na ręce: Ręce są często pomijane, ale mogą być bardzo rozpraszające. Upewnij się, że są relaksowani i umieszczani wdzięcznie. Unikaj ich dociśnięcia płasko do ciała.

2. Błąd:słabe oświetlenie

* Problem: Surowe, nierówne lub niewystarczające oświetlenie może tworzyć niepochlebne cienie, zmyć odcienie skóry lub sprawić, że obraz wyglądał amatorski.

* Rozwiązanie:

* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego: Bezpośrednie światło słoneczne tworzy ostre cienie. Jeśli musisz strzelać w świetle słonecznym, użyj dyfuzora lub znaleźć otwarty odcień (cień, który jest jasny i równy).

* złota godzina: Strzelaj podczas „Złotej godziny” (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca), aby uzyskać miękkie, ciepłe, pochlebne światło.

* Otwórz odcień: Znajdź cień, który jest otwarty na duże źródło światła. To zapewni ci miękkie, kierunkowe światło bez ostrych cieni.

* wypełnij flash/reflector: Użyj lampy błyskowej lub odbłyśnika, aby odbić światło w cienie, zmniejszając kontrast i rozjaśniając twarz pacjenta.

* Zrozumieć kierunek światła: Eksperymentuj z różnymi jasnymi kątami. Oświetlenie boczne może tworzyć dramat, a przednie oświetlenie może być bardziej pochlebne (ale także potencjalnie płaskie).

* oświetlenie wewnętrzne: Użyj światła okiennego lub sztucznych źródeł światła (softboxy, parasole), aby stworzyć pochlebne, a nawet oświetlenie. Unikaj polegania wyłącznie na napowietrznych światłach fluorescencyjnych.

3. Błąd:niepochlebny kąt/perspektywa

* Problem: Strzelanie pod niewłaściwym kątem może zniekształcać funkcje, sprawić, że obiekt wygląda krótszy/wyższy niż są, lub stworzyć ogólną niepochlebną kompozycję.

* Rozwiązanie:

* poziom oczu (ogólnie): Strzelanie na poziomie oczu jest zwykle najbardziej pochlebne, tworząc poczucie połączenia.

* nieco powyżej: Strzelanie z nieco powyżej może być odchudzające, szczególnie w przypadku portretów całego ciała.

* Unikaj strzelania od dołu (zwykle): Strzelanie od dołu może zniekształcić twarz i stworzyć niepochlebne podwójne podbródki. Użyj tego kątu oszczędnie i tylko wtedy, gdy służy on konkretnego celu artystycznego.

* Wybór soczewki ma znaczenie: Dłuższe obiektywy ogniskowe (85 mm, 135 mm) są na ogół bardziej pochlebne dla portretów, gdy kompresują funkcje i unikają zniekształceń. Soczewki szerokokątne (35 mm lub szersze) mogą zniekształcać twarze, szczególnie z bliskiej odległości.

* Rozważ pozycję ciała: Kąt ciała podmiotu w stosunku do kamery ma duży wpływ na wygląd. Eksperymentuj z różnymi zwrotami i kątami, aby znaleźć to, co działa najlepiej.

4. Błąd:rozpraszanie uwagi tła

* Problem: Zaśmiecone, rozpraszające lub słabo wybrane tło może umniejszać temat i zrujnować kompozycję.

* Rozwiązanie:

* Utrzymuj proste: Wybierz czyste, uporządkowane tła. Ściany, pola lub proste tekstury działają dobrze.

* Rozmycie tło: Użyj szerokiej apertury (niski numer F, jak f/1.8, f/2.8), aby utworzyć płytką głębokość pola, zacierając tło i izolując obiekt.

* odległość: Zwiększ odległość między podmiotem a tłem. Im dalej tło, tym bardziej się zamazane będzie.

* Rozważ kolor i ton: Wybierz tło, które uzupełnia odzież i odcień skóry. Unikaj tła, które są zbyt jasne lub zbyt ciemne, ponieważ mogą odwrócić uwagę oko.

* Poszukaj wiodących linii: Użyj elementów w tle (drogi, ogrodzenia itp.), Aby poprowadzić oko widza w kierunku tematu.

* Zmień swoją pozycję: Czasami po prostu przeniesienie kilku kroków w lewo lub w prawo może wyeliminować rozpraszający element w tle.

5. Błąd:słaby skupienie

* Problem: Zamazany lub nieokreślony obraz jest bezużyteczny.

* Rozwiązanie:

* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre. Użyj jednopunktowego autofokusu i ostrożnie wybierz punkt ostrości na oku najbliżej aparatu.

* Sprawdź swoje skupienie: Przyjdź na obrazie na ekranie LCD aparatu po zrobieniu strzału, aby potwierdzić, że oczy są w centrum uwagi.

* Wystarczające światło: Upewnij się, że aparat jest wystarczająco dużo światła do prawidłowego autofokusu. Niskie światło może utrudniać autofokus.

* Użyj przycisku wstecznego (opcjonalnie): Oddziel funkcję autofocus od przycisku migawki, aby uzyskać dokładniejszą kontrolę nad skupieniem.

* Ręczne skupienie (w razie potrzeby): W trudnych sytuacjach (niskie światło, niski kontrast) przejdź na ręczne ostrość i użyj funkcji Focus Paskuning (jeśli ma go aparat), aby pomóc Ci osiągnąć ostre skupienie.

6. Błąd:nadmierna edycja (lub niedostateczna)

* Problem: Nadedycja może sprawić, że portret będzie wyglądał nienaturalnie i fałszywy. Udokiemność może sprawić, że obraz wyglądał na płasko i nie wypolerowany.

* Rozwiązanie:

* subtelność jest kluczowa: Cel do naturalnych edycji. Unikaj nadmiernego wygładzania, wyostrzenia lub regulacji kolorów.

* Zacznij od podstaw: Najpierw dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje i cienie.

* retuszowanie skóry: Jeśli wycisza skórę, skup się na usuwaniu skazy i rozpraszaniu elementów, a nie na całkowitym wygładzaniu tekstury. Zachowaj naturalną konsystencję skóry.

* Gradowanie kolorów: Użyj klasyfikacji kolorów, aby poprawić nastrój i atmosferę obrazu. Eksperymentuj z różnymi paletami kolorów.

* wyostrzenie: Wyostrz oszczędnie, skupiając się na oczach i innych kluczowych szczegółach.

* Kalibracja: Kalibruj monitor, aby zapewnić dokładną reprezentację kolorów.

* rób przerwy: Odejdź od obrazu na kilka minut, a następnie wróć do niego ze świeżymi oczami.

* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś o opinię innych fotografów, aby uzyskać obiektywną opinię na temat edycji.

7. Błąd:niewłaściwe bilans białych

* Problem: Nieprawidłowa równowaga białej może powodować nienaturalne odcienie skóry i odlewy kolorów.

* Rozwiązanie:

* strzelaj w surowym: Strzelanie w RAW pozwala łatwo dostosowywać równowagę białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez utraty jakości obrazu.

* Użyj szarej karty: Użyj szarej karty, aby ustawić niestandardowy bilans biały w aparacie.

* Dostosuj się w przetwarzaniu końcowym: Użyj białych suwaków w oprogramowaniu do edycji, aby skorygować wszelkie odlewy kolorów.

* Zrozum temperaturę kolorów: Dowiedz się o różnych temperaturach kolorów (Kelvin) i tym, jak wpływają one na wygląd twoich zdjęć.

8. Błąd:zapominanie o kompozycji

* Problem: Słabo skomponowany portret może nie mieć wizualnego zainteresowania i wpływu.

* Rozwiązanie:

* Zasada trzeciego: Umieść kluczowe elementy portretu (np. Oczy) wzdłuż linii lub przecięcia zasady siatki trzeciej.

* wiodące linie: Użyj linii na scenie, aby poprowadzić oko widza w stronę tematu.

* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni wokół obiektu, aby stworzyć poczucie równowagi i pomieszczenia oddechowego.

* Symetria: Rozważ użycie symetrii, aby stworzyć poczucie harmonii i równowagi.

* kadrowanie: Użyj elementów na scenie, aby oprawić temat (np. Drzewa, drzwi).

* eksperyment: Nie bój się przełamać zasad składu, ale rób to celowo.

9. Błąd:nie znając ustawień aparatu

* Problem: Niezbezpieczenie ustawień aparatu może prowadzić do pominięcia możliwości i słabo odsłoniętych obrazów.

* Rozwiązanie:

* Ćwicz: Ćwicz korzystanie z aparatu w różnych warunkach oświetlenia i z różnymi przedmiotami.

* Zrozumienie przysłony, czas otwarcia migawki i ISO: Dowiedz się, jak te trzy ustawienia działają razem, aby kontrolować ekspozycję i głębokość pola.

* Strzelaj w trybie ręcznym: Choć może się to wydawać zniechęcające, fotografowanie w trybie ręcznym zapewni najwięcej kontroli nad ustawieniami aparatu.

* Eksperymentuj z różnymi ustawieniami: Nie bój się eksperymentować z różnymi otworami, czasem otwarcia migawki i kombinacjami ISO, aby zobaczyć, jak wpływają one na twoje obrazy.

* Przeczytaj instrukcję obsługi aparatu: Zapoznaj się ze wszystkimi funkcjami i ustawieniami aparatu.

10. Błąd:nie zwracając uwagi na szczegóły

* Problem: Z widokiem na małe szczegóły może ograniczać ogólną jakość portretu.

* Rozwiązanie:

* Wardrobe: Upewnij się, że odzież obiektu jest czysta, pozbawiona zmarszczek i dobrze pasuje.

* włosy: Upewnij się, że włosy obiektu są schludne i uporządkowane.

* makijaż: Upewnij się, że makijaż jest stosowany równomiernie i odpowiednio do warunków oświetlenia.

* Biżuteria: Sprawdź, czy rozprasza biżuterię lub akcesoria.

* Butter Tło: Usuń wszelkie rozpraszające obiekty z tła.

* pozes: Pamiętaj o pozycjach ręcznych i wyrazu twarzy.

* Skin: Sprawdź, czy nie rozpraszają zapadek lub niedoskonałości.

11. Błąd:brak połączenia z podmiotem

* Problem: Portret pozbawiony połączenia może wydawać się martwy i bezosobowy.

* Rozwiązanie:

* Porozmawiaj z tematem: Poznaj je trochę, zanim zaczniesz strzelać.

* Spraw, aby czują się komfortowo: Stwórz zrelaksowaną i zabawną atmosferę.

* Podaj szczere komplementy: Spraw, aby czują się dobrze.

* Bądź obecny: Odłóż telefon i skup się na tym temacie.

* Zachęcaj do interakcji: Zadaj im pytania lub opowiedz im żart.

* przechwytuj naturalne momenty: Nie skupiaj się tylko na pozytywnych ujęciach. Uchwyć naturalne uśmiechy, śmiech i wyrażenia.

12. Błąd:poleganie zbytnio na sprzęcie

* Problem: Myślenie, że drogie wyposażenie jest kluczem do świetnych portretów, zaniedbując umiejętności podstawowe.

* Rozwiązanie:

* Najpierw opanuj podstawy: Skoncentruj się na uczeniu się podstaw fotografii (ekspozycja, skład, oświetlenie) przed zainwestowaniem w drogi sprzęt.

* Pracuj z tym, co masz: Możesz robić świetne portrety z podstawowym sprzętem.

* czynsz przed zakupem: Jeśli zastanawiasz się nad zakupem nowego sprzętu, wynajmij go najpierw, aby sprawdzić, czy jest on odpowiedni dla Ciebie.

* Uaktualnij strategicznie: Uaktualnij sprzęt w oparciu o swoje konkretne potrzeby i budżet.

13. Błąd:brak wystarczającej liczby zdjęć

* Problem: Ograniczenie się do zaledwie kilku strzałów może spowodować brak najlepszych wyrażeń i pozy.

* Rozwiązanie:

* strzelaj w trybie serii: Uchwyć serię strzałów, aby zwiększyć swoje szanse na uzyskanie idealnego momentu.

* Eksperymentuj z różnymi pozami i kątami: Nie bój się próbować różnych rzeczy.

* Strzelaj dalej, aż będziesz zadowolony: Nie zadowalaj się pierwszymi kilkoma strzałami. Strzelaj dalej, dopóki nie uchwycisz różnych wyrażeń i pozy.

14. Błąd:nie praktykuj wystarczająco

* Problem: Brak praktyki uniemożliwia poprawę umiejętności i rozwój własnego stylu.

* Rozwiązanie:

* Strzelaj regularnie: Znajdź czas na regularne ćwiczenie portretów.

* Eksperymentuj z różnymi technikami: Spróbuj nowych rzeczy i wypchnij się ze strefy komfortu.

* Szukaj informacji zwrotnej: Poproś o opinie innych fotografów i poznaj na podstawie błędów.

* przestudiuj pracę innych fotografów: Przeanalizuj pracę fotografów, których podziwiasz i staraj się włączyć ich techniki do własnej pracy.

15. Błąd:nie jestem otwarty na naukę

* Problem: Zamknięte nastawienie uniemożliwia wzrost jako fotograf.

* Rozwiązanie:

* Bądź pokorny: Uznaj, że nie znasz wszystkiego i chcesz uczyć się od innych.

* Weź udział w warsztatach i seminariach: Zainwestuj w edukację, uczestnicząc w warsztatach i seminariach.

* Przeczytaj książki i artykuły fotograficzne: Bądź na bieżąco z najnowszymi trendami i technikami.

* Dołącz do społeczności fotograficznych: Połącz się z innymi fotografami online i osobiście.

* Bądź otwarty na eksperymenty: Nie bój się próbować nowych rzeczy i przełamać zasady.

* objęcie niepowodzenia: Ucz się na swoich błędach i używaj ich jako możliwości rozwoju.

Zwracając się do tych typowych błędów i aktywnie pracując nad poprawą swoich umiejętności, możesz podnieść fotografię portretową i uchwycić oszałamiające obrazy, które pielęgnujesz. Powodzenia!

  1. Jak korzystanie z rekwizytów w portretach może sprawić, że Twoje zdjęcia są bardziej interesujące

  2. Jak zrobić retusz portret separacji częstotliwości w Photoshopie

  3. Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

  4. 19 wskazówek dotyczących fotografii śnieżnej (jak uchwycić magiczne ujęcia)

  5. Jak zrobić portrety przechylania

Porady dotyczące fotografii
  1. How I Got The Shot:Portret Style

  2. Jak uzyskać naturalne uśmiechy na zdjęciach:20 wskazówek i pomysłów

  3. 50 mm vs 85 mm:który jest najlepszy do fotografii portretowej?

  4. Czego szukam na spacerze fotograficznym? Część II Walk in Nature

  5. Jak tworzyć zdjęcia krajobrazowe, które opowiadają historie

  6. Jak zmienić kolory w Adobe After Effects?

  7. Fotografia z długim czasem naświetlania 201 – Jak edytować morski pejzaż z długim czasem naświetlania