Fotografowanie fantastycznych portretów z jednym flashem:przewodnik
Używanie tylko jednego lampy błyskowej może być fantastycznym sposobem nauki oświetlenia i stworzenia oszałamiających portretów. Zmusza cię do kreatywności i naprawdę zrozumienie, w jaki sposób światło wchodzi w interakcje z twoim tematem. Oto rozkład, jak osiągnąć fantastyczne portrety za pomocą jednego flash:
i. Niezbędny sprzęt:
* flash: Zaleca się wysoce zalecane światło błyskowe (zewnętrzne). Pozwala na większą moc i kontrolę w porównaniu z wbudowaną lampą błyskową aparatu.
* Light Stand: To pozwala ustawić lampę błyskową poza kamerą.
* wyzwalacz flash (nadajnik i odbiornik): To bezprzewodowo uruchamia lampę błyskową po naciśnięciu przycisku migawki. Niezbędne dla Flash poza kamerą. Niektóre światła błyskawiczne mają wbudowane wyzwalacze radiowe, które upraszcza konfigurację.
* Modyfikator światła: To kształtuje i zmiękcza światło. Przykłady obejmują:
* parasol (strzelanie lub refleksyjne): Niedrogi i tworzy szerokie, miękkie światło.
* softbox: Zapewnia bardziej kontrolowane, bardziej miękkie światło niż parasol. Różne rozmiary oferują różne stopnie miękkości.
* Dish Beauty: Tworzy bardziej spekulację (zorientowaną na podświetlanie) światła z bardziej miękką krawędzią niż Bare Flash.
* kamera: DSLR lub kamera bezlusterkowa z trybem ręcznym.
* obiektyw: Soczewki portretowe (50 mm, 85 mm lub dłużej) są idealne na płytką głębokość pola i pochlebnych perspektyw.
* Opcjonalnie, ale pomocne:
* reflector: Podskakuje światło z powrotem na temat, wypełniając cienie.
* żele: Kolorowe żele mogą dodawać kreatywne efekty kolorów.
* Grid: Ogranicza rozprzestrzenianie się światła dla bardziej skoncentrowanego oświetlenia.
ii. Zrozumienie światła i cienia:
* Jakość światła: Światło „twarde” jest bezpośrednie i tworzy ostre cienie z zdefiniowanymi krawędziami. Światło „Soft” jest rozproszone i wytwarza bardziej miękkie cienie. Modyfikatory pomagają zmiękczyć światło.
* Kierunek światła: Gdzie światło pochodzi drastycznie zmienia wygląd twojego portretu.
* przednie oświetlenie: Funkcje Flattens i minimalizuje cienie.
* oświetlenie boczne: Tworzy dramatyczne cienie, podkreślając teksturę i formę.
* Oświetlenie tylne: Tworzy efekt sylwetki lub obręczy.
* powyżej oświetlenia: (Wspólne w studiach) tworzy cienie pod nosem i podbródkiem.
* poniżej oświetlenia: Tworzy nienaturalny i często niepochlebny efekt (jak latarka pod brodą).
* odwrotne prawo kwadratowe: Intensywność światła gwałtownie maleje wraz ze wzrostem odległości. Znalezienie lampy błyskowej do poddanego znacznie zwiększa światło uderzające. Zrozumienie to ma kluczowe znaczenie dla regulacji mocy flash.
iii. Podstawowe konfiguracje i techniki oświetlenia:
1. Proste boczne światło:
* Umieść stojak światła za pomocą lampy błyskowej (i modyfikatorowi) w * stronie * tematu, pod kątem około 45 stopni.
* Kąt modyfikator nieco w dół w kierunku twarzy pacjenta.
* To tworzy przyjemne cienie po jednej stronie twarzy, dodając wymiar.
* Wskazówki:
* Użyj reflektora po przeciwnej stronie lampy błyskowej, aby odbijać światło z powrotem w cienie i zmiękczyć je.
* Eksperymentuj z odległością błysku i kątem, aby kontrolować głębokość cienia.
2. Rembrandt Lighting:
* Odmiana oświetlenia bocznego, w której na policzku pojawia się mały trójkąt światła daleko od źródła światła.
* Umieść błysk nieco wyższy i bardziej na bok niż w prostej konfiguracji światła bocznego.
* To tworzy dramatyczny i klasyczny wygląd portretowy.
* Wskazówki:
* Uważne pozycjonowanie jest kluczem do osiągnięcia trójkąta Rembrandt.
* Reflektor jest często konieczny do zmiękczenia cieni.
3. Motyl oświetlenie:
* Umieść błysk bezpośrednio przed obiektem, nieco nad głową.
* To tworzy mały cień w kształcie motyla pod nosem.
* Ta konfiguracja jest pochlebna i podkreśla symetrię twarzy.
* Wskazówki:
* Wymaga starannej kontroli mocy, aby uniknąć nadmiernego eksploatacji twarzy.
* Reflektory są niezbędne do wypełnienia cieni pod podbródkiem i oczami.
4. Podświetlenie/obciążanie obręczy:
* Umieść lampę błyskową * za * obiektem, skierowanym do kamery.
* To tworzy jasny zarys (światło obręczy) wokół tematu.
* Często używane do dramatycznych, artystycznych portretów.
* Wskazówki:
* Odsłaniaj twarz pacjenta, pozwalając tło wydmuchiwać.
* Użyj snoot lub siatki, aby kontrolować wyciek światła.
* Drugie światło lub odbłyśnik może być potrzebne do oświetlania przodu twarzy pacjenta.
iv. Kluczowe kroki do robienia wspaniałych portretów:
1. Ustaw aparat na tryb ręczny (M):
* Daje to pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.
* apertura: Kontroluje głębokość pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) tworzą płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując podmiot.
* Sprawa migawki: Kontroluje ilość schwytanego światła otoczenia. Zasadniczo trzymaj go na prędkości synchronizacji aparatu lub poniżej (zwykle około 1/200 lub 1/250). Wyższe czasy otwarcia migawki mogą skutkować ciemnymi opaskami na twoich obrazach.
* ISO: Utrzymuj go tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100, ISO 200), aby zminimalizować hałas.
2. Określ żądaną głębokość pola:
* Wybierz otwór na podstawie tego, ile przedmiotu i tła chcesz.
3. Ustaw czas otwarcia migawki:
* Zacznij od prędkości synchronizacji aparatu (np. 1/200s). Dostosuj go, aby kontrolować, ile światła otoczenia jest przechwytywane. Niższy czas otwarcia migawki =więcej światła otoczenia.
4. Ustaw swoją moc flash:
* To najważniejszy krok. Zacznij od niskiej mocy flash (np. 1/64 lub 1/32) i wykonaj strzał testowy.
* Dostosuj moc Flash, aż pacjent zostanie odpowiednio odsłonięty. Histogram na LCD aparatu jest cennym narzędziem do oceny ekspozycji.
* ttl (przez soczewki): Niektóre błyski oferują tryb TTL, który automatycznie oblicza energię flash. Chociaż wygodny tryb ręczny zapewnia bardziej spójne i przewidywalne wyniki, szczególnie w przypadku spójnego oświetlenia podczas sesji.
5. Dopracuj i udoskonal:
* Dostosuj pozycję flash, kąt i moc, aż osiągniesz pożądany efekt oświetlenia.
* Zwróć uwagę na cienie i atrakcje.
* Użyj reflektora, aby wypełnić cienie.
* Komunikuj się z przedmiotem, aby stworzyć zrelaksowaną i wygodną atmosferę.
v. Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetlenia i ustawieniami energii flash. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej zrozumiesz, jak kontrolować światło.
* System pomiarowy aparatu: Podczas gdy będziesz korzystać przede wszystkim w trybie ręcznym, zrozumienie trybów pomiaru aparatu (np. Ewaluacyjne, ważone centrum, miejsce) może pomóc w podejmowaniu świadomych decyzji dotyczących narażenia.
* Zwróć uwagę na tło: Rozpraszające tło może zrujnować świetny portret. Wybierz proste, uporządkowane tło, które uzupełnia Twój temat.
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są oknem na duszę. Upewnij się, że są ostre i dobrze oświetlone.
* pozuj swój temat: Poprowadź przedmiot w pochlebne pozy. Unikaj sztywnych, nienaturalnych pozy.
* Processing: Użyj oprogramowania takiego jak Adobe Lightroom lub Photoshop, aby dostroić swoje obrazy. Dostosuj ekspozycję, kontrast i kolor, aby poprawić wynik końcowy.
* strzelaj w formacie surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEGS, co daje większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* czuj się komfortowo z pieszczeniem światła: Piło polega na celowaniu najjaśniejszej części światła * po prostu * z dala od tematu. To da ci znacznie bardziej naturalny i przyjemny wynik, szczególnie jeśli używasz softbox.
* Poszukaj Catchlights: Catchlights to małe odbicia światła w oczach pacjenta. Dodają życie i błyszczą do portretu.
* Nie bój się eksperymentować! Najlepszym sposobem nauki jest wypróbowanie nowych rzeczy i zobaczenie, co działa.
Opanowując te techniki i ćwicząc konsekwentnie, możesz tworzyć fantastyczne portrety za pomocą jednego lampy błyskowej. Powodzenia!