i. Ogólne zasady i wskazówki
* komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim tematem! Wyjaśnij, co próbujesz osiągnąć, i podaj jasne, zwięzłe instrukcje. Bądź zachęcający i oferuj pozytywne opinie. „Wygląda świetnie, po prostu trochę rozluźnij ramiona”.
* Cel i kontekst: Rozważ * cel * zdjęcia. Czy jest to profesjonalny strzał w głowę, zwykły portret, czy coś bardziej artystycznego? Pozowanie powinno to odzwierciedlać. * Kontekst * - lokalizacja, ubrania itp. - odgrywają również dużą rolę.
* start proste: Nie przytłacz swojego tematu od razu złożonymi pozami. Zacznij od podstawowej postawy, a następnie stopniowo dokonuj korekt.
* Kątki ma znaczenie: Eksperymentuj z różnymi kątami. Strzelanie z nieco powyżej może przesunąć twarz, podczas gdy strzelanie z dołu może stworzyć mocniejszy wygląd. Rozważ „kąt zasilania” - często około 45 stopni do aparatu.
* Hands: Ręce są trudne! Unikaj ich niezręcznego powieszenia po bokach. Daj im coś do zrobienia (kieszenie, trzymanie obiektu, spoczywające na powierzchni).
* Jawline: Zdefiniowana linia szczęki często wygląda dobrze. Powiedz, że podmiot lekko popycha podbródek do przodu i w dół (lekko „szyi żółwia”), aby zaostrzyć skórę pod brodą.
* Postawa: Dobra postawa jest kluczowa. Zachęcaj przedmiot do stania wysoko, ale bez sztywności. Wyobraź sobie, że sznurek wyciąga je z korony głowy.
* Relaksation: Najważniejszą rzeczą jest pomoc w relaksie. Napięta twarz i ciało pokażą się na zdjęciach. Użyj żartów, rozmowy lub po prostu tworząc wygodną atmosferę.
* Mirroring: Możesz subtelnie odzwierciedlić osobowość podmiotu w pozycji. Jeśli są pewni siebie i towarzyszą, wybierz pozę, która to odzwierciedla. Jeśli są bardziej powściągliwe, bardziej subtelna i zrelaksowana pozowa będzie działać lepiej.
ii. Stwarzanie pomysłów i technik
a. Stojące pozy
* klasyczna postawa:
* Stopa od siebie.
* Waga lekko przesunęła się na jedną nogę.
* Jedna ręka w kieszeni lub pętli paska (opcjonalnie).
* Lekki skręć w kierunku aparatu (nie prosto).
* pochylanie się:
* Opierając się o ścianę, drzewo lub inną konstrukcję.
* Skrzyżowane ramiona lub jedno ramię spoczywa na powierzchni.
* Wygląd może być bezpośrednio na aparacie lub z boku.
* skrzyżowane ramiona:
* Przekaż pewność siebie (ale może również wyglądać defensywnie, jeśli zbyt ciasno).
* Upewnij się, że ramiona są zrelaksowane i niezbyt wysokie.
* Lekkie szczupłe mogą zwiększyć zainteresowanie.
* zasilanie:
* Szeroka postawa, ramiona do tyłu, klatka piersiowa.
* Ręce na biodrach lub splecione za tyłem.
* Bezpośredni kontakt wzrokowy. (Używaj oszczędnie, może wydawać się agresywny).
* Walking/Motion:
* Uchwyć poczucie energii i ruchu.
* Skoncentruj się na naturalnym ciele i wyrazie twarzy.
* Użyj szybszego czasu otwarcia migawki, aby zamrozić ruch lub wolniej, aby stworzyć rozmycie.
* Odwróć wzrok/nad ramieniem:
* Stwarza intrygę i poczucie tajemnicy.
* Można użyć do zaprezentowania malowniczego tła.
* Ręce w kieszeniach:
* Zrelaksowany i swobodny.
* Eksperymentuj z różnymi poziomami wstawienia kieszeni (tylko kciuki, częściowo, w pełni).
* „Superman”:
* Ręce na biodrach, lekko wydmakowane klatkę piersiową, lekko rozłożone nogi. Silny i pewny siebie. Dobry do kompilacji sportowej.
b. Siedzący pozy
* na krześle/stołku:
* Siedząc naprzód z łokciami na kolanach.
* Pochylając się z jedną nogą.
* Lekko obracając ciało w kierunku aparatu.
* na ziemi:
* Zespół.
* Jedna noga pochylona, druga rozszerzona.
* Opierając się na rękach.
* na schodach:
* Siedząc na kroku z rozszerzonymi nogami.
* Pochylając się do przodu, spoczywając łokcie na kolanach.
* Unikaj: Siedząc prosto. Zachęcaj lekko garb, aby wyglądał bardziej zrelaksowany.
c. Za pomocą rekwizytów
* obiekty związane z ich zainteresowaniami: Gitara, książka, piłka sportowa, aparat - wszystko, co opowiada o tej osobie.
* Elementy architektoniczne: Ściany, filary, łuki mogą być włączone do pozycji.
* natura: Drzewa, skały, kwiaty mogą dodawać tekstury i zainteresowania.
* Pojazdy: Samochody, motocykle, rowery mogą stworzyć chłodny i dynamiczny wygląd.
d. Wyraz twarzy i kontakt wzrokowy
* Naturalny uśmiech: Zachęcaj do prawdziwych uśmiechów, opowiadając dowcipy lub zadając beztroskie pytania. „Squinch” (niewielka wielkość oczu) często sprawia, że uśmiech wygląda bardziej szczerze.
* poważny wygląd: Może być potężny, ale unikaj wyglądania gniewu lub konfrontacji. Skoncentruj się na intensywności i skupieniu.
* patrzenie poza kamerą: Może stworzyć poczucie zamyślenia lub kontemplacji.
* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy tworzy połączenie z widzem.
e. Pozowanie dla różnych typów ciała
* dla cieńszych cyfr:
* Warstwowa odzież może zwiększyć wagę wizualną.
* Stopy pod kątem mogą tworzyć krzywe.
* Unikaj pozy, które sprawiają, że temat wydają się zbyt chude.
* dla figur muskularnych:
* Zaprezentuj sylwetkę z pozy, które podkreślają ramiona, klatkę piersiową i ramiona.
* Unikaj pozy, które ściskają ciało.
* Uważaj na oświetlenie, ponieważ silne światło może wzmacniać cienie i zbytnio podkreślać masę.
* dla większych liczb:
* Unikaj pozycji, które są proste.
* Użyj kątów, aby stworzyć efekt odchudzania.
* Ciemniejsze ubranie może być bardziej pochlebne.
* Dobra postawa jest niezbędna.
iii. Szczególne przykłady Pose
* Pewny CEO: Stojąc z lekko stopami, dłonie splecione lekko z przodu, bezpośredni kontakt wzrokowy, subtelny uśmiech. (Profesjonalny strzał w głowę)
* relaksowany muzyk: Siedząc na stołku z gitarą, patrząc z boku, zrelaksowany wyraz. (Portret środowiskowy)
* Przygodowy podróżnik: Stojąc na szczycie góry, patrząc na widok, wyciągnięte ramiona. (Fotografia stylu życia)
* Urban Hipster: Opierając się o ścianę z cegły, dłonie w kieszeniach, ubrane w stylowe ubranie, lekko ponury wyraz. (Fotografia modowa)
iv. Powszechne błędy, które uniknie
* Niezręczne umieszczenie dłoni: Jak wspomniano wcześniej, ręce są kluczowe.
* sztywna postawa: Zachęcaj do relaksu i naturalnego ruchu.
* wymuszanie uśmiechu: Prawdziwy uśmiech jest zawsze lepszy niż wymuszony.
* złe oświetlenie: Surowe cienie mogą być niepochlebne. W miarę możliwości używaj miękkiego, rozproszonego światła.
* ignorowanie tła: Upewnij się, że tło jest czyste i uporządkowane lub użyj go, aby ulepszyć zdjęcie.
v. Ćwicz i eksperymentowanie
Najlepszym sposobem na poprawę umiejętności pozowania jest ćwiczenie. Eksperymentuj z różnymi pozami, kątami i technikami oświetlenia. Nie bój się próbować nowych rzeczy i uczyć się na swoich błędach. Przestudiuj pracę innych fotografów i zwróć uwagę na to, jak pozują swoich mężczyzn.
w podsumowaniu
Skuteczne pozowanie mężczyzn wymaga połączenia umiejętności technicznych, komunikacji i kreatywności. Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i ćwicząc regularnie, możesz tworzyć oszałamiające i wpływowe portrety. Powodzenia i baw się dobrze! Pamiętaj, aby dostosować swoje podejście do indywidualnego tematu i konkretne cele sesji zdjęciowej.