1. Słaba kompozycja (zbyt wyśrodkowana, nudna)
* Błąd: Umieszczenie przedmiotowego martwego centrum w kadrze bez żadnych rozważań za otaczające elementy.
* Dlaczego to źle: Tworzy statyczny, nieciekawy obraz. Nie rysuje oka widza.
* poprawka:
* Zasada trzeciego: Podziel ramkę na siatkę 3x3 i umieść kluczowe elementy (oczy, twarz) w punktach przecięcia lub wzdłuż linii.
* wiodące linie: Użyj linii (dróg, ogrodzenia itp.), Aby poprowadzić oko widza do tematu.
* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi lub podkreślić ich izolację.
* kąty: Strzelaj z nieco powyżej lub poniżej, aby dodać dynamizm.
2. Złe oświetlenie (ostre cienie, słaba ekspozycja)
* Błąd: Strzelanie w bezpośrednim, ostrym świetle słonecznym lub w słabo oświetlonych środowiskach bez wystarczającego oświetlenia.
* Dlaczego to źle: Tworzy niepochlebne cienie, prześwietlone wyświetlenia i ogólnie nieatrakcyjny wygląd.
* poprawka:
* złota godzina: Strzelaj w ciągu godziny po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca, aby uzyskać ciepłe, miękkie światło.
* Otwórz odcień: Umieść temat w cieniu budynku lub drzewa do rozproszonego, a nawet oświetlenia.
* reflektory: Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta, wypełniając cienie.
* dyfuzory: Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć ostre światło słoneczne. Półprzezroczysta biała arkusz może działać w mgnieniu oka.
* sztuczne światło (flash/strobe): Naucz się używać lampy błyskowej lub stroboskopu poza kamerą. Odskocz światło z sufitu lub ściany, aby uzyskać bardziej miękki efekt. Użyj modyfikatorów, takich jak softboxy i parasole.
* Kompensacja ekspozycji: Zrozum ustawienia kompensacji ekspozycji aparatu i użyj ich, aby dostroić jasność.
3. Nienaturalne pozowanie (sztywne, niezręczne)
* Błąd: Pytanie tematu o idealnie nieostrożne i uśmiechnięte.
* Dlaczego to źle: Wyniki w nienaturalnych i nieuzasadnionych portretach.
* poprawka:
* Podaj kierunek, a nie instrukcje: Zamiast mówić „uśmiech”, powiedz „Pomyśl o czymś, co cię uszczęśliwia”.
* Zacznij od naturalnych pozów: Poproś podmiot, aby stanął naturalnie, a następnie dokonaj niewielkich korekt.
* Ruch: Zachęcaj do ruchu! Niech chodzą, obracają lub wchodzą w interakcję z otoczeniem.
* Break the Symmetry: Nieco obróć głowę lub ciało, aby utworzyć bardziej dynamiczne linie.
* Umieszczenie ręki: Zwróć uwagę na umieszczenie ręki. Unikaj sztywnych, zaciśniętych pięści. Niech coś trzymają, oparli ręce w kieszeniach lub delikatnie dotknij ich twarzy.
* Ćwicz pozując siebie: Zanim zaczniesz robić zdjęcia, samodzielne wypróbowanie pozy przed lustrem może być pomocne.
4. Brak połączenia z przedmiotem (niewygodne, odległe)
* Błąd: Traktując podmiot jako przedmiot, a nie osobę.
* Dlaczego to źle: Portret nie będzie emocji i autentyczności.
* poprawka:
* Porozmawiaj z tematem: Poznaj je trochę. Zapytaj o ich zainteresowania, opowiedz im o sobie.
* Skontaktuj się z wzrokiem: Zachęcaj do prawdziwego kontaktu wzrokowego z kamerą.
* bądź entuzjastycznie i zachęcający: Podaj pozytywne opinie i spraw, aby czują się komfortowo.
* Pokaż im obrazy: Pozwól im zobaczyć zdjęcia podczas ich zabierania. To buduje zaufanie i pozwala im się dostosować.
* Bądź cierpliwy: Nie spiesz się tego procesu. Pozwól swojemu przedmiotowi na relaks i poczuć się komfortowo.
5. Nieprawidłowe skupienie (miękkie obrazy)
* Błąd: Nie skupiając się na oczach pacjenta (lub najbliższego oka).
* Dlaczego to źle: Miękki lub rozmyty obraz jest na ogół bezużyteczny.
* poprawka:
* Użyj jednopunktowego autofocus: Wybierz pojedynczy punkt autofocus i umieść go bezpośrednio nad okiem pacjenta.
* Focus Back-Button: Oddziel funkcję autofocus od przycisku migawki. Użyj przycisku z tyłu aparatu, aby się skupić, a następnie ponownie odrzuć strzał, zachowując skupienie.
* Ręczne skupienie: Użyj ręcznego skupienia się na precyzyjną kontrolę, szczególnie w trudnych warunkach oświetlenia.
* Sprawdź skupienie się na LCD: Powiększ obraz na ekranie LCD aparatu, aby zapewnić ostrość.
6. Rozpraszające tła (bałagan, jasne plamy)
* Błąd: Wybieranie tła, które umniejsza o temat.
* Dlaczego to źle: Oko widza jest odciągnięte od obiektu.
* poprawka:
* Wybierz proste tła: Poszukaj zwykłych ścian, naturalnych tekstur lub niewyraźnych tła.
* Użyj szerokiej apertury: Szerszy apertura (mniejsza liczba F, taka jak f/2.8 lub f/1.8) utworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło.
* Zmień swoją perspektywę: Poruszaj się, aby znaleźć lepszy kąt z mniej rozpraszającym tłem.
* Przenieś swój temat: Zmień położenie swojego przedmiotu, aby uniknąć rozpraszania elementów w tle.
* Rozważ kolory: Unikaj tła z kolorami, które kolidują z odzieżą lub odcieniem skóry.
7. Niepochlebne kąty (podwójne podbródki, zniekształcone cechy)
* Błąd: Strzelanie pod kątami, które podkreślają niepożądane funkcje.
* Dlaczego to źle: Może sprawić, że obiekt będzie wyglądał cięższy, krótszy lub zniekształcony.
* poprawka:
* strzelaj nieco powyżej: Strzelanie z nieco powyżej poziomu oczu może być pochlebne, szczególnie dla osób o okrągłych twarzach.
* Unikaj ekstremalnych kątów: Unikaj strzelania z zbyt daleko powyżej lub poniżej, ponieważ może to zniekształcić funkcje.
* Rozważ Jawline: Uważaj na to, jak kąt wpływa na linię szczęki.
* lekko obróć głowę: Lekko obrócenie głowy może stworzyć bardziej zdefiniowaną linię szczęki.
8. Ignorowanie oczu (bez przerwy, bezczelnie)
* Błąd: Nie zwracając uwagi na oczy i przyciąganie w nich.
* Dlaczego to źle: Oczy są oknem na duszę. Tępe lub pozbawione życia oczy stanowią słaby portret.
* poprawka:
* Skoncentruj się na oczach: Jak wspomniano wcześniej, ostre skupienie się na oczach ma kluczowe znaczenie.
* Utwórz Catchlights: Catchlights to odbicia źródeł światła w oczach. Ustaw poddany, aby światło było odbijane w ich oczach. Pomocne może pomóc odbłyśnik lub dobrze umieszczone źródło światła.
* Zachęcaj do emocji: Zaangażuj się z podmiotem, aby wywołać prawdziwe emocje, które będą odzwierciedlone w ich oczach.
9. Nadmierne przetwarzanie (nienaturalna skóra, ostre kolory)
* Błąd: Stosowanie zbyt dużej edycji na obrazach, co powoduje nienaturalny lub sztuczny wygląd.
* Dlaczego to źle: Może sprawić, że obiekt będzie wyglądał plastikowy lub nierealny.
* poprawka:
* mniej jest więcej: Dąży do naturalnego wyglądu. Dokonaj subtelnych korekt, a nie drastycznych zmian.
* Wygładzanie skóry: Uważaj na narzędzia do wygładzania skóry. Nadużywanie może sprawić, że skóra będzie wyglądać jak plastik.
* Korekta kolorów: Ostrożnie dostosuj kolory, aby osiągnąć naturalny i zrównoważony wygląd.
* wyostrzenie: Zastosuj oszczędnie, koncentrując się na oczach i innych kluczowych szczegółach.
10. Zaniedbanie garderoby i stylizacji (rozpraszające ubrania, kolory starcie)
* Błąd: Nie doradzając tematu, w co się ubrać lub jak się stylizować.
* Dlaczego to źle: Rozpraszające odzież lub słabe stylizacja mogą umniejszać portret.
* poprawka:
* Komunikuj się przed sesją: Wcześniej omów opcje garderoby z przedmiotem.
* zasugeruj proste i ponadczasowe ubrania: Unikaj zbyt modnych lub rozpraszających wzorców.
* Rozważ tło: Wybierz odzież, która uzupełnia tło.
* Zwróć uwagę na dopasowanie: Upewnij się, że ubranie dobrze pasuje i jest pochlebne.
* Oferuj porady dotyczące stylizacji: W razie potrzeby udzielaj porad na temat włosów i makijażu.
11. Nie używa odpowiedniej soczewki
* Błąd: Używając zbyt szerokiej soczewki lub zbyt krótkiego soczewki.
* Dlaczego to źle: Szerokie soczewki mogą powodować zniekształcenie, a krótkie soczewki wymagają, abyś był zbyt blisko swojego tematu.
* poprawka:
* Użyj obiektywu portretowego: Obiektyw od 50 mm do 135 mm jest idealny do portretów. Te ogniskowe zapewniają pochlebną perspektywę i pozwalają utrzymać komfortową odległość od tematu. Soczewki 85 mm są często ulubionym fotografami portretowymi.
12. Niewłaściwe bilans białych
* Błąd: Niestety ustawianie prawidłowej równowagi białej dla warunków oświetlenia.
* Dlaczego to źle: Kolory mogą wydawać się nienaturalne, z odlewem koloru (zbyt niebieski lub zbyt pomarańczowy).
* poprawka:
* Ustaw równowagę białą ręcznie: Użyj ustawień bilansu białego aparatu, aby dopasować oświetlenie (np. „Światło dzienne”, „pochmurne”, „Tungsten”).
* Użyj szarej karty: Użyj szarej karty podczas sesji zdjęciowej i ustaw saldo białego w przetwarzaniu końcowym.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w RAW pozwala dostosować równowagę białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez utraty jakości obrazu.
13. Ignorowanie rąk
* Błąd: Zaniedbanie pozycji i wyglądu rąk w portrecie.
* Dlaczego to źle: Ręce mogą wydawać się niezręczne, rozpraszające lub niepochlebne, jeśli nie są odpowiednio pozowane.
* poprawka:
* Przewodnik położenia ręki: Podaj delikatne wskazówki, jak ustawić ręce.
* Unikaj zaciśniętych pięści: Trzymaj ręce zrelaksowane i naturalne.
* Daj ręce coś do zrobienia: Niech przedmiot trzyma przedmiot, dotknij twarzy lub sporządzić ręce w kieszeniach.
* Rozważ kształt ręki: Bądź świadomy kształtu rąk i tego, jak pojawia się na zdjęciu.
14. Boję się eksperymentowania
* Błąd: Trzymanie się tych samych pozycji i technik, nie próbując niczego nowego.
* Dlaczego to źle: Może prowadzić do przewidywalnych i nieinspirowanych portretów.
* poprawka:
* Wypróbuj nowe kąty i perspektywy: Eksperymentuj z różnymi punktami widzenia, aby znaleźć unikalne kompozycje.
* Użyj różnych technik oświetlenia: Wypróbuj różne konfiguracje oświetlenia, aby stworzyć różne nastroje i efekty.
* Zachęcaj spontaniczność: Zachęcaj przedmiot do bycia sobą i pozwól, aby ich osobowość zabłysnęła.
* Nie bój się porażki: Eksperymenty mogą prowadzić do błędów, ale jest to również klucz do odkrywania nowych i ekscytujących sposobów tworzenia portretów.
15. Nie ćwicząc wystarczająco
* Błąd: Nie poświęcając wystarczająco dużo czasu, aby ćwiczyć i doskonalić swoje umiejętności.
* Dlaczego to źle: Biegłość w fotografii portretowej wymaga spójnej praktyki i eksperymentów.
* poprawka:
* Strzelaj regularnie: Znajdź czas na ćwiczenie fotografowania portretów, nawet jeśli jest to tylko z przyjaciółmi i rodziną.
* Przeanalizuj swoją pracę: Krytyj własne obrazy i zidentyfikuj obszary poprawy.
* Ucz się od innych: Przestudiuj pracę udanych fotografów portretowych i poznaj ich techniki.
* Weź warsztaty lub zajęcia: Zastanów się nad przeprowadzeniem warsztatów lub zajęć, aby nauczyć się nowych umiejętności i technik.
Będąc świadomym tych typowych błędów i wdrażając sugerowane poprawki, możesz znacznie poprawić swoje umiejętności fotografii portretowej i stworzyć bardziej przekonujące i piękne obrazy. Powodzenia!