i. Planowanie i przygotowanie:
* koncepcja i nastrój: Zdecyduj o ogólnym wyczuciu, które chcesz przekazać. Dramatyczny? Tajemniczy? Elegancki? Wpłynie to na twoje oświetlenie, pozowanie i wybory garderoby.
* Temat: Wybierz obiekt, którego odcień skóry i cechy będą wyróżniać się na ciemnym tle.
* Lokalizacja: Potrzebujesz miejsca, w której możesz kontrolować światło. Studio wewnętrzne jest idealne, ale nawet pokój w domu może działać. Pomyśl o lekkich wyciekach (oknach, drzwiach) i tym, jak je blokować.
* Wardrobe: Ciemne lub jaskrawo kolorowe ubrania mogą działać, w zależności od pożądanego efektu. Pojedynczy jasny kolor może naprawdę pop. Unikaj tkanin, które łatwo przyciągają kurz lub kłaczki, ponieważ będą one bardziej widoczne przeciwko czerni.
* makijaż: Matte makijaż zazwyczaj działa najlepiej, aby uniknąć niechcianych refleksji. Podkreśl funkcje, które chcesz podkreślić.
ii. Sprzęt:
* kamera: Każda kamera z ręcznymi elementami sterującymi (otwór, czas otwarcia migawki, ISO) będzie działać.
* obiektyw: Obiektyw portretowy (50 mm, 85 mm, 100 mm) jest idealny do izolowania tematu i tworzenia płytkiej głębokości pola. Zoomowe soczewki mogą również działać, ale soczewki Prime często oferują lepszą jakość obrazu.
* czarne tło:
* Papier bezproblemowy: Najczęstsze i najłatwiejsze w użyciu. Dostępne w różnych szerokościach.
* czarny materiał: Assamity, filc lub muślin mogą działać, ale mogą być podatne na zmarszczki, które mogą rozpraszać. Niezbędne jest prasowanie lub gotowanie na parze tkaniny. Rozważ światło odbijające się na tkaninie.
* Czarna ściana: Jeśli masz prawdziwie czarną ścianę, możesz jej użyć, ale uważaj na tekstury.
* światła (niezbędne): Potrzebujesz źródła światła, które możesz kontrolować.
* Strobe/Bezgazowy (Flash): Najpotężniejsza i kontrolowana opcja. Wymaga spustu i odbiornika.
* ciągłe światło: Panele LED lub softboxy. Łatwiej zobaczyć efekt w czasie rzeczywistym.
* Modyfikator światła (niezbędny): Softbox, parasol lub danie piękności, aby rozproszyć światło. Miękkie światło ma kluczowe znaczenie dla pochlebnych portretów.
* Light Stand: Trzymać światło.
* reflector (opcjonalnie, ale zalecany): Biały lub srebrny odbłyśnik, aby odbić światło w twarz i wypełnić cienie.
* Miernik światła (opcjonalnie): Pomaga zapewnić dokładną ekspozycję, szczególnie w przypadku lampy błyskowej.
* statyw (opcjonalnie): Dla dodatkowej stabilności, zwłaszcza jeśli używa wolniejszych czasów otwarcia migawki.
iii. Konfiguracja i oświetlenie:
* izoluj tło: Kluczem do czarnego tła jest *zapobieganie jej uderzeniu światła *. Umieść temat wystarczająco daleko od tła (6-10 stóp lub więcej jest dobrym punktem wyjścia), aby światło tylko je oświetla. Odległość zależy od mocy światła i wielkości modyfikatora.
* Konfiguracja pojedynczego światła (najczęstsza dla czarnych tła):
* Ustaw światło: Umieść światło na bok i lekko przed tematem. Eksperymentuj z kątem, aby stworzyć różne cienie i wyróżnienia. Snoots, siatki lub drzwi stodoły mogą pomóc precyzyjnie kontrolować kierunek i rozlanie światła, zapewniając, że nie trafia na tło.
* Pijanie światła: Kołek światło tak, aby * krawędź * wiązki światła spadła na twój obiekt. Stwarza to bardziej miękkie, bardziej stopniowe przejście od światła do cienia.
* reflektor (lampka wypełniająca): Umieść reflektor naprzeciwko głównego światła, aby odbijać światło z powrotem w cień twarzy pacjenta. Dostosuj swoją pozycję i kąt, aby kontrolować ilość światła wypełnienia.
* Dwie konfiguracja światła (bardziej zaawansowana):
* światło kluczowe: Taki sam jak w konfiguracji pojedynczej światła.
* Rim Light/Hair Light: Umieść drugie światło za poddanym, skierowane do ich włosów lub ramion. To stworzy subtelną atrakcję, która oddziela je od tła. Użyj siatki lub snoot, aby precyzyjnie kontrolować to światło.
* miernik światła: Użyj światła, aby zmierzyć światło spadające na temat. Cel w zrównoważonej ekspozycji, która podkreśla ich funkcje bez wysadzania najważniejszych atrakcji. Jeśli nie masz miernika światła, użyj histogramu aparatu, aby sprawdzić przycinanie.
iv. Ustawienia aparatu:
* Tryb fotografowania: Instrukcja (m) jest zalecana do pełnej kontroli.
* apertura: Wybierz przysłonę, która daje pożądaną głębokość pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) stworzą płytką głębokość pola i jeszcze bardziej zacierają tło.
* Sprawa migawki: Ustaw czas otwarcia migawki, aby zsynchronizować się z Flashem (zwykle 1/200 lub 1/250. sekundy). Jeśli używasz ciągłego światła, dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć prawidłową ekspozycję.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100), aby zminimalizować hałas.
* Bilans biały: Ustaw saldo białe, aby pasowały do źródła światła (np. Flash, światło dzienne, wolfram).
* Tryb pomiarowy: Pomocne może być pomiar pomiaru punktowego lub pomiaru centralnego, aby zapewnić odpowiednio odsłonięcie pacjenta.
* Focus: Skoncentruj się ostrożnie na oczach pacjenta. Użyj jednopunktowego autofokusu, aby uzyskać maksymalną precyzję.
* strzelaj w surowym: Daje to większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
v. Robienie zdjęć:
* pozuj swój temat: Eksperymentuj z różnymi pozami. Rozważ ich język ciała i sposób, w jaki komunikuje to pożądany nastrój.
* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło pada na twarz twojego pacjenta. W razie potrzeby dokonaj regulacji pozycji światła lub reflektora.
* weź wiele strzałów: Nie bój się eksperymentować i robić wiele zdjęć.
vi. Przetwarzanie (niezbędne):
* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Capture One lub podobne oprogramowanie.
* Dostosuj ekspozycję: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* Dostosuj kontrast: Zwiększ kontrast, aby podmiot wyróżniał się na tle.
* czarny punkt: Popchnij czarny punkt dolnej, aby zapewnić, że tło jest naprawdę czarne. Uważaj, aby nie zmiażdżyć cieni na swoim temacie. Użyj histogramu jako przewodnika.
* klarowność i tekstura: Dostosuj te suwaki, aby ulepszyć szczegóły w twarzy pacjenta. Uważaj, aby go nie przesadzić.
* wyostrzenie: Zastosuj wyostrzenie, aby zwiększyć szczegóły.
* Redukcja szumu: W razie potrzeby zmniejsz hałas, szczególnie w cieniu.
* retuszowanie (opcjonalnie): Usuń wady, gładką skórę i udoskonal detale.
* Korekta kolorów (opcjonalnie): Dostosuj równowagę białą i kolory do swoich upodobań. Zastanów się nad przekształceniem na czarno -biały.
* Cropping: Przygotuj obraz, aby poprawić skład.
Wskazówki i wskazówki:
* Strzały testowe: Zajmij ujęcia testowe, zanim podmiot przyjedzie, aby wybrać oświetlenie i ustawienia aparatu.
* Sprawdź tło: Przed wykonaniem ostatecznego strzału ostrożnie sprawdź tło pod kątem zakłóceń, takich jak kurz, zmarszczki lub bezpańskie włosy.
* Komunikacja: Komunikuj się wyraźnie ze swoim tematem. Poprowadź ich przez pozy i przekazaj im pozytywne informacje zwrotne.
* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami aparatu, aby stworzyć różne perspektywy. Strzelanie pod nieco niższym kątem może sprawić, że Twój obiekt wydaje się mocniejszy.
* czarno -biały: Czarno -białe konwersje często wyglądają fantastycznie z czarnymi portretami tła, podkreślając formę i teksturę.
* idź po oczy: Upewnij się, że oczy są ostre i dobrze oświetlone. Są najważniejszym elementem portretu. Catchlights (małe odbicia światła) w oczach mogą dodać życie i blasku.
* Practice czyni idealne: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu oszałamiających portretów czarnego tła.
Rozwiązywanie problemów:
* szare tło: Tło nie jest wystarczająco ciemne. Zwiększ odległość między poddanym a tłem, zmniejsz rozlanie światła na tło lub opuść światło otoczenia w pomieszczeniu. Dokładnie podwójnie podwójnie czarny punkt w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* ostre cienie: Światło jest zbyt bezpośrednie. Użyj większego modyfikatora światła, aby zmiękczyć światło lub odsuń światło dalej od obiektu.
* Przekręcony temat: Zmniejsz moc źródła światła, zwiększ odległość między światłem a poddanym lub zmniejsz otwór.
* podmiot niedoświetlony: Zwiększ moc źródła światła, zmniejsz odległość między światłem a poddanym lub zwiększ otwór.
* szum w cieniach: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe. W razie potrzeby użyj redukcji szumów w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
Podążając za tymi krokami i ćwicząc regularnie, możesz tworzyć piękne i dramatyczne portrety z czarnym tłem, które przyciągnie uwagę widza. Pamiętaj, że eksperymenty jest kluczowe, więc nie bój się próbować różnych rzeczy, dopóki nie znajdziesz tego, co działa dla Ciebie.