1. Słabe oświetlenie
* Błąd: Używając ostrego, bezpośredniego światła, które tworzy niepochlebne cienie, mrużenie i hotspoty na twarzy. Lub, używając zbyt przyciemnionego światła, co skutkuje ziarnistym, hałaśliwym obrazem.
* poprawka:
* Rozpraszaj światło: Użyj dyfuzora (scrim), softbox lub strzelaj w pochmurny dzień, aby zmiękczyć światło.
* odbijają światło: Użyj odblaskowego, aby odbijać światło z powrotem w cienie, a nawet wyciągnąć światło na twarzy. Biała piankowa płyta lub komercyjny reflektor dobrze działają.
* Znajdź otwarty odcień: Umieść temat w cieniu budynku, drzewa lub dużego obiektu, w którym światło jest miękkie i równe.
* złota godzina/niebieska godzina: Strzelaj w ciągu godziny po wschodzie słońca lub na godzinę przed zachodem słońca, aby uzyskać ciepłe, pochlebne światło. Strzelaj podczas niebieskiej godziny po zachodzie słońca, aby uzyskać chłodną, nastrojową estetykę.
* Sztuczne oświetlenie: Zainwestuj w światła studyjne lub światła błyskawiczne. Naucz się używać ich poza kamerą z modyfikatorami, takimi jak parasole i softboxy.
* Watch Temperatura światła: Dopasuj swoją bilans białą do źródła światła. Unikaj mieszania drastycznie różnych temperatur światła (np. Fluorescencyjne i słoneczne).
* naturalne światło w pomieszczeniach: Użyj naturalnego światła z okna, umieszczając obiekt skierowany do źródła światła w celu miękkiego i pochlebnego oświetlenia.
2. Niepochlebne pozowanie
* Błąd: Sztywne, nienaturalne pozy, które sprawiają, że badany wyglądają niewygodnie lub niezręcznie. Ignorowanie języka ciała.
* poprawka:
* Direct, nie dyktuj: Poprowadź swój temat raczej sugestiami niż na szefie. „Czy możesz spróbować lekko zwrócić w stronę ramiona?” jest lepsze niż „stań w ten sposób!”
* nadwozie: Miej kąt tematu, nieco od siebie od aparatu. Stwarza to efekt odchudzający i bardziej dynamiczną pozę.
* Zgięcie kończyny: Unikaj prostych ramion i nóg, które mogą wyglądać sztywno. Lekkie zakręcie łokcia lub kolana jest znacznie bardziej naturalne.
* zmiana wagi: Spraw, aby obiekt przesunął swoją wagę z jednej stopy na drugą. To rozluźnia ciało i dodaje naturalną krzywą.
* Umieszczenie ręki: Zwróć uwagę na umieszczenie ręki. Unikaj ich zaciskania, ukrycia lub wyglądu niezręcznego. Sugeruj, że dotykają twarzy, trzymają obiekt lub spoczywać swobodnie na kolanach.
* podbródek do przodu: Niech obiekt nieco popchnij podbródek do przodu i w dół (po prostu lekko!). Pomaga to wyeliminować podwójny podbródek i definiuje linię szczęki.
* Ćwicz pozowanie: Study pozujący przewodniki i praktykuj różne pozy przed lustrem.
* przechwytuj szczere chwile: Nie polegaj tylko na pozytywnych ujęciach. Uchwyć autentyczne uśmiechy i interakcje.
3. Rozpraszające tła
* Błąd: Tła, które są zagracone, rozpraszają lub konkurują z przedmiotem o uwagę.
* poprawka:
* Wybierz proste tła: Poszukaj tła, które są czyste, uporządkowane i nie mają zajętych wzorów. Zwykłe ściany, stałe kolory lub niewyraźne liście działają dobrze.
* Użyj szerokiej apertury: Strzelaj z szerokim otworem (niski numer F, taki jak f/2.8 lub f/4), aby utworzyć płytką głębokość pola i zacierać tło.
* Zmień swoją perspektywę: Poruszaj się, aby znaleźć lepszy kąt, który minimalizuje rozproszenie w tle. Czasami niewielka zmiana pozycji może mieć dużą różnicę.
* Utwórz odległość: Zwiększ odległość między podmiotem a tłem. Im dalej jest tło, tym bardziej rozmyte będzie.
* Świadomość tła: Zanim zrobisz strzał, szybko zeskanuj tło, aby rozpraszać elementy, takie jak kosze na śmieci, znaki uliczne lub linie energetyczne. Usuń je, jeśli to możliwe lub dostosuj swój kompozycję, aby je wykluczyć.
* Użyj tła jako rekwizytów: Włącz elementy z tła, aby ulepszyć obraz zamiast odwracania go.
4. Słabe skupienie
* Błąd: Obrazy, które nie są w centrum uwagi, szczególnie na oczach.
* poprawka:
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre.
* Użyj jednopunktowego autofocus: Wybierz pojedynczy punkt autofocus i umieść go bezpośrednio na oku pacjenta.
* Focus Back-Button: Oddziel nacisk od przycisku migawki (sprawdź samouczki dla modelu aparatu). Daje to większą kontrolę nad skupieniem.
* Ręczne skupienie: Jeśli Autofocus walczy, przejdź na ręczne skupienie i ostrożnie dostosuj pierścień ostrości, aż oczy będą ostre.
* Sprawdź ostrość po ujęciu: Powiększ obraz na ekranie LCD aparatu, aby upewnić się, że oczy są w centrum uwagi.
* Użyj stabilnej postawy: Trzymaj aparat stały, aby zapobiec wstrząsie aparatu, szczególnie w słabym świetle. W razie potrzeby użyj statywu.
* Wybierz wyższy F-STOP: Jeśli starasz się skupić oczy z bardzo szerokim otworem, wypróbuj nieco wyższy stop, taki jak f/4 lub f/5.6. To daje nieco większą głębokość pola.
5. Nieprawidłowa ekspozycja
* Błąd: Obrazy, które są zbyt jasne (prześwietlone) lub zbyt ciemne (niedoświetlone).
* poprawka:
* Użyj miernika aparatu: Zwróć uwagę na lekki licznik aparatu i dostosuj otwór, czas otwarcia migawki lub ISO, aby osiągnąć prawidłową ekspozycję.
* Strzelaj w trybie ręcznym: Tryb ręczny zapewnia pełną kontrolę nad przysłoną, czasem otwarcia migawki i ISO.
* Zrozum trójkąt ekspozycji: Dowiedz się, w jaki sposób otwór, czas otwarcia migawki i ISO oddziałują na ekspozycję.
* Użyj kompensacji ekspozycji: Jeśli aparat niedoświetla lub nadmiernie eksponuje w trybach automatycznych, użyj kompensacji ekspozycji, aby dostosować jasność.
* Histogram: Naucz się czytać histogram na ekranie LCD aparatu. Pokazuje dystrybucję tonów na twoim obrazie i może pomóc w zidentyfikowaniu nadmiernej ekspozycji lub niedostosowania.
* Metry punktowe: Użyj pomiaru punktowego, aby zmierzyć światło z niewielkiego obszaru podmiotu, takiego jak twarz.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w RAW zapewnia większą elastyczność w dostosowaniu ekspozycji w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
6. Niepochlebne kąty
* Błąd: Strzelanie pod kątami, które zniekształcają funkcje podmiotu lub sprawiają, że wyglądają niezręcznie.
* poprawka:
* Poziom oczu jest dobrym punktem wyjścia: Strzelanie na poziomie oczu jest ogólnie bezpiecznym i pochlebnym kątem.
* nieco powyżej: Strzelanie nieco nad obiektem może być odchudzone i może pomóc w wydawaniu się oczu.
* Unikaj strzelania od dołu: Strzelanie od dołu może zniekształcić funkcje i sprawić, że obiekt wygląda większy niż są. Może także pokazać nozdrza.
* Rozważ typ ciała podmiotu: Różne kąty działają lepiej dla różnych rodzajów ciała. Eksperyment, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla każdej osoby.
* komunikat: Porozmawiaj ze swoim tematem i wyjaśnij, dlaczego wybierasz określony kąt.
7. Ignorowanie kompozycji
* Błąd: Umieszczenie pacjenta na środku ramy bez uwzględnienia innych elementów kompozycyjnych.
* poprawka:
* Zasada trzeciego: Podziel ramkę na trzecie zarówno poziomo, jak i pionowo. Umieść kluczowe elementy podmiotu wzdłuż tych linii lub na skrzyżowaniach.
* wiodące linie: Użyj linii na scenie, aby poprowadzić oko widza do tematu.
* przestrzeń ujemna: Użyj przestrzeni ujemnej (puste obszary w ramce), aby stworzyć poczucie równowagi i zwrócić uwagę na temat.
* kadrowanie: Użyj elementów w scenie, aby oprawić temat, takie jak drzewa, drzwi lub łuki.
* Symetria: Użyj symetrii, aby stworzyć poczucie równowagi i harmonii.
8. Słaba równowaga białych
* Błąd: Obrazy, które mają nienaturalny odlew kolorów, albo zbyt ciepły (żółtawy), albo zbyt fajny (niebieskawy).
* poprawka:
* Ustaw prawidłowy saldo biały: Wybierz odpowiednie ustawione na bilans białe ustawione w kamerze (np. Światło dzienne, pochmurne, wolframowe, fluorescencyjne) na podstawie warunków oświetlenia.
* Użyj szarej karty: Użyj szarej karty, aby ustawić niestandardowy bilans biały, aby uzyskać dokładną reprodukcję kolorów.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w RAW pozwala łatwo dostosować równowagę białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez utraty jakości obrazu.
* eksperyment: Czasami nieco cieplejsza lub chłodniejsza równowaga białej może zwiększyć nastrój obrazu.
9. Nadmierne uniesienie
* Błąd: Nadrechowanie obrazów do tego stopnia, że obiekt wygląda nienaturalnie i przypominający plastik.
* poprawka:
* Subtelne retuszowanie: Skoncentruj się na subtelnym retuszowaniu, które poprawia cechy pacjenta bez całkowitej zmiany ich wyglądu.
* Delikatnie usuń skazy: Użyj oszczędnego narzędzia do pieczęci klonów lub szczotek leczniczych, aby usunąć skazy i niedoskonałości.
* Utrzymuj teksturę: Unikaj zbyt dużego wygładzania skóry, ponieważ może to usunąć naturalną teksturę i sprawić, że obiekt wyglądał nienaturalnie.
* ulepszaj, nie usuwaj: Zwiększ najlepsze cechy pacjenta, zamiast próbować wymazać wszystkie niedoskonałości.
10. Ignorowanie komfortu tematu
* Błąd: Czyniąc temat, czuje się nieswojo, pośpieszny lub samoświadomy.
* poprawka:
* buduj relację: Poświęć trochę czasu, aby poznać swój temat i sprawić, że czują się komfortowo.
* Komunikuj się wyraźnie: Wyjaśnij swoją wizję sesji i podaj jasne instrukcje.
* Podaj pozytywne informacje zwrotne: Oferuj pozytywne opinie i zachęty podczas sesji.
* Bądź cierpliwy: Nie spiesz się z sesji. Pozostaw czas na relaks i poczuć się komfortowo przed kamerą.
* bądź szanowany: Szanuj granice i preferencje podmiotu.
* Słuchaj tematu: Zapytaj ich, czy czują się komfortowo z pozowaniem i kątami i weź pod uwagę swoje sugestie.
11. Nie używa odpowiedniej soczewki
* Błąd: Korzystanie z obiektywu, który zniekształca funkcje pacjenta lub nie tworzy pożądanego efektu.
* poprawka:
* Idealne ogniskowe: Sprzedawcze 50 mm, 85 mm i 135 mm są popularnymi wyborami portretów, ponieważ minimalizują zniekształcenie i tworzą pochlebne perspektywy.
* Unikaj soczewek szerokokątnych (zwykle): Soczewki szerokokątne (np. 16 mm, 24 mm) mogą zniekształcać rysy twarzy, szczególnie podczas strzelania. Użyj ich ostrożnie. Mogą pracować dla portretów środowiskowych.
* Rozważ kompresję: Dłuższe ogniskowe (np. 200 mm) kompresuj tło i tworzą płytszą głębokość pola.
* soczewki prime vs. Zoom: Prime soczewki (stała ogniskowa) często mają szersze maksymalne otwory i mogą wytwarzać ostrzejsze obrazy.
* eksperyment: Wypróbuj różne soczewki, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla Twojego stylu i tematu.
12. Nie strzelaj w RAW
* Błąd: Ograniczanie możliwości przetwarzania końcowego poprzez strzelanie w JPEG.
* poprawka:
* strzelaj w formacie surowym: Pliki RAW zawierają znacznie więcej danych obrazu niż JPEG, co daje większą elastyczność w dostosowywaniu ekspozycji, równowagi białej i innych ustawieniach w przetwarzaniu po utracie jakości obrazu.
* Naucz się przetwarzania surowego: Dowiedz się, jak korzystać z oprogramowania do przetwarzania surowego, takiego jak Adobe Lightroom, przechwytywanie jednego lub Luminar AI.
13. Zaniedbanie garderoby i stylizacji
* Błąd: Posiadanie obiektu nosi odzież, która jest niepochlebna, rozpraszająca lub nie pasuje do ustawienia.
* poprawka:
* Zaproponuj odpowiednie odzież: Podaj swojemu tematowi, w co się ubrać. Zaproponuj solidne kolory, proste wzory i ubrania, które dobrze pasują.
* Unikaj rozpraszających wzorów: Unikaj ubrania z ruchliwymi wzorami lub logo, które mogą odwrócić uwagę od twarzy pacjenta.
* Rozważ paletę kolorów: Wybierz kolory odzieży, które uzupełniają odcień skóry obiektu i tło.
* Professional Stylling: W przypadku ważnych pędów rozważ zatrudnienie stylisty, aby pomóc w garderobie, włosach i makijażu.
* Sprawdź zmarszczki: Upewnij się, że ubranie jest czyste i pozbawione zmarszczek.
* rekwizyty: Włącz rekwizyty, które zwiększają historię lub osobowość tematu.
14. Poleganie zbyt dużym na ustawieniach automatycznych
* Błąd: Pozwalając aparatowi podejmować wszystkie decyzje, co skutkuje obrazami, które nie są tak kreatywne ani dobrze narażone, jak to tylko możliwe.
* poprawka:
* Naucz się trybu ręcznego: Stopniowo naucz się strzelać w trybie ręcznym, aby mieć pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.
* Zrozum tryby pomiaru: Dowiedz się, jak korzystać z różnych trybów pomiaru (np. Ocena/macierz, punkt ważony w środku), aby osiągnąć dokładną ekspozycję.
* Eksperymentuj z ustawieniami: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami, aby zobaczyć, jak wpływają na obraz.
15. Nie praktykowanie i uczenie się
* Błąd: Oczekując, że zostanie świetnym fotografem portretowym, nie poświęcając czasu i wysiłku, aby ćwiczyć i uczyć się.
* poprawka:
* Ćwicz regularnie: Strzelaj portrety tak często, jak to możliwe, aby rozwinąć swoje umiejętności i udoskonalić swój styl.
* przestudiuj innych fotografów: Spójrz na pracę fotografów, których podziwiasz, i przeanalizuj ich techniki.
* Weź warsztaty i zajęcia: Weź udział w warsztatach i zajęciach, aby nauczyć się nowych umiejętności i uzyskać informacje zwrotne od doświadczonych fotografów.
* Czytaj książki i artykuły: Przeczytaj książki i artykuły na temat fotografii portretowej, aby poszerzyć swoją wiedzę.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Podziel się swoją pracą z innymi fotografami i poproś o konstruktywną krytykę.
* Bądź cierpliwy: Zostanie wykwalifikowanym fotografem portretowym wymaga czasu i wysiłku. Bądź cierpliwy wobec siebie i ucząc się.
Rozwiązując te typowe błędy i wdrażając sugerowane poprawki, możesz znacznie poprawić jakość fotografii portretowej. Powodzenia!