i. Podstawowe zasady pozowania mężczyzn
* pewność siebie jest kluczem: Nawet jeśli temat nie jest oczywiście pewny siebie, pozowanie może pomóc * projektowi * zaufanie. Przyczyniają się do tego dobra postawa, silne linie i celowe działania.
* naturalne jest lepsze: Dąż do pozycji, które wyglądają naturalnie i niewymuszone. Unikaj sztywności. Daj im coś wspólnego z rękami.
* kształt i linie: Zwróć uwagę na linie stworzone przez ciało. Kąty są twoim przyjacielem! Linie proste często przekazują siłę. Unikaj całkowicie prostej, kwadratowej postawy, która może wyglądać sztywno.
* Język ciała ma znaczenie: Wyraz twarzy i język ciała powinny pasować do ogólnego tonu i przesłania zdjęcia.
* kierunek i światło: Zastanów się, skąd pochodzi światło i jak wpływa na cechy pacjenta i cienie. Kieruj wzrok podmiotu.
* połączenie z kamerą: Zachęcaj przedmiot do połączenia z kamerą. Stwarza to poczucie intymności i przyciąga widza. To zależy od zamierzonego przesłania (np. Czasami chcesz, aby odwrócili wzrok).
* Celowy ruch: Niewielkie przesunięcia masy, niewielkie zmiany pozycji dłoni lub subtelne pochylenie głowy mogą mieć duże znaczenie.
* Świadomość garderoby: Ubrania powinny uzupełniać pozę i ogólny styl obrazu. Sprawdź zmarszczki lub niezręczne wiązanie.
ii. Punkty początkowe:podstawowe pozy
* klasyczna postawa:
* Stopa szerokość ramion (lub nieco szersza).
* Lekkie zgięcie w jednym kolanie, aby stworzyć asymetrię i relaks.
* Waga nieco przesunęła się na jedną nogę.
* Ręce:
* Jedna ręka w kieszeni (pokaz kciuk jest często dobry).
* Skrzyżowane ramiona (uważaj, mogą czasem wyglądać na obronie).
* Ręce splecione luźno z przodu lub z tyłu (unikaj wyglądu „odpoczynku parady”).
* Podbródek lekko do przodu i w dół, aby zdefiniować linię szczęki.
* Ramiona zrelaksowane.
* Spójrz bezpośrednio na aparat lub nieco z boku.
* pochylanie się:
* Na ścianie, drzewie lub innym solidnym obiektowi.
* Jedno ramię rozluźniło się na powierzchni.
* Podobne zmiany ręki jak powyżej.
* Może pochylać się do przodu lub do tyłu, aby stworzyć różne kąty.
* Dobra do stworzenia zrelaksowanej i swobodnej atmosfery.
* siedzenie:
* Na krześle, stołku, schodach lub ziemi.
* Unikaj siedzenia idealnie prosto i sztywnego.
* Pochyl się do przodu lub do tyłu.
* Krzyżowe nogi lub kostki.
* Ramiona spoczywające na nogach lub ramionach krzesełkowych.
* Użyj środowiska, aby stworzyć interesujące kompozycje.
* Walking:
* Uchwyć przedmiot w ruchu.
* Zrób kilka strzałów, aby uzyskać odpowiedni wyraz i krok.
* Rozważ kierunek ruchu i tło.
* Eksperymentuj z różnymi prędkościami chodzenia.
* Akcja pozuje:
* Angażuj temat w aktywność, którą lubią (uprawianie sportu, praca nad projektem itp.).
* Uchwyć autentyczne chwile.
* Wymaga dobrego czasu i oczekiwania.
iii. Umieszczenie ręki - detal krytyczny
* Ręce w kieszeniach: Klasyk. Kciuk jest na ogół bardziej zrelaksowany. Unikaj wepchnięcia całej dłoni, która może powodować niepochlebne wybrzuszenia.
* trzymanie obiektu: Prop może zapewnić naturalne miejsce na ręce (np. Pup kawy, książka, narzędzie, gitara).
* spoczywając na powierzchni: Jeśli siedzą lub pochylają się, miej ręce na nogach, ramionach lub na obiekcie, o które się opierają.
* gestykulowanie (subtelnie): Naturalne gesty dłoni mogą dodać osobowości i energii do zdjęcia. Unikaj przesadnych lub nienaturalnych ruchów.
* palce zrelaksowane: Unikaj zaciśniętych pięści lub zbyt sztywnych palców. Zachęcaj do lekkiego zakrętu palców.
* Unikaj ukrywania rąk: Zasadniczo chcesz zobaczyć przynajmniej część rąk. Całkowicie ukryte ręce mogą wyglądać niezręcznie.
iv. Zaawansowane techniki pozowania i wskazówki
* kąty i asymetria: Unikaj symetrii. Symetria może wydawać się statyczna. Użyj kątów, aby stworzyć dynamizm. Lekkie pochylenie głowy, zakręt w kolanie lub przesunięcie wagi mogą mieć dużą różnicę.
* Definicja Jawline: Niech obiekt nie lekko popychał podbródek do przodu i w dół. To określa linię szczęki i zmniejsza wygląd podwójnego podbródka. (Nie przesadzaj; powinno wyglądać naturalnie).
* „Squinching”: (Technika Petera Hurleya) Zamiast poszerzenia oczu, nieco zawęzaj obiekt, podnosząc trochę dolnych powiek. To tworzy bardziej pewny siebie i wciągający wygląd.
* wiodące linie: Użyj elementów w środowisku, aby przyciągnąć oko widza do tematu (np. Drogi, ogrodzenia, szczegóły architektoniczne).
* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi i zainteresowania wizualnego.
* Opowiedz historię: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć ze zdjęciem. Poza powinna wspierać tę historię.
* Komunikat i bezpośredni: Podaj jasne i szczegółowe instrukcje. Nie mów tylko „poza”. Powiedz „lekko zgnij kolano” lub „Spójrz po lewej stronie aparatu”. Podaj pozytywne informacje zwrotne.
* pokaż, nie mów tylko: Pokazaj pozę, aby nadać obiektowi odniesienie wizualne.
* Zmieniaj swoje strzały: Strzelaj pod różnymi kątami i odległościami. Zdobądź szerokie ujęcia, średnie strzały i zbliżenia.
* oddychanie: Przypomnij temat o oddychaniu i relaksie. Wstrzymanie oddechu sprawi, że będą wyglądać sztywnie.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz pozowanie ludzi, tym lepiej się przy tym będziesz.
v. Pozowanie dla różnych typów ciała
* więksi/cięższy mężczyźni:
* Unikaj pozy, które ściskają ciało.
* Wyciągnij ciało od aparatu, aby stworzyć szczuplejszy wygląd.
* Użyj odzieży, która dobrze pasuje i jest pochlebna.
* Skoncentruj się na silnej definicji szczęki.
* smukłe/cienkie mężczyźni:
* Objętość można dodać z odzieżą i pozowaniem.
* Skrzyżowane ramiona lub nogi mogą dodać objętość.
* Skoncentruj się na tworzeniu silnych linii i kątów.
vi. Powszechne błędy pozowania, aby uniknąć
* wygląd „jelenia w reflektorach”: Unikaj pustego spojrzenia w aparat. Zachęcaj do połączenia i emocji.
* sztywna postawa: Relaksowana postawa jest kluczowa.
* Niezręczne umieszczenie dłoni: Zwróć uwagę na pozycję ręki i upewnij się, że wygląda naturalnie.
* ignorowanie środowiska: Użyj środowiska, aby zwiększyć pozę i ogólny skład.
* nie komunikowanie: Zapewnij tematu jasny i specyficzny kierunek.
* Za dużo symetrii: Symetria może wyglądać nienaturalnie i nudno.
vii. Przykłady pozów, podzielone według stylu:
* Business/Professional:
* Stojący wysoka, dobra postawa.
* Kurtka maniakowa zapinana na guziki (górny przycisk tylko podczas stania).
* Ręce splecione z przodu lub z tyłu (luźno).
* Siedząc przy biurku, zaangażowany w pracę.
* Poważny, pewny siebie wyraz.
* Casual/Lifestyle:
* Opierając się o ścianę lub drzewo.
* Siedzenie na schodach i wyglądające na zrelaksowane.
* Spacer po parku lub otoczeniu miejskim.
* Zaangażowany w hobby lub aktywność.
* Uśmiechnięta, naturalna ekspresja.
* Edgy/Fashion:
* Silne, kątowe pozy.
* Intensywne, ponury wyraz.
* Ciekawe odzież i akcesoria.
* Używanie cieni i dramatyczne oświetlenie.
* Niekonwencjonalne lokalizacje.
* Fitness/Athletic:
* Prezentowanie budowy ciała.
* Dynamiczne pozy, w ruchu.
* Silne oświetlenie, aby podkreślić mięśnie.
* Poważne, skoncentrowane wyrażenie.
Ostateczne myśli:
* Współpraca jest kluczowa: Pracuj * z * przedmiotem. Zapytaj ich, z czym są wygodne i jakiego rodzaju wyglądają.
* bądź uważany: Zwróć uwagę na język ciała podmiotu i w razie potrzeby wprowadzaj korekty.
* baw się dobrze! Jeśli dobrze się bawisz, temat jest bardziej skłonny do relaksu i cieszenia się procesem.
Rozumiejąc te zasady i praktykując te techniki, możesz z pewnością pozować mężczyzn do oszałamiających i wpływowych zdjęć. Powodzenia!