Operator (reżyser zdjęć, DP lub DOP) jest odpowiedzialny za nagranie filmu, produkcji telewizyjnej, dokumentu, teledysku lub innego rodzaju filmu. Zasadniczo to do nich należy przetłumaczenie scenariusza na użyteczny materiał filmowy. Ich głównym celem jest uchwycenie wizji reżysera poprzez kompozyc

Kompozycja i kadrowanie to dwa istotne elementy, które warto wziąć pod uwagę przy konstruowaniu ujęcia do projektu filmowego. Sposób, w jaki blokujesz obiekt, w połączeniu z tłem, pomoże widzom skupić się na kluczowych częściach kadru. Profesjonalni filmowcy używają techniki zwanej liniami wiodącymi

Większość kamer wideo ma obiektywy z jedwabiście gładkim zoomem. Dlaczego więc powiększanie jest tak rzadko uwzględniane w profesjonalnej produkcji wideo? Odpowiedź leży w ludzkim doświadczeniu. Z okazjonalnym wyjątkiem superbohaterów, ludzie nie są w stanie poruszać się wzrokiem. Ponieważ nie jest

W dawnych dobrych czasach produkcji wideo najważniejszą decyzją, jaką musiałeś podjąć, było to, jakiego aparatu użyć i jakiego formatu taśmy wideo będziesz kręcić. Wraz z wprowadzeniem cyfrowych formatów wideo decyzje te są bardziej skomplikowane. Formaty, kontenery i KODKI są częścią nowego języka

W skrócie Reguła szans mówi, że nieparzyste liczby przedmiotów są wizualnie bardziej interesujące Tematami mogą być ludzie, zwierzęta, przedmioty, a nawet pusta przestrzeń Zasada kursów ma zastosowanie nawet do wydarzeń na żywo Zasada szans jest w filmie przekonującą i często podświadomą techniką

Nauczenie się, jak zastosować teorie projektowania graficznego w swoim filmie przy użyciu technik ze świata rzeczywistego, może pomóc przenieść Twoje projekty na wyższy poziom. Tworzenie tytułów i grafik bada różne sposoby doskonalenia umiejętności przy użyciu różnych metod. To seminarium internetow

W skrócie Mise-en-scène to każdy element ujęcia — wizualny i dźwiękowy Mise-en-scène obejmuje kadrowanie, oświetlenie, scenografię, blokowanie i dźwięk Suma twojego mise-en-scène odpowiada twojemu stylowi artystycznemu jako filmowca Czym jest mise-en-scène? To prawdopodobnie pytanie, które doprow

Jeśli jesteś pisarzem i masz scenariusz, który Cię pasjonuje, bardzo realną i zrozumiałą obawą jest to, że Twój scenariusz lub pomysł może zostać skradziony. Niestety, istnieje wiele historii na ten temat, więc łatwo jest chcieć być opiekuńczym. Rzeczywistość tej sytuacji jest taka, że ​​nie możesz

Są szanse, że jeśli jesteś filmowcem, masz mnóstwo pomysłów, które chcesz wcielić w film. Jednak uzyskanie funduszy na projekty i związanych współpracowników może być niezwykle trudne. Nawet jeśli chcesz sprzedać pomysł, zilustrowanie innym pomysłu, w który wierzysz, może być trudne. W tym momencie

Każdy filmowiec, scenarzysta lub producent, który chce sprzedać swój pomysł lub zainteresować ludzi swoją pracą, będzie musiał czuć się komfortowo, pisząc opracowanie filmowe i prezentując swoje pomysły. Ale czym właściwie jest zabieg filmowy? Co to jest obróbka filmu? Obróbka filmowa to dokument

W zależności od rodzaju filmu, który piszesz, długość filmu związana ze scenariuszem może się różnić. Na przykład to, jak szczegółowo opisano scenę akcji, dramatycznie zmienia długość scenariusza. W końcu jest duża różnica między napisaniem „dwaj kolesie wdają się w bójkę” a opisaniem całej sekwen

Branding to jeden z najważniejszych aspektów tworzenia treści wideo, o którym należy pamiętać. W końcu silna marka sprawiła, że ​​kultowe logo Nike „swoosh” stało się ikoną rozpoznawalną na całym świecie. Głównym atrybutem udanych treści wideo jest właściwe opowiadanie historii. Chociaż w praktyce

Każdy kocha dobrego bohatera, takiego jak Kapitan Ameryka czy Superman. Każdy dokonany przez nich wybór jest niezłomnie odważny i moralnie akceptowalny. Ale co z bohaterami filmów bez tych godnych podziwu cech? Czy to bohaterowie, czy złoczyńcy tej historii? Odpowiedź brzmi:nie; sąantybohaterami

W trakcie tworzenia filmu podział ról może ulec zatarciu. Chociaż poziom biurokracji może zwiększyć wydajność, są chwile, w których jako filmowcy nie chcemy poświęcać kreatywnej wizji. Ogromnym tego przykładem są scenarzyści sprzedający scenariusz, ale nie angażujący się w tworzenie filmu. Dlatego

W zeszłym miesiącu odpowiedzieliśmy na pytanie „Czy scenarzysta może być reżyserem?” Teraz nadszedł czas, aby odpowiedzieć, czy scenarzysta może być aktorem. Najprostsza odpowiedź brzmi:tak, scenarzysta może być także aktorem. Czasami scenarzysta występuje nawet we własnych filmach, a przykładów te

Wszyscy słyszeliśmy terminy protagonista i główny bohater i są one często używane zamiennie. Często pojawiają się jako synonimy, zwłaszcza w historiach, w których występuje wyraźny główny bohater, wokół którego kręci się fabuła. Chociaż terminy te są ze sobą ściśle powiązane, nie są one takie same.

Kiedy wymyślasz historię, ważne jest, aby fabuła posuwała się do przodu w wciągającym tempie. Często filmy mają przedmiot, cel lub osobę, która służy jako motywacja dla postaci lub jest czymś, do czego dążą. Ten obiekt nazywa się MacGuffin. Zasadniczo definicja MacGuffina to narzędzie fabularne,

Istnieje wiele sposobów na wymyślenie postaci podczas pisania scenariusza. Niektóre mogą być inspirowane przez osoby, które znasz lub przez Ciebie, a innym razem te postacie będą fikcyjne. Tak czy inaczej, ważne jest, aby całkowicie rozwinąć swoje postacie, a świetnym sposobem na to jest posiadanie

Podczas pisania scenariusza jedną z najważniejszych rzeczy do zrozumienia jest struktura fabuły. Wiedza o tym, jak sformułować początek, środek i koniec w przekonujący skrypt, jest niezbędna, aby utrzymać Cię na właściwej drodze podczas pisania i jest integralną częścią zainteresowania czytelników.

Trzech fotografów rozmawia z Claire Gillo o sztuce i rzemiośle intymnej fotografii wiosennej oraz o tym, jak wyróżnić Twoje zdjęcia na tle innych Teraz, gdy nadeszła wiosna, dlaczego nie spróbować kreatywności w fotografii krajobrazowej i przyrodniczej? Fotografowie Charlotte Gibb, Mark Gilligan i