REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> planowanie wideo

Co to jest finansowanie filmowe - jak zdobyć fundusze na film

Finansowanie filmowe to proces zabezpieczania funduszy potrzebnych do stworzenia filmu. Jest to złożony i często trudny aspekt tworzenia filmów, wymagający strategicznej mieszanki kreatywności, pomocy biznesowej i sieci. Nie ma jednego „właściwego” sposobu sfinansowania filmu, a najlepsze podejście zależy w dużej mierze od budżetu projektu, gatunku, grupy docelowej i osiągnięć filmowca.

Oto podział kluczowych aspektów finansowania filmowego:

1. Zrozumienie budżetu:

* szczegółowy awaria: Przed szukaniem finansowania potrzebujesz kompleksowego i realistycznego budżetu. Obejmuje to wszystko, od preprodukcji (rozwój skryptu, harcerstwo lokalizacji, casting) po produkcję (strzelanie, wypożyczalnia sprzętu, pensje załogi) po postprodukcję (edycja, projektowanie dźwięku, efekty wizualne) i dystrybucja (marketing, reklama, festiwal filmowy).

* powyżej linii vs. poniżej linii: Zrozum rozróżnienie. Koszty powyżej linii obejmują talenty kreatywne, takie jak reżyser, pisarze, aktorzy i producenci. Koszty poniżej linii to techniczne i fizyczne elementy produkcyjne.

* awaryjność: Zawsze obejmują awaryjne (zwykle 10-15% całkowitego budżetu) do pokrycia nieoczekiwanych wydatków.

2. Wspólne źródła finansowania filmowego:

* Samofinansowanie (bootstrapping): Korzystanie z własnych oszczędności, kredytu lub sieci osobistej. Często właśnie powstają filmy krótkometrażowe i bardzo niskobudżetowe niezależne filmy. Daje maksymalną kontrolę kreatywną, ale ma najwyższe ryzyko osobiste.

* dotacja: Dotacje filmowe są oferowane przez agencje rządowe, fundamenty i organizacje non-profit. Często są one konkurencyjne i mają szczególne wymagania dotyczące kwalifikacji i obszarów koncentracji (np. Wspieranie nowych filmowców, filmy dokumentalne lub filmy zajmujące się problemami społecznymi). Przykłady obejmują:

* National Endowment for the Arts (NEA)

* Państwowe rady sztuki

* Prywatne fundamenty koncentrujące się na sztuce i kulturze

* Prywatni inwestorzy (finansowanie kapitału): Osoby fizyczne lub firmy inwestują pieniądze w zamian za udział zysków filmu. Jest to powszechna metoda niezależnych filmów. Wymaga silnego biznesplanu i możliwości zapewnienia atrakcyjnej możliwości inwestycyjnej.

* Osoby o wysokiej wartości netto: Zamożne osoby szukające możliwości inwestycyjnych, często z pasją do filmu.

* Angel Investors: Inwestorzy, którzy zapewniają kapitał startupom i powstającym filmowcom.

* Fundusze Venture Capital: Fundusze, które inwestują w potencjalne firmy o wysokim wzroście, ale film jest ogólnie uważany za inwestycję wyższego ryzyka niż wiele innych branż.

* Fundusze filmowe (kapitał lub pożyczki): Specjalistyczne fundusze inwestycyjne, które koncentrują się na projektach filmowych. Często mają określone kryteria inwestycyjne (np. Gatunek, zakres budżetu, lokalizacja geograficzna).

* zachęty podatkowe i rabaty: Wiele krajów i regionów oferuje zachęty podatkowe lub rabaty do przyciągania produkcji filmowych. Mogą one znacznie zmniejszyć całkowity koszt tworzenia filmów. (np. Kanada, Europa Wschodnia, konkretne stany USA, takie jak Georgia, Luizjana)

* przedsprzedaż: Sprzedawanie praw dystrybucji do filmu na różnych terytoriach przed tym, jak film zostanie jeszcze nakręcony. Dystrybutorzy zapewniają finansowanie w zamian za prawa do wydania filmu na ich terytoriach. Wymaga to ustalenia relacji z dystrybutorami i projektem rynkowym.

* Finansowanie GAP: Zabezpieczenie pożyczki na pozostałą część budżetu po zabezpieczeniu innych źródeł finansowania. Pożyczki te są często zabezpieczone przed sprzedażą lub umowami dystrybucyjnymi.

* Umieszczenie produktu: Integracja produktów lub usług z filmem w zamian za płatności lub wkłady w sposób fizyczny.

* Crowdfunding: Zbieranie pieniędzy od dużej liczby osób za pośrednictwem platform internetowych, takich jak Kickstarter, Indiegogo i Seed &Spark. Skuteczne zbieranie mniejszych funduszy i budowanie publiczności. Wymaga silnej kampanii marketingowej i przekonujących zachęt dla zwolenników.

* studia filmowe (główne i niezależne): Studia zapewniają największe budżety, ale również wymagają znacznej kontroli twórczej i wyższego zwrotu z inwestycji. Zasadniczo finansują one jedynie projekty z uznanymi dyrektorami, gwiazdami i sprawdzonymi koncepcjami.

* Oferty dystrybucyjne: Chociaż nie finansowanie z góry, umowa dystrybucyjna gwarantuje, że Twój film dotrze do publiczności i wygeneruje przychody. Silna umowa dystrybucyjna może również przyciągnąć innych inwestorów.

* Finansowanie długu: Zabieranie pożyczki na sfinansowanie filmu. Zwykle wymaga zabezpieczenia (np. Umowy przedsprzedażowe, umowy dystrybucyjne) i solidne osiągnięcia.

3. Kluczowe dokumenty i materiały:

* biznesplan: Szczegółowy plan opisujący koncepcję filmu, docelową odbiorców, strategię marketingową, prognozy finansowe i zespół zarządzający. Kluczowe dla przyciągania inwestorów.

* Pitch Deck: Wizualnie atrakcyjna prezentacja podsumowująca historię, postacie i szczegóły produkcji filmu. Służy do przyciągania uwagi potencjalnych inwestorów.

* skrypt: Dobrze napisany i przekonujący scenariusz jest niezbędny do przyciągania talentów i zabezpieczenia finansowania.

* Podział budżetu: Szczegółowy arkusz kalkulacyjny przedstawiający wszystkie koszty związane z tworzeniem filmu.

* Projekcje finansowe: Szacunki potencjalnych przychodów filmu, w tym sprzedaży kasowej, sprzedaży wideo domowej i opłat licencyjnych.

* VIVICES: Sztuka koncepcyjna, scenariusze i tablice nastroju mogą pomóc przekazać wizję filmu potencjalnym inwestorom.

* Team BIOS: Informacje o kluczowych członkach zespołu filmowego, podkreślające ich doświadczenie i kwalifikacje.

* Dokumenty prawne: Umowy opcji, zezwolenia praw i umowy inwestycyjne.

4. Kluczowe rozważania i strategie:

* Poznaj swoje odbiorców: Zrozumienie, kto obejrzy Twój film, ma kluczowe znaczenie dla przyciągania inwestorów i dystrybutorów.

* Sieć: Weź udział w festiwalach filmowych, wydarzeniach branżowych i warsztatach, aby połączyć się z potencjalnymi inwestorami, dystrybutorami i innymi filmowcami.

* Zbuduj silny zespół: Otocz się utalentowanymi i doświadczonymi profesjonalistami, którzy mogą pomóc ci ożywić swoją wizję.

* Bądź trwały: Finansowanie filmowe jest trudnym procesem, więc bądź przygotowany na odrzucenie i kontynuuj naprzód.

* bądź realistyczny: Nie przeceniaj potencjalnych przychodów swojego filmu ani nie doceniaj kosztów tworzenia filmów.

* Chroń swoją własność intelektualną: Zabezpiecz prawa do scenariusza i innych materiałów kreatywnych.

* skonsultuj się z ekspertami: Zakładaj się porady doświadczonych producentów filmowych, prawników i księgowych.

* Oferuj zachęty: Zapewnij inwestorom atrakcyjne zwroty z ich inwestycji, takich jak udział zysków filmu, kredyty producentów lub zaproszenia na premierę.

* Skoncentruj się na fascynującej historii: Ostatecznie najlepszym sposobem na przyciągnięcie funduszy jest świetna historia, która rezonuje z publicznością.

Podsumowując, zabezpieczenie finansowania filmowego jest wieloaspektowym procesem, który wymaga dobrze rozwiniętego planu, silnego zespołu i trwałego podejścia. Rozumiejąc różne dostępne źródła finansowania i tworząc atrakcyjne materiały, możesz zwiększyć swoje szanse na zrobienie filmu.

  1. Co mogą zrobić kamerzyści wydarzeń, aby zarobić pieniądze podczas Covid-19

  2. Podstawy prowadzenia dochodowego biznesu wideo

  3. Czy istnieje idealna długość festiwalu filmowego krótkometrażowego?

  4. Słowo od naszego komentatora:wskazówki dotyczące mówienia w aparacie

  5. Jak zbudować przekonujący zestaw metra z praktycznymi efektami

planowanie wideo
  1. Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

  2. 10 najważniejszych rzeczy, które chciałbym wiedzieć przed użyciem LumaFusion

  3. Jak dodawać nakładki animacji 2D do klipów wideo (darmowe szablony)

  4. Aby dowiedzieć się więcej, bądź na bieżąco! Jak utrzymać widzów przyklejonych do treści edukacyjnych

  5. Top 6 najlepszych edytorów wideo dla Chromebooka

  6. Jak stworzyć profesjonalny na żywo na żywo

  7. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios