Tworzenie filmów w YouTube:kompletny przewodnik krok po kroku na rok 2025

Co minutę do YouTube przesyłanych jest ponad 500 godzin filmów. Jednak tylko 10% najczęściej oglądanych filmów w YouTube generuje 79% wszystkich wyświetleń.

Jak więc upewnić się, że zaznaczyłeś wszystkie pola, aby stworzyć film, który będzie dobrze się sprawdzał?

Wykonaliśmy całą pracę i przygotowaliśmy ten ostateczny przewodnik krok po kroku, jak nagrać dobry film do YouTube, aby zaoszczędzić czas i wysiłek związany z samodzielnym wymyślaniem wszystkiego.

Omówiliśmy wszystko – od zdefiniowania strategii YouTube, przez wybór odpowiedniego sprzętu, po nagrywanie i edytowanie filmów , do czego możesz po prostu użyć funkcji InVideo edytor wideo online . Możesz czytać dalej lub przejść do sekcji, która Cię bardzo interesuje.

Zaczynajmy!

(1) Jak stworzyć strategię YouTube

(2) Zakup odpowiedniego sprzętu do YouTube

(3) Jak tworzyć dobre filmy z YouTube na swoim telefonie

(4)  Planowanie zdjęć

(5) Nagrywanie wideo

(6) Jak edytować film w YouTube

(7) Przesyłanie filmu do serwisu YouTube

(8) Optymalizacja pod kątem SEO YouTube

(9) Promowanie filmów w YouTube

(1) Jak stworzyć strategię YouTube

Opracowanie skutecznej strategii YouTube obejmuje 4 kluczowe filary:

(A) Zidentyfikuj odbiorców

Aby rozpocząć, na długo przed Tobą rekord chcesz móc odpowiedzieć na następujące pytania:

• Dla kogo chcę tworzyć moje filmy?
• Jaką wartość chcę dodać do ich życia?

Dla początkujących twórców treści jest to kluczowy krok w identyfikacji odbiorców; dla marek jest to absolutnie kluczowe .

Jeśli jesteś marką i chcesz zrozumieć, jak stworzyć film na YouTube, prawdopodobnie wiesz już, kto jest Twoją docelową grupą odbiorców; ale musisz też dowiedzieć się, co konkretnie przyciąga ich uwagę w YouTube, czego szukają i jaką wartość może im przynieść Twoja treść.

Pomocne będzie, jeśli to rozbijesz —

Utwórz osobowość w oparciu o opis problemu, wiek i lokalizację (i zawód, jeśli dotyczy) — pomoże Ci to lepiej zrozumieć odbiorców i umożliwi tworzenie treści dokładnie takich, jakich szukają.

Załóżmy na przykład, że jesteś animatorem, który tworzy tutoriale głównie dla hobbystów i studentów projektowania z USA, w grupie wiekowej 15-30 lat. Możesz jeszcze bardziej rozwinąć tę osobowość pod kątem tego, czego mogą szukać docelowi odbiorcy i wtedy możesz wymyślić pomysły na filmy.

 (B) Znajdź właściwe słowa kluczowe

Chodzi o to, aby znaleźć trafne słowa kluczowe o dużej liczbie wyszukiwań. Najlepszym miejscem na rozpoczęcie będzie platforma, na której będziesz z nimi wchodzić w interakcję – YouTube.

• Silnik automatycznych rekomendacji YouTube

Pasek wyszukiwania z automatycznymi rekomendacjami w YouTube pokaże Ci najpopularniejsze tematy, których szukają ludzie w związku z Twoją tematyką i wokół niej, a także jakie filmy zajmują dla nich pozycję w rankingu.

Na przykład, gdy wpiszesz „fotografia” w polu wyszukiwania, otrzymasz następujące popularne wyniki:

W miarę dodawania większej liczby słów do wyszukiwanego hasła będziesz otrzymywać trafniejsze zamiary wyszukiwania, co pomoże Ci znaleźć pomysły na filmy.

 Możesz pójść o krok dalej, klikając dowolny wynik i sprawdź filmy, które uzyskały w nim ranking.

Możesz także użyć filtrów, aby sprawdzić ostatnio opublikowane filmy i posortować je według typu, czasu trwania, funkcji, liczby wyświetleń, oceny i czasu trwania.

Zauważysz, że wiele tytułów zawiera podobne słowa – np. „popularne pomysły na zdjęcia”, „fotografia domowa” i „fotohacki”. Są to słowa kluczowe. W następnej części zajmiemy się badaniem słów kluczowych, więc zanotuj je!

Najpopularniejsze filmy podpowiedzą Ci również, jaki format treści najlepiej sprawdza się w przypadku danego tematu – np. listy , przewodniki jak to zrobić , itp.

Co ważniejsze, musisz obejrzeć filmy wideo najlepiej odpowiadające Twojemu zapytaniu, aby wskazać luki w treści, które możesz wypełnić w Twoim filmie — ale wrócimy do tego w następnej sekcji.

• Eksplorator słów kluczowych Ahrefs

Narzędzia do badania słów kluczowych to świetny sposób, aby naprawdę zagłębić się w to, czego szukają ludzie i dowiedzieć się, jakiego rodzaju filmy pojawiają się w najwyższych wynikach. Chociaż YouTube nie ma własnego narzędzia do wyszukiwania słów kluczowych, istnieją witryny stron trzecich, takie jak Ahrefs  pozwalają znaleźć najwyżej oceniane słowa kluczowe dotyczące określonego tematu.

Najlepiej zacząć od wpisania słowa kluczowego otrzymanego z rekomendacji YouTube, zmiany preferencji na YouTube jako platformę i włączenia wyszukiwania.

Na przykład – załóżmy, że chcesz nagrać film o tym, jak upiec ciasto bez piekarnika.

Eksplorator słów kluczowych Ahrefs  poda globalną i krajową liczbę wyszukiwań Twojego słowa kluczowego, a także zasugeruje kilka innych popularnych propozycji słów kluczowych, które możesz przeanalizować przed wybraniem ostatecznego tematu swojego filmu.

To coś więcej — możesz także szczegółowo sprawdzić setki propozycji słów kluczowych wokół głównego wyszukiwanego hasła, przełączając się na opcję „Wszystkie propozycje słów kluczowych”.

Jeśli chcesz uzyskać bardziej szczegółowe rekomendacje dotyczące słów kluczowych, które domyślnie zawierają Twoje główne wyszukiwane hasło, możesz użyć funkcji „Dopasowanie do wyrażenia”/ „Mając takie same warunki” opcje.

Gratulacje! Znalazłeś teraz słowa kluczowe, które będą podstawą Twojego tytułu.

(C) Zidentyfikuj zamiar wyszukiwania

Jeśli chcesz wiedzieć, jak stworzyć skuteczny film w YouTube, musisz zrozumieć zamiary wyszukiwania swoich widzów –  dlaczego  użytkownik szuka filmu w YouTube. Oto opis krok po kroku:

Krok 1: Przed utworzeniem filmu przeszukaj YouTube pod kątem słów kluczowych, które Twoim zdaniem będą pasować do Twojego nadchodzącego filmu .

Krok 2:  Podobnie jak w przypadku identyfikacji odbiorców, spójrz na pierwsze trzy do pięciu wyników i odpowiednio przeanalizuj ich treść.

Krok 3:  Pomyśl o celu, jaki YouTube stara się osiągnąć, wyświetlając najwyżej oceniane filmy. Czy wszystkie filmy poruszają tę kwestię z tej samej perspektywy? Jeśli nie, jakie są wyjątkowe pytania, na które YouTube stara się udzielić odpowiedzi?

Na przykład, jeśli będziemy kontynuować przykład pomysłów fotograficznych z góry —

Czy ludzie szukają pomysłów na fotografię dzikiej przyrody i przyrody, czy też pomysłów, które mogą eksplorować w domu? Z powyższego obrazka jasno wynika, że to drugie.

Gdy przejdziesz przez ten proces, możesz wiele zrozumieć na temat tego, czego szukają Twoi potencjalni odbiorcy, na podstawie tego, jak Twoja konkurencja pakuje swoje filmy.

Po przeanalizowaniu filmów konkurencji wypisz tematy, którymi chcesz się zająć — mogą one również służyć jako tytuły podczas transmisji wideo na żywo.

Niektórzy z najlepszych YouTuberów, np. Nick Nimmin, ustalają tytuły, zanim w ogóle zaczną pisać scenariusz do filmu! Jest to zdecydowanie jeden z kluczowych kroków w kierunku tworzenia tytułów przyjaznych dla wyszukiwania i zdobywania większej liczby wyświetleń.

Robiąc to, masz pewność, że zaspokoisz zamiar (lub intencje) wyszukiwania dzięki filmowi, który będzie oglądany, lubiany i udostępniany!

(D) Pomysły

Regularne i długotrwałe wymyślanie pomysłów na kanał YouTube może być dość trudnym zadaniem. Tak naprawdę jest to raczej proces ciągły.

Przygotowaliśmy tę wyczerpującą listę pomysłów na filmy w YouTube, obejmującą ponad 22 kategorie, do których możesz się odwołać w poszukiwaniu inspiracji.

W przypadku początkujących sugerujemy, że najłatwiejszym sposobem tworzenia wysokiej jakości filmów jest powiedzenie widzom więcej o sobie i swojej historii.

Przedstaw się, zaprezentuj serię filmów lub nakręć film „Dzień z życia”, nagrywając, jak wykonujesz swoje codzienne czynności, aby widzowie mogli rzucić okiem na Twoje życie.

Oto kilka pomysłów na dobry początek! Gdy już będziesz mieć pomysł, możesz go wykorzystać 5000 szablonów w InVideo , aby ożywić swój film.

Teraz, gdy omówiliśmy już podstawy tworzenia strategii YouTube, przejdźmy do omówienia sprzętu.

(2) Zakup odpowiedniego sprzętu do YouTube

Ogólnie rzecz biorąc, oto różne rodzaje sprzętu potrzebnego do tworzenia filmów na YouTube:

1. Kamery

2. Sprzęt audio

3. Konfiguracja oświetlenia

4. Oprogramowanie

Prawdziwe pytanie brzmi:jakiego rodzaju film próbujesz nakręcić?

Sposób podejścia do powyższych czterech czynników zależy w dużej mierze od rodzaju kręconego filmu.

Chcielibyśmy dać Ci wskazówki, jak stworzyć film w YouTube, więc oto rodzaje filmów w YouTube i nasze zalecenia dotyczące sprzętu to, co jest dla nich najbardziej odpowiednie :

1. Filmy pierwszoosobowe

Są one proste i zrozumiałe:konfigurujesz kamerę i po prostu mówisz bezpośrednio do niej; to jak rozmowa jeden na jednego z widzami.

Oto cały sprzęt, którego będziesz potrzebować, w ramach naszych rekomendowanych najlepszych zakupów dla każdego elementu wyposażenia:

Aparat

1. Kamera internetowa (89,99 USD) — jeśli masz komputer i chcesz na nim nagrywać filmy,
2. Kamera (228 USD) lub
3. Smartfon (181,50 USD) — możesz skorzystać z jednej z tych dwóch opcji, jeśli będziesz zmieniać konfigurację lub poruszać się w swoich filmach.

Światło

Najlepszym sposobem na oświetlenie pojedynczej osoby w filmie są lampy pierścieniowe.

Dźwięk

1. Wybierz mikrofon Deity V Lav Lavalier Lapel Mic (49,99 USD), jeśli nagrywasz swoje filmy ze smartfona lub
2. Mikrofon Blue Snowball (65,99 USD) to świetna opcja, jeśli będziesz nagrywać filmy bezpośrednio na komputerze.

Oprogramowanie  
(a) InVideo to najlepszy wybór, jeśli szukasz bezpłatnego edytora, który jest całkowicie dostępny w Internecie i zawiera mnóstwo bezpłatnych materiałów filmowych i gotowych do użycia szablonów.
(b) Premier Pro będzie świetnym wyborem, jeśli jesteś zaawansowanym montażystą i chcesz tworzyć długie filmy.  
(c) Be.live i Ecamm będą świetnie pasować, jeśli chcesz transmitować na żywo na Facebooku, YouTubie lub innych platformach mediów społecznościowych.
(d) Camtasia świetnie sprawdzi się do nagrywania ekranu.

2. Prezentacje produktów, takie jak rozpakowywanie telefonów  Filmy

W przypadku prezentacji lub recenzji produktów konfiguracja jest nadal stosunkowo prosta, ale warto wybrać sprzęt, który można przesuwać, dzięki czemu możesz badać różne kąty podczas fotografowania.

Oto cały sprzęt, którego będziesz potrzebować, w ramach naszych rekomendowanych najlepszych zakupów dla każdego elementu wyposażenia:

Aparat

1. DSLR (1199 USD), jeśli chcesz robić zdjęcia w wysokiej jakości lub
2. Kamera (228 USD) lub
3. Smartfon (259 USD) – z aparatem o rozdzielczości co najmniej 12 MP, od którego możesz nagrać wideo na początek.

Światło

Panele LED (24,99 USD) to najbardziej przyjazna dla budżetu opcja.

Dźwięk

Możesz użyć:

1. Mikrofon przypinany do klapy, taki jak RODE Go Compact Wireless (199 USD) lub
2. Mikrofon do podcastów, taki jak Maona USB Podcast Mic (64,99 USD).

Oprogramowanie

(a) InVideo do edycji filmów (w razie potrzeby umożliwia także dodawanie materiału filmowego i animacji)

(b) Premiere Pro do zaawansowanej edycji (w przypadku tworzenia długich filmów)

(c) Be.live i Ecamm będą świetnie pasować, jeśli chcesz transmitować na żywo na Facebooku, YouTubie lub innych platformach mediów społecznościowych.

3. Sztuka performance

W przypadku tej konkretnej kategorii sprzęt musi być przenośny, aby w razie potrzeby można było przemieszczać się z wykonawcą.

Oto cały sprzęt, którego będziesz potrzebować, w ramach naszych rekomendowanych najlepszych zakupów dla każdego elementu wyposażenia:

Aparat

1. Rób zdjęcia smartfonem (259 USD), który będzie łatwo dostępny, lub
2. Profesjonalny aparat; jest to najlepsze dopasowanie i zapewnia żywsze kolory.

Światło

1. Jeśli chcesz, aby światło podążało za Tobą, gdy poruszasz się wraz z obiektem, możesz użyć panelu świetlnego LED w aparacie (24,99 USD).
2. Ten kijek świetlny firmy Godox (239 USD) można wykorzystać do dodania kolorów lub kinowego charakteru przedstawieniu.

Dźwięk:

Sugerujemy użycie:

1. Mikrofon typu shotgun, taki jak RODE Video (229 USD) wraz z
2. Martwy kot (29,95 USD), aby wyraźnie uchwycić dźwięk.

Zaprojektowane do użytku na zewnątrz, martwe koty zapewniają dodatkową warstwę ochrony przed hałasem wiatru i innymi dźwiękami.

Oprogramowanie:

1. InVideo, jeśli film trwa krócej niż 15 minut i nie wymaga intensywnej edycji.
2. Premiere Pro zapewnia niezwykle szczegółową kontrolę podczas edycji wideo.
3. Be.live i Ecamm będą świetnie pasować, jeśli chcesz transmitować na żywo na Facebooku, YouTube lub innych platformach mediów społecznościowych.

4. Vlogi i filmy plenerowe

Jeśli chodzi o tę kategorię, to stabilny, ale przenośny sprzęt jest na właściwym miejscu.

Oto cały sprzęt, którego będziesz potrzebować, w ramach naszych rekomendowanych najlepszych zakupów dla każdego elementu wyposażenia:

Kamera:

Na

możesz kręcić vlogi i filmy plenerowe

1. Twój smartfon lub
2. Możesz używać aparatu Canon G7X Mark III (749,99 USD), zwanego „aparatem vlogerów”.

Światło

1. Będziesz robić zdjęcia przeważnie przy dobrym naturalnym oświetleniu na zewnątrz.
2. Jeśli potrzebujesz oświetlenia zewnętrznego, ten panel LED na aparacie (24,99 USD) powinien spełnić swoje zadanie.

Dźwięk

Będziesz potrzebować przenośnego mikrofonu, który z łatwością zmieści się w aparacie. Wybierz RODE Go Compact Wireless (199 USD), aby nagrać dźwięk.

Oprogramowanie

1. Użyj InVideo do edycji vlogów krótszych niż 15 minut; można go także używać do nakładania tekstu, dodawania materiału filmowego i animacji, jeśli to konieczne.
2. Premiere Pro to najlepszy wybór w przypadku dłuższych vlogów, ponieważ są to duże pliki.
3. Be.live i Ecamm będą świetnie pasować, jeśli chcesz transmitować na żywo na Facebooku, YouTubie lub innych platformach mediów społecznościowych.
4. Camtasia do nagrywania ekranu.

5. Transmisja na żywo

W przypadku transmisji na żywo będziesz albo nagrywał przy biurku, albo możesz wybrać transmisję na żywo na zewnątrz; więc znowu potrzebujesz stałego, ale przenośnego sprzętu.

Oto cały sprzęt, którego będziesz potrzebować, w ramach naszych rekomendowanych najlepszych zakupów dla każdego elementu wyposażenia:

Aparat

1. Do transmisji na żywo z domu najlepszą opcją jest kamera internetowa Logitech Brio (194,99 USD)
2. Jeśli podróżujesz, możesz także transmitować na żywo ze swojego smartfona.

Światło:

1. Będziesz potrzebować lampy, którą możesz postawić na biurku, podczas gdy możesz wygodnie żyć, takiej jak ta 18-calowa lampa pierścieniowa (139 USD) lub
2. Coś, co porusza się wraz z Tobą – na przykład panel LED w aparacie (24,99 USD).

Dźwięk

1. Naszą najlepszą rekomendacją do transmisji na żywo jest mikrofon do podcastów, taki jak Maono USB Podcast mic AU-A04 (64,99 USD)
2. Jeśli zamierzasz występować na świeżym powietrzu, użyj kompaktowego mikrofonu bezprzewodowego RODE GO.

Oprogramowanie:

1. Do transmisji na żywo możesz wybierać pomiędzy StreamYard, vMix i Streamlabs OBS.
2. Jeśli używasz smartfona — wybierz Switcher Studio.  
3. Użyj InVideo, aby utworzyć promocje swojej transmisji na żywo, takie jak posty z relacjami na Instagramie, aby opublikować informację w mediach społecznościowych.  

6. Poradniki dotyczące nagrywania ekranu

Będziesz potrzebować rejestratora ekranu, który poprowadzi odbiorców krok po kroku przez samouczek i proces myślenia.

Oto cały sprzęt, którego będziesz potrzebować, w ramach naszych rekomendowanych najlepszych zakupów dla każdego elementu wyposażenia:

Aparat

Nagraj siebie za pomocą kamery internetowej (94,95 USD) lub smartfona (250 USD).

Światło

Prostsze światło załatwi sprawę.

Dźwięk:

Wybierz mikrofon do podcastów lub mikrofon krawatowy.

Oprogramowanie:

1. Do nagrywania ekranu możesz wybierać pomiędzy OBS, rejestratorem ekranu DU i Camtasia.
2. Możesz używać programu Premiere Pro do edytowania samouczka.

Zdajemy sobie sprawę, że to tylko krótki przegląd sprzętu potrzebnego do tworzenia filmów w YouTube.

Jeśli chcesz głębiej zapoznać się ze wszystkimi dostępnymi opcjami sprzętu, zapoznaj się z tym bardzo szczegółowym przewodnikiem na temat sprzętu YouTube.

(3) Jak tworzyć dobre filmy z YouTube na swoim telefonie

Mimo że udostępniliśmy dokładny sprzęt, jakiego możesz potrzebować do każdego rodzaju filmów, jeśli dopiero zaczynasz, możesz użyć dowolnego sprzętu, który już posiadasz – szczególnie jeśli nie chcesz inwestować w dużą ilość sprzętu z góry. Wielu YouTuberów zakłada swoje kanały, korzystając wyłącznie ze smartfonów.

Dlatego przygotowaliśmy ten przewodnik krok po kroku, jak nagrać film w YouTube za pomocą telefonu, który już masz, niezależnie od tego, czy jest to iPhone, czy Android.

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, jak nagrać film w YouTube bez aparatu.

Jakiego sprzętu potrzebujesz, aby nagrywać dobre filmy z YouTube na swoim telefonie?

Rzecz w tym, że możesz po prostu zacząć od położenia telefonu na parapecie okna lub półce z książkami i używać wbudowanego mikrofonu do odtwarzania dźwięku.

Zalecamy jednak podstawowy sprzęt, który pomoże Ci przenieść zawartość smartfona na wyższy poziom.

1. Smartfon

Możesz zacząć od dowolnego smartfona, którego używasz. Kamery większości smartfonów zapewniają materiał wyjściowy o rozdzielczości 1080p; jeśli możesz nagrywać w rozdzielczości 4K, zdecydowanie powinieneś to zrobić.  

Jeśli chcesz uaktualnić swój telefon, najlepszym wyborem do tworzenia wysokiej jakości filmów w YouTube mogą być:Sony Xperia 1 II (1198 USD), Google Pixel 4 (751 USD) lub iPhone 12 Pro Max (1199 USD).

2. Uchwyt do statywu i smartfona

Tak samo jak ważne jest, aby mieć dobry smartfon, równie ważne jest posiadanie sprzętu pomocniczego, który nada Twojemu filmowi profesjonalny wygląd.

Oto dlaczego do fotografowania smartfonem potrzebny jest uchwyt do smartfona i statyw:

• Zapewniają stabilność

Filmy nagrywane z ręki trzęsą się i chwieją, co jest najłatwiejszym sposobem na zniechęcenie widza i odwrócenie go od filmu. Dzięki statywowi i uchwytowi do smartfona Twoje filmy będą wyglądać stabilniej, profesjonalnie i ostro.

• Aby sfilmować siebie

Korzystanie ze statywu zasadniczo uwalnia ręce, dzięki czemu możesz uchwycić siebie w dowolnej odległości od aparatu. Możesz nawet zrobić zdjęcie grupowe i też na nim być!

Oznacza to również, że możesz wchodzić w interakcję z otoczeniem i eksperymentować z kreatywnymi zdjęciami. Aby robić sobie zdjęcia, musisz ustawić timer w ustawieniach; niektóre statywy są nawet wyposażone w bezprzewodowe piloty zdalnego sterowania, które pozwalają aktywować migawkę na odległość.

• Niezbędny przy filmach poklatkowych

Kiedy tworzysz filmy poklatkowe, zawsze powinieneś używać statywu, ponieważ wymaga to stabilnej pracy aparatu przez dłuższy czas.

Dzieje się tak dlatego, że filmy poklatkowe powstają poprzez łączną edycję sekwencji ujęć zarejestrowanych w określonych odstępach czasu wynoszących sekundy, minuty lub godziny; są one następnie łączone w krótki klip wideo. Aby uzyskać najlepsze rezultaty, ważne jest, aby strzał był równy przez cały czas.

• Idealny do panoram krajobrazowych

Seria zdjęć połączonych w jeden, długi obraz, robionych w aparacie lub podczas edycji. Zdjęcia panoramiczne są często wykonywane w trybie poziomym.

Ponieważ będziesz trzymać aparat w dłoni i robić zdjęcia przez dłuższy czas, statyw i uchwyt do smartfona pomogą Ci zachować stabilność zdjęć i zapewnią dopasowanie ramek do siebie; w ten sposób proces „łączenia” ujęć jest również łatwiejszy.

Wybierz lekki aluminiowy statyw Ravelli APLT4, który ma świetny stosunek jakości do ceny. Jest wyposażony w torbę ułatwiającą przenoszenie, a także uniwersalny uchwyt do smartfona, dzięki czemu jest kompatybilny z każdym posiadanym smartfonem.

3. Mikrofon i kompatybilny adapter telefoniczny

Będziesz potrzebował adaptera, który podłączy mikrofon do smartfona; oto adapter TRS do TRRS, który załatwi sprawę; obejrzyj poniższy film, aby zobaczyć, jak to działa.

Możesz użyć mikrofonu krawatowego (małego mikrofonu umożliwiającego obsługę bez użycia rąk, zwykle wyposażonego w małe klipsy do przymocowania do kołnierzyka, krawata lub innego ubrania) i przypiąć go do koszuli.

Sugerujemy elektretowy mikrofon pojemnościowy BOYA BY-M1 3,5 mm z adapterem 1/4″ do smartfonów iPhone DSLR Cameras PC w cenie nieco poniżej 20 USD! Ta niedroga opcja zapewnia wyraźne uchwycenie głosu i dźwięk brzmi punktowo, podczas gdy sam mikrofon pozostaje dyskretny i można go używać bez użycia rąk; idealny do tworzenia filmów na telefonie.

4. Zestaw oświetleniowy

Sugerujemy zakup zestawu fluorescencyjnego oświetlenia studyjnego Fovitec 2-Light 1000 W, softboxów 20″x20″, żarówek i stojaków oświetleniowych do fotografii portretowej i produkcji wideo za 99,95 USD .

Jest to zestaw oświetleniowy, którego można się łatwo nauczyć na wszystkich poziomach umiejętności; jest również wszechstronny, ponieważ możesz stworzyć różnorodne stylizacje, po prostu zmieniając położenie dwóch świateł.

Wszystkie (oprócz smartfona) kosztują poniżej 150 dolarów i są opcjonalne.

Teraz, gdy masz już swój sprzęt, możesz po prostu wykonać poniższe kroki, aby rozpocząć tworzenie filmów z YouTube na swoim telefonie:

Krok 1:znajdź najlepiej wyglądający kąt kamery

Po pierwsze – zanim zablokujesz ujęcie i ustawisz jakikolwiek sprzęt, przełącz telefon w tryb selfie i rozejrzyj się po pomieszczeniu.

Przejdź się i zobacz, jak wygląda tło, gdy jesteś w kadrze.

Źródło obrazu:Think Media

Jak daleko chcesz, aby statyw i aparat w telefonie znajdowały się od Ciebie? Czy tło jest dla Ciebie zbyt zajęte?

Zadaj sobie takie pytania, aby wybrać idealne ujęcie dla swojego filmu w YouTube.

Krok 2:skonfiguruj sprzęt wideo i akcesoria

To jest dość oczywiste.

Będziesz chciał trochę pobawić się swoim sprzętem i dowiedzieć się, co będzie dla Ciebie najlepsze pod względem dźwięku i oświetlenia.

Zamontuj telefon i dostosuj kąt oraz wysokość.

Skonfiguruj zestaw oświetleniowy.

Podłącz adapter do telefonu, aby móc podłączyć do niego mikrofon:

I przypnij mikrofon krawatowy:

Gotowy na następny krok?

Krok 3:Zablokuj swój strzał

Gdy już zapoznasz się z pomieszczeniem i wybranym tłem, zalecamy wyłączenie trybu selfie w telefonie i zrobienie zdjęć zwykłym aparatem , ponieważ zwykły aparat w większości telefonów zapewnia wyższą jakość obrazu w porównaniu z aparatem do selfie.

Wiemy, że może Cię to zaniepokoić, bo cóż, nie widzisz siebie! Ale wykonaj zdjęcie próbne; usiądź i nagraj, jak coś mówisz. W ten sposób możesz przechwycić dźwięk i sprawdzić jego klarowność, a także upewnić się, że tło jest estetyczne zgodnie z oczekiwaniami.

Wskazówka dotycząca zasilania:  Jeśli nadal decydujesz się na korzystanie z aparatu do selfie, unikaj tego częstego błędu:staraj się patrzeć w obiektyw aparatu podczas robienia zdjęć , nie na siebie.

W ten sposób nawiążesz kontakt wzrokowy z widzem.

Krok 4:Wybierz ustawienia wideo w smartfonie przed rozpoczęciem nagrywania

Większość aparatów w telefonach ma możliwość korzystania z jakości 1080p, co jest świetne – ale jeśli możesz zrobić 4K, wybierz 4K.

Teraz możesz już dostarczać swoje treści!

Krok 5:Dostarcz swoje treści

Nadeszła Twoja chwila, aby zabłysnąć! Gratulacje! Wiesz już wszystko, czego potrzebujesz, jak nagrać film na YouTube na swoim telefonie.        

(4) Planowanie ujęć

Planowanie sesji zdjęciowej, która umożliwi utworzenie udanego filmu w serwisie YouTube, wymaga dużej staranności. Zanim kamera zacznie działać, musisz najpierw zaplanować pewne podstawy.

Oto jak zaplanować zdjęcia:

(A) Scenariusze i tworzenie scenorysów

Skrypt gwarantuje, że wiadomość zostanie dostarczona poprawnie i w takiej kolejności, aby łatwiej było ją później edytować. Oznacza to również, że nie musisz zapamiętywać wszystkiego, co masz do powiedzenia i nadal możesz skutecznie przekazywać wiadomość.

Oto popularna platforma wideo, której możesz użyć:H.I.C.C. formuła .

Skrót oznacza:

• Hak

Jak przyciągnąć i utrzymać uwagę widza?

Oto kilka wskazówek i formatów, których możesz użyć, aby dobrze to wykadrować:

-Podsumowanie tego, czego się nauczą
– Chwytliwy nagłówek
- Uderzający efekt wizualny
-Zwiastun

• Wprowadzenie

Przedstaw temat; mów krótko i wnikliwie.

• Treść

To jest właściwy temat Twojego filmu, w którym rozwiniesz treść treści.

• Wezwanie do działania

Zaproponuj swoim widzom, aby nawiązali z Tobą kontakt poprzez polubienia, komentarze, subskrypcje lub obejrzenie innego filmu/obserwowanie Cię w mediach społecznościowych

Weźmy na przykład dobrze podzielony na segmenty film Ethana Chlebowskiego „Jak zrobić właściwe bułki Hoagie w domu”. Zwięźle posługuje się formułą HICC, aby wyjaśnić swój proces.

W haczyku , Ethan natychmiast angażuje widzów, pokazując ukończony przepis i zwraca uwagę, że w Internecie jest bardzo mniej treści z nim związanych.

We wprowadzeniu część, przedstawia się, wyjaśnia, co robi i podkreśla, że zamierza podzielić się z widzami lepszymi sposobami gotowania.

Treść — w tej części wyjaśnia wszystkie składniki, wspomina o specjalnych składnikach oraz ich markach, technikach i rozwija sam przepis.

Na samym końcu filmu znajdują się wezwania do działania prosząc widzów o subskrypcję, sprawdzenie jego witryny internetowej i uchwytu na Instagramie.

W tym przykładzie możemy dokładnie zobaczyć, jak skuteczna jest formuła HICC.

Z kolei scenorys to nic innego jak połączenie scenariusza i odpowiednich wizualizacji dla każdej sceny. Oto przygotowany przez nas prosty szablon scenorysu, z którego możesz skorzystać.

(B) Znalezienie właściwej lokalizacji

Jeśli nie kręcisz w studiu, warto to przemyśleć wcześniej.

Zbadaj kilka lokalizacji i przeprowadź rekonesans ze swoją drużyną. Dowiedz się, czy potrzebujesz pozwolenia na nagrywanie i czy w określonych godzinach dane miejsce jest niedostępne.

Upewnij się, że uwzględniłeś koszty podróży i transportu sprzętu, a także uwzględniłeś ryzyko nieprzewidywalnej pogody.

Wskazówka dotycząca zasilania: Niezależnie od tego, czy kręcisz w studiu, czy w plenerze, odwiedź miejsce na dzień przed sesją aby poczuć przestrzeń.

W ten sposób możesz nawet wykonać kilka zdjęć testowych pod kątem zaplanowanych kadrów i oświetlenia.

(C) Zrób listę ujęć i harmonogram produkcji

Jakie sceny kręcisz i o której godzinie?

Lista ujęć to zestawienie poszczególnych scen każdej sceny; zawiera szczegółowe szczegóły każdego ujęcia i jest niezbędnym krokiem w planowaniu przedprodukcyjnym, zwłaszcza jeśli występuje wiele zmiennych.

Podstawowa lista ujęć powinna zawierać:

• Numer sceny
• Numer strzału
• Lokalizacja (wewnątrz lub na zewnątrz)
• Opis ujęcia
• Kąt kamery, kadrowanie i ruch kamery
• Akcja/dialog
• Podmioty/aktorzy w scenie
• Potrzebne rekwizyty
• Opis ujęcia i dodatkowe notatki

Oto szablon listy ujęć  możesz pobrać i wykorzystać w swoim własnym filmie.

Teraz, gdy masz już zaplanowane inne podstawy, musisz zaplanować harmonogram produkcji lub zdjęć. Jest to kluczowe narzędzie w zarządzaniu oczekiwaniami obsady i ekipy w zakresie potrzebnego czasu.

Twój harmonogram produkcji wideo powinien obejmować:

• Lokalizacja
• Scena/ujęcie
• Sprzęt
• Potrzebni ludzie
• Dane kontaktowe
• Data i godzina

Dokument ten powinien być regularnie aktualizowany i udostępniany całemu zespołowi. Oto przykładowy harmonogram produkcji:

Źródło: Valoso

Oto szablon harmonogramu produkcji, który możesz pobrać i wykorzystać w swoim własnym filmie.

(5) Nagrywanie filmu

Now that we’ve covered the pre-production phase, it’s time to get the camera rolling . Here are a few tips to keep in mind when you start shooting:

(A) Composition and Framing of Shots

How you compose your frame is a massive part of how you tell your story! The frame composition combines all the elements of the shots, including its lighting, actions, and dialogue, to portray the story and evoke emotion.

The three main types of shots used in YouTube videos are:

• Wide-angle shots  — these add context to the shot by emphasising on the location or background of the video.
• Medium shots —these are great for connecting one part of your footage to another.
• Close-up shots — these are useful for emphasising certain elements you want to highlight and clearly communicate a point

Here’s a video that will take you through the basic camera angles:

We’ve put together a few tips to best film these shots from expert filmmakers. Here’s what they suggest:

• Use the Rule of Thirds

This means dividing your frame into thirds both vertically and horizontally and putting your subject on one of the intersections. This helps balance your image for an interesting composition.

• Create Depth in the Frame

Set the focus off-center in the shot, and away from the background. This will create depth in the frame.  

Using different lens focuses and positioning objects at different lengths from the camera will make the scene look bigger and make for a more interesting frame.

• Observe the Location

This is something that you should ideally start doing in the pre-production phase when you go location scouting. By observing the location carefully and pinpointing what you want to highlight, you ensure your shot has sound aesthetics which are in line with your content.

(B) Plenty of Light

Even if your video is great in every other way, if your lighting is too dark, too bright, or looks amateurish, it’s going to put viewers off; so don’t depend on just “fixing it in post”.

Lighting makes a big difference to the quality of your YouTube video, so prioritise your planning lighting during pre-production and executing it properly when you’re filming.

Here’s a breakdown of the types of lighting, their respective sources, advantages, and disadvantages:

Power tip: Regardless of where you’re shooting, make sure that your primary light source is even and consistent.

If you are using natural lighting —

• Try and film in the morning or evening, when the light is flattering, and not as harsh as it is midday.
• You can use diffusers and reflectors to soften the lighting and shadows.
• If you do have to shoot midday, try and choose a day when it is cloudy or find an area with shade.

If you are using artificial lighting —

• Avoid ‘spotlighting’ your subject in direct pools of light. Avoid overhead lighting as well as it causes unflattering shadows.
• Using little or no shadows is best for marketing videos, and it creates a more open and approachable vibe.
• Below, you’ll find a few techniques which can be used to achieve specific effects. For marketing videos , we suggest you go with the far-right option .

Source: Wordstream

• Here’s a YouTube Creator Academy video on effective lighting for a high-quality video:

(C) Crisp and Clear Audio

One of the easiest ways to lose viewers by having them hit the ‘back’ button? Low-quality audio.

Again, don’t depend on fixing everything in post-production; here are some pre-emptive steps you can take for crisp and clear audio output that can take your video to the next level:

Avoid Using your Camera Mic

Make Sure You Invest in a Good Microphone

We understand that YouTubers you are just starting out might not be able to invest a lot in equipment right away.

So we’ve done the legwork here, and put together a few budget options:

(i) The Fifine condenser K669B  USB microphone at under $40 . We suggest you pair this mic mount with it for stability.

(ii) The SGC-598 Photography Interview Shotgun MIC Microphone for Nikon Canon DSLR Camera for under $40 .

(iii) The compact and easy-to-use Blue Yeti USB Microphone for under $150 .

(iv) The handy and portable Zoom H1n Digital Recorder for under $150.

• Check the Acoustics of the Shoot Location

Before the camera starts rolling, check the acoustics of the location. Check if there is an echo; and if there is, try and shoot somewhere else. Be aware of any background noise that your microphone might be picking up, too.

A lot of audio issues can indeed be fixed in post-production, but they can be difficult to get rid of completely.

So make sure you bear the acoustics of your location in mind when you’re scouting for places, regardless of whether they are indoors or outdoors. It will save a lot of time and effort later.

• Position your Audio Equipment Properly

Make sure you put your microphone as close to the subject as possible so that your audio is crisp and clear. Consider using a pop filter to get rid of crackles and blips on the recording.

(D) Film in Small Segments

Segmenting your script into smaller takes will make your job much easier both while shooting, as well as during editing. It also lends a certain level of flexibility to post-production with easy-to-use clips.

• Shoot Multiple Takes

Even the best of filmmakers mess up sometimes, so make sure you take multiple takes of each scene to give yourself more shot options in the editing process. Even if your first take seems to have gone perfectly, get another one, just in case.

• Shoot from a Variety of Angles

Try and get shots from a variety of angles so you can choose the shots you think work best in the post-production phase.

• Shoot B-roll Footage

B Roll or background footage is a great way to make your video more interesting and add a variety of visuals. If you plan when you’re going to use B rolls in advance, you’ll be doing yourself a favour by saving a lot of time later on.

(6) How To Edit A YouTube Video

If you’re looking to create videos of up to 15 mins, the easiest option at your disposal is InVideo — a one-stop shop for video creators. It comes with:

– 4000+ pre-built templates that you can readily use or you can start with a blank canvas.

– An in-built media library of 8M+ royalty-free video clips, images, and music from premium sources like iStock and Shutterstock.

– A super intuitive and easy to use video editor that’ll allow you to edit your videos in mins even if you’ve never edited a video before

– 24*7 live chat support so you can always ask for help

The best part — it’s completely free for you to start with and you can create as many videos as you’d like with your own brand logo/watermark and export them in 720p. And If you’d like to get your videos out in 1080p, as well as get access to the premium media library, it’ll just set you back by $20/month or $120/year.

If you want to know more about how to use InVideo and get started today, check out this tutorial.

If you are looking to create videos that are longer such as vlogs, you’d be much better off using a traditional editor like Adobe Premiere Pro. Here’s a tutorial that’ll help you get started on the basics of Premiere Pro.

(7) Uploading Your Video to YouTube

You can either upload a YouTube video from your web browser on your desktop/laptop, or from the YouTube app on your Android/iOS device.

You can follow the simple steps in this article to get upload your video and running on YouTube.

(8) Optimis ing for YouTube SEO

Here are the best YouTube SEO practices that you can follow to work with the YouTube algorithm and generate more views and subscribers for your channel:

( A) Title

Here are a few steps to craft searchable and clickable video titles, according to YouTube:

SEO Tip 1:  Keep your titles under 60 characters

YouTube suggests that you keep your titles concise and that you front-load the most important information. Titles of a certain character limit also ensure that your title isn’t cut off.

Why is this a benchmark practice? A title that’s truncated or cut off would lead to your intended audience simply scrolling past the video after just reading the part of the title that’s visible on their feed.

Power tip: If there’s absolutely no way to shorten your titles to anything less than 70 characters, ensure that the most interesting or compelling part of your title fits in the bit that’s visible; the part that is shortened should be essentially harmless to your SEO appeal.

You’ll see what we mean in the video below:

You would ideally still go for this video since the compelling aspect of the video (i.e the genres of music that are included) is made amply clear to the user.

SEO Tip 2: Use your keyword in the title

YouTube’s advice to do with keywords is to use the most relevant search terms in your titles and descriptions— provided they’re accurate.

Briggsby’s study confirms the benefit of having your target keyword in your title; it found that more than 90% of top-ranking videos at least partially include a target keyword in their title.

SEO Tip 3:Write catchy titles that highlight a benefit

If you were to create a tutorial on origami, a keyword-rich title might be, “how to fold paper for dummies.” But that’s boring, isn’t it?

There are better approaches you could take that evoke curiosity:

• How to make origami with recycled paper
• How to make origami birds with high speeds
• My 6‑year-old niece teaches you how to make an origami bird

The point is that titles that directly offer the viewers the benefits that they can get from watching the video are more likely to stand out in a competitive landscape.

SEO Tip 4:Create a thumbnail that complements your title

Thumbnails are usually the first thing the viewer looks at before clicking through to a video. If you ask us, this is the hardest bit to get right consistently.

More on this coming up shortly in the next few subsections, but this is a great opportunity to get creative.

You can use your imagination and speak power to the truth. Here’s a thumbnail from a video, “How long does it take to rank on Google:”

And if you’re stuck, try and get ideas from Google images or stock photos. A search on Adobe Stock for the word, “system,” shows these photos.

SEO Tip 5:Use Title Ideas That Work

There are certain tried-and-tested key title styles which you can use as a content creator that can help your video go viral.

Some of the most-used title styles are:

• The ‘Vs.’ Title

A comparison of two or more products, ideas, etc. Some examples of this type of video include:iPhone 11 Vs. iPhone 12, Canon Vs. Sony and Trump’s immigration policy Vs. Biden’s immigration policy.

• ‘How to’ Titles

Almost 65% of people on Youtube last year used it to search for solutions. The ‘How to’ titles can be used for any of the videos that helps people find solutions — such as ‘how to change a tyre’ and ‘how to make cream cheese’.

• Mistakes Title Formula

‘Mistakes to avoid’ videos are among the most popular on Youtube; examples include ‘5 mistakes people make while tying a tie’, ‘5 mistakes to avoid while changing a tyre’, and ‘Mistakes to avoid while making cream cheese’.

The most successful YouTube content creators use a combination of the most popular title formulae to ensure that their videos continue to get views and appear in searches long after they have been uploaded.

( B) Description

Now that you have your title for the video, let us explore some of the best practices around crafting your YouTube video descriptions.

• Find related keywords

You can do this via TubeBuddy’s Chrome extension. Oto jak:

• Use a keyword research tool

You can use an external tool like Ahrefs as well. Oto jak:

Coming up next — we have thumbnails!

(C) Thumbnail

Think of thumbnails as your digital billboard for your video — they are the first thing viewers will notice and need to convey key information about the video to get more views on YouTube.

Let’s cut to the fundamentals of optimising your video thumbnails to increase YouTube views:

• Specifications:1280 x 720 pixels
• Aspect Ratio:16:9 ratio
• Format:.JPG, .GIF, .BMP, or .PNG.
• Size:Under 2MB limit

Here are a few best practices you can follow to grow your YouTube channel :

1. Use a hi-resolution, professionally edited image for the thumbnail that’s clear and eye-catching — don’t settle just for a still from the video itself. Trust us — this is not worth skimping on!

Consider increasing the brightness, saturation, and contrast of the image to make it stand out amongst other thumbnails, and make sure you zoom in and out of it to make sure it looks good in all sizes.

Coming to the colours you can use to make your thumbnail pop…

2. Use BOGY thumbnails

BOGY thumbnails use these colours:

• Blue
• Orange
• Green
• Yellow

As you know, YouTube’s colours are red, black, and white. So what happens when you use the same three colours in your video thumbnails?

You got it:they blend right in! Notice how your eye just glides over the image?

On the other hand, when you use BOGY colours:

It’s easy to see why viewers or potential viewers would be more likely to click on these, right?

Here’s another example:

The Bright Side Channel — which boasts on 30 million subscribers — mostly uses blue, orange, yellow, and purple in their thumbnails.

Of course, you can use red, black, and white occasionally; just make sure BOGY thumbnails dominate your feed for the most part!

3. The Human Element

Thumbnails that clearly show people’s faces receive a higher click-through rate on average than those that do not.

Try to feature a human face in your thumbnails, and make sure they are big enough and clear enough to convey a story or emotion.

This brings us to the 3E’s —

 Eyes

Make sure you are making eye contact with the camera/ By making that virtual eye contact with your audience, you’ll be best placed to catch their eye and get their attention.

Emotions

For someone scrolling through a feed, something that shows or even evokes emotion is the one that makes them stop scrolling.

Your expressions need to be loud, the other visuals should be kept simple with minimum content on the thumbnail (not more than 2-3 words, ideally).

Excitement

If you look excited in your thumbnail, it’s more likely that you will evoke excitement in your viewer!

Don’t be afraid to get whacky with your expressions — in fact, it’s an inside joke that that’s exactly what successful YouTubers do to stand out.

4. Choose Your Font Carefully

If you’re using a font for the text, make sure it’s clear and easy to read, even from afar . It’s also worth checking whether the style of the font matches with the query you’re trying to address in the video.

You can use Snappa to access a library of YouTube fonts for free and create great thumbnails with pre-designed templates!

Try not to put more than 2-3 words in the thumbnail — this content should function as the perfect teaser to draw the audience in.

Power tip  — address the community that is your target audience. For example, if you’re making it for new mothers, use ‘new moms’ in the text in the thumbnail. Nick Nimmin, for instance, oftens refers to his viewer as ‘YouTubers’ — it’s a smart way to both identify and reach out to your audience.

Lastly, remember to keep it simple and don’t stress about it too much!

To create quick and easy thumbnails without using complicated applications like photoshop, you can use the thumbnail generator on TubeBuddy or VidiQ. Their thumbnail generators let you choose a still from the video or upload an image, to which you can add text, your logo, and other images.

(D) Tag s

The only thing that is left now for us to cover to do with optimisation is adding relevant tags which include keywords to your video while uploading . Tags let people discover your content on YouTube; they are the best way to let search engines know what your content provides, so it can match it to the viewer’s expectations.

While YouTube does not have its keyword search tool, there are many third-party tools like VIDIQ, TubeBuddy, Ahrefs Keyword Explorer that can help you identify the right tags and keywords for your video. You can also make a note of relevant tags that you come across while searching for keywords to add to your title.

You can use the same keywords you found out for the description as tags.

Gratulacje! You have now learnt how to make a YouTube video as well as how to upload and optimise it. It’s now time to put the word out about it.

(9) Promot ing Your YouTube Videos

After having optimised the title, thumbnail, and description to boost views for your video, you need to amplify your video’s discoverability .

Here are ten ways to promote your videos outside the platform:

(A) Add Transcripts Or Closed Captions

YouTube does have an option to generate automatic captions but they are not generally very accurate. However, you can upload your own transcript.

Here’s how to add subtitles to YouTube videos:

Remember we mentioned YouTube Studio is a great way to generate traffic?

YouTube SEO gurus often advise that closed captions work best for boosting your video’s SEO rankings and traffic as they are crawlable by search engines. They also help make your videos more accessible,

(B) Add Cards

YouTube cards are interactive elements that you can place during or at the end of your YouTube video. These cards appear as a notification on the top right-hand corner of the screen while your video is streaming.

You can place these cards to appear at any given point in time during the video. When your audience clicks on the card, it will expand on the video’s right-hand side to showcase links to other videos, webpages, or playlists.

The card will disappear after a few seconds if the user does not click on it. These interactive cards work on both computers and mobile devices and are used to redirect your viewer to other content on your channel or an associated channel, call out to subscribe, or even conduct a poll.  You can have up to 5 cards per video and there are a variety of card types like merchandise, fundraising, video, etc.

Check out this article to find out the exact steps you can follow to add YouTube cards for your videos.

(C) Add An End Screen

End screens are used to direct viewers to more content on your channel by placing a clickable card at the end of your videos (usually the last 5-10 seconds). This not only increases your channel’s watch-time but is also known to be a great way to cash in on new subscribers.

End screens can be viewed on both the desktop and mobile and you can add up to four elements. You can direct viewers to another relevant video, a playlist, an associated channel, and even call out for a subscription to your channel.

We’ve done you a solid and put together all the guidelines for making a YouTube end screen right here:

Type of Lighting	Source	Zalety	Disadvantages
Natural Lighting	Outdoors (the sky, the sun, or the moon) and can be used with diffusers and reflectors	Abundant Bezpłatne	Time constraints Cannot be controlled
Artificial Lighting	Usually indoors (Direct lighting from electric bulbs)	Can replicate natural l ight Can be controlled	Is more expensive Needs transportation

Here’s an article that is a one-stop-shop for all things to do with YouTube end screens.

(D) Create Playlists

A playlist is a set of videos that are organised by topic or theme and show up in the videos section of YouTube. It makes it easier for businesses to club relevant content together for easy consumption and it also makes it easier for viewers to find the right content for them on new channels.

Playlists are also a great way to increase watch-time because when you click on the playlist, it will automatically play the consecutive videos on the list. They also rank for SEO if you use the right keywords.

For example, if you made a video about speed reading. When tagged alone, this will only show up as a result of its keyword. However, if it is clubbed in a playlist called ‘Productivity Hacks’ it will rank for multiple keywords and will give YouTube a better understanding of your video.

You can follow these steps to create a playlist:

1. Find a video you want in the playlist.
2. Under the video, click Save .
3. Select a playlist such as Watch later, or a playlist you’ve already created, or click Create a new playlist .
   • If you create a playlist, enter a playlist name.

1. Use the drop-down box to select your playlist’s privacy setting. If it’s private, only you can view the playlist.
2. Click Create .

(E) Encourage Conversations In The Comments Sections

What is a better way to show YouTube that your audience is engaged than having them connect with you in the comments section?

If viewers are responding to the video with likes and comments, YouTube is more likely to promote it.

Here’s a simple trick to increase engagement and keep the conversation going. When you receive a comment saying “great stuff. Really helpful!”, don’t reply with a simple, conversation-killing thank you. Instead, engage in a conversation with the viewer. You can ask him what was the most useful insight he got from the video or if he would like to recommend a topic for the next video; this keeps the conversation going and increases engagement and ranking.

Pinned Comments are another way to interact with your viewer. You can redirect them to another video on your channel or ask them a question to drive engagement.

(F) Redirect Traffic From Other Channels

YouTube will prioritise content that gets views from other channels onto its channel. When it sees traffic coming from your social media pages, website, or other channels on the internet, it adds credibility to the video and increases engagement.

Here’s how you can redirect traffic from other channels to YouTube:

Step 1:Create Backlinks

In simple terms, backlinks are just links from a page on one website to another. If another website links to your video, then you have a backlink from them.

Backlinking can add to the credibility and value of your content in three ways:

• Rankings — The more links your videos have, the more likely they are to rank in search engines for relevant search queries.
• Discoverability — Since search engines find new content by revisiting pages to check for new links — especially the popular ones — they might discover your content faster if you get backlinks from popular pages.

To increase backlinks and add to your amplifying efforts, make sure you post on multiple platforms which can include your website, blog, Reddit, Quora, and even guest posting on other blogs that your video can add value to. The more backlinks you are able to create, the better your SEO for YouTube

Step 2:Promote On Social Media

You can leverage your community on social media as well as find many existing communities on social media sites like Facebook groups, Reddit, Twitter, and Instagram that match your interests. When people feel a sense of belonging, they engage with the content more; this results in getting more views on YouTube.

The reason YouTube rewards traffic from social media is simple — because you are bringing people from other social media platforms to YouTube.

Take time to interact with other members of the community, and make sure you write a simple 2-line description of why the fellow members might find that video interesting.

We understand that not everyone has 100K+ followers on Facebook or a verified Instagram, but there are ways to promote your YouTube videos even if you don’t have an audience yet.

(G) How to Promote Your YouTube Videos If You Don’t Have An Audience Yet

Step 1:Leverage communities on Quora and Reddit

The process is simple. Find a pre-existing thread where someone has asked a question or started a discussion most relevant to your video. Type in the best answer you can give and then link your YouTube video at the end to support your answer.

Step 2:Collaborate and interact with other YouTubers

Collaborating with other channels and creators regardless of the channel size can really be useful for putting yourself out there. If your content is on five other channels, that’s five other channels’ viewership that’s going to watch your content.

All you have to do is take that first step to reach out to other YouTubers that you want to collaborate with.

It’s also no secret that influencer marketing has been blowing up in recent times. The audiences that these influencers, with a large following, have are exposed to a brand’s content the minute they share them, making it possible for that content to even go viral — a content creator’s dream come true!

Just one share by the right influencer can change the game and generate a lot of views — Unamo Social Media is a great place to identify influencers within your sphere of interest and reach out to them to promote your YouTube content.

You can also pitch ideas to a brand, influencers, or a business that manufacturers ancillary products and create content with them to reach out to a larger audience.

Step 3:Pay for YouTube Ads

If you want to reach more people on YouTube, you can pay for it with YouTube ads. YouTube ads let you target keywords, interest and you can create custom audiences too.

Before you launch your ad campaign, it’s important to define the audience you want to reach. You have four main spheres of targeting options:

1. Who. Try choosing specific or niche audiences based on demographics, language, and interests. For example, you could target 18-34-year-old female “cooking enthusiasts” who subscribe to food channels and watch culinary videos.
2. What.  It can help to select from topics that are most relevant to your channel. You can use contextual targeting to reach viewers searching for specific content. Or choose the video or channel on which you want your ads to be shown.
3. Where.  Define the location of your audience—country, region, city, or postal code. You can even define a custom location by radius or place of interest.
4. When.  Decide how often your ads are shown and on which devices. If you have a limited budget, you can pace the delivery of your ads throughout the day.

You should set up search ads based on your main keyword with the intent to get the paid viewers to subscribe to your channel. Your new subscribers will be notified every time you put up content, without having you pay for it again.

(H) Leverage YouTube’s Analytics

Nothing like creating relevant and high-quality content for your audience to make your YouTube channel grow faster.

To do this, it is essential to pay attention to YouTube’s analytics and identify what content resonates with your audience. The insights you can draw from studying the watch-time, CTRs, how many followers you gained per video, etc. can help you understand what kind of content works, and what doesn’t.

You can also go through the comments of your YouTube video where you will get insights into the need-gaps of your audience and how you can create content that brings them value and helps them.

Read our guide to understand YouTube metrics for beginners.

(I) Use the Right Tools to Create Valuable Content

As a content creator and YouTuber, you need to be in the know about tools so you can stay at the top of your game.

There are many third-party tools that have cropped up to help creators manoeuvre day-to-day tasks like creating thumbnails, finding keywords, and studying analytics. We’ve listed down some of the best tools we know of that are used by popular creators in the industry to help you get started today.

Youtube Essentials — The Complete Toolkit

(J) Repurpose Your YouTube Videos and Promote Them Across Social Media Channels

Get this:A single 10 minute YouTube video can produce at least 3 snackable videos, a promo, and a blog post, which can help you catch eyeballs across platforms and redirect them to the main video.

Most social media platforms let you share videos and some of them like Instagram and Twitter are now also becoming hotspots for viewing this form of content. You can also embed your video on your websites and drive traffic from online communities.

Many content creators aren’t aware of how to go about this process. What if we told you that — in just a matter of minutes — you could repurpose your YouTube video to create snackable videos and promos, without burning a hole in your pocket?

Use InVideo, the online video editing tool that is slowly becoming a favorite amongst marketers, to repurpose your YouTube video into clickable and easy-to-consume content for social media.

Oto jak:

• Create Promos

Create a teaser or a sneak peek into your YouTube video that can be shared on social media as well as on your YouTube channel to create a buzz about an upcoming release.

Use this template to create your own video

• Create Snackable Videos

Create simple and engaging snackable videos that are not only easy to consume — but also gives the viewer quick and actionable insights. You can also use these videos to pique the audience’s interest and redirect to watch the full video on YouTube.

Use this template to create your own video

• Create Quote Videos

Choose an interesting quote from the video and turn it into an interactive video to share with your audience.

Use this template for your video

Conclusion

You’re all set to plan for, shoot and edit a high-quality YouTube video! Plus now you have all the actionable insights and information you need to promote it, as well.

We’d love to help you with your questions, so drop them in the comments below. Also, if you did find this guide helpful, please feel free to share them with your friends who are also looking to create YouTube videos.

Opowiedz historię swojej marki:5 strategii wideo wspomagających rozwój biznesu

Twórz wspaniałe teledyski:obszerny przewodnik dla muzyków

• Zapewnij dostęp do treści wideo:12 najlepszych witryn z napisami do filmów

• 5 firm, które zdobyły referencje wideo i czego możesz się od nich nauczyć

• Co marketerzy wideo muszą wiedzieć o Pintereście

• Świetny marketing wideo zaczyna się od skryptu

• Kompletny przewodnik po preprodukcji, aby stworzyć udany film

1. Jak wzmocnić swój start za pomocą wideo:5 potężnych taktyk

2. Jak Rob Layton wykonał karierę z mobilnego filmu

3. 13 trendów wideo, którymi jesteśmy bardzo podekscytowani na rok 2019

4. CouchCon Quick-Take:wywiad z Chrisem Savage'em

5. 3 podstawowe elementy produkcji (które nie są filmowaniem)

Marketing Wideo

• Nagrywanie Wideo
• Marketing Wideo
• Produkcja Wideo
• Klipy Wideo
• Transmisja na Żywo
• Porady Fotograficzne
• Muzyka i Dźwięk
• Planowanie Wideo
• Porady Wideo
• Pomysły na Wideo

1. 5 wskazówek, jak uniknąć przeładowania informacjami w swoim biznesie wideo

2. Zmienione funkcje tekstowe w nowej DaVinci Resolve 15

3. Jak stworzyć portret bokeh za mniej niż 10 USD

4. 5 najlepszych generatorów wideo AI:alternatywy dla sztucznej inteligencji Higgsfielda

5. CANON XL H1 umożliwia regulację szczegółów skóry

6. Trendy filmowe:nie bój się śpiewać i tańczyć

7. Jak dodać kinowe czarne pasy do swoich filmów bez Adobe Premiere?

Parameter	Guideline
Length	25 Seconds
Screen Dimension	1280 x 720
End Screen Length	5 – 20 Seconds
Subscribe Button Dimension	294 x 294
Video/Playlist Space	615 x 345
Link Square	294 x 294
Elements Per Screen	4 Elements