Jeśli choć trochę poważnie podchodzisz do swoich fotografii, najprawdopodobniej znasz „zasady” kompozycji fotografii. Prawdopodobnie starasz się przestrzegać zasady trójpodziału, linii wiodących, a może nawet złotego podziału.
Chociaż jest to ogólnie dobra praktyka, która może skutkować bardziej imponującymi obrazami, zasady te nie są ustalone. Te zasady nie pomogą w każdej sytuacji, więc rozsądnie jest zgodzić się na odejście od nich.
Zebraliśmy 6 pomysłów na kompozycję fotografii, które pomogą Ci zainspirować Cię do nieszablonowego myślenia i odejścia od krępujących i ograniczających zasad.
01 Znajdź niewygodny kąt
Wielu fotografów ma tendencję do fotografowania wyłącznie z poziomu oczu. Z pewnością łatwo jest wpaść w ten nawyk, ale twoje zdjęcia mogą na tym ucierpieć. Jeśli wykonasz wszystkie zdjęcia pod tym samym kątem, nie będą się od siebie różnić.
Zdziwiłbyś się, jak prosta zmiana pozycji może zaowocować znacznie bardziej atrakcyjną kompozycją.
Kamery z przegubowymi ekranami pozwalają przykucnąć dość nisko i nadal widzieć scenę. Możesz spróbować sfotografować obiekty z niskiego poziomu na rozmytym tle lub spróbować ustawić kąt w górę, aby dodać ujęciu dramatyzmu.
Innym pomysłem, który jest szczególnie przydatny w przypadku korzystania z obiektywu szerokokątnego, jest fotografowanie prosto w górę, gdy obiekt znajduje się tuż obok fotografowanego obiektu. Ta technika dobrze sprawdza się w nowoczesnej architekturze.
Możesz także spróbować pobawić się sylwetkami główek kwiatowych, jeśli szukasz bardziej abstrakcyjnego efektu. Może wyróżnij swoje portrety, ustawiając się nad obiektem i fotografując go, gdy patrzy w górę.
- 6 technik kompozycji fotografii dla bardziej kreatywnych obrazów
02 Komponuj z myślą o kolorze
Standardowe podejście do kompozycji obrazu polega na ustawieniu obiektów zgodnie z tym, jak ich rozmiary i kształty wchodzą ze sobą w interakcję. To dobra metoda, ale z pewnością nie jedyna.
Zamiast tego stwórz inny wygląd swoich ujęć, komponując je według koloru. Zastanów się, jak kolory współgrają ze sobą i odpowiednio skomponuj zdjęcie, aby stworzyć efektowne ujęcie.
Na przykład czerwienie dobrze współgrają z zielenią, więc może poszukaj pojedynczego czerwonego kwiatu na zielonym polu. Pomarańcze i błękity to kolejne dobre połączenie, więc pomyśl o fotografowaniu pomarańczowych obiektów na tle błękitnego nieba.
Jeśli fotografujesz kwiaty, pamiętaj, że fiolety dobrze komponują się zarówno z zielenią, jak i żółcią.
Jeśli zaczniesz myśleć nieco inaczej, jeśli chodzi o podejście do kompozycji zdjęć, prawdopodobnie częściej będziesz chciał odkrywać alternatywne metody. Celem jest uzyskanie ujęć, które różnią się od tych, do których jesteś przyzwyczajony.
- 10 szybkich sposobów na poprawę kolorów w obrazach
Wskazówki dotyczące kompozycji fotografii:03 Znajdź idealne odbicie
Niezwykłe tematy można za pomocą odbicia zmienić w coś niezwykłego. Najlepsze wyniki dają odbicia, które dają bardzo jasny obraz tego, co jest odbijane.
Nieruchome jeziora i kałuże, a nawet po prostu błyszczące okno lub powierzchnia mogą załatwić sprawę. Stwórz symetryczną kompozycję z fotografowanym obiektem i odbiciem, tak aby oba obiekty znalazły się w kadrze, lub spróbuj uchwycić odbicie obiektu znajdującego się poza kadrem, na przykład panoramę w czyichś okularach przeciwsłonecznych lub odbicie przechodnia w kałuży .
Odbicia nie dotyczą tylko kolorowych obrazów. Znakomicie sprawdzają się również w czerni i bieli oraz sepii, zwłaszcza podczas fotografowania sylwetek. W tym scenariuszu będziesz chciał fotografować w warunkach, które zapewnią wysoki kontrast, który pomoże zdefiniować Twoją sylwetkę.
- 8 sztuczek z aparatem, które pozwolą Ci zaoszczędzić czas podczas fotografowania
04 Nie unikaj zbieżnych pionów – wykorzystaj je
W szczególności fotografowie architektury starają się unikać zbieżnych pionów, ponieważ sprawia to, że konstrukcje wyglądają, jakby się przewracały. Jest jednak miejsce na zbieżne piony, zwłaszcza jeśli używasz obiektywu szerokokątnego.
Stań u podnóża wysokiego budynku i skomponuj zdjęcie tak, aby górne szczegóły zniknęły w oddali, dając mocny pierwszy plan z znikającym punktem.
Tej techniki można również używać z obiektywem makro i prostymi przedmiotami codziennego użytku, takimi jak kredki, słomki lub inne przedmioty w odważnych kolorach z wyraźnymi liniami.
Innym sposobem wykorzystania zbiegających się pionów jest skomponowanie ujęcia w taki sposób, aby linie prowadziły do innego obiektu.
Aparaty z odchylanymi ekranami LCD pozwalają schylić się bardzo nisko, aby fotografować takie rzeczy, jak podwójne żółte linie, gdy zbliżają się do zaparkowanego samochodu lub pieszego, albo deski na molo, gdy prowadzą do odległego obiektu.
- Jak komponować obrazy z liniami prowadzącymi
05 Zapomnij o zasadzie trójpodziału i idź do środka
Zasada trójpodziału mówi nam, aby podzielić kadr na trzy części zarówno w poziomie, jak iw pionie i ustawić obiekty tak, aby były wyrównane z przecięciami. To wygodny sposób na zapewnienie równowagi obiektów w kadrze.
Chociaż ta zasada jest zdecydowanie przydatna w wielu sytuacjach, nie działa w każdej scenie. Na przykład, czasami Twój obiekt oczywiście działa lepiej, gdy jest umieszczony w środku kadru.
Może tak być w przypadku wszystkiego, od portretów po martwą naturę, więc postaraj się pozbyć wrażenia, że fotografowane osoby muszą zawsze znajdować się w kadrze na jednej lub dwóch trzecich. Centralna kompozycja może być równie skuteczna.
- Popraw kompozycję dzięki kontroli współczynnika proporcji
Wskazówki dotyczące kompozycji fotografii:06 Wybierz inny współczynnik proporcji
Wielu fotografów nawet nie myśli o zmianie proporcji, po prostu cały czas korzysta z opcji domyślnej. Jeśli często drukujesz zdjęcia, ustawienie domyślne może być przydatne, ponieważ tworzy obrazy w standardowym rozmiarze.
Jednak większość ludzi już nie drukuje, więc wyjście poza format 3:2 lub 4:3 staje się opcją.
Nowoczesne aparaty zwykle umożliwiają wybór spośród formatów 3:2, 4:3, 1:1 i 16:9 w celu uwzględnienia szerokiej gamy obiektów.
Jeśli fotografujesz portrety lub kwiaty, spróbuj przełączyć się na 1:1, zwłaszcza jeśli używasz wskazówki nr 5 dotyczącej kompozycji fotografii.
Nic dziwnego, że fotografia krajobrazowa dobrze radzi sobie w proporcjach 16:9, co jest również dobrym wyborem do zdjęć grupowych, fotografii motoryzacyjnej, mostów i wielu innych.
Wystarczy spojrzeć na kształt obiektu, aby zdecydować, jaki współczynnik proporcji byłby naturalnie odpowiedni.
CZYTAJ WIĘCEJ
Jak skonfigurować lustrzankę cyfrową lub CSC po wyjęciu jej z pudełka
6 technik fotograficznych dla początkujących, których możesz używać na zawsze