REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Sprzęt Filmowy >> Oświetlenie

Czy znasz wszystkie te warunki dotyczące oświetlenia filmowego i telewizyjnego?

Oto kilka powszechnie używanych terminów dotyczących oświetlenia filmowego i telewizyjnego:

1. Kluczowe światło: Główne źródło światła oświetlające obiekt.

2. Wypełnij światłem: Dodatkowe źródło światła, które redukuje cienie i zmiękcza wygląd obiektu.

3. Podświetlenie: Światło umieszczone za obiektem w celu podkreślenia konturów, oddzielenia go od tła lub stworzenia efektu aureoli.

4. Kicker Light: Światło kierunkowe, które dodaje wyrazistości i podkreśla sylwetkę obiektu.

5. Miękkie światło: Światło rozproszone w celu uzyskania bardziej miękkiego, mniej ostrego wyglądu.

6. Ostre światło: Bezpośrednie, skupione światło, które tworzy ostre cienie i wyraźne krawędzie.

7. Oświetlenie Rembrandta: Układ oświetlenia, który tworzy trójkątną plamę światła i cienia na twarzy fotografowanej osoby, naśladując słynne obrazy Rembrandta.

8. Podzielone oświetlenie: Technika, w której twarz fotografowanej osoby jest dzielona na pół ze światłem po jednej stronie i cieniem po drugiej, często tworząc dramatyczny efekt.

9. Oświetlenie światłocieniowe: Styl oświetlenia o wysokim kontraście, charakteryzujący się silnymi kontrastami pomiędzy jasnymi i ciemnymi obszarami, tworzący dramatyczne efekty.

10. Górne światło: Światło umieszczone nad obiektem, aby naśladować naturalne światło słoneczne lub uwydatniać szczegóły włosów.

11. Światło Oka: Małe źródło światła, które dodaje blasku lub blasku oczom fotografowanej osoby.

12. Gobo: Obiekt lub szablon umieszczony przed światłem w celu utworzenia pożądanego wzoru światła i cienia.

13. Soczewka Fresnela: Rodzaj soczewki stosowanej w reflektorach punktowych do skupiania i kontrolowania rozprzestrzeniania się światła.

14. Drzwi do stodoły: Regulowane klapki umieszczone przed oprawą oświetleniową umożliwiają kontrolę kierunku i kształtu strumienia światła.

15. Temperatura barwowa: Postrzegane „ciepło” lub „chłód” źródła światła mierzone w stopniach Kelvina (K).

16. Gaffer: Główny elektryk przy produkcji filmowej lub telewizyjnej, który nadzoruje instalację oświetlenia i sprzęt elektryczny.

17. Chwyt: Członek załogi odpowiedzialny za ustawianie i obsługę sprzętu oświetleniowego i ruchomych opraw oświetleniowych.

18. HMI: (Jodek o średnim łuku Hydrargyrum) Rodzaj oprawy oświetleniowej o dużej intensywności stosowanej w produkcji filmowej i telewizyjnej.

19. LED (dioda elektroluminescencyjna): Technologia oświetlenia półprzewodnikowego, która jest coraz bardziej popularna ze względu na efektywność energetyczną, dokładność kolorów i możliwości przyciemniania.

20. Oświetlenie trzypunktowe: Podstawowa konfiguracja oświetlenia składająca się ze światła kluczowego, światła wypełniającego i światła tylnego.

Zrozumienie tych terminów jest niezbędne do skutecznej komunikacji między filmowcami, technikami oświetlenia i innymi członkami ekipy podczas konfigurowania oświetlenia do produkcji filmowej lub telewizyjnej.

  1. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  2. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

  3. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  4. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  5. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Oświetlenie
  1. Pobierz iOS 13 już dostępny na iPhone'a [IPSW Links]

  2. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  3. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  4. Polaroid Originals wypuszcza limitowaną edycję aparatu „Stranger Things” do góry nogami

  5. Jak korzystać z transkrypcji poczty głosowej na iPhonie

  6. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  7. Dlaczego chcesz używać zarówno dysków SSD, jak i HDD do przechowywania wideo?