1. Zrozumienie celu:
* Światło otoczenia: Jest to istniejące naturalne światło w scenie (światło słoneczne, cień itp.).
* FLAK-Flash: Flash jest używany subtelnie do * wypełniania * cieni, zmniejszenia szorstkości i dodawania oczu trochę blasku. Jesteś nie próbując obezwładnić światło otoczenia. Pomyśl o tym jak o łagodnym asystencie, a nie głównym aktorze.
2. Sprzęt, którego potrzebujesz:
* DSLR lub kamera bezlusterkowa: Umożliwia ręczną kontrolę nad ustawieniami.
* Zewnętrzny flash: Zalecane jest dedykowane światło błyskawiczne (np. Canon Speedlite, Nikon Bezgrednia, Godox TT685). Zapewnia większą moc i kontrolę niż wbudowany lampa błyskowa.
* wyzwalacz flash (opcjonalnie, ale zalecany): Umożliwia użycie lampy błyskowej poza kamerą, aby uzyskać bardziej kreatywne oświetlenie. Wyzwalacze TTL (przez soczewki) są szczególnie przydatne do automatyzacji regulacji mocy.
* Modyfikator światła (opcjonalnie, ale wysoce zalecany): Softboxy, parasole, reflektory mogą rozpraszać i zmiękczać lampę błyskową, dzięki czemu wyglądają bardziej naturalnie. Podstawową opcją jest mały dyfuzor na kamerze (jak kopułka Fong lub podobny produkt).
* Miernik światła (opcjonalnie): Chociaż nie jest to niezbędne, ręczny miernik światła może precyzyjnie zmierzyć moc otoczenia i błysku, przyspieszając proces.
* Filtr polaryzacyjny (opcjonalnie): W celu zmniejszenia olśnienia i odbicia, szczególnie na skórze lub wodzie.
3. Ustawienia aparatu:
* Tryb fotografowania: * Podręcznik (m)* jest na ogół najlepszy dla maksymalnej kontroli. * Priorytet przysłony (av/a)* może również działać, szczególnie jeśli czujesz się komfortowo z rekompensatą ekspozycyjną.
* apertura: Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola. W przypadku portretów powszechne są f/2.8 do f/5.6. Szersze apertury tworzą płytszą głębokość pola i bardziej rozmycie tła.
* ISO: Zacznij od najniższego ISO, który pozwala aparat (zwykle ISO 100), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.
* Sprawa migawki: Tutaj równoważysz światło otoczenia. *Zasadniczo*ustawisz czas otwarcia migawki na*Najwyższe ustawienie lamp błyskowych może synchronizować się z*(często 1/200 lub 1/250 sekundy - sprawdź instrukcję aparatu!). Nazywa się to „prędkością synchronizacji”.
4. Ustawienia flash:
* Tryb flash:
* ttl (przez-soczewki): Kamera automatycznie dostosowuje energię błyskową. To dobry punkt wyjścia, szczególnie w przypadku wyzwalacza TTL. Następnie użyjesz kompensacji ekspozycji Flash, aby dostroić.
* Manual (M): Ustawiasz moc flash ręcznie (np. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 mocy). Wymaga to więcej eksperymentów, ale daje najwięcej kontroli.
* Flash Zoom: Dostosuj powiększenie Flash, aby dopasować ogniskową długość obiektywu lub nieco szersza. Powiększenie w skupieniu światła; Powiększanie rozprzestrzeniają go szersze.
* Kompensacja ekspozycji flash (FEC): Ma to kluczowe znaczenie dla trybu TTL. Użyj go, aby dostosować zasilanie błysku w górę lub w dół. Zacznij od -1 stop i dostosuj stamtąd.
* Power flash (tryb manualny): Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/32 lub 1/64) i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądane wypełnienie.
5. Proces:przewodnik krok po kroku
1. Oceń światło otoczenia: Spójrz na istniejące światło. Czy to ostre światło słoneczne, tworząc silne cienie? Czy to miękkie, rozproszone światło z zachmurzonego nieba? Zidentyfikuj, skąd pochodzi światło i jak wpływa na twój temat.
2. Ustaw ustawienia kamery dla światła otoczenia: Najpierw dostosuj swój *apertura *, *ISO *i *Sprawa migawki *, aby prawidłowo ujawnić tło *bez *lampy błyskowej. Możesz umyślnie nieco niedościć tło, jeśli chcesz mieć bardziej nastrojowy wygląd. Pamiętaj, aby pozostać przy prędkości synchronizacji lub poniżej.
3. Wprowadź Flash: Teraz włącz Flash i ustaw w trybie TTL lub ręcznym (jak opisano powyżej).
4. Dostosuj moc lampy błyskowej/kompensację: Zrób strzał testowy.
* Jeśli cienie są nadal zbyt surowe: Zwiększ moc Flash (tryb ręczny) lub zwiększ FEC (tryb TTL).
* Jeśli lampa błyskowa jest zbyt oczywista (podmiot wygląda na prześwietlony lub wypłukany): Zmniejsz moc Flash (tryb ręczny) lub zmniejsz FEC (tryb TTL).
5. Zwróć uwagę na Catchlights: Catchlights to odbicia źródła światła w oczach pacjenta. Dodają życie i blask. Upewnij się, że masz Catchlighs! Ustaw swój Flash (lub temat), aby je utworzyć.
6. Rozważ kierunek flash (szczególnie z flashem poza kamerą):
* flash na kamerze (bezpośredni): Zasadniczo najmniej pochlebne, ponieważ może tworzyć płaskie oświetlenie i ostre cienie. Jeśli musisz go użyć, rozpraszaj go tak bardzo, jak to możliwe za pomocą dyfuzora lub odbij go z pobliskiej powierzchni (sufit, ściana, odbłyśnik).
* flash na kamerze (odbijany): Odbicie lampy błyskowej z pobliskiej powierzchni (sufit, ściana, odblaskowy) tworzy bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło. Działa to najlepiej w pomieszczeniu lub w zamkniętych przestrzeniach.
* Flash off-camera: Daje najwięcej kontroli. Umieść błysk w boku, nieco powyżej obiektu i pod kątem w dół. To naśladuje naturalne światło i tworzy ciekawsze cienie. Użyj modyfikatora (softbox, parasol), aby jeszcze bardziej zmiękczyć światło. Pijanie światła (celując w środek światła nieco * za * obiektem) jest świetną techniką kontrolowania wycieku i zmiękczenia światła na twarzy pacjenta.
7. Użyj reflektora (nawet bez flash): Reflektory mogą odbijać światło otoczenia w cienie, zmniejszając potrzebę tyle lampki błyskowej. Srebrne odbłyśniki są najjaśniejsze, białe reflektory są bardziej miękkie, a złote odbijowiski dodają ciepła.
8. iteruj i dostosuj: Zrób kilka ujęć testowych i dokładnie przeanalizuj wyniki. Dostosuj ustawienia aparatu, ustawienia lampy błyskowej i pozycję lampy błyskowej i podmiotu, aż osiągniesz pożądany wygląd.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz: Eksperyment w różnych warunkach oświetlenia, aby poczuć, jak Flash oddziałuje z światłem otoczenia.
* Lokalizacja, lokalizacja, lokalizacja: Wybierz lokalizacje o interesujących tła i dobry potencjał światła otoczenia. Otwarty odcień jest często idealny.
* Komunikacja: Dokładnie skutecznego pozycji i pozycjonować się.
* Bilans biały: Prawidłowo ustaw bilans biały, aby uniknąć odlewów kolorów. Bilans „biały” lub „Flash” to dobre punkty początkowe. Możesz także dostosować się do przetwarzania po zakończeniu.
* Processing: Użyj oprogramowania do edycji (takich jak Adobe Lightroom lub przechwytuj jeden), aby dostroić obrazy, dostosować ekspozycję, kontrast i kolory.
przykładowe scenariusze:
* ostre światło słoneczne: Umieść obiekt w cieniu i użyj wypełnienia, aby rozjaśnić cienie. Reflektor może również pomóc. Rozważ użycie HSS (szybka synchronizacja), jeśli potrzebujesz szybszego czasu migawki, niż pozwala na to szybkość synchronizacji (zwykle wymaga to kompatybilnego lampy błyskowej i spustu).
* Ogromny dzień: Światło otoczenia jest już miękkie, więc możesz potrzebować tylko bardzo subtelnej ilości flash wypełnienia, aby dodać odrobinę blasku do oczu i lekko rozjaśnić skórę.
* Złota godzina (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca): Światło otoczenia jest ciepłe i pochlebne. Użyj flash wypełnienia, aby zachować szczegóły w cieniu bez obezwładnienia złotego blasku.
Powszechne błędy, których należy unikać:
* Obezwładnianie światła otoczenia: Flash powinien być subtelny, nie oczywisty.
* surowy, bezpośredni flash: Zawsze rozpraszaj lub odbijaj błysk, aby zmiękczyć światło.
* ignorowanie bilansu białego: Zwróć uwagę na odlewy kolorów.
* Nie reguluj mocy/kompensacji flash: Jest to klucz do uzyskania właściwej równowagi.
* Nie zwracając uwagi na Catchlights: Dodają życie do oczu.
* Zapominanie o synchronizacji ograniczeń prędkości: Przeniesienie prędkości synchronizacji może skutkować czarnymi paskami na zdjęciach.
Podążając za tymi krokami i ćwicząc regularnie, możesz opanować sztukę mieszania światła otoczenia i flasha wypełnienia, aby stworzyć oszałamiające portrety na świeżym powietrzu. Powodzenia!