REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Światło wypełniające jest kluczową techniką w fotografii używanej do zmiękczenia cieni i tworzenia bardziej zrównoważonej ekspozycji. Pomaga ujawnić szczegóły w ciemniejszych obszarach obrazu, które w przeciwnym razie mogłyby zostać utracone. Oto jak skutecznie użyć wypełnienia światła w swojej fotografii:

1. Zrozumienie celu wypełnienia światła:

* Zmniejsz kontrast: Główną rolą wypełnienia światła jest zmniejszenie kontrastu między najjaśniejszymi i najciemniejszymi częściami sceny.

* Odkryj detale cienia: Dodając światło do cieni, możesz zobaczyć więcej tekstury i informacji w tych obszarach.

* stwórz bardziej naturalny wygląd: Zbyt ostre cienie często mogą wyglądać nienaturalnie, szczególnie w portretach. Wypełnij światło pomaga stworzyć bardziej miękką, przyjemniejszą estetykę.

* Ekspozycja salda: Light wypełniający pomaga zapobiegać wydmuchiwaniu podświetleń przy jednoczesnym zachowaniu szczegółów w cieniu.

2. Źródła światła wypełnienia:

* reflektory:

* czym są: Płaskie powierzchnie (zwykle składane) pokryte materiałem odblaskowym (biały, srebra, złoto itp.).

* jak działają: Odbijają istniejące światło (światło słoneczne, sztuczne światło) w cienie.

* Typy:

* White: Zapewnia miękkie, neutralne światło wypełniające. Idealny do ogólnego użytku.

* Silver: Tworzy jaśniejsze, bardziej spekulowe (lustrzane) wypełnienie. Może dodać więcej kontrastu i jest przydatny w niższym świetle.

* złoto: Dodaje ciepło do tematu, które może być pochlebne dla odcieni skóry, szczególnie o wschodzie słońca/zachodu słońca.

* Półprzezroczysty (dyfuzor): Użyte * między * Słońcem a przedmiotem zmiękczenia głównego światła, co z kolei tworzy bardziej miękkie cienie i mniej kontrastowe (pośrednio działające jako wypełnienie).

* Jak używać: Ustaw reflektor naprzeciwko głównego źródła światła, aby odbił światło z powrotem w cienie. Eksperymentuj z kątem i odległością, aby kontrolować ilość wypełnienia.

* sztuczne światła (błyski, stroby, panele LED):

* czym są: Dedykowane źródła światła, które mogą być precyzyjnie kontrolowane.

* jak działają: Emitowanie światła bezpośrednio w cienie.

* kiedy używać: Gdy naturalne światło jest niewystarczające lub gdy potrzebujesz precyzyjnej kontroli nad stosunkiem światła.

* Kluczowe rozważania:

* Power: Dostosuj moc lampy błyskowej, aby kontrolować ilość wypełnienia.

* Modyfikatory: Użyj softboxów, parasoli lub dyfuzorów, aby zmiękczyć wyjście flash.

* Umieszczenie: Umieść strategicznie Flash, aby wypełnić cienie bez tworzenia surowych nowych cieni. Często umieszczane poza kamerą i skierowane na temat z niskiego kąta.

* naturalne reflektory:

* Przykłady: Jasne ściany, jasne powierzchnie, śnieg, piasek, a nawet samo niebo (szczególnie w pochmurny dzień).

* Jak używać: Umieść temat w pobliżu tych powierzchni, aby naturalnie odbijały światło w cieniu. Uważaj na odlew, który mogą wprowadzić (np. Zielona ściana może rzucić zielony odcień).

* Flash na kamerze (wbudowany lub zamontowany na hotshoe):

* jak to działa: Wystrzeliwuje błysk bezpośrednio na temat. Można używać na kilka sposobów.

* Techniki:

* Direct Flash: Najmniej pochlebne. Może tworzyć ostre cienie. Często ostatecznie. Jeśli to możliwe, użyj dyfuzora.

* Odskoczony Flash: Dopełnij błysk na suficie lub ścianie, aby odbić światło na temat. Stwarza to bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło. Białe powierzchnie są idealne, aby uniknąć odlewów kolorów.

* kompensacja flash: Dostosuj zasilanie błysku w górę lub w dół, aby kontrolować ilość światła wypełnienia.

* za pomocą dyfuzora: Przymocowanie dyfuzora do lampy lampy na kamerze zmiękczy światło i zmniejszy ostre cienie.

3. Praktyczne wskazówki dotyczące używania światła wypełnienia:

* start subtelny: Mniej jest często więcej. Przeszukiwanie światła wypełnienia może sprawić, że twoje obrazy wyglądają płasko i nienaturalnie. Cel równowagi.

* Zwróć uwagę na Catchlights: Catchlights to odbicia światła w oczach twojego pacjenta. Wypełnij światło nie powinno tworzyć konkurującego zestawu świateł. Jeśli używasz Flasha, pamiętaj o tym, gdzie spadają światła połowowe.

* Utrzymuj kierunkowość: Nawet przy świetle wypełniającym główne światło powinno nadal być najsilniejszym źródłem oświetlenia. Pomaga to stworzyć wymiar i zapobiega płaskiemu wyglądowi.

* Eksperyment ze współczynnikami światła: Współczynnik światła jest różnicą jasności między wyświetleniami i cieniami. Dostosowanie mocy i położenia światła wypełnienia zmieni ten stosunek. Wspólne współczynniki portretowe obejmują 2:1, 3:1 i 4:1. Stosunek 2:1 oznacza, że ​​atrakcja jest dwa razy bardziej jasna niż cień.

* Rozważ światło otoczenia: Ilość istniejącego światła otoczenia na scenie wpłynie na to, ile potrzebujesz światła wypełnienia.

* Temperatura kolorów: Upewnij się, że źródło światła wypełnia się lub uzupełnia temperaturę kolorów głównego światła. Mieszanie drastycznie różnych temperatur kolorów (np. Światło dzienne i wolfram) może tworzyć niepożądane odlewy kolorów.

* odległość jest kluczem: Im bliżej źródła światła wypełnienia jest dla twojego tematu, tym jaśniejsze i bardziej miękkie będzie wypełnienie.

* Ćwicz: Najlepszym sposobem na opanowanie światła wypełnienia jest ćwiczenie. Eksperymentuj z różnymi źródłami światła, pozycjami i współczynnikami, aby zobaczyć, co działa dla Ciebie najlepiej.

* Użyj światła: Aby uzyskać bardziej precyzyjną kontrolę, szczególnie przy użyciu sztucznych świateł, użyj miernika światła, aby mierzyć poziomy światła zarówno na wyświetleniach, jak i cienie. Pomaga to obliczyć stosunek światła.

* Processing: Podczas gdy światło wypełniające najlepiej stosować podczas przechwytywania, możesz również subtelnie rozjaśnić cienie w oprogramowaniu do przetwarzania, takie jak Lightroom lub Photoshop. Może to jednak czasem wprowadzać hałas lub pasmo. W razie możliwości zawsze lepiej jest uzyskać odpowiednią do apteki.

4. Sytuacje, w których światło wypełniające jest szczególnie przydatne:

* Portrety zewnętrzne: Zwłaszcza w jasnym świetle słonecznym światło wypełniające może zmiękczyć cienie pod oczami, nosem i podbródkiem, tworząc bardziej pochlebny portret.

* Fotografia produktu: Fill Light pomaga ujawnić szczegóły i tekstury w produktach, co czyni je bardziej atrakcyjnymi.

* Fotografia architektury: Światło wypełniające może zrównoważyć ekspozycję między jasno oświetloną zewnętrzną powierzchnią a ciemniejszym wnętrzem budynku.

* Macro Photography: Wypełnij światło może oświetlić małe detale i zapobiegać ostrym cieniom podczas kręcenia zbliżenia.

* Każda sytuacja z silnym podświetleniem: Wypełnij światło może pomóc w stanie stać się sylwetką.

Rozumiejąc zasady wypełnienia światła i praktykując te techniki, możesz znacznie poprawić jakość i wpływ twoich zdjęć. Pamiętaj, aby zawsze priorytetowo traktować naturalny i zrównoważony wygląd.

  1. Przewodnik dla początkujących dotyczący zrozumienia wyzwalaczy i odbiorników lampy błyskowej

  2. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  3. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  4. Jak zbudować domowe studio YouTube 4K?

  5. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

Oświetlenie
  1. Zrozumienie koloru w aparacie cyfrowym

  2. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  3. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  4. Jak sprawdzić żywotność baterii AirPods z iPhone'a?

  5. Jak dodać kalendarze publiczne do iPhone'a i iPada?

  6. Czy Nikon Z5 II jest idealna pełna kamera podstawowa?

  7. Ulubiony obiektyw pisarza — Canon 24-105 mm f/4