REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

Okej, rozbijmy koncepcję współczynników oświetlenia i sposób, w jaki mogą one znacząco wpłynąć na fotografię portretową. Ten przewodnik obejmie podstawy, niektóre wspólne wskaźniki i sposób ich kreatywnego używania.

Jakie są współczynniki oświetlenia?

Współczynnik oświetlenia opisuje różnicę jasności między oświetloną stroną (bok bezpośrednio oświetlony kluczowym światłem) twarzy pacjenta i strony cienia. Jest wyrażany jako stosunek, taki jak 2:1, 4:1, 8:1 itp. Pierwsza liczba reprezentuje światło kluczowe, a druga liczba reprezentuje światło wypełniające lub światło uderzające w stronę cienia.

* światło kluczowe: Twoje główne źródło światła. Określa dominujące atrakcje i cienie.

* wypełnij światło: Wtórne źródło światła (lub odbłyśnik) używane do zmiękczenia cieni i dostarczania szczegółów w ciemniejszych obszarach obrazu. „Wypełnia” cienie.

* Mierzenie stosunku: Stosunek jest określany przez pomiar * ilości światła * uderzając w każdą stronę twarzy. Odbywa się to tradycyjnie z lekkim miernikiem, ale można go przybliżać za pomocą histogramu i zrozumienia modyfikatorów światła. Bardziej zaawansowanym sposobem pomiaru byłoby użycie miernika punktowego dla precyzji.

Dlaczego współczynniki oświetlenia są ważne?

* nastrój i dramat: Współczynniki oświetlenia bezpośrednio wpływają na nastrój i dramat twoich portretów.

* niższe stosunki (np. 1:1, 2:1): Bardziej miękkie, płaskie światło. Mniej kontrastu i mniej wyraźne cienie. Nadaje się do ujęć urody, strzałów w głowę lub portrety, w których chcesz łagodniejszego, bardziej wybaczającego wyglądu. Często postrzegane jako jaśniejsze i szczęśliwsze.

* Wyższe stosunki (np. 4:1, 8:1): Bardziej dramatyczne, z silnymi atrakcjami i głębokimi cieniami. Tworzy poczucie tajemnicy, nastroju lub intensywności. Może podkreślać teksturę i funkcje.

* Kontrastujący kontrast: Współczynnik oświetlenia kontroluje ogólny kontrast na twoim obrazie. Zbyt duży kontrast może sprawić, że portret będzie wyglądał surowo i niepochlebnie; Zbyt mało może sprawić, że będzie wyglądać płasko i nudne.

* Cechy rzeźby: Dokładne wykorzystanie współczynników oświetlenia może pomóc wyrzeźbić funkcje pacjenta, podkreślając ich najlepsze aspekty i minimalizując niedoskonałości.

* Rozważania techniczne: Współczynniki oświetlenia mogą wpływać na to, ile zakresu dynamicznego musi przechwycić aparat. Wysokie wskaźniki mogą oznaczać wycinki lub utratę szczegółów w cieniu.

Wspólne współczynniki oświetlenia i ich efekty:

Oto podział niektórych typowych wskaźników oświetlenia i ich zastosowań:

* 1:1 (bez stosunku/płaskiego oświetlenia): Światło kluczowe i światło wypełniające są równe intensywności. Powoduje to bardzo małe cieniowanie.

* patrz: Nawet płaski, z bardzo niskim kontrastem.

* Przypadki użycia: Fotografia produktu (gdzie szczegóły są najważniejsze), czasem do dokumentacji technicznej i rzadko dla portretów, chyba że pożądany jest bardzo specyficzny, stylizowany wygląd (np. Naśladowanie ekranu). Często osiąga się to za pomocą światła pierścieniowego lub przez ustawienie światła bezpośrednio przed obiektem.

* 2:1 (subtelny/naturalny): Kluczowe światło jest dwa razy bardziej jasne niż światło wypełniające.

* patrz: Bardzo subtelne cienie, wyglądające na stosunkowo naturalne i pochlebne.

* Przypadki użycia: Początkujący portret, korporacyjne strzały w głowę, fotografia stylu życia, w której pożądane jest miękkie i przystępne atmosferę. Często wydaje się podobne do naturalnego światła okien. Dobry punkt wyjścia do wielu konfiguracji portretów.

* 3:1 (nieco więcej dramatu): Kluczowe światło jest trzy razy jasne niż światło wypełniające.

* patrz: Nieco bardziej zdefiniowane cienie niż 2:1, dodając subtelny wymiar.

* Przypadki użycia: Wszechstronny dla wielu stylów portretowych. Zapewnia dobrą równowagę między miękkością a definicją. Dobry do dodawania postaci bez zbyt dramatycznej.

* 4:1 (umiarkowany kontrast): Kluczowe światło jest czterokrotnie jasne niż światło wypełniające.

* patrz: Bardziej wyraźne cienie, dodając do twarzy większą głębokość i kształt.

* Przypadki użycia: Portretowanie, w którym chcesz podkreślić strukturę twarzy lub dodać poczucie powagi. Może być używany zarówno dla osób męskich, jak i żeńskich, ale wymaga starannej uwagi na pochlebne kąty i pozowanie.

* 8:1 (dramatyczny/wysoki kontrast): Kluczowe światło jest osiem razy jasne niż światło wypełniające.

* patrz: Głębokie, dramatyczne cienie. Najważniejsze informacje są bardzo jasne.

* Przypadki użycia: Dramatyczny portret, film noir, tworząc poczucie tajemnicy lub niebezpieczeństwa. Często używane dla mężczyzn w celu podkreślenia siły i surowości. Wymaga starannej kontroli, aby uniknąć utraty zbyt dużej ilości szczegółów w cieniu.

* Wyższe współczynniki (16:1 lub więcej): Bardzo ekstremalne i często stylizowane. Zbliżające się do terytorium sylwetki. Wymaga bardzo precyzyjnej kontroli i jest zwykle stosowana do określonych efektów artystycznych.

Jak kontrolować współczynniki oświetlenia:

* odległość: Odległość kluczowego światła od pacjenta ma największy wpływ. Bliżej przeniesienia kluczowego światła zwiększa jego intensywność, jednocześnie odchodząc dalej, zmniejsza intensywność.

* Modyfikatory światła:

* softboxy, parasole, dyfuzory: Zmiękcz światło i zmniejsz kontrast.

* reflektory: Odbij światło z powrotem do obszarów cienia, działając jako światła wypełniające.

* siatki, snoots, drzwi stodoły: Kontroluj rozprzestrzenianie się światła i zapobiegaj rozlaniu na stronę cienia.

* Ustawienia zasilania: Dostosuj moc wyjściową świateł. Małe korekty mogą mieć duże znaczenie.

* odwrotne prawo kwadratowe: Pamiętaj, że intensywność światła spada proporcjonalnie do kwadratu odległości. Poruszanie światła dwukrotnie bardziej odległe zmniejsza jego intensywność czterema.

* Światło otoczenia: Uważaj na światło otoczenia w pokoju, ponieważ może działać jako światło wypełniające i wpływać na ogólny współczynnik oświetlenia. Kontroluj to za pomocą zasłon, rolet lub strzelaniem w ciemniejszym środowisku.

Pomiarowe współczynniki oświetlenia (metody):

1. Miernik światła (zalecany): Ręczny miernik światła jest najdokładniejszym sposobem pomiaru współczynników oświetlenia.

* pomiar incydentów: Weź odczyt skierowany do kluczowego światła, a następnie kolejne odczyt skierowany do światła wypełnienia (lub gdzie byłoby światło wypełnienia). Podziel kluczowe odczyt światła przez odczyt Light Light, aby uzyskać współczynnik.

* Pomiar Spot (zaawansowany): Odczyty bezpośrednio z twarzy pacjenta. Meter the Exche Store (obszar oświetlony klawiszem) i stronę cienia.

2. Histogram aparatu: Choć nie tak precyzyjne jak miernik światła, histogram może dać ci dobre wskazanie rozkładu światła na twoim obrazie.

* Oceń: Zrób strzał testowy. Jeśli histogram jest mocno wypaczony po prawej stronie (wyróżnienia), współczynnik oświetlenia jest prawdopodobnie wyższy. Jeśli jest bardziej równomiernie rozmieszczony, współczynnik oświetlenia jest niższy.

* Dostosuj: Dostosuj ustawienia światła i powtarzaj, aż osiągniesz pożądany rozkład.

3. Szacowanie wizualne: Dzięki doświadczeniu możesz nauczyć się wizualnie szacować współczynniki oświetlenia. Wymaga to praktyki i dobrego zrozumienia, w jaki sposób różne modyfikatory światła i odległości wpływają na światło. Nie jest to zalecane od pierwszego rozpoczęcia, ale jest bardzo możliwe po częstym kręceniu.

4. TTL Pomiar: Chociaż nie * najlepsze * dla wskaźników, ustawienie kompensacji ekspozycji błyskowej na ujemną kwotę może pomóc w sytuacjach o niższym poziomie wypełnienia, ale jest bardzo ogólne.

Wykonanie lub łamanie portretów:

* Breaking: Ignorowanie wskaźników oświetlenia, przy użyciu ostrego, niemodulowanego światła i brak równoważenia światła na twarzy pacjenta może prowadzić do niepochlebnych portretów z wysadzeniami podświetleniami, zablokowanymi cieniami i ogólnego braku wymiaru.

* tworzenie: Współczynniki opanowania oświetlenia pozwala wyrzeźbić funkcje obiektu, tworzyć nastrój i kontrolować ogólny wygląd swoich portretów. To podstawowa umiejętność dla każdego fotografa portretowego.

Wskazówki dotyczące praktyki:

* start proste: Zacznij od jednego kluczowego światła i odbłyśnika. Skoncentruj się na zrozumieniu, w jaki sposób odległość i kąt reflektora wpływają na cienie.

* eksperyment: Spróbuj strzelać do tego samego pacjenta z różnymi współczynnikami oświetlenia i obserwuj różnice.

* Użyj modelu: Ćwicz z modelem na żywo, aby zobaczyć, jak oświetlenie wpływa na różne rysy twarzy i odcienie skóry.

* Przeanalizuj swoje obrazy: Zwróć uwagę na histogramy swoich obrazów i spróbuj zrozumieć, w jaki sposób współczynniki oświetlenia znajdują odzwierciedlenie w danych.

* studiuj Masters: Spójrz na pracę fotografów portretowych, których podziwiasz, i przeanalizuj ich techniki oświetlenia.

w podsumowaniu:

Współczynniki oświetlenia są potężnym narzędziem do tworzenia wpływowych portretów. Rozumiejąc, jak kontrolować i manipulować światłem, możesz podnieść swoją fotografię i stworzyć obrazy, które są zarówno technicznie solidne, jak i artystycznie przekonujące. Nie bój się eksperymentować i rozwijać własny styl. Szczęśliwe strzelanie!

  1. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  2. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  3. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  4. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  5. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

Oświetlenie
  1. Jakich akcesoriów potrzebuję do mojego drona?

  2. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  3. 8 klasycznych filmów, które każdy fotograf analogowy powinien wypróbować

  4. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  5. NAB 2012:Dwie małe diody LED firmy F&V Light

  6. Jak zrobić panel światła DIY lub scrim

  7. Jak wyświetlić ikonę dysku iCloud na ekranie głównym iPhone'a i iPada?