REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Sprzęt Filmowy >> Oświetlenie

Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

Mieszanie światła otoczenia i flash w portretach na zewnątrz to fantastyczny sposób kontrolowania cieni, dodawania popu i osiągnięcia profesjonalnego wyniku. Oto załamanie tego, jak to zrobić skutecznie:

i. Zrozumienie celu:

* , aby subtelnie wzmocnić istniejące światło, a nie obezwładnij. Celem jest sprawienie, aby obiekt wyglądał naturalnie oświetlony, a nie tak, jakby stali przed ścianą światła.

* Aby wypełnić cienie i dodać światła do oczu. To sprawia, że ​​temat wydaje się bardziej żywy i żywy.

* Aby utworzyć pochlebny i zrównoważony obraz.

ii. Sprzęt:

* kamera: Zaleca się dowolną cyfrę DSLR lub kamerę bezlusterkową z trybem ręcznym lub priorytetem przysłony (AV).

* obiektyw: Południe portretowe (np. 50 mm, 85 mm) jest idealne, ale każdy obiektyw z szerokim otworem będzie działał.

* Zewnętrzny flash: Najlepszy jest dedykowana lampa błyskowa (światło błyskawiczne). Umożliwia kontrolowanie mocy wyjściowej i często ma pomiar TTL (przez soczewki).

* modyfikator flash (kluczowy):

* softbox/parasol: Duże modyfikatory rozpraszają lampę błyskową, tworząc bardziej miękkie, bardziej pochlebne światło. Parasole są często bardziej przenośne.

* Dyfuzor Dome: Dyfuzor, który pasuje bezpośrednio do głowicy lampy błyskowej. Rozkłada światło, zmiękczając cienie. Mniej skuteczne niż softboxy dla potężnych błysków.

* Flash Buuncer: Odzwierciedla światło flash z pobliskich obiektów (takich jak ściany lub sufity).

* Opcjonalnie:

* Light Stand: Aby przytrzymać lampę błyskową, jeśli go nie pracujesz.

* zdalny spust: Aby zwolnić błyskawikę poza kamerą. Pozwala to na bardziej kreatywne kąty oświetlenia.

* reflector: Można użyć do odbicia światła otoczenia na obiekcie, dodatkowo wypełniając cienie.

iii. Tryby i ustawienia fotografowania:

* priorytet apertury (av/a): Umożliwia kontrolowanie głębokości pola (rozmycie tła), podczas gdy kamera ustawia czas otwarcia migawki. To świetny punkt wyjścia.

* Tryb ręczny (M): Zapewnia pełną kontrolę nad przysłoną i czasem otwarcia migawki. Bardziej zaawansowane, ale ostatecznie zapewnia najlepsze wyniki.

Oto wspólny przepływ pracy z wykorzystaniem priorytetu apertury (av/a), a następnie regulacje w trybie ręcznym:

a. Priorytet apertury (av/a) przepływ pracy:

1. Ustaw otwór: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola (np. F/2.8 dla płytkiej głębokości pola, F/5.6, aby uzyskać więcej skupienia).

2. Ustaw swoje ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby.

3. Miernik światła otoczenia (bez lampy błyskowej): Zrób strzał testowy bez lampy błyskowej. Spójrz na ekran LCD. Chcesz, aby tło było odpowiednio odsłonięte lub nieco * niedoświetlone * (ciemniejsze niż chcesz). Jest to ważne, ponieważ Flash będzie oświetla Twój temat, a tło będzie się prześwietlać, jeśli będzie już odpowiednio odsłonięte. Zwróć szczególną uwagę na czas otwarcia migawki, który wybiera aparat.

4. Ustaw tryb flash na ttl (e-ttl lub i-ttl): Pomiar TTL (przez soczewki) pozwala błyskawice automatycznie dostosować swoją moc na podstawie światła odbijanego z powrotem przez obiektyw.

5. Ustaw kompensację ekspozycji flash (FEC): To jest * klucz * do kontrolowania lampy błyskowej. FEC dostosowuje wyjście Flash w stosunku do tego, co określa pomiar TTL.

* Zacznij od -1 lub -2 przystanków FEC. To informuje lampę błyskową do strzelania o niższej mocy niż aparat uważa, że ​​potrzebuje. Pamiętaj, chcemy * wypełnić * światło, a nie światło reflektorów.

6. Weź strzał testowy (z flashem): Przejrzyj obraz na swoim LCD. Oceń te aspekty:

* Ekspozycja na przedmiot: Czy temat jest zbyt jasny? Zmniejsz FEC. Czy temat jest zbyt ciemny? Zwiększ FEC. Cel naturalnego, pochlebnego wyglądu. Spójrz na histogram; powinien być zrównoważony.

* Shadows: Czy cienie są wystarczające? Jeśli nie, zwiększ FEC.

* Catchlights: Czy w oczach są światła? Jeśli nie, zwiększ FEC i/lub dostosuj pozycję Flash.

* tło: Czy tło jest prześwietlone? Jeśli tak, musisz zmniejszyć czas otwarcia migawki lub przysłonę (która wpłynie na głębokość pola), *a następnie ponownie przywiązuj wyjście Flash za pomocą FEC *.

7. iterate: Dostosowuj FEC i rób ujęcia testowe, aż osiągniesz pożądaną równowagę między światłem otoczenia a lampą błyskową. Drobne korekty mogą mieć dużą różnicę.

b. Tryb ręczny (M) Workflow:

1. Ustaw otwór: Wybierz żądaną otwór na podstawie głębokości pola.

2. Ustaw swoje ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe.

3. Miernik światła otoczenia (bez lampy błyskowej): Określ czas otwarcia migawki wymagany do prawidłowego (lub lekko niedoświetlonego) tła. W instrukcji zostanie to zrobione przez ciebie, a nie aparat. Miernik w aparacie poprowadzi Cię tutaj.

4. Ustaw czas otwarcia migawki: Ustaw czas otwarcia migawki, który ustaliłeś, pomijając światło otoczenia. * WAŻNE:* Nie przekraczaj prędkości synchronizacji lampy błyskowej (zazwyczaj 1/200 lub 1/250. sekundy). Szybsze niż to spowoduje, że na twoim obrazie pojawi się czarny zespół.

5. Ustaw tryb flash na instrukcję: Przełącz Flash na tryb ręczny. Daje to bezpośrednią kontrolę nad energią flash.

6. Ustaw energię flash: Zacznij od bardzo niskiego ustawienia mocy na Flash (np. Moc 1/32 lub 1/64).

7. Weź strzał testowy (z flashem): Przejrzyj obraz na LCD i dostosuj w razie potrzeby:

* Ekspozycja na przedmiot: Czy temat jest zbyt jasny? Zmniejsz energię błyskową. Czy temat jest zbyt ciemny? Zwiększ energię błyskową.

* Shadows: Czy cienie są wystarczające? Jeśli nie, zwiększ energię błyskową.

* Catchlights: Czy w oczach są światła? Jeśli nie, zwiększ energię błyskową i/lub dostosuj pozycję Flash.

* tło: Jeśli tło jest zbyt jasne, musisz zwiększyć czas otwarcia migawki lub przysłonę (co wpłynie na głębokość pola). Utrudnia to tryb ręczny.

8. Iterate: Dostosuj energię błyskową i wykonuj strzały testowe, aż osiągniesz idealną równowagę.

iv. Kluczowe rozważania i wskazówki:

* prędkość synchronizacji flash: Pamiętaj o prędkości synchronizacji lampy błyskowej. Nie możesz używać czasów otwarcia migawki szybciej niż to z Flashem, chyba że używasz synchronizacji szybkiej (HSS), która jest bardziej złożona i szybciej baterie flash.

* Pozycja flash:

* Flash na kamerze: Najmniej pochlebne, tworzy ostre cienie. Używaj tylko w ostateczności i zawsze z dyfuzorem.

* Flash off-camera: Idealnie umieszczone na bok i nieco powyżej obiektu. Użyj do tego stojaka światła i zdalnego spustu.

* ręczny flash: Dobry kompromis. Przytrzymaj błysk w boku, aby stworzyć ciekawsze cienie.

* odległość: Im bliżej lampy błyskowej do obiektu, tym miękko będzie światło. Przeniesienie go dalej sprawia, że ​​światło jest ostrzejsze i może wymagać zwiększenia wydajności błyskowej.

* kierunek światła otoczenia: Zwróć uwagę na to, skąd pochodzi światło otoczenia. Umieść temat i błysk, aby uzupełnić istniejące światło. Często umieszczenie tematu z słońcem za nimi (podświetlenie) i użycie lampy błyskowej do wypełnienia ich twarzy jest świetną techniką.

* Bilans biały: Odpowiednio ustawiaj swoją bilans białą dla światła otoczenia. „Światło dzienne” lub „pochmurne” to dobre punkty początkowe. Jeśli strzelasz w RAW, możesz łatwo dostosować równowagę białą w przetwarzaniu po przetwarzaniu. Ponadto, jeśli używasz żeli flash, należy zaktualizować saldo białego, aby zrekompensować.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się oceniać światło i szybko dostosowywać ustawienia.

* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEGS, co daje większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.

* Processing: Nawet przy dobrej technice prawdopodobnie będziesz musiał wykonać przetwarzanie końcowe (np. Dostosowanie ekspozycji, kontrastu, równowagi białej i wyostrzenia), aby udoskonalić swoje obrazy.

v. Wspólne scenariusze i ustawienia:

* jasny słoneczny dzień: Użyj dolnej mocy flash (np. 1/64 lub 1/32 w trybie ręcznym lub -2 zatrzymuje FEC w TTL). Umieść temat, aby słońce było za nimi i użyj lampy błyskowej, aby wypełnić ich twarz.

* Ogromny dzień: Użyj umiarkowanej mocy flash (np. 1/16 lub 1/8 w trybie ręcznym lub -1 stop w TTL). Flash doda trochę uderzenia i definicji.

* Otwórz odcień: To jest idealne! Światło jest już miękkie i rozproszone. Użyj bardzo subtelnej lampy błyskowej, aby dodać światła i podnieś cienie (np. Moc 1/32 lub 1/64 w ręcznej lub -1 do -2 zatrzymuje FEC w TTL).

Przykład:

* scenariusz: Słoneczne popołudnie, strzelając do parku.

* kamera: DSLR

* obiektyw: 50 mm f/1.8

* flash: Światło szybkie z małym softboxem

* Tryb: Priorytet przysłony (AV)

* apertura: f/2.8

* ISO: 100

* Pomiar światła otoczenia: Bezpośrednio migawki może odczytać 1/500. sekundy.

* Tryb flash: Ttl

* fec: -1,5 zatrzymuje się

* Pozycja flash: Lekko z boku i powyżej tematu, około 4 stóp dalej.

Pamiętaj, aby * zacząć * z tymi ustawieniami i dostosować się do konkretnej sytuacji i wyników, które widzisz. Powodzenia i baw się dobrze eksperymentować!

  1. Źródło światła:oświetlenie wielu obiektów

  2. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  3. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  4. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  5. Jak zrobić oświetlenie akcentów

Oświetlenie
  1. Nowy sprzęt:światła LED Manfrotto Lumie pasują do gorącej stopki aparatu

  2. Jak ustawić Google Chrome jako domyślną przeglądarkę na iPhonie i iPadzie?

  3. Zrób to ze światłem

  4. Jak wyczyścić stare kamery

  5. Beta 4 iOS 14.2 i iPadOS 14.2 wydana do testów

  6. 3D Touch nie działa na iPhonie? Jak naprawić i rozwiązywać problemy z dotykiem 3D

  7. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety