Oto podział tego, co sprawia, że światło jest „dobre” i jak używać go do pięknych portretów:
Charakterystyka dobrego światła:
* miękkość: Miękkie światło obejmuje temat, minimalizując ostre cienie i tworząc gładki, nawet odcień skóry. To najważniejszy aspekt.
* kierunek: Kierunek światła kształtuje obiekt i tworzy głębokość. Na przykład oświetlenie boczne podkreśla teksturę i dodaje wymiaru. Oświetlenie czołowe może spłaszczać funkcje, ale może być przydatne w zależności od tego, co wybierasz.
* Temperatura kolorów: Kolor światła (mierzony w Kelvin) wpływa na ogólny nastrój. Ciepłe światło (dolne Kelvin) może stworzyć przytulny, zachęcający charakter, podczas gdy fajne światło (wyższe Kelvin) może wydawać się nowoczesne i dramatyczne.
* Intensywność: Intensywność światła musi być kontrolowana i nie tak jasna, że powoduje, że podmiot umywa lub zmywa szczegóły.
Rodzaje dobrego światła i sposób ich używania:
* Otwórz odcień: Jest to prawdopodobnie najłatwiejsze i najbardziej konsekwentnie pochlebne źródło światła. Otwarty odcień występuje w obszarach chronionych przed bezpośrednim światłem słonecznym, jak pod dużym drzewem, zadaszonym gankiem lub cieniem budynku.
* jak go używać: Umieść temat w obliczu otwierania cienia, zapewniając, że są równomiernie oświetlone i unikaj kadrowego światła. To zapewni miękkie, rozproszone światło z minimalnymi, ostrymi cieniami.
* złota godzina (wschód i zachód słońca): Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca oferują ciepłe, miękkie i kierunkowe światło.
* jak go używać: Eksperymentuj z podświetleniem, światłem na boku i przednim oświetleniem podczas złotej godziny. Ciepłe odcienie są naturalnie pochlebne. Uważaj na wysadzone atrakcje, gdy słońce zbliża się do horyzontu.
* Ogromny dzień: Ogromne niebo działa jako gigantyczna softbox, zapewniając niewiarygodnie równe i rozproszone światło.
* jak go używać: Możesz strzelać prawie w dowolnym miejscu w pochmurny dzień. Uważaj na potencjał braku kontrastu. Możesz nieznacznie zwiększyć kontrast podczas przetwarzania.
* okno: Naturalne światło strumieniowe przez okno może tworzyć piękne portrety.
* jak go używać: Ustaw obiekt w pobliżu okna, używając okna jako softbox. Eksperymentuj z różnymi kątami i odległościami. Możesz użyć odbłyśnika, aby odbijać światło z powrotem w cienie po przeciwnej stronie twarzy.
* sztuczne światło (stroby stadio, światła błyskawiczne, panele LED): Daje to największą kontrolę nad twoim światłem.
* jak go używać: Użyj modyfikatorów, takich jak softboxy, parasole i dania kosmetyczne, aby zmiękczyć światło. Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetlenia (np. Oświetlenie Rembrandt, oświetlenie pętli, rozdzielni oświetlenie). Dowiedz się o mocy flash, prędkości synchronizacji i jak prawidłowo mieszać lampę błyskową.
Wskazówki dotyczące znajdowania i używania dobrego światła:
* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło pada na twój temat przez cały dzień. Zwróć uwagę na cienie, atrakcje i sposób, w jaki światło kształtuje ich twarz.
* obróć temat: Niewielkie zmiany w pozycji pacjenta mogą dramatycznie zmienić światło na twarzy.
* Użyj reflektorów: Reflektory odbijają światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i dodając subtelną atrakcję. Reflektory białe, srebrne i złote wytwarzają różne efekty.
* Użyj dyfuzorów: Dyfuzery zmiękczają ostre światło słoneczne, tworząc bardziej pochlebne światło. Możesz użyć scrim, czystej tkaniny, a nawet białej arkusza.
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego (południowe słońce): Bezpośrednie światło słoneczne jest ogólnie surowe i niepochlebne. Tworzy silne cienie i może spowodować, że twój podmiot jest mrużony. Jeśli musisz strzelać w bezpośrednim słońcu, spróbuj znaleźć cień lub użyj dyfuzora.
* Strzelaj w trybie ręcznym: Tryb ręczny zapewnia pełną kontrolę nad ustawieniami aparatu, umożliwiając prawidłowe ujawnienie obrazu i osiągnięcie pożądanego wyglądu.
* Processing: Możesz dostroić światło w oprogramowaniu po przetwarzaniu, takim jak Adobe Lightroom lub przechwytywanie jednego. Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie i temperaturę kolorów, aby poprawić ogólny obraz.
* Zrozumieć światła mierników: Niezależnie od tego, czy używasz światła w aparacie, czy przenośnym, zrozumienie, jak prawidłowe odczytanie światła ma kluczowe znaczenie dla spójnych i dobrze ujawnionych portretów.
Podsumowując, dobre światło do portretów jest miękkie, rozproszone i pochlebne. Zrozumienie cech różnych rodzajów światła i sposobu ich używania, możesz stworzyć piękne i przekonujące portrety, które uchwycają esencję twojego tematu. Nie bój się eksperymentować i rozwijać własny unikalny styl!