1. Zrozumienie celu:
* nie przytłaczanie: Celem jest * nie * zastąpienie światła otoczenia, ale do suplementu To. Flash wypełniający powinien być subtelny, wypełniając cienie i dodając lekkie światło w oczach podmiotu. Pomyśl raczej „pocałunek światła” niż „wybuch światła”.
* Bilans jest kluczem: Chcesz naturalnie wyglądającego obrazu, w którym Flash nie jest oczywisty.
2. Sprzęt, którego potrzebujesz:
* kamera: DSLR lub aparat bezlusterkowy z gorącym butem.
* Zewnętrzny flash: Zalecane jest dedykowana zewnętrzna jednostka flash (światło błyskawiczne). Oferuje większą moc i kontrolę niż wbudowane błyski.
* modyfikatory flash (opcjonalnie, ale zalecane):
* dyfuzory: Zmiękcz światło z lampy błyskowej, dzięki czemu jest mniej surowe. Opcje obejmują:
* softbox: Mała, przenośna softbox mocuje się do głowicy lampy błyskowej.
* dyfuzor kopuły: Plastikowa kopuła, która rozprzestrzenia światło.
* karta odbicia: Biała lub odblaskowa karta w celu przekierowania lampy błyskowej, zmiękczając ją w trakcie procesu.
* reflektory: Odskoczyć światło otoczenia z powrotem na temat, szczególnie przydatne do wypełniania cieni z dołu. Powierzchnie srebrne, złota i białe oferują różne efekty.
* spust flash (opcjonalnie): Jeśli chcesz użyć lampy błyskowej poza kamerą, potrzebujesz bezprzewodowego systemu wyzwalacza błysku (nadajnik na aparacie, odbiornik na lamponie błyskowym).
3. Ustawienia aparatu:
* Tryb fotografowania: Zalecane są priorytet przysłony (AV/A) lub instrukcja (M).
* priorytet apertury: Pozwala kontrolować głębokość pola. Kamera automatycznie ustawia czas otwarcia migawki. Dobrze, gdy światło otoczenia jest spójne.
* Instrukcja: Zapewnia pełną kontrolę nad przysłoną i czasem otwarcia migawki. Najlepiej, gdy zmienia się światło otoczenia lub chcesz zamrozić ruch.
* apertura: Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) tworzą płytką głębokość pola, rozmywając tło. Węższe otwory (np. F/8, f/11) zwiększają głębokość pola, utrzymując więcej sceny.
* ISO: Zacznij od najniższego możliwego ISO (np. ISO 100, ISO 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby utrzymać dobrą ekspozycję bez nadmiernego lub niedostosowania światła otoczenia.
* Sprawa migawki: W priorytecie przysłony aparat wybiera czas otwarcia migawki. W instrukcji wybierz czas otwarcia migawki, która prawidłowo odsłania światło tła/otoczenia.
* Ważne: Pamiętaj o prędkości synchronizacji lampy błyskowej (zwykle około 1/200 lub 1/250. sekundy). Przekroczenie tej prędkości może powodować ciemne pasma na zdjęciach. (Synchronizacja szybkiej (HSS) umożliwia szybsze czasy otwarcia migawki, ale często kosztem energii błyskowej.)
* Bilans biały: Ustaw swoją białą równowagę zgodnie z światłem otoczenia. „Światło dzienne” lub „pochmurne” to zwykle dobre punkty początkowe dla portretów na zewnątrz. Strzelanie w RAW pozwala dostosować równowagę białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Tryb pomiarowy: Pomiar oceny/macierzy zwykle działa dobrze, ale eksperymentuj, aby zobaczyć, co daje najlepsze wyniki.
4. Ustawienia flash:
* Tryb flash:
* ttl (przez-soczewki): Flash automatycznie dostosowuje swoją moc na podstawie światła mierzonego przez soczewkę. To dobry punkt wyjścia dla początkujących. Następnie możesz użyć kompensacji ekspozycji flash, aby dopracować energię flash.
* Manual (M): Ręcznie ustawiasz energię flash (np. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 itd.). Daje to najwięcej kontroli, ale wymaga więcej eksperymentów i wiedzy na temat zachowań flash.
* Kompensacja ekspozycji flash (FEC): Umożliwia to dostosowanie zasilania flash bez zmiany innych ustawień. Zacznij od FEC od 0, a następnie dostosuj małe przyrosty (+ lub -) w oparciu o wyniki. Prawdopodobnie będziesz używać ujemnych wartości FEC do wyeliminowania energii flash dla subtelnego wypełnienia.
* Zoom Head: Dostosuj powiększenie głowicy flash, aby dopasować ogniskową długość obiektywu. Koncentruje to światło podczas używania dłuższych soczewek i rozprowadza je szerszymi soczewkami.
* Poziom mocy: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/16 lub 1/32) i stopniowo je zwiększ, aż otrzymasz pożądaną ilość wypełnienia.
5. Techniki mieszania światła otoczenia i flash:
* Oświetlenie podświetlenia/obręczy:
* Umieść swój temat z słońcem za nimi, tworząc światło obręczy lub efekt halo wokół włosów i ramion.
* Użyj flash wypełnienia, aby oświetlić twarz pacjenta i wypełnić cienie spowodowane podświetleniem.
* To tworzy piękny, eteryczny wygląd.
* Ogromne dni:
* Ogromne dni zapewniają miękkie, rozproszone światło, ale mogą również powodować płaskie i matowe obrazy.
* Użyj fashu, aby dodać odrobinę jasności twarzy obiektu i stwórz połów w ich oczach.
* ostre światło słoneczne:
* Unikaj strzelania w bezpośrednim świetle słonecznym, jeśli to możliwe, szczególnie w południe. Surowe cienie są niepochlebne.
* Jeśli musisz strzelać w bezpośrednim świetle słonecznym, umieść obiekt w zacienionym obszarze (otwarty odcień), tak jak pod drzewem lub w cieniu budynku. To stworzy więcej równych oświetlenia.
* Użyj flash wypełniających, aby jeszcze bardziej zmiękczyć cienie i stwórz bardziej zrównoważoną ekspozycję.
* Otwórz odcień:
* Umieść temat w otwartym cieniu (obszar zacieniony z bezpośredniego światła słonecznego, ale otwarty na niebo). Zapewnia to miękkie, nawet światło, które jest bardzo pochlebne.
* Użyj oszczędnego flash, jeśli w ogóle, aby po prostu dodać odrobinę jasności oczu.
* Flash off-camera:
* Korzystanie z lampy błyskowej poza kamerą zapewnia większą kontrolę nad kierunkiem i jakością światła.
* Umieść błysk na boku obiektu, aby stworzyć bardziej pochlebne cienie i dodać głębokość do obrazu.
* Użyj modyfikatora (softbox, parasol), aby zmiękczyć światło.
* reflektory:
* Użyj reflektora, aby odbić światło otoczenia z powrotem na temat, wypełniając cienie i dodając jasność.
* Biały reflektor zapewnia miękkie, naturalne światło.
* Srebrny reflektor zapewnia jaśniejsze, bardziej kontrasty światło.
* Złoty reflektor dodaje ciepło do odcieni skóry.
6. Kroki, aby zrobić strzał (przykład):
1. Wybierz swoją lokalizację: Rozważ tło i kierunek światła.
2. Ustaw ustawienia aparatu:
* apertura: Wybierz otwór, który chcesz, aby uzyskać pożądaną głębokość pola.
* ISO: Zacznij od najniższego możliwego ISO (np. ISO 100).
* Sprawa migawki (tryb manualny): Ustaw czas otwarcia migawki, aby poprawnie ujawnić tło. Jeśli używasz priorytetu Aperture, pozwól aparatu ustawić go. Upewnij się, że jest na poziomie lub poniżej prędkości synchronizacji flash.
* Bilans biały: Punkt wyjścia ustaw go na „światło dzienne” lub „pochmurne”.
3. Włącz lampę błyskową i ustaw na ttl: Zacznij od TTL dla prostoty.
4. Weź strzał testowy (bez lampy błyskowej): Oceń światło otoczenia i narażenie tła. W razie potrzeby wyreguluj czas otwarcia migawki lub przysłona, aby uzyskać żądaną ekspozycję w tle.
5. Weź strzał testowy (z flashem): Obserwuj wyniki.
* Jeśli temat jest zbyt jasny: Zmniejsz kompensację ekspozycji błyskowej (FEC) do wartości ujemnej (np. -0,3, -0,7, -1).
* Jeśli temat jest zbyt ciemny: Zwiększ kompensację ekspozycji błyskowej (FEC) na wartość dodatnią (np. +0,3, +0,7).
6. Dostosuj i udoskonal: Robienie strzałów testowych i reguluj ustawienia aparatu i lampy błyskowej, aż osiągniesz pożądaną równowagę między światłem otoczenia a flashem wypełniającym. Zwróć uwagę na cienie i atrakcje.
7. Processing:
* Drobne korekty: Procesing może pomóc w dostosowaniu obrazu.
* Korekty ekspozycji: Dokonaj drobnych korekt ekspozycji, aby rozjaśnić lub przyciemnić obraz.
* Bilans biały: W razie potrzeby dostosuj bilans biały.
* Korekty cienia/podświetlenia: Dostosuj cienie i wyróżnia się, aby zrównoważyć obraz.
* retuszowanie skóry: Wygładzaj niedoskonałości skóry i przebarwienia.
Wskazówki i rozważania:
* Ćwicz: Praktyka czyni idealną. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Odległość ma znaczenie: Im bliżej lampy błyskowej do obiektu, tym miękko będzie światło.
* żywotność baterii: Korzystanie z lampy błyskowej może szybko wyczerpać baterie. Noś zapasowe baterie zarówno dla aparatu, jak i lamp błyskowych.
* Komunikuj się z tematem: Wyjaśnij swojemu tematowi, co próbujesz osiągnąć, i spraw, aby czują się komfortowo.
* Obejrzyj tło: Zwróć uwagę na pochodzenie i upewnij się, że nie rozprasza go.
* Obserwuj naturalne światło: Trenuj oko, aby zobaczyć i zrozumieć naturalne światło. Pomoże ci to podejmować lepsze decyzje dotyczące korzystania z FLOP-Flash.
* bezpieczeństwo: Pamiętaj o swoim otoczeniu i unikaj wskazywania błysku bezpośrednio na oczy ludzi.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi i ćwicząc regularnie, będziesz mógł opanować sztukę mieszania światła otoczenia i flash wypełniających, aby uzyskać oszałamiające portrety na świeżym powietrzu. Powodzenia!