1. Zrozumienie wyzwań związanych z fotografią nocną z Flashem:
* ostre cienie: Direct Flash może tworzyć surowe, niepochlebne cienie na temat i w tle.
* czerwone oko: Powszechny problem z bezpośrednim lampą błyskową, zwłaszcza gdy uczniowie pacjenta są rozszerzani w słabym świetle.
* płaskie oświetlenie: Flash może spłaszczyć scenę, dzięki czemu wygląda nienaturalnie i pozbawiony głębi.
* ciemność w tle: Flash może nie dotrzeć do tła, pozostawiając je niedoświetlone i odłączone od podmiotu.
* rozpraszające tło: Czasami Flash podkreśla niezamierzone elementy w tle.
2. Tryby i ustawienia Flash:
* ttl (przez-soczewki): To zwykle najlepszy punkt wyjścia. Kamera i lampa błyskowa komunikują się, aby automatycznie określić prawidłową moc lampy błyskowej dla sceny. Może być jednak konieczne dostosowanie kompensacji ekspozycji lub kompensacji ekspozycji błyskowej w celu dostrojenia wyników.
* Manual (M): Zapewnia pełną kontrolę nad energią flash. Wymaga większego doświadczenia, ale pozwala na precyzyjne korekty. Dobry dla konsekwentnych wyników w podobnych warunkach oświetlenia. Zacznij od niskiej mocy (np. 1/16 lub 1/32) i zwiększaj, aż osiągniesz pożądaną jasność.
* Kompensacja ekspozycji flash (FEC): Pozwala na zwiększenie lub zmniejszenie mocy flash w trybie TTL. Jeśli twoje obrazy są zbyt jasne, zmniejsz FEC (wartości ujemne). Jeśli są zbyt ciemne, zwiększ FEC (wartości dodatnie).
* synchronizacja tylnej kurtyny (druga synchronizacja kurtynowa): Wystrzeliwuje błysk na końcu ekspozycji. Może tworzyć interesujące lekkie szlaki, gdy są używane z wolniejszymi czasami otwarcia migawki, pokazując ruch podmiotu przed zamrożonym przez lampę błyskową. Uważaj na rozmycie, jeśli temat dużo się porusza. Zazwyczaj nie jest to najlepszy wybór do stacjonarnego portretu, chyba że eksperymentowanie ze szlakami lekkimi.
* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Umożliwia używanie szybszych czasów otwarcia migawki niż prędkość synchronizacji aparatu (zwykle 1/200 lub 1/250 sekundy). Przydatne do zamrażania akcji i/lub tworzenia płytkiej głębokości pola w jasnym świetle otoczenia w nocy (np. Z świateł ulicznych). Zmniejsza energię flash.
3. Kluczowe techniki dla lepszych portretów nocnych:
* flash off-camera (OCF):
* Dlaczego jest lepszy: Przeniesienie lampy błyskowej poza kamerą jest * najbardziej * skutecznym sposobem na uniknięcie ostrych cieni i stworzenie bardziej naturalnego światła.
* Gear: Wymaga zestawu flash i zestawu odbiornika, stojaka światła (opcjonalnie, ale zalecanego) i potencjalnie modyfikatora.
* Umieszczenie: Umieść błysk na boku i nieco powyżej obiektu. Symuluje to naturalne światło z okna lub słońca. Eksperymentuj z kątem i odległością, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* Odbijanie lampy błyskowej:
* jak to działa: Dopełnij błysk na ścianie, suficie lub odbłyśniku, aby rozproszyć światło i stwórz miękki, bardziej naturalny wygląd.
* zalety: Zmniejsza ostre cienie i sprawia, że światło jest mniej bezpośrednie.
* Ograniczenia: Wymaga odpowiedniej powierzchni do odbicia. Sufity powinny być białym lub neutralnym kolorem, aby uniknąć odlewów kolorów. Odbijanie się na zewnątrz jest trudne, chyba że można użyć ściany lub dużej deski.
* dyfuzja:
* jak to działa: Umieść dyfuzor (np. Softbox, parasol, a nawet kawałek papieru tkankowego) przed lampą błyskową, aby rozłożyć światło i zmniejszyć jego intensywność.
* zalety: Tworzy bardziej miękkie, bardziej pochlebne światło.
* Rodzaje dyfuzorów: Softboxy, parasole, dyfuzory flash (siatki, snoots, kopuły).
* Feathering the Flash:
* jak to działa: Zamiast wskazywać błysk bezpośrednio na poddanym, nieco go klej, więc * krawędź * wiązki światła spadła na nich. Może to stworzyć miękki, bardziej subtelny efekt.
* przeciąganie migawki:
* jak to działa: Używając wolniejszego czasu otwarcia migawki (np. 1/30, 1/15, a nawet wolniej), aby umożliwić więcej światła otoczenia na scenę. Flash zamraża temat, podczas gdy światło otoczenia oświetla tło.
* Korzyści: Tworzy bardziej zrównoważoną ekspozycję między przedmiotem a tłem, dodając kontekst i atmosferę.
* Rozważania: Użyj statywu lub ustalić aparat do czegoś, aby uniknąć wstrząsu aparatu. Powiedz, że pozostaje w miejscu podczas ekspozycji.
* Ręczne sterowanie mocą (gdy czujesz się komfortowo z TTL):
* Dlaczego? Spójne wyniki i kreatywna kontrola.
* start nisko: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/16 lub 1/32) i stopniowo zwiększaj moc, aż podmiot zostanie odpowiednio oświetlony. Dostosuj się na podstawie odległości do obiektu i potrzebnego efektu.
* Filtry żelowe:
* jak działają: Dodaj filtr żelowy do lampy błyskowej, aby zmienić kolor światła.
* Wspólne zastosowania: Poprawienie równowagi białej (np. Żel CTO (pomarańczowa temperatura kolorów) w celu dopasowania ciepła świateł ulicznych) lub dodanie kreatywnych efektów kolorów.
4. Ustawienia aparatu:
* apertura: Kontroluj głębokość pola. Szerszy otwór (np. F/2.8, f/4) tworzy płytką głębokość pola, rozmywa tło i izolując podmiot. Węższa apertura (np. F/8, f/11) zwiększa głębokość pola, utrzymując więcej sceny.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas, ale nie bój się go zwiększyć w razie potrzeby, aby rozjaśnić tło podczas używania Flash dla obiektu (przeciąganie migawki). Zacznij od ISO 100 lub 200 i zwiększaj, aż osiągniesz rozsądną ekspozycję w tle.
* Sprawa migawki: Użyj czasu migawki, która jest wystarczająco powolna, aby uchwycić trochę światła otoczenia, ale wystarczająco szybko, aby zamrozić ruch (chyba że celowo wybierasz się na rozmycie ruchu). Eksperymentuj z wolniejszymi czasami otwarcia migawki (np. 1/30, 1/15), aby umożliwić więcej światła otoczenia na scenie, jednocześnie używając lampy błyskowej, aby zamrozić poddany. Nie przekraczaj prędkości synchronizacji lampy błyskowej aparatu, chyba że używasz HSS.
* Bilans biały: Ustaw swoją białą równowagę zgodnie z światłem otoczenia (np. Tungsten dla świateł ulicznych lub ustaw go na automatyczne). Rozważ użycie filtra żelowego na lampie, aby dopasować temperaturę kolorów światła otoczenia.
* Focus: Upewnij się, że Twój temat jest ostry. Użyj jednopunktowego autofokusu i skup się na oczach. Przełącz na ręczne skupienie, jeśli autofokus walczy w słabym świetle.
5. Skład i pozowanie:
* Zwróć uwagę na tło: Poszukaj ciekawych elementów w tle, które mogą dodać kontekst i głębię do swoich portretów. Rozmyte tło może być piękne, ale całkowicie ciemna pustka często nie jest. Użyj środowiska.
* Rozważ światło: Poszukaj istniejących źródeł światła (światła uliczne, znaki neonowe, okna sklepowe), które mogą dodać do sceny.
* Bezpośrednia uwaga: Użyj wiodących linii, kompozycji i pozowania, aby skierować uwagę widza na temat.
* komunikat: Poprowadź swój temat z jasnymi instrukcjami i informacjami zwrotnymi, aby osiągnąć pożądaną pozę i wyraz.
* Nie przesadzaj: Celem jest ulepszenie sceny, a nie jej obezwładnienie. Subtelność jest często kluczowa.
6. Praktyczne wskazówki:
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest najlepsze dla Ciebie i Twojego sprzętu.
* Użyj statywu: Zwłaszcza podczas korzystania z wolniejszych czasów otwarcia migawki.
* strzelaj w surowym: Daje to większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* Processing: Dostosuj ekspozycję, kontrast, równowagę białych i ostrość w przetwarzaniu po przetwarzaniu, aby udoskonalić swoje obrazy.
* baterie: Zawsze noś dodatkowe baterie na błysk. Niska moc baterii może wpłynąć na wydajność Flash.
* Strzały testowe: Zrób zdjęcia testowe i przejrzyj zdjęcia na ekranie LCD aparatu, aby sprawdzić ekspozycję, kompozycję i skupienie. W razie potrzeby dostosuj ustawienia.
przykładowe scenariusze i ustawienia:
* Scenariusz 1:Portret na słabo oświetlonej ulicy z światłami ulicznymi
* Kamera:
* Przysłona:f/2.8 lub f/4 (dla płytkiej głębokości pola)
* ISO:Zacznij od 200, w razie potrzeby zwiększaj
* Sprawa migawki:1/30 (przeciągnij migawkę)
* Biała równowaga:wolfram lub auto
* Błysk:
* Odskoczył poza kamerą lub w aparacie
* TTL lub instrukcja (zacznij od 1/8 mocy)
* Opcjonalny żel CTO w celu dopasowania świateł ulicznych.
* Scenariusz 2:Portret przeciwko ciemnemu budynkowi.
* Kamera:
* Przysłona:f/2.8 lub f/4
* ISO:100
* Światła migawki:1/200 (prędkość synchronizacji)
* Biała równowaga:auto
* Błysk:
* Off kamera (preferowana), strona i nieco powyżej obiektu.
* TTL, ale dostosuj FEC do smaku. Podręcznik może być tutaj najlepszy, zaczynając od 1/4.
* Mały softbox lub parasol na lamce błyskowej.
w podsumowaniu:
Opanowanie nocnych portretów z Flash wymaga zrozumienia podstaw fotografii flash, eksperymentowania z różnymi technikami i zwracania uwagi na szczegóły. Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz tworzyć oszałamiające nocne portrety, które wychwytują piękno i atmosferę twojego otoczenia. Powodzenia i baw się dobrze eksperymentować!