i. Zrozumienie celu:
* Balance: Chcesz, aby światło otoczenia było głównym źródłem, kształtując ogólny nastrój i kolor. Flash wypełniający powinien subtelnie zwiększyć temat, podnosząc cienie i dodając światło, nie wyglądając na nienaturalnie.
* naturalny wygląd: Unikaj wyglądu „jelenia w światłach” lub ostrego, płaskiego oświetlenia. Flash powinien być ledwo zauważalny, tylko dotyk, aby Twój obiekt się pop.
ii. Kroki do mieszania światła otoczenia i flash:
1. Ustaw aparat na światło otoczenia:
* Tryb fotografowania: Zalecane są priorytet przysłony (AV) lub manualny (m). Priorytet przysłony daje kontrolę nad głębokością pola, podczas gdy instrukcja daje pełną kontrolę nad narażeniem.
* apertura: Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola.
* * Szerszy apertura (np. F/2.8, f/4):* Rozmyte tło (bokeh), doskonałe do izolowania tematu. Wymaga bardziej precyzyjnej kontroli flash.
* * Węższy apertura (np. F/5.6, f/8):* Więcej sceny w ognisku, przydatne do portretów środowiskowych. Łatwiejsze do równoważenia lampy błyskowej.
* ISO: Zacznij od najniższego natywnego ISO, który oferuje aparat (zwykle 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć dobry czas otwarcia migawki.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aż światło miernika aparatu odczytuje „poprawną” ekspozycję dla *tła *. Jest to *kluczowe *. Najpierw narażasz światło otoczenia. W priorytecie przysłony aparat automatycznie wybierze czas otwarcia migawki, ale w razie potrzeby można użyć kompensacji ekspozycji, aby rozjaśnić lub przyciemnić tło. W instrukcji ustawiasz zarówno przysłonę, jak i czas otwarcia migawki.
* * Ważna uwaga na temat czasu otwarcia migawki i lampy błyskowej:* Twoja maksymalna czas otwarcia migawki jest zwykle ograniczona prędkością synchronizacji błyskowej aparatu (często 1/200 lub 1/250 sekundy). Przekroczenie tej prędkości spowoduje czarny pasek na twoim obrazie. Synchronizacja dużych prędkości (HSS) to wyjątek, który omówimy później.
2. Ustawienia flash:
* ttl (przez-soczewki): To dobry punkt wyjścia, szczególnie dla początkujących. Kamera mierzy światło odbijane ze sceny i automatycznie dostosowuje energię błyskową. Jednak TTL może czasem być niespójny, szczególnie z przedmiotami jasnymi lub odblaskowymi.
* Manual Flash: Oferuje najwięcej kontroli, ale wymaga więcej eksperymentów. Zacznij od bardzo niskiego ustawienia mocy (np. 1/64, 1/32nd mocy) i stopniowo ją zwiększ, aż otrzymasz pożądane wypełnienie.
* Kompensacja ekspozycji flash (FEC): Użyj tego w trybie TTL, aby dopracować wyjście Flash. Zacznij od -1 lub -2 zatrzymuje się i dostosuj stamtąd.
* Tryb flash: * Wypełnij lampę błyskową* lub* Wymuszone tryby lampy błyskowej w aparacie, upewnij się, że lampa błyskowa pożarła za każdym razem, nawet w jasnym świetle.
3. Umieszczenie i kierunek:
* Flash na kamerze: Bezpośrednia lampa błyskowa na kamerze jest często najmniej pochlebna, tworząc ostre cienie i płaski wygląd. * Rozproszenie* go jak najwięcej za pomocą dyfuzora, karty odbicia, a nawet tkanki. Przechyl głowicę błyskową w górę i odbij światło z sufitu (jeśli jest dostępny) lub odbłyśnik.
* Flash off-camera: Idealny do większej kontroli i naturalnego światła. Potrzebujesz bezprzewodowego systemu wyzwalacza, aby komunikować się z Flashem.
* * Umieszczenie:* Umieść błysk na boku podmiotu, nieco powyżej poziomu oczu i pod kątem 45 stopni. To naśladuje naturalne światło.
* * Modyfikatory:*
* * Parasole (robienie strzelania lub odblaskowe):* Zmiękaj i rozłóż światło.
* * Softboxes:* Stwórz nawet bardziej miękkie światło niż parasole.
* * Bare żarówka:* Więcej światła (kierunkowa), ale może tworzyć ciekawe cienie.
4. Dostosuj równowagę:
* Zrób strzał testowy: Przejrzyj obraz na LCD w swoim aparatu.
* Oceń światło:
* * Zbyt ciemne:* Zwiększ moc Flash (lub FEC w TTL) lub otwórz otwór. Zachowaj ostrożność w przodzie, jeśli chcesz utrzymać rozmyte tło.
* * Zbyt jasny/krzykliwy:* Zmniejsz moc Flash (lub FEC w TTL) lub zamknij przysłanę.
* * Corce Shadows:* Rozpraszaj lampę błyskową więcej (większy softbox, odbijanie lampy błyskowej).
* * Tło zbyt jasne:* Zmniejsz czas otwarcia migawki (pozostanie w prędkości synchronizacji flash).
* * Tło zbyt ciemne:* Zwiększ czas otwarcia migawki (jeśli to możliwe, bez nadmiernego eksploatacji obiektu z lampą błyskową) lub zwiększyć ISO.
* dostosuj i powtórz: Dokonaj niewielkich korekt, aż osiągniesz wyważony i naturalny wynik. To proces iteracyjny!
iii. Zaawansowane techniki:
* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Umożliwia używanie czasów otwarcia migawki szybciej niż prędkość synchronizacji flash aparatu. Jest to przydatne do strzelania z szerokimi otworami w jasnym świetle słonecznym. Jednak HSS zmniejsza skuteczną moc Flasha.
* reflektory: Użyj reflektora, aby odbić światło otoczenia z powrotem na temat. Jest to świetna alternatywa dla Flash lub może być używana w połączeniu z Flashem dla jeszcze bardziej subtelnego wypełnienia. Złote odbłyśniki dodają ciepła, podczas gdy srebrne odbłyśniki zapewniają jaśniejsze, bardziej neutralne światło.
* Filtry żelowe: Kolorowe żele można umieścić nad lampą błyskową, aby pasować do temperatury kolorów światła otoczenia (np. Żel CTO do dopasowania ciepłego światła słonecznego) lub w celu stworzenia kreatywnych efektów.
* odwrotne prawo kwadratowe: Zrozumienie, że ma to kluczowe znaczenie dla Flash poza kamerą. Intensywność światła maleje wraz z kwadratem odległości od źródła światła. Przesuń błysk bliżej, aby podwoić jasność, musisz przesunąć ją około 0,7 -krotną swoją początkową odległość.
iv. Wskazówki i wskazówki:
* strzelaj w surowym: Daje to większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym w celu dostosowania ekspozycji, równowagi białej i odzyskiwania wyświetleń i cieni.
* Obejrzyj bilans białych: Upewnij się, że równowaga białej jest odpowiednia dla światła otoczenia (np. „Światło dzienne” lub „pochmurne”). Korzystanie z szarej karty jest przydatne do ustanowienia punktu wyjścia do równowagi białej.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz oceniać światło i dostosować swoje ustawienia.
* Lokalizacje zwiadowcze: Przed sesją odwiedź lokalizację, aby ocenić światło otoczenia i zaplanować konfigurację.
* Komunikuj się z tematem: Upewnij się, że Twój temat jest wygodny i wie, czego się spodziewać. Dostosuj swoje ustawienia i umieszczenie, jeśli słońce powoduje mrużenie przedmiotu lub uniknąć ostrych cieni na twarzy.
* Tryb pomiarowy: Pomiar oceny/macierzy zazwyczaj działa dobrze, ale spróbuj pomiaru punktowego, aby zapewnić właściwą ekspozycję na tło.
* Rozważ kierunek słońca: Unikaj fotografowania słońcem bezpośrednio za tematem, ponieważ może to stworzyć ostre sylwetki. Zamiast tego ustaw badany, aby słońce było pod kątem lub nieco za nim. Błysk napełnia następnie cienie na ich twarzy.
v. Przykładowe scenariusze i ustawienia:
* Ogromny dzień: Światło otoczenia jest miękkie i rozproszone. Użyj niewielkiej ilości flash wypełnienia, aby podnieść cienie i dodać światło. Ustawienia:apertura:f/4 -f/5.6, ISO:100-400, Flash:TTL z od -1 do -2 FEC.
* jasne światło słoneczne: Światło otoczenia jest silne i kierunkowe. Użyj dyfuzora lub odrzuć lampę błyskową, aby zmiękczyć światło. HSS może być potrzebny. Ustawienia:apertura:f/2.8 -f/4, ISO:100, Flash:Manual 1/8 - 1/4 Power lub TTL z FEC.
* złota godzina: Światło otoczenia jest ciepłe i miękkie. Użyj żelu CTO na lampce błyskowej, aby dopasować temperaturę kolorów. Ustawienia:apertura:f/2.8-F/5.6, ISO:100-400, Flash:Manual lub TTL z żelem CTO.
Mieszanie światła otoczenia i wypełnienia wymaga praktyki, ale wyniki są warte wysiłku. Rozumiejąc zasady światła i opanowując ustawienia aparatu i lampy błyskowej, możesz tworzyć oszałamiające portrety na zewnątrz, które wychwytują piękno tematu i środowiska. Powodzenia i szczęśliwego strzelania!