i. Zrozumienie wyzwań:
* ostre światło: Direct Flash może stworzyć ostry, nienaturalny wygląd z silnymi cieniami i wysadzeniami na wyciągnięcie ręki.
* czerwone oko: Powszechny problem spowodowany przez Flash odzwierciedlającą siatkówkę podmiotu.
* płaskość: Flash może spłaszczać funkcje, dzięki czemu obraz nie ma głębokości i wymiaru.
* ciemność w tle: Często tło jest niedoświetlone, ponieważ lampa błyskowa oświetla tylko obiekt.
ii. Sprzęt, którego możesz potrzebować:
* kamera: DSLR lub aparat bezlusterkowy jest idealny do ręcznego sterowania. Smartfony mogą działać, ale mają ograniczenia.
* Zewnętrzny flash: O wiele mocniejszy i wszechstronny niż wbudowany lampa błyskowa. Poszukaj jednego z pomiarem TTL (przez soczewki) i mocą regulowaną.
* Dyfuzor Flash: Zmiękcza światło, zmniejszając ostre cienie. Istnieje wiele rodzajów, w tym:
* softbox/parasol: Większe dyfuzory zapewniają najdelikatniejsze światło, ale są większe.
* Kopuła BEFTlight: Mały dyfuzor, który przesuwa się nad głową lampy błyskowej.
* karta odbicia: Biała lub srebrna karta używana do przekierowania i rozproszenia światła.
* Light Stand (opcjonalnie): Pozwala ustawić lampę błyskową poza kamerą.
* Wyzwalacz bezprzewodowy flash (opcjonalnie): Umożliwia Flash poza kamerą bez kabla.
* reflector (opcjonalnie): Podskakuje światło z powrotem na temat, wypełniając cienie.
* statyw (zalecany): Pomaga utrzymać aparat stabilny, szczególnie w słabym świetle.
* Fast obiektyw (opcjonalnie): Obiektyw o szerokim otworze (np. F/1.8, f/2.8) pozwoli na więcej światła do aparatu, zmniejszając potrzebę wysokiego ISO.
iii. Ustawienia aparatu:
* Tryb: Tryb ręczny (M) jest wysoce zalecany dla maksymalnej kontroli. Tryb priorytetu przysłony (AV lub A) może również działać, ale musisz dokładnie monitorować ekspozycję.
* apertura: Zacznij od umiarkowanej przysłony, takiej jak f/2.8 do f/5.6. Szerszy otwór (dolna liczba F) pozwoli na więcej światła i zatarj tło (płytka głębokość pola). Węższa otwór (wyższa liczba F) zwiększy głębokość pola, utrzymując więcej sceny.
* Sprawa migawki: To kontroluje ilość schwytanego światła otoczenia. Zacznij około 1/60 sekundy i dostosuj się do smaku. Wolniejsze czasy otwarcia migawki rozjaśnią tło, ale uważaj na rozmycie ruchu. Szybsze czasy otwarcia migawki przyciemnią tło. *Ważne:zapoznaj się z instrukcją obsługi aparatu w celu uzyskania prędkości synchronizacji flash. Przekroczenie tej prędkości (np. 1/200 lub 1/250) spowoduje częściowo czarny obraz.* Synchronizacja szybkości (HSS) dostępna w niektórych kombinacjach lampy błyskowej/kamery może przezwyciężyć ograniczenie prędkości synchronizacji flash.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. 100, 200, 400), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby rozjaśnić tło lub gdy czas otwarcia migawki nie pozwoli na odpowiednie przechwytywanie światła otoczenia.
* Bilans biały: Ustaw go na „Flash” lub „Tungsten”, aby uzyskać dokładniejsze kolory w sztucznym świetle. Eksperymentuj z „Auto”, jeśli chcesz, aby aparat dokonał regulacji.
* Focus: Użyj Autofocus, aby skupić się na oczach pacjenta. Rozważ użycie ręcznego ostrości w bardzo słabym świetle lub z trudnymi przedmiotami. Często preferowany jest autofokus jednopunktowy.
* Jakość obrazu: Strzelaj w surowym formacie, aby mieć maksymalną elastyczność w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
iv. Ustawienia i techniki Flash:
* ttl (przez soczewki): Flash automatycznie dostosowuje swoją moc na podstawie lekkiego odczytu z aparatu. Jest to dobry punkt wyjścia, ale może być konieczne użycie kompensacji ekspozycji błyskowej (FEC), aby dostroić ekspozycję. *Eksperyment!*
* Manualny tryb flash: Ręcznie kontrolujesz moc Flash (np. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 itd.). Daje to najbardziej spójne wyniki, ale wymaga więcej praktyki do nauki.
* Kompensacja ekspozycji flash (FEC): Umożliwia rozjaśnienie (+) lub przyciemnienie (-) wyjście flash podczas korzystania z trybu TTL. Użyj tego, aby dostosować oświetlenie do swoich upodobań. Zacznij od małych regulacji (+0,3, -0,3).
* synchronizacja tylnej kurtyny: Flash strzela na * końcu * ekspozycji. Może to stworzyć ciekawe lekkie szlaki za poruszającymi się tematami (zwykle używane do portretów statycznych).
v. Umieszczenie i techniki:
* flash na kamerze (bezpośredni flash): Najprostsza, ale często najmniej pochlebna opcja. *Użyj go oszczędnie.*
* dyfuzor: Zawsze używaj dyfuzora, aby zmiękczyć światło.
* odbijanie flash: Jeśli to możliwe, przechyl głowę błyskową w górę i odbij światło z sufitu lub ściany. To tworzy bardziej miękkie, bardziej naturalne światło.
* Flash off-camera: Zapewnia większą kontrolę i elastyczność.
* kąt: Umieść lampę błyskową pod kątem 45 stopni na obiekcie, aby uzyskać pochlebne światło i cienie.
* odległość: Zachowanie błysku bliżej obiektu sprawia, że światło jest bardziej miękkie i jaśniejsze; Przeniesienie go dalej sprawia, że jest trudniejszy i ściemniacz.
* Power: Dostosuj moc Flash, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję.
* Modyfikatory: Użyj softbox, parasola lub innego modyfikatora, aby dalej zmiękczyć światło.
* Odbijanie flash z przedmiotów: Najczęstsza i przydatna technika:odwróć głowę lampową w kierunku sufitu, ściany lub reflektora. To zmiękcza światło uderzające w poddany, rozpraszając go na większym obszarze. Im większe „źródło światła”, tym bardziej miękkie światło. Kolor powierzchni, którą odbijasz od spraw! Biały sufit/ściana jest idealna. Unikaj kolorowych ścian.
* Rembrandt Lighting: Umieść błysk pod kątem, aby na policzku pojawił się mały trójkąt światła naprzeciwko źródła światła.
* wypełnij flash: Użyj niskiej mocy lampy błyskowej, aby wypełnić cienie na twarzy pacjenta, zwłaszcza gdy jest silne światło tła. Można to osiągnąć za pomocą bezpośredniego lub odrzuconego lampy błyskowej.
* przeciąganie migawki: Używanie wolniejszego czasu otwarcia migawki umożliwia wprowadzanie kamery więcej otoczenia, rozjaśniając tło. Może to stworzyć bardziej zrównoważoną ekspozycję. *Wymaga statywu i starannej uwagi na rozmycie ruchu.*
* Za pomocą żeli: Umieść żel przed lampą błyskową, aby zmienić jego kolor. Używanie ocieplającego żelu (pomarańczowy) może pomóc w połączeniu lampki błyskowej z ciepłym światłem otoczenia.
vi. Skład i pozowanie:
* Zasada trzeciego: Umieść podmiot poza centrum, aby uzyskać bardziej dynamiczny skład.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby przyciągnąć oko widza do tematu.
* Candid vs. pozy: Zdecyduj, czy chcesz naturalny lub bardziej formalny wygląd.
* pozowanie wskazówek:
* Poproś podmiot o relaks i bycie naturalnym.
* Unikaj sztywnych lub niezręcznych pozycji.
* Zwróć uwagę na umieszczenie ręki.
* Zachęcaj do interakcji z środowiskiem.
vii. Processing:
* surowe przetwarzanie: Dostosuj ekspozycję, równowagę białą, kontrast, atrakcje, cienie i jasność.
* retuszowanie: Usuń wady, gładką skórę i ulepsz funkcje (bądź subtelny!).
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* wyostrzenie: Dodaj ostrość do ostatecznego obrazu.
viii. Wskazówki i wskazówki:
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz! Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Użyj światła modelu (jeśli jest dostępne): Modelowe światło na niektórych lamówkach pomoże podglądać efekt lampy błyskowej przed zrobieniem zdjęcia.
* Komunikuj się z tematem: Poinformuj ich, co próbujesz osiągnąć i przekazać im opinię.
* Scout the Location: Przed sesją znajdź interesujące tła i potencjalne źródła światła.
* W razie potrzeby strzelaj do ręcznego ostrości: Autofokus może walczyć w niskich warunkach światła
* Nie przesadzaj: Celem jest stworzenie naturalnie wyglądającego portretu, a nie na mocno płaskowanym obrazie.
* Przyjmuj ciemność: Nie bój się pozwolić, aby niektóre obszary obrazu wpadły w cień.
przykładowy scenariusz i ustawienia (punkt początkowy):
Powiedzmy, że kręcisz portret kogoś stojącego w nocy na ulicy miasta.
* Tryb aparatu: Podręcznik (m)
* apertura: f/2.8 (dla płytkiej głębokości pola)
* Sprawa migawki: 1/60 sekundy (aby uchwycić trochę światła otoczenia, dostosuj w razie potrzeby)
* ISO: 400 (start niski, w razie potrzeby zwiększaj)
* Bilans biały: Flash lub wolfram
* flash: Zewnętrzny flash, poza kamerą, kąt 45 stopni do tematu
* Tryb flash: TTL z kompensacją ekspozycji błyskowej (FEC) przy 0,0 (dostosuj w razie potrzeby - eksperyment!) * Lub * Manualny tryb flash przy mocy 1/4 (dostosuj w razie potrzeby - eksperyment!)
* dyfuzor: Softbox lub parasol
Pamiętaj, aby:
* W razie potrzeby wykonaj ujęcia testowe i dostosuj ustawienia.
* Rozważ światło otoczenia i sposób interakcji z Flashem.
* Zwróć uwagę na tło i spróbuj włączyć je do kompozycji.
* Baw się dobrze i eksperymentuj!
Portrety nocne z Flashem mogą być trudne, ale wyniki mogą być niezwykle satysfakcjonujące. Dzięki praktyce i cierpliwości możesz tworzyć oszałamiające obrazy, które wychwytują piękno swoich poddanych w ciemności. Powodzenia!