Czym jest „dobre światło” dla portretów?
Ogólnie rzecz biorąc, dobre światło do portretów to lekkie, że:
* jest pochlebny dla skóry: Wygładza niedoskonałości, podkreśla dobre funkcje i nie tworzy ostrych cieni.
* ma kierunek i kształt: Definiuje formę podmiotu i tworzy wymiar. Płaskie, nawet światło może sprawić, że obiekt będzie wyglądał bez życia.
* tworzy nastrój: Rodzaj i intensywność światła silnie wpływają na uczucie portretu (np. Miękkie światło stwarza delikatny nastrój, dramatyczne światło tworzy potężny nastrój).
* jest kontrolowane (do pewnego stopnia): Masz wpływ na to, skąd pochodzi światło, jego intensywność i miękkość/twardość.
* jest spójny: Oświetlenie pozostaje stosunkowo takie same podczas sesji, co pozwala na spójne wyniki.
Kluczowe cechy dobrego światła portretowego:
1. miękkość:
* co to jest: Miękkie światło obejmuje temat, tworząc stopniowe przejścia między światłem a cieniem. Minimalizuje ostre cienie, ukrywa skazy i sprawia, że skóra wygląda płynniej.
* jak to osiągnąć:
* duże źródła światła: Im większe źródło światła w stosunku do obiektu, tym bardziej miękkie światło. Pomyśl o dużym oknie w porównaniu z małą latarką.
* dyfuzja: Umieść dyfuzor (jak scrim, softbox, a nawet cienki biały arkusz) między źródłem światła a obiektem. To rozprzestrzenia światło.
* Ogromne dni: Giant Softbox Nature! Chmury działają jako dyfuzor.
* Shade: Strzelanie w cieniu zapewnia miękkie, pośrednie światło.
2. Kierunek:
* co to jest: Kąt, przy którym światło uderza w obiekt. Kierunek określa, gdzie spadają cienie i jak podkreśla się cechy pacjenta.
* Wspólne kierunki:
* przednie oświetlenie: Światło wychodzące bezpośrednio przed tematem. Może być bardzo pochlebne, ale może być również płaskie i pozbawione wymiaru, jeśli nie jest zarządzane.
* oświetlenie boczne: Światło wychodzące z boku tematu. Tworzy bardziej dramatyczne cienie i podkreśla teksturę. Idealne do dodawania głębokości i nastroju. Uważaj, aby nie podzielić twarzy całkowicie światłem i cieniem.
* Podświetlenie: Światło wychodzące zza tematu. Stwarza efekt sylwetki lub, gdy jest on uważnie zarządzany, pięknym światłem obręczy wokół włosów i ramion podmiotu. Może być trudne do prawidłowego ujawnienia.
* Rembrandt Lighting: Specyficzny rodzaj oświetlenia bocznego, w którym niewielki trójkąt światła jest widoczny na policzku naprzeciwko źródła światła. Bardzo pochlebne.
* Top Lighting: Światło wychodzące bezpośrednio powyżej tematu. Może tworzyć niepochlebne cienie pod oczami, nosem i podbródkiem. Często najlepiej unikać, chyba że stosuje się twórczo z reflektorami lub dyfuzorami.
* pod oświetleniem: Światło wychodzące z powodu tematu. Tworzy upiorny lub nienaturalny wygląd i rzadko jest używany do pochlebnych portretów.
3. Intensywność:
* co to jest: Jak jasne jest światło.
* Jak to wpływa na portrety: Zbyt dużo światła może powodować mrużenie, wysadzone w powietrze i ostre cienie. Zbyt mało światła powoduje niedoświetlone obrazy, które nie mają szczegółowości.
* Control: Dostosuj ustawienia aparatu (ISO, przysłona, czas otwarcia migawki), aby poprawnie odsłonić obraz. Możesz także wyregulować same źródło światła (np. Zimakowanie lampy, przesunąć obiekt w cień). Reflektory mogą * dodać * do intensywności istniejącego światła.
4. kolor:
* co to jest: Temperatura kolorów światła, mierzona w Kelvin (K).
* Jak to wpływa na portrety: Różne temperatury kolorystyczne odmiennie odcienie skóry.
* ciepłe światło (dolna kelvin, np. 2700K - 3000K): Żółtawy/pomarańczowy. Może sprawić, że skóra będzie wyglądać cieplej i zdrowsza, ale może być również niepochlebnie, jeśli jest zbyt ekstremalna.
* Cool Light (wyższy Kelvin, np. 5000K - 6500K): Blueish. Może sprawić, że skóra będzie wyglądać blado lub chory, jeśli nie jest używana ostrożnie.
* Neutralne światło (około 5500 tys.): Podobne do światła dziennego. Ogólnie uważane za najdokładniejsze i pochlebne dla odcieni skóry.
* Control:
* Bilans biały: Dostosuj ustawienie bilansu białego aparatu, aby dopasować temperaturę kolorów źródła światła. Możesz także dostosować go w przetwarzaniu po przecenianiu.
* źródło światła: Wybierz źródła światła o pożądanej temperaturze kolorów (np. Panele LED o regulowanej temperaturze kolorów).
* żele: Kolorowe żele można umieścić nad światłami, aby zmienić ich kolor.
Jak używać dobrego światła do pięknych portretów (praktyczne wskazówki):
* Zrozum naturalne światło:
* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Światło jest ciepłe, miękkie i kierunkowe, dzięki czemu idealnie nadaje się do portretów.
* Otwórz odcień: Znajdź zacienione miejsce, w którym podmiot jest oświetlony przez pośrednie światło. Zapewnia to miękkie, a nawet oświetlenie. Unikaj kadrowego światła (światło filtrujące przez liście), które tworzy rozpraszające wzory skóry.
* Ogromne dni: Całe niebo działa jak gigantyczna softbox. Idealny do równego, pochlebnego światła.
* Master Artificial Light:
* Konfiguracja jednorodka: Zacznij od pojedynczego źródła światła (np. Stroba lub światło błyskawiczne z softboxem). Eksperymentuj z różnymi kątami i odległościami, aby zobaczyć, jak światło wpływa na badany.
* Konfiguracja dwóch świateł: Użyj światła kluczowego (głównego źródła światła) i lampki wypełnienia (słabsze źródło światła, często odbłyśnik, aby wypełnić cienie).
* Modyfikatory: Naucz się używać modyfikatorów, takich jak softboxy, parasole, dania kosmetyczne i siatki do kształtowania i kontrolowania światła.
* Użyj reflektorów:
* Cel: Reflektory odbijają światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i dodając subtelną atrakcję.
* Typy: Biały, srebrny, złoto. White zapewnia miękkie, neutralne wypełnienie. Srebro zapewnia jaśniejsze, bardziej spekulowe wypełnienie. Złoto dodaje ciepło do odcienia skóry.
* Umieszczenie: Ustaw reflektor naprzeciwko głównego źródła światła, aby odbijać światło z powrotem na zacienioną stronę twarzy.
* Zwróć uwagę na cienie:
* Analizuj: Patrz ostrożnie na cienie na twarzy pacjenta. Czy są pochlebne? Czy są zbyt surowi?
* Dostosuj: Przesuń źródło światła, użyj reflektora lub wyreguluj ustawienia aparatu, aby kontrolować cienie.
* Rozważ tło:
* Utrzymuj proste: Rozpraszające tło może oderwać się od tematu. Wybierz tło, które jest czyste, uporządkowane i uzupełnia temat.
* Rozmycie tło: Użyj płytkiej głębokości pola (szerokie otwór), aby zacierać tło i zwrócić uwagę na temat.
* pozuje temat:
* Angling: Niewielkie podłączenie obiektu w kierunku lub z dala od światła może stworzyć bardziej pochlebne cienie i podkreślić ich najlepsze funkcje.
* Chin: Poproś podmiot, aby lekko rozciągnąć podbródek do przodu i w dół. Pomaga to wyeliminować podwójne podbródki i stworzyć bardziej zdefiniowaną linię szczęki.
* Ćwicz i eksperyment:
* Najlepszym sposobem na poznanie światła jest ćwiczenie i eksperymentowanie. Wypróbuj różne konfiguracje oświetleniowe, kąty i modyfikatory. Zwróć uwagę na to, jak światło wpływa na twarz i odcień skóry pacjenta.
* Przeanalizuj portrety, które podziwiasz i próbujesz wymyślić zastosowane techniki oświetlenia.
w podsumowaniu:
Dobre światło polega na zrozumieniu, w jaki sposób światło oddziałuje z przedmiotem, aby stworzyć pochlebny i atrakcyjny wizualnie obraz. Opanowując cechy światła (miękkość, kierunek, intensywność, kolor) i ćwicząc różne techniki, możesz tworzyć piękne i niezapomniane portrety. Nie bój się eksperymentować i znaleźć własny styl!