1. Zrozumienie podstaw:
* Światło otoczenia: Istniejące światło w środowisku (światło słoneczne, otwarty odcień itp.). Określa ogólny nastrój i kolor twojego zdjęcia.
* FLAK-Flash: Wybuch światła z lampy błyskowej używany do „wypełnienia” cieni stworzonych przez światło otoczenia. Zazwyczaj jest mniej potężny niż światło otoczenia.
* cel: Aby zrównoważyć światło otoczenia i błysk, aby Flash wyglądał naturalnie i nie obezwładnia sceny. Chcesz subtelnie rozjaśnić cienie i dodać światło do oczu, a nie stwarzać surowego, sztucznego wyglądu.
2. Rozważania dotyczące przekładni:
* Zewnętrzny flash: Flash na kamerze (światło błyskawiczne) jest ogólnie zalecane przez wbudowaną lampę błyskową. Są mocniejsze i oferują większą kontrolę.
* ttl (przez soczewki): Tryb, w którym kamera miera scenę i automatycznie dostosowuje energię błyskową. To dobry punkt wyjścia, ale prawdopodobnie będziesz musiał go dostosować.
* Tryb ręczny: Pozwala ustawić zarówno ekspozycję światła otoczenia, jak i moc flash niezależnie dla maksymalnej kontroli.
* dyfuzor: Niezbędne do zmiękczenia lampy błyskowej i rozłożenia światła. Przykłady obejmują:
* softbox/parasol (poza kamerą): Zapewnia najdelikatniejsze, najbardziej pochlebne światło, ale wymaga stojaków i więcej konfiguracji.
* dyfuzor flash (na kamerze): Mniej skuteczne niż modyfikatory poza kamerą, ale bardziej przenośne. Przykłady obejmują dyfuzory pokrywające głowicę błyskową lub karty odbicia.
* reflector: Tańsza i łatwiejsza alternatywa dla lampki błyskowej podskakujące światło otoczenia w cienie. Idealne do zwiększania naturalnego światła.
3. Kroki mieszania otoczenia i wypełnienia:
a) Oceń światło otoczenia:
* kierunek: Skąd pochodzi światło? Czy to bezpośrednie światło słoneczne, otwarty odcień czy podświetlenie?
* Intensywność: Jak jasne jest światło? Czy to jest surowe czy miękkie?
* kolor: Jaka jest temperatura kolorów światła? Czy to ciepła (złota godzina) czy fajna (zachmurzona)?
b) Ustaw aparat na ekspozycję na światło otoczenia:
* apertura (f-stop): Kontroluje głębokość pola. Niższy F-stop (np. F/2.8) dla płytkiej głębokości pola i rozmycia tła. Wyższe F-STOP (np. F/8), aby uzyskać bardziej skupienie.
* Sprawa migawki: Kontroluje rozmycie ruchu i ile światła otoczenia wchodzi do kamery. Pozostań w ramach prędkości synchronizacji błyskowej aparatu (zazwyczaj 1/200 lub 1/250. sekundy). Użyj szybszego czasu otwarcia migawki, aby przyciemnić tło i wolniej, aby je rozjaśnić.
* ISO: Utrzymuj go jak najniższe (np. 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. W razie potrzeby zwiększ go, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję dzięki wybranej aperturze i czasowi otwarcia migawki.
* Tryb pomiarowy: Użyj oceny (matryca), masy centralnej lub pomiaru punktowego w zależności od sceny. Pomiar punktowy jest pomocny w dokładnym ujawnieniu twarzy pacjenta.
c) Włącz i dostosuj Flash:
* Tryb flash:
* ttl (przez-soczewki): Zacznij tutaj, aby uzyskać automatyczne regulacje mocy flash.
* Manual (M): Dla ostatecznej kontroli, ale wymaga eksperymentów i zrozumienia liczb przewodników.
* kompensacja flash (FEC): Użyj tego, aby dopracować wyjście Flash podczas korzystania z TTL. Zwiększ FEC, aby rozjaśnić błysk, zmniejsz FEC, aby go przyciemnić. Zacznij od -1 do -2 przystanków.
* Power flash (tryb manualny): Eksperymentuj z różnymi poziomami mocy (np. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8). Zacznij od ustawienia o niskiej mocy.
* Ustaw Flash:
* na kamerze bezpośredni flash (najmniej pożądany): Może tworzyć ostre cienie. Użyj dyfuzora.
* bounce flash: Dopełnij błysk na ścianie, suficie lub odbłyśniku, aby zmiękczyć światło. Nie jest idealny do użytku na świeżym powietrzu, chyba że istnieje powierzchnia, z której można się odbić.
* Flash off-camera: Najlepsza opcja dla miękkiego, kierunkowego światła. Wymaga stojaka, spustu i modyfikatora. Umieść błysk pod kątem 45 stopni na temat.
d) Dostosowanie i iteracja:
* Weź zdjęcia testowe: Przejrzyj obrazy na ekranie LCD aparatu. Zwróć uwagę na atrakcje, cienie i odcienie skóry.
* Dostosuj kompensację flash (TTL) lub Power Flash (Manual): Jeśli cienie są zbyt ciemne, zwiększ wyjście flash. Jeśli błysk jest zbyt oczywisty, zmniejsz go.
* Dostosuj przysłonę/czas otwarcia migawki (światło otoczenia): Jeśli ogólny obraz jest zbyt jasny lub ciemny, dostosuj otwór i/lub czas otwarcia migawki, pamiętaj o pożądanej głębokości pola.
* Rozważ reflektor: Jeśli starasz się zdobyć wystarczającą ilość światła w cienie z samym Flashem, spróbuj użyć reflektora, aby odbić światło otoczenia z powrotem na temat.
* Uważaj na najważniejsze informacje: Uważaj, aby nie prześwietlić najważniejszych wydarzeń na twarzy pacjenta.
4. Wspólne scenariusze i porady:
* jasne światło słoneczne:
* Użyj flash wypełnienia, aby zmniejszyć ostre cienie na twarzy.
* Rozważ użycie szybkiej synchronizacji (HSS), aby używać szybszych czasów otwarcia migawki i przyciemnić tło.
* Otwórz odcień:
* Flash wypełniający może dodać do oczu subtelny pop światło i rozjaśnić skórę.
* Użyj reflektora, aby odbić światło otoczenia na temat, aby uzyskać bardziej naturalny wygląd.
* Podświetlenie:
* Użyj flash wypełnienia, aby oświetlić twarz pacjenta.
* Zwiększ moc lampy błyskowej, aby przezwyciężyć silny podświetlenie.
* zachmurne niebo:
* Flash wypełniający może dodać ciepło i kolor skórze.
* Uważaj, aby nie przesadzić z lampą błyskową, ponieważ światło otoczenia jest już miękkie.
* złota godzina:
* Często światło otoczenia jest wystarczające.
* Użyj oszczędnie, aby dodać odrobinę światła do oczu.
5. Kluczowe rozważania:
* Bilans biały: Odpowiednio ustawiaj swoją białą równowagę dla światła otoczenia (np. „Światło dzienne” na słoneczne warunki, „pochmurne” dla zachmurzonego nieba). Może być również konieczne dostosowanie go, aby dopasować wyjście Flash do światła otoczenia.
* odległość: Odległość między lampą błyskową a poddanym wpływa na potrzebną energię błyskową. Im bliżej lampy błyskowej, tym mniej wymagana moc.
* prędkość synchronizacji flash: Przekroczenie prędkości synchronizacji lampowej aparatu spowoduje czarny pasek w twoich obrazach. W razie potrzeby użyj HSS (ale pamiętaj, że może zmniejszyć energię błyskową).
* Ćwicz: Kluczem do opanowania flash wypełnienia jest praktyka. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i warunkami oświetlenia, aby zobaczyć, co działa najlepiej.
Podsumowując, mieszanie światła otoczenia i flash polega na osiągnięciu równowagi między światłem naturalnym i sztucznym. Rozumiejąc zasady przedstawione powyżej i regularnie ćwiczą, możesz stworzyć piękne, dobrze oświetlone portrety, które prezentują Twój temat w najlepszym możliwym świetle.